- ข้อความ
- ประวัติศาสตร์
Design Philosophy “There are profe
Design Philosophy
“There are professions more harmful than industrial design, but only a few of them. And possibly only one profession is phonier. Advertising design, in persuading people to buy things they don’t need, with money they don’t have, in order to impress other who don’t care……Never before in history have grown men sat down and seriously designed electric hairbrushes, rhinestone-covered file boxes, and mink carpeting for bathrooms, and then drawn up elaborate plans to make and sell these gadgets to millions of people.” – Victor Papanek
This provocative tone permeates Papanek’s popular and highly polemical text, Design for the Real World. Papanek’s book accuses contemporary designers of squandering natural resources to devise trinkets, when their social and moral responsibilities are required to create designs that serve mankind’s basic needs and solve environmental crisis. In this book, Papanek identifies himself as a ‘world designer’ within the ‘social context’, influenced by third world groupings and underpinned with contempt for the modern consumer market. Essentially, he argues the need for reprogramming of designer rather than re-evaluating the present state of ‘purchasing- disposing’ consumer society.
To begin, Papanek defines design as the conscious and intuitive effort to impose meaning order. The mode of action by which a design fulfills its purpose is function. Aesthetic value is just an inherent part of function. He explains the six aspects of the function complex in his view as following:
Methods: The interaction of tools, processes, and materials. An honest and optimal use of materials. Example: Dow Chemical’s ‘self-generating’ Styrofoam dome.
Use: ‘Does it work?’ Example: A vitamin bottle should dispense pills singly.
Need: Much design has satisfied only evanescent wants and desires while the genuine needs of man have often been neglected by the designers. The economic, psychological, spiritual, technological, and intellectual needs of a human being are usually more difficult and less profitable to satisfy than the carefully engineered and manipulated ‘wants’ inculcated by fad and fashion. Example: To prevent food from perishing in Third World countries.
Thesis: ‘The deliberate, purposeful utilization of the processes of nature and society to obtain particular goals’. The content of a design must reflect the times and conditions that have given rise to it, and must fit in with the general human socio-economic order in which it is to operate. Example: Americans who try to couple a Japanese interior with an American living experience in their search for exotica find that many elements cannot be ripped out of their context.
Association: Our psychological conditioning, often going back to earliest childhood memories, comes into play and provides us with antipathy against a given value. Example: what shape is most appropriate to a vitamin bottle: a candy jar, a perfume bottle or a style salt shaker?
Aesthetics: A tool that helps in shaping design. However, there is no yardstick for the analysis of aesthetics. Thus, it is simply considered to be a personal expression fraught with mystery and surrounded with nonsense.
To continue, Papanek blames ‘The cancerous growth of the creative individual expressing himself egocentrically at the expense of spectator and/or consumer……” and advocates strongly for better design for the disabled, infirm, developing world community and others who are not normally benefiting from the work of ‘western’ design studios. Papanek sees a straightforward negotiation between customer and designer to produce rational, socially conscious designs that are relevant to the needs of people in the world today.
Moreover, he emphasizes the designer’s social and moral judgment must be brought into play long before he begins to design, since he has to make a priori judgment, as to whether ‘his design be on the side of the social good or not’. In order to see what might happen if social and moral obligations were removed from design, he wrote a satirical piece “The Lolita Project” with a proposition that, in a society that views women as objects for sexual gratification, an enterprising manufacturing might well begin for the production and marketing of artificial women. To his surprise, he received many responses, including a Ph.D. teaching social psychology at Harvard contacted him four times regarding a license to begin Flesh-like vinyl body manufacturing. This leaves him much contempt on the admittedly notional world of consumerism.
In the design of disposable items, Papanek advocates two rules: that an item’s price should reflect its disposability, and that the designer considers what happens to the item after it has been thrown away. He promotes pricing items based on how often they are replaced, and leasing often-replaced items. He envisions the development of ecological design and ‘green’ technology by commenting on biodegradable plastics, and new energy such as methane and wind-power. He was expecting to see the implementation of these new technologies within 10 years from the time his book was written.
In summary, Design for the Real World tries to awaken designers’ awareness on their social and moral responsibilities for the world today. Since Papanek first blamed the design profession for creating wasteful products and customer dissatisfaction, new product focused environmental legislation has been introduced. However, the fact still remains that mainstream product design draws on scarce resources to create and power products which often have little or no consideration for impact on society and the environment. Survival will depend upon designer’s ability to learn how to redesign. At last, he hopes that ‘the designer should not be a pimp for the excess of big business interests’, rather the designer can bring ‘the insights, the broad, nonspecialized, interactive overview of a time……combined with a sense of social responsibility’ to world problems.
