Ramkinkar Baij was the earliest Indian artist to experiment with abstr การแปล - Ramkinkar Baij was the earliest Indian artist to experiment with abstr ไทย วิธีการพูด

Ramkinkar Baij was the earliest Ind


Ramkinkar Baij was the earliest Indian artist to experiment with abstract sculptural forms. His oil on canvas paintings have a singular experimenting quality going beyond its time, unregimented by dogmas and with only one commitment - to be unstintingly creative.

Born in Bankura in West Bengal in 1910, Ramkinkar Baij studied at the Kala Bhavan, Vishwa Bharati University, Santiniketan in 1925. Trained by two European sculptors, one of whom was a disciple of Bourdelle, who were on a visit to Santiniketan on an invitation by Tagore, his style was still uniquely his own. Groomed by his mentors, Nandalal Bose and Tagore, the clay modeler turned artist. Working at a time when traditional art was transitioning to modern art, Baij's work proved to be crucial to Indian art history. Nature and Baij's own folk background turned out to be the crucial influences in the formation of his own style. Later, he headed the Department of Sculpture at the Kala Bhavan.

He believed that it is only momentum that creates tension in a work of art. His work is characterized by a tremendous energy; his art is joyous, vital and reaching out to light. It is earthy and dynamic while showing a surging movement or growth. His path-breaking work in sculpture has been both acknowledged and respected, first in Santiniketan, then across the country, and internationally as well. His sand and pebble sculptures are noted for a typical, lyrical, metrical sensuality, which has an amazing oneness with nature. Indian sculpture, hitherto limited to academic naturalism, was transformed by this artist.

He integrated elements of Santhal tribal art and life into his own work and enhanced them by an understanding of Western expressionism that was gleaned from books at the library of the Kala Bhavan. Although primarily known for his expressionistic sculpture, he was a gifted painter. This sense of rhythm that his sculpture is noted for is manifest brilliantly in his watercolors. The fluidity of this medium lent itself to his style. His works in the Kalighat tradition interconnected with Cubism to achieve a peculiarly personal idiom. Both his sculpture and his paintings are unprompted and bold.

A retrospective of his works was held at the National Gallery of Art, New Delhi in 1990. His works are in the permanent collection of the National Gallery of Modern Art, New Delhi and in several private and public collections.

Baij died on August 2, 1980, in Kolkata.
Read Less
0/5000
จาก: -
เป็น: -
ผลลัพธ์ (ไทย) 1: [สำเนา]
คัดลอก!
Ramkinkar Baij เป็นศิลปินอินเดียแรกทดลองรูปแวว น้ำมันบนผ้าใบภาพวาดของเขามีคุณภาพ experimenting เอกพจน์ไปนอกเหนือจากเวลา unregimented โดยความประพฤติ และ ด้วย สิ่งเดียว - การสร้างสรรค์ unstintingly เกิด Bankura ในเบงกอลตะวันตกใน 1910, Ramkinkar Baij ศึกษาที่ Kala วัน มหาวิทยาลัย Bharati Vishwa, Santiniketan ในปี 1925 การฝึกอบรม โดยสองยุโรปประติมากรรม หนึ่งในผู้ที่เป็นสาวกของ Bourdelle ที่มาการ Santiniketan ในการเชิญโดยฐากูร สไตล์ของเขาก็ยังคงเอกลักษณ์ของเขาเอง ดูแล โดยที่ปรึกษาของเขา Nandalal Bose และฐากูร modeler ทางดินเปิดศิลปิน ทำงานในเวลาเมื่อศิลปะดั้งเดิมถูกเปลี่ยนศิลปะสมัยใหม่ การทำงานของ Baij พิสูจน์ให้ความสำคัญกับประวัติศาสตร์ศิลปะอินเดีย ธรรมชาติและของ Baij พื้นหลังพื้นบ้านกลายเป็นอิทธิพลสำคัญในการก่อตัวของสไตล์ของเขาเอง ในภายหลัง เขาหัวแผนกประติมากรรมที่วัน Kala เขาเชื่อว่า มันเป็นเพียงโมเมนตัมที่สร้างความตึงเครียดในงานศิลปะ งานของเขาเป็นลักษณะพลังงานมหาศาล ศิลปะของเขามีความสุข ความสำคัญ และถึงออกแสง เป็นธรรมชาติ และแบบไดนามิกในขณะที่แสดงการเคลื่อนไหวเพิ่มขึ้นหรือเจริญเติบโต งานของเขาทำลายเส้นประติมากรรมได้รับการยอมรับ และ เคารพ ครั้งแรก ใน Santiniketan แล้ว ทั่วประเทศ และในระดับสากลเช่นเดียว ประติมากรรมของเขาทรายและกรวดที่ระบุสำหรับแบบทั่วไป เกี่ยวกับการวัด น้อยจอมราคะ ซึ่งมีความเป็นหนึ่งเดียวที่ตื่นตาตื่นใจกับธรรมชาติไว้ ประติมากรรมอินเดีย มาจนบัด จำกัด naturalism วิชาการ ถูกแปลง โดยศิลปินท่านนี้ เขารวมองค์ประกอบของศิลปะชนเผ่า Santhal และชีวิตของเขาเองทำงาน และเพิ่มตามความเข้าใจของ expressionism ตะวันตกที่ถูกเก็บตกมาจากหนังสือที่ห้องสมุดวัน Kala แม้ว่าจะเป็นที่รู้จักสำหรับประติมากรรม expressionistic ของเขา เขาเป็นจิตรกรมีพรสวรรค์ ความรู้สึกนี้ของจังหวะที่ประติมากรรมของเขาถูกบันทึกไว้สำหรับเป็นรายการในสีน้ำเขาเก่ง การไหลของสื่อนี้ยืมตัวเองไปสไตล์ของเขา ผลงานของเขาใน Kalighat เชื่อมต่อกัน ด้วย Cubism ให้สำนวนส่วนตัวหมาย ประติมากรรมของเขาและภาพวาดของเขาคือ unprompted และตัวหนา ย้อนหลังผลงานของเขาถูกจัดขึ้นที่แกลลอรี่ศิลปะแห่งชาติ นิวเดลีในปี 1990 ผลงานของเขาอยู่ ในที่เก็บถาวรของการชาติสมัยศิลป์ นิวเดลี และ ในหลายคอลเลกชันส่วนตัว และสาธารณะ Baij เสียชีวิตบน 2 สิงหาคม 1980 ในอ่านน้อย
การแปล กรุณารอสักครู่..
ผลลัพธ์ (ไทย) 2:[สำเนา]
คัดลอก!