Analysis, Reflections, and Relevance to Today’s Life
Without doubt Design for the Real World is a historically important text, with widespread influence as a catalyst in the practice of design. It offers numerous examples of sidestepping formalism and self-conscious stylization. However, I feel Papanek’s views upon consumer are too dismissive: ‘A picture emerges of a moral weakling with an IQ of about 70, ready to accept whatever specious values the unholy trinity of Motivation Research, Market Analysis and Sales has decided to inculcate in him’. But his sharp-edged text is apocalyptic in many aspects such as ‘green’ technology, social and ecological responsibilities, etc. It also attempts to align design thinking with real needs, which is so crucial in our time as we are still facing oil crisis, global warming, unsolved poverty and social problems. This requires a radical change in designers’ thinking to consider wider implications of their actions in terms of purpose of design, quality of life, and the future of society.
After Papanek and other designers such as Packard and Bonsiepe first suggested the concept of design for sustainability in the 1960s, people like Manzini and Ryan urged to make radical changes in the 1990s. This trend has continued and gained momentum in our time as design for sustainability became more widespread. Although designers have been motivated and interested in improving the environmental and social impact of the products they produce, opportunity is still limited within the industrial context. Companies such as Apple, HP, Philips, IBM have already began to promote the work in this area. Large industry commitment to integrating environmental and social issues into product development has also continued to rise, but little effort has been observed in the commercial design industry.
Today, there’re many forms of active research in the field of design for sustainability, ranging from implementation of legislation, corporate social responsibility, to eco-redesign, impacts of user behavior. As designers of our century, we need to understand the breadth of the problem and be aware of many issues relating to sustainable development, not just recycling waste materials. Now I understand why Nathan said that it is depressing to read this book, because what Papanek wrote 40 years ago is still very applicable to the world today. We need to redesign in order to solve those “wicked problems”.
“There are professions more harmful than industrial design, but only a few of them. And possibly only one profession is phonier. Advertising design, in persuading people to buy things they don’t need, with money they don’t have, in order to impress other who don’t care……Never before in history have grown men sat down and seriously designed electric hairbrushes, rhinestone-covered file boxes, and mink carpeting for bathrooms, and then drawn up elaborate plans to make and sell these gadgets to millions of people.” – Victor Papanek
This provocative tone permeates Papanek’s popular and highly polemical text, Design for the Real World. Papanek’s book accuses contemporary designers of squandering natural resources to devise trinkets, when their social and moral responsibilities are required to create designs that serve mankind’s basic needs and solve environmental crisis. In this book, Papanek identifies himself as a ‘world designer’ within the ‘social context’, influenced by third world groupings and underpinned with contempt for the modern consumer market. Essentially, he argues the need for reprogramming of designer rather than re-evaluating the present state of ‘purchasing- disposing’ consumer society.
To begin, Papanek defines design as the conscious and intuitive effort to impose meaning order. The mode of action by which a design fulfills its purpose is function. Aesthetic value is just an inherent part of function. He explains the six aspects of the function complex in his view as following:
Methods: The interaction of tools, processes, and materials. An honest and optimal use of materials. Example: Dow Chemical’s ‘self-generating’ Styrofoam dome.
Use: ‘Does it work?’ Example: A vitamin bottle should dispense pills singly.
Need: Much design has satisfied only evanescent wants and desires while the genuine needs of man have often been neglected by the designers. The economic, psychological, spiritual, technological, and intellectual needs of a human being are usually more difficult and less profitable to satisfy than the carefully engineered and manipulated ‘wants’ inculcated by fad and fashion. Example: To prevent food from perishing in Third World countries.
Thesis: ‘The deliberate, purposeful utilization of the processes of nature and society to obtain particular goals’. The content of a design must reflect the times and conditions that have given rise to it, and must fit in with the general human socio-economic order in which it is to operate. Example: Americans who try to couple a Japanese interior with an American living experience in their search for exotica find that many elements cannot be ripped out of their context.
Association: Our psychological conditioning, often going back to earliest childhood memories, comes into play and provides us with antipathy against a given value. Example: what shape is most appropriate to a vitamin bottle: a candy jar, a perfume bottle or a style salt shaker?
Aesthetics: A tool that helps in shaping design. However, there is no yardstick for the analysis of aesthetics. Thus, it is simply considered to be a personal expression fraught with mystery and surrounded with nonsense.
To continue, Papanek blames ‘The cancerous growth of the creative individual expressing himself egocentrically at the expense of spectator and/or consumer……” and advocates strongly for better design for the disabled, infirm, developing world community and others who are not normally benefiting from the work of ‘western’ design studios. Papanek sees a straightforward negotiation between customer and designer to produce rational, socially conscious designs that are relevant to the needs of people in the world today.
Moreover, he emphasizes the designer’s social and moral judgment must be brought into play long before he begins to design, since he has to make a priori judgment, as to whether ‘his design be on the side of the social good or not’. In order to see what might happen if social and moral obligations were removed from design, he wrote a satirical piece “The Lolita Project” with a proposition that, in a society that views women as objects for sexual gratification, an enterprising manufacturing might well begin for the production and marketing of artificial women. To his surprise, he received many responses, including a Ph.D. teaching social psychology at Harvard contacted him four times regarding a license to begin Flesh-like vinyl body manufacturing. This leaves him much contempt on the admittedly notional world of consumerism.
In the design of disposable items, Papanek advocates two rules: that an item’s price should reflect its disposability, and that the designer considers what happens to the item after it has been thrown away. He promotes pricing items based on how often they are replaced, and leasing often-replaced items. He envisions the development of ecological design and ‘green’ technology by commenting on biodegradable plastics, and new energy such as methane and wind-power. He was expecting to see the implementation of these new technologies within 10 years from the time his book was written.
In summary, Design for the Real World tries to awaken designers’ awareness on their social and moral responsibilities for the world today. Since Papanek first blamed the design profession for creating wasteful products and customer dissatisfaction, new product focused environmental legislation has been introduced. However, the fact still remains that mainstream product design draws on scarce resources to create and power products which often have little or no consideration for impact on society and the environment. Survival will depend upon designer’s ability to learn how to redesign. At last, he hopes that ‘the designer should not be a pimp for the excess of big business interests’, rather the designer can bring ‘the insights, the broad, nonspecialized, interactive overview of a time……combined with a sense of social responsibility’ to world problems.
Analysis, Reflections, and Relevance to Today’s Life
Without doubt Design for the Real World is a historically important text, with widespread influence as a catalyst in the practice of design. It offers numerous examples of sidestepping formalism and self-conscious stylization. However, I feel Papanek’s views upon consumer are too dismissive: ‘A picture emerges of a moral weakling with an IQ of about 70, ready to accept whatever specious values the unholy trinity of Motivation Research, Market Analysis and Sales has decided to inculcate in him’. But his sharp-edged text is apocalyptic in many aspects such as ‘green’ technology, social and ecological responsibilities, etc. It also attempts to align design thinking with real needs, which is so crucial in our time as we are still facing oil crisis, global warming, unsolved poverty and social problems. This requires a radical change in designers’ thinking to consider wider implications of their actions in terms of purpose of design, quality of life, and the future of society.
After Papanek and other designers such as Packard and Bonsiepe first suggested the concept of design for sustainability in the 1960s, people like Manzini and Ryan urged to make radical changes in the 1990s. This trend has continued and gained momentum in our time as design for sustainability became more widespread. Although designers have been motivated and interested in improving the environmental and social impact of the products they produce, opportunity is still limited within the industrial context. Companies such as Apple, HP, Philips, IBM have already began to promote the work in this area. Large industry commitment to integrating environmental and social issues into product development has also continued to rise, but little effort has been observed in the commercial design industry.
Today, there’re many forms of active research in the field of design for sustainability, ranging from implementation of legislation, corporate social responsibility, to eco-redesign, impacts of user behavior. As designers of our century, we need to understand the breadth of the problem and be aware of many issues relating to sustainable development, not just recycling waste materials. Now I understand why Nathan said that it is depressing to read this book, because what Papanek wrote 40 years ago is still very applicable to the world today. We need to redesign in order to solve those “wicked problems”.
0/5000
ปรัชญาการออกแบบ "มีอาชีพเป็นอันตรายยิ่งกว่าการออกแบบอุตสาหกรรม แต่เพียงไม่กี่ของพวกเขา และอาจเป็นอาชีพเดียวเท่านั้นคือ phonier โฆษณาออกแบบ ในการจูงใจคนซื้อไม่ต้อง ไม่ได้ การสร้างความประทับใจอื่น ๆ ที่ไม่สนใจเงิน...เคยมีมาก่อนในประวัติศาสตร์มีโตคนนั่งลง และอย่างจริงจังมา hairbrushes ไฟฟ้า กล่องแฟ้ม rhinestone ครอบคลุม และกระชังปูพรมในห้องน้ำ และวาดแผนอย่างประณีต และขายโปรแกรมเบ็ดเตล็ดเหล่านี้เป็นล้าน ๆ คนแล้ว " – Papanek วิคเตอร์ เสียงนี้กระตุ้นบริเวณห่างออกไปเป็น Papanek นิยม และ polemical สูงข้อความ ออกแบบในโลกจริง หนังสือของ Papanek น่านักออกแบบร่วมสมัยของ squandering ธรรมชาติประดิษฐ์ trinkets เมื่อความรับผิดชอบของสังคม และจริยธรรมจะต้องสร้างการออกแบบที่ตอบสนองความต้องการพื้นฐานของมนุษย์ และแก้ไขวิกฤตสิ่งแวดล้อม ในหนังสือเล่มนี้ Papanek ระบุตัวเองเป็น 'โลกออกแบบ' ภายใน 'สังคมบริบท' รับอิทธิพลจากกลุ่มโลกที่สาม และรับการค้ำจุน ด้วยความดูถูกดูหมิ่นสำหรับตลาดผู้บริโภคสมัยใหม่ หลัก เขาจนต้องการ reprogramming ของนักออกแบบ มากกว่าที่ประเมินสถานะปัจจุบันของสังคมผู้บริโภค 'ซื้อ-ทิ้ง' อีกครั้งPapanek กำหนดออกเป็นพยายามมีสติ และใช้งานง่ายเพื่อกำหนดความหมายสั่งการเริ่มต้น วิธีการที่ออกแบบตามวัตถุประสงค์ของการดำเนินการฟังก์ชันได้ ค่าความงามเป็นเพียงส่วนโดยธรรมชาติของฟังก์ชัน เขาอธิบายลักษณะหกของฟังก์ชันที่ซับซ้อนในมุมมองของเขาดังต่อไปนี้:วิธีการ: โต้ตอบเครื่องมือ กระบวนการ และวัสดุ ความซื่อสัตย์ และดีที่สุดใช้วัสดุ ตัวอย่าง: ดาวเคมี 'ด้วยตนเองสร้าง' Styrofoam โดมใช้: 'ทำงาน' ตัวอย่าง: ขวดวิตามินควรป้ายสินค้ายาเดี่ยวต้องการ: ออกแบบมากมีความพึงพอใจต้องการเฉพาะ evanescent และปรารถนาในขณะที่ความต้องการของแท้ของคนได้มักจะได้ที่ไม่มีกิจกรรม โดยนักออกแบบ ความต้องการทางเศรษฐกิจ จิตวิทยา จิตวิญญาณ เทคโนโลยี และปัญญาของมนุษย์มักจะยาก และกำไรน้อยเพื่อตอบสนองมากกว่าออกแบบอย่างระมัดระวัง และแรก ๆ 'ต้องการ' inculcated แฟชั่นและแฟชั่น ตัวอย่าง: การป้องกันอาหารจากภัยพิบัติในประเทศโลกที่สามวิทยานิพนธ์: 'รอบคอบ purposeful ใช้กระบวนการของธรรมชาติและสังคมเพื่อให้ได้เป้าหมายเฉพาะ' เนื้อหาของแบบต้องแสดงเวลาและเงื่อนไข ที่ให้ขึ้นไป ต้องพอดีกับทั่วไปมนุษย์สังคมเศรษฐกิจลำดับที่มีการใช้งาน ตัวอย่าง: ชาวอเมริกันที่พยายามคู่ภายในญี่ปุ่นกับชาวอเมริกันที่อาศัยประสบการณ์ในการค้นหาเอ็กโซติกา พบว่า องค์ประกอบจำนวนมากไม่สามารถคัดลอกจากบริบทของสมาคม: ปรับจิตใจของเรา มักจะกลับไปยังความทรงจำวัยเด็กเก่า มาเล่น และให้เรา antipathy กับค่าที่กำหนด ตัวอย่าง: รูปร่างใดเหมาะสมสุดให้วิตามินขวด: ขวดลูกกวาด ขวดน้ำหอม หรือเป็นลักษณะเกลือเชคเกอร์ความสวยงาม: เครื่องมือที่ช่วยในการออกแบบสร้างรูปร่าง อย่างไรก็ตาม มีไม่ yardstick สำหรับการวิเคราะห์ของความสวยงาม จึง มันเป็นเพียงถือเป็นนิพจน์ส่วนตัวที่เต็มไป ด้วยความลึกลับ และล้อมรอบ ด้วยพูดจาเหลวไหลต่อ Papanek blames ' เอกซเรย์ของแต่ละบุคคลสร้างสรรค์แสดงเอง egocentrically ค่าใช้จ่ายของการแข่งขันและ/หรือผู้บริโภค... " และสนับสนุนอย่างยิ่งสำหรับการออกแบบที่ดีสำหรับคนพิการ infirm พัฒนาชุมชนโลกและผู้อื่นที่จะไม่ปกติเกียรติยศจากการทำงานของสตูดิโอออกแบบ 'ตะวันตก' Papanek เห็นเจรจาตรงไปตรงมาระหว่างลูกค้าและนักออกแบบการผลิตแบบเชือด สติสังคมที่เกี่ยวข้องกับความต้องการของคนในโลกปัจจุบันนอกจากนี้ เขาเน้นแบบของสังคมและศีลธรรมต้องนำคำพิพากษาไปเล่นยาวก่อนเริ่มการออกแบบ เนื่องจากต้องทำการพิพากษาเป็น priori เป็น ว่า 'ของเขาออกเป็นด้านของสังคมดี หรือไม่' เพื่อดูว่าอาจเกิดขึ้นถ้าข้อผูกพันทางศีลธรรม และสังคมออกจากการออกแบบ เขาเขียนตัว satirical Lolita โครงการ"" ด้วยข้อเสนอที่ว่า ในสังคมที่มองผู้หญิงเป็นวัตถุสำหรับพึงพอใจทางเพศ การผลิตอาชีพอาจดีเริ่มต้นสำหรับการผลิตและการตลาดของเทียมผู้หญิง จะแปลกใจของเขา เขาได้รับตอบสนองหลาย รวมถึงปริญญาเอกการสอนสังคมจิตวิทยาที่ฮาร์วาร์ดติดต่อเขาสี่ครั้งเกี่ยวกับสิทธิ์การใช้งานการเริ่มต้นผลิตไวนิลเนื้อเหมือนร่างกาย ใบนี้เขาดูถูกมากในโลกของบริโภคนิยมประจำชาติเป็นที่ยอมรับในการออกแบบสินค้าผ้าอ้อม Papanek สนับสนุนกฎสอง: ราคาสินค้าควรสะท้อนของ disposability และว่า ผู้ออกแบบพิจารณาสิ่งที่เกิดขึ้นกับสินค้าหลังจากนั้นมีการโยนไป เขาส่งเสริมสินค้ากำหนดราคาตามวิธีมักจะถูกแทน และมักจะแทนรายการลิสซิ่ง เขา envisions การพัฒนาระบบนิเวศและเทคโนโลยี 'สีเขียว' โดยให้ข้อคิดเห็นบนพลาสติกที่ย่อยสลายยาก และพลังงานใหม่เช่นมีเทนและพลังงานลม เขาถูกคาดหวังว่าจะเห็นการใช้งานของเทคโนโลยีเหล่านี้ใหม่ภายใน 10 ปีนับจากเวลามีเขียนหนังสือของเขาในสรุป ออกแบบสำหรับโลกจริงพยายามปลุกดีไซเนอร์ปลูกจิตสำนึกความรับผิดชอบสังคม และคุณธรรมในโลกวันนี้ เนื่องจาก Papanek ก่อนตำหนิอาชีพออกแบบสำหรับการสร้างความไม่พอใจของลูกค้าและผลิตภัณฑ์ wasteful กฎหมายสิ่งแวดล้อมมุ่งเน้นผลิตภัณฑ์ใหม่มีการแนะนำ อย่างไรก็ตาม ความจริงที่ยังคง ที่วาดออกแบบผลิตภัณฑ์หลักในผลิตภัณฑ์ไฟฟ้าซึ่งมักจะมีน้อย หรือไม่มีพิจารณาสำหรับผลกระทบต่อสังคมและสิ่งแวดล้อม และทรัพยากรขาดแคลนในการสร้าง อยู่รอดจะขึ้นอยู่กับผู้ออกแบบสามารถเรียนรู้วิธีการออกแบบ ในที่สุด เขาหวังว่า 'แบบไม่ควรแมงดาสำหรับเกินบิ๊กธุรกิจ' เป็น ผู้ออกแบบสามารถนำ ' ข้อมูลเชิงลึก ภาพรวมกว้าง nonspecialized โต้ตอบเวลา...กับความรู้สึกของสังคม ' ปัญหาโลก การวิเคราะห์ การสะท้อน และเกี่ยวข้องกับชีวิตในวันนี้ไม่ต้องสงสัยเลยในโลกจริงการออกแบบเป็นข้อความประวัติสำคัญ มีอิทธิพลแพร่หลายเป็น catalyst ในทางปฏิบัติของการออกแบบ มีตัวอย่างมากมายของ sidestepping formalism และ stylization ประหม่า อย่างไรก็ตาม ฉันรู้สึกมุมมองของ Papanek เมื่อผู้บริโภคมีมากเกินไป dismissive: 'รูปบ่งบอกของความอ่อนแอทางศีลธรรม ด้วยมี IQ ประมาณ 70 พร้อมที่จะรับสิ่งค่ากว้างที่ทรินิตี้ unholy วิจัยแรงจูงใจ การ วิเคราะห์ตลาด และการขายได้ตัดสินใจที่จะปลูกฝังในเขา' แต่ข้อความของเขาขอบคมพยากรณ์ในหลายด้านเช่นเทคโนโลยี 'สีเขียว' ความรับผิดชอบต่อสังคม และระบบนิเวศ ฯลฯ ก็พยายามปรับแนวคิดออกแบบกับความต้องการจริง ซึ่งเป็นดังนั้นสิ่งสำคัญในเวลาเราเป็นเรายังคงเผชิญวิกฤตน้ำมัน โลกร้อน ยังไม่ได้แก้ไขความยากจน และปัญหาสังคม ต้องการเปลี่ยนแปลงที่รุนแรงในความคิดของนักออกแบบต้องพิจารณาผลกระทบที่กว้างของนั้น ๆ ในแง่ของวัตถุประสงค์ของการออกแบบ คุณภาพชีวิต และอนาคตของสังคมหลังจาก Papanek และนักออกแบบอื่น ๆ เช่น Packard และ Bonsiepe แรก แนะนำแนวคิดของการออกแบบเพื่อความยั่งยืนในปี 1960 คนชอบ Manzini และ Ryan เรียกร้องให้มีการเปลี่ยนแปลงที่รุนแรงในปี 1990 แนวโน้มนี้ได้อย่างต่อเนื่อง และรับโมเมนตัมในเวลาของเราที่ออกแบบสำหรับความยั่งยืนกลายเป็นที่แพร่หลายมากขึ้น แม้ว่านักออกแบบได้รับแรงจูงใจ และสนใจในการปรับปรุงสิ่งแวดล้อม และสังคมผลกระทบของผลิตภัณฑ์ผลิต โอกาสจะยังคงจำกัดอยู่ภายในบริบทอุตสาหกรรม บริษัทเช่นแอปเปิ้ล HP ฟิลิปส์ IBM ได้แล้วเริ่มการส่งเสริมการทำงานในพื้นที่นี้ ยังมั่นในอุตสาหกรรมขนาดใหญ่การรวมประเด็นด้านสิ่งแวดล้อม และสังคมในการพัฒนาได้อย่างต่อเนื่องจะเพิ่มขึ้น แต่ความพยายามเล็กน้อยได้ถูกตรวจสอบในอุตสาหกรรมการออกแบบเชิงพาณิชย์วันนี้ มีอยู่หลายรูปแบบของงานวิจัยในด้านการออกแบบเพื่อความยั่งยืน ตั้งแต่การดำเนินการตามกฎหมาย สังคม การออกสิ่งแวดล้อม ผลกระทบของพฤติกรรมผู้ใช้ เป็นนักออกแบบศตวรรษของเรา เราได้กว้างของปัญหาการทำความเข้าใจ และตระหนักถึงปัญหาต่าง ๆ ที่เกี่ยวข้องกับการพัฒนาที่ยั่งยืน ไม่ใช่รีไซเคิลวัสดุของเสีย ตอนนี้ ผมเข้าใจทำไมนาธานกล่าวว่า เป็น depressing อ่านหนังสือเล่มนี้ เพราะอะไร Papanek เขียนเมื่อ 40 ปีที่ผ่านมายังการโลกวันนี้ เราจำเป็นต้องออกแบบเพื่อแก้ปัญหาดังกล่าว"คนชั่ว"
การแปล กรุณารอสักครู่..
Design Philosophy
“There are professions more harmful than industrial design, but only a few of them. And possibly only one profession is phonier. Advertising design, in persuading people to buy things they don’t need, with money they don’t have, in order to impress other who don’t care……Never before in history have grown men sat down and seriously designed electric hairbrushes, rhinestone-covered file boxes, and mink carpeting for bathrooms, and then drawn up elaborate plans to make and sell these gadgets to millions of people.” – Victor Papanek
This provocative tone permeates Papanek’s popular and highly polemical text, Design for the Real World. Papanek’s book accuses contemporary designers of squandering natural resources to devise trinkets, when their social and moral responsibilities are required to create designs that serve mankind’s basic needs and solve environmental crisis. In this book, Papanek identifies himself as a ‘world designer’ within the ‘social context’, influenced by third world groupings and underpinned with contempt for the modern consumer market. Essentially, he argues the need for reprogramming of designer rather than re-evaluating the present state of ‘purchasing- disposing’ consumer society.
To begin, Papanek defines design as the conscious and intuitive effort to impose meaning order. The mode of action by which a design fulfills its purpose is function. Aesthetic value is just an inherent part of function. He explains the six aspects of the function complex in his view as following:
Methods: The interaction of tools, processes, and materials. An honest and optimal use of materials. Example: Dow Chemical’s ‘self-generating’ Styrofoam dome.
Use: ‘Does it work?’ Example: A vitamin bottle should dispense pills singly.
Need: Much design has satisfied only evanescent wants and desires while the genuine needs of man have often been neglected by the designers. The economic, psychological, spiritual, technological, and intellectual needs of a human being are usually more difficult and less profitable to satisfy than the carefully engineered and manipulated ‘wants’ inculcated by fad and fashion. Example: To prevent food from perishing in Third World countries.
Thesis: ‘The deliberate, purposeful utilization of the processes of nature and society to obtain particular goals’. The content of a design must reflect the times and conditions that have given rise to it, and must fit in with the general human socio-economic order in which it is to operate. Example: Americans who try to couple a Japanese interior with an American living experience in their search for exotica find that many elements cannot be ripped out of their context.
Association: Our psychological conditioning, often going back to earliest childhood memories, comes into play and provides us with antipathy against a given value. Example: what shape is most appropriate to a vitamin bottle: a candy jar, a perfume bottle or a style salt shaker?
Aesthetics: A tool that helps in shaping design. However, there is no yardstick for the analysis of aesthetics. Thus, it is simply considered to be a personal expression fraught with mystery and surrounded with nonsense.
To continue, Papanek blames ‘The cancerous growth of the creative individual expressing himself egocentrically at the expense of spectator and/or consumer……” and advocates strongly for better design for the disabled, infirm, developing world community and others who are not normally benefiting from the work of ‘western’ design studios. Papanek sees a straightforward negotiation between customer and designer to produce rational, socially conscious designs that are relevant to the needs of people in the world today.
Moreover, he emphasizes the designer’s social and moral judgment must be brought into play long before he begins to design, since he has to make a priori judgment, as to whether ‘his design be on the side of the social good or not’. In order to see what might happen if social and moral obligations were removed from design, he wrote a satirical piece “The Lolita Project” with a proposition that, in a society that views women as objects for sexual gratification, an enterprising manufacturing might well begin for the production and marketing of artificial women. To his surprise, he received many responses, including a Ph.D. teaching social psychology at Harvard contacted him four times regarding a license to begin Flesh-like vinyl body manufacturing. This leaves him much contempt on the admittedly notional world of consumerism.
In the design of disposable items, Papanek advocates two rules: that an item’s price should reflect its disposability, and that the designer considers what happens to the item after it has been thrown away. He promotes pricing items based on how often they are replaced, and leasing often-replaced items. He envisions the development of ecological design and ‘green’ technology by commenting on biodegradable plastics, and new energy such as methane and wind-power. He was expecting to see the implementation of these new technologies within 10 years from the time his book was written.
In summary, Design for the Real World tries to awaken designers’ awareness on their social and moral responsibilities for the world today. Since Papanek first blamed the design profession for creating wasteful products and customer dissatisfaction, new product focused environmental legislation has been introduced. However, the fact still remains that mainstream product design draws on scarce resources to create and power products which often have little or no consideration for impact on society and the environment. Survival will depend upon designer’s ability to learn how to redesign. At last, he hopes that ‘the designer should not be a pimp for the excess of big business interests’, rather the designer can bring ‘the insights, the broad, nonspecialized, interactive overview of a time……combined with a sense of social responsibility’ to world problems.
Analysis, Reflections, and Relevance to Today’s Life
Without doubt Design for the Real World is a historically important text, with widespread influence as a catalyst in the practice of design. It offers numerous examples of sidestepping formalism and self-conscious stylization. However, I feel Papanek’s views upon consumer are too dismissive: ‘A picture emerges of a moral weakling with an IQ of about 70, ready to accept whatever specious values the unholy trinity of Motivation Research, Market Analysis and Sales has decided to inculcate in him’. But his sharp-edged text is apocalyptic in many aspects such as ‘green’ technology, social and ecological responsibilities, etc. It also attempts to align design thinking with real needs, which is so crucial in our time as we are still facing oil crisis, global warming, unsolved poverty and social problems. This requires a radical change in designers’ thinking to consider wider implications of their actions in terms of purpose of design, quality of life, and the future of society.