Ramkinkar Baij เป็นศิลปินอินเดียที่เก่าแก่ที่สุดในการทดสอบกับรูปแบบประติมากรรมนามธรรม น้ำมันของเขาในภาพวาดบนผืนผ้าใบมีคุณภาพทดลองเอกพจน์จะเกินเวลา, unregimented โดยความประพฤติและมีเพียงหนึ่งความมุ่งมั่น. - มีความคิดสร้างสรรค์ unstintingly เกิดใน Bankura ในรัฐเบงกอลตะวันตกในปี 1910 Ramkinkar Baij เรียนที่กาลาภวันชวาบลาห์มหาวิทยาลัย Santiniketan ในปี 1925 ได้รับการฝึกฝนสองประติมากรชาวยุโรปคนหนึ่งซึ่งเป็นศิษย์ของ Bourdelle ซึ่งเป็นที่ไปเยือน Santiniketan ในคำเชิญโดยฐากูรสไตล์ของเขาก็ยังคงเอกลักษณ์ของตัวเอง ดูแลเป็นอย่างดีจากพี่เลี้ยงของเขา Nandalal Bose และฐากูรสร้างแบบจำลองดินเหนียวหันศิลปิน การทำงานในช่วงเวลาที่ศิลปะแบบดั้งเดิมถูกเปลี่ยนไปศิลปะสมัยใหม่ที่ทำงาน Baij พิสูจน์ให้เห็นว่ามีความสำคัญต่อประวัติศาสตร์ศิลปะอินเดีย ธรรมชาติและพื้นหลังพื้นบ้าน Baij ของตัวเองจะกลายเป็นอิทธิพลสำคัญในการก่อตัวของสไตล์ของเขาเอง ต่อมาเขาเป็นหัวหน้าภาควิชาประติมากรรมที่กาลาภ. เขาเชื่อว่ามันเป็นแรงผลักดันที่เดียวที่สร้างความตึงเครียดในการทำงานศิลปะ ผลงานของเขาโดดเด่นด้วยการใช้พลังงานอย่างมาก; งานศิลปะของเขาคือความสุขที่สำคัญและเอื้อมมือออกไปแสง มันเป็นเหมือนดินและแบบไดนามิกในขณะที่แสดงการเคลื่อนไหวหรือการเจริญเติบโตเพิ่มขึ้น เส้นทางทำลายการทำงานของเขาในงานประติมากรรมที่ได้รับทั้งสองได้รับการยอมรับและเป็นที่เคารพเป็นครั้งแรกใน Santiniketan แล้วทั่วประเทศและต่างประเทศเป็นอย่างดี หาดทรายและกรวดของเขาประติมากรรมจะสังเกตเห็นโดยทั่วไป, โคลงสั้น ๆ ราคะเมตริกซึ่งมีเอกภาพที่น่าตื่นตาตื่นใจกับธรรมชาติ ประติมากรรมอินเดีย จำกัด จนบัดนี้จะนิยมวิชาการถูกเปลี่ยนโดยศิลปินนี้. เขาบูรณาการองค์ประกอบของศิลปะชนเผ่า Santhal และชีวิตในการทำงานของตัวเองและพวกเขาโดยการเพิ่มความเข้าใจในการแสดงออกตะวันตกที่รวบรวมได้จากหนังสือที่ห้องสมุดของกาลาภวันที่ แม้ว่าจะเป็นที่รู้จักกันเป็นหลักสำหรับประติมากรรมเพรสของเขาเขาเป็นจิตรกรที่มีพรสวรรค์ ความรู้สึกนี้ของจังหวะที่ประติมากรรมของเขาตั้งข้อสังเกตสำหรับเป็นที่ประจักษ์เก่งในสีน้ำของเขา ไหลของสื่อนี้ยืมตัวเองให้เข้ากับสไตล์ของเขา ผลงานของเขาในประเพณี Kalighat เชื่อมโยงกับ Cubism เพื่อให้บรรลุสำนวนส่วนบุคคลอย่างยิ่ง ทั้งประติมากรรมและภาพวาดของเขามีความไม่ถูกกระตุ้นและเป็นตัวหนา. ย้อนหลังผลงานของเขาถูกจัดขึ้นที่หอศิลป์แห่งชาตินิวเดลีในปี 1990 ผลงานของเขาอยู่ในคอลเลกชันถาวรของแกลเลอรี่ศิลปะสมัยใหม่แห่งชาตินิวเดลีและในหลาย ๆ ภาครัฐและเอกชนคอลเลกชัน. Baij เสียชีวิตเมื่อ 2 สิงหาคม 1980 ในกัลกัต. อ่านน้อย