After Papanek and other designers such as Packard and Bonsiepe first suggested the concept of design for sustainability in the 1960s, people like Manzini and Ryan urged to make radical changes in the 1990s. This trend has continued and gained momentum in our time as design for sustainability became more widespread. Although designers have been motivated and interested in improving the environmental and social impact of the products they produce, opportunity is still limited within the industrial context. Companies such as Apple, HP, Philips, IBM have already began to promote the work in this area. Large industry commitment to integrating environmental and social issues into product development has also continued to rise, but little effort has been observed in the commercial design industry.
Today, there’re many forms of active research in the field of design for sustainability, ranging from implementation of legislation, corporate social responsibility, to eco-redesign, impacts of user behavior. As designers of our century, we need to understand the breadth of the problem and be aware of many issues relating to sustainable development, not just recycling waste materials. Now I understand why Nathan said that it is depressing to read this book, because what Papanek wrote 40 years ago is still very applicable to the world today. We need to redesign in order to solve those “wicked problems”.
“There are professions more harmful than industrial design, but only a few of them. And possibly only one profession is phonier. Advertising design, in persuading people to buy things they don’t need, with money they don’t have, in order to impress other who don’t care……Never before in history have grown men sat down and seriously designed electric hairbrushes, rhinestone-covered file boxes, and mink carpeting for bathrooms, and then drawn up elaborate plans to make and sell these gadgets to millions of people.” – Victor Papanek
This provocative tone permeates Papanek’s popular and highly polemical text, Design for the Real World. Papanek’s book accuses contemporary designers of squandering natural resources to devise trinkets, when their social and moral responsibilities are required to create designs that serve mankind’s basic needs and solve environmental crisis. In this book, Papanek identifies himself as a ‘world designer’ within the ‘social context’, influenced by third world groupings and underpinned with contempt for the modern consumer market. Essentially, he argues the need for reprogramming of designer rather than re-evaluating the present state of ‘purchasing- disposing’ consumer society.
To begin, Papanek defines design as the conscious and intuitive effort to impose meaning order. The mode of action by which a design fulfills its purpose is function. Aesthetic value is just an inherent part of function. He explains the six aspects of the function complex in his view as following:
Methods: The interaction of tools, processes, and materials. An honest and optimal use of materials. Example: Dow Chemical’s ‘self-generating’ Styrofoam dome.
Use: ‘Does it work?’ Example: A vitamin bottle should dispense pills singly.
Need: Much design has satisfied only evanescent wants and desires while the genuine needs of man have often been neglected by the designers. The economic, psychological, spiritual, technological, and intellectual needs of a human being are usually more difficult and less profitable to satisfy than the carefully engineered and manipulated ‘wants’ inculcated by fad and fashion. Example: To prevent food from perishing in Third World countries.
Thesis: ‘The deliberate, purposeful utilization of the processes of nature and society to obtain particular goals’. The content of a design must reflect the times and conditions that have given rise to it, and must fit in with the general human socio-economic order in which it is to operate. Example: Americans who try to couple a Japanese interior with an American living experience in their search for exotica find that many elements cannot be ripped out of their context.
Association: Our psychological conditioning, often going back to earliest childhood memories, comes into play and provides us with antipathy against a given value. Example: what shape is most appropriate to a vitamin bottle: a candy jar, a perfume bottle or a style salt shaker?
Aesthetics: A tool that helps in shaping design. However, there is no yardstick for the analysis of aesthetics. Thus, it is simply considered to be a personal expression fraught with mystery and surrounded with nonsense.
To continue, Papanek blames ‘The cancerous growth of the creative individual expressing himself egocentrically at the expense of spectator and/or consumer……” and advocates strongly for better design for the disabled, infirm, developing world community and others who are not normally benefiting from the work of ‘western’ design studios. Papanek sees a straightforward negotiation between customer and designer to produce rational, socially conscious designs that are relevant to the needs of people in the world today.
Moreover, he emphasizes the designer’s social and moral judgment must be brought into play long before he begins to design, since he has to make a priori judgment, as to whether ‘his design be on the side of the social good or not’. In order to see what might happen if social and moral obligations were removed