การแปล กรุณารอสักครู่..
 
ภาษาอื่น ๆ
การสนับสนุนเครื่องมือแปลภาษา: กรีก, กันนาดา, กาลิเชียน, คลิงออน, คอร์สิกา, คาซัค, คาตาลัน, คินยารวันดา, คีร์กิซ, คุชราต, จอร์เจีย, จีน, จีนดั้งเดิม, ชวา, ชิเชวา, ซามัว, ซีบัวโน, ซุนดา, ซูลู, ญี่ปุ่น, ดัตช์, ตรวจหาภาษา, ตุรกี, ทมิฬ, ทาจิก, ทาทาร์, นอร์เวย์, บอสเนีย, บัลแกเรีย, บาสก์, ปัญจาป, ฝรั่งเศส, พาชตู, ฟริเชียน, ฟินแลนด์, ฟิลิปปินส์, ภาษาอินโดนีเซี, มองโกเลีย, มัลทีส, มาซีโดเนีย, มาราฐี, มาลากาซี, มาลายาลัม, มาเลย์, ม้ง, ยิดดิช, ยูเครน, รัสเซีย, ละติน, ลักเซมเบิร์ก, ลัตเวีย, ลาว, ลิทัวเนีย, สวาฮิลี, สวีเดน, สิงหล, สินธี, สเปน, สโลวัก, สโลวีเนีย, อังกฤษ, อัมฮาริก, อาร์เซอร์ไบจัน, อาร์เมเนีย, อาหรับ, อิกโบ, อิตาลี, อุยกูร์, อุสเบกิสถาน, อูรดู, ฮังการี, ฮัวซา, ฮาวาย, ฮินดี, ฮีบรู, เกลิกสกอต, เกาหลี, เขมร, เคิร์ด, เช็ก, เซอร์เบียน, เซโซโท, เดนมาร์ก, เตลูกู, เติร์กเมน, เนปาล, เบงกอล, เบลารุส, เปอร์เซีย, เมารี, เมียนมา (พม่า), เยอรมัน, เวลส์, เวียดนาม, เอสเปอแรนโต, เอสโทเนีย, เฮติครีโอล, แอฟริกา, แอลเบเนีย, โคซา, โครเอเชีย, โชนา, โซมาลี, โปรตุเกส, โปแลนด์, โยรูบา, โรมาเนีย, โอเดีย (โอริยา), ไทย, ไอซ์แลนด์, ไอร์แลนด์, การแปลภาษา.

Copyright ©2024 I Love Translation. All reserved.

E-mail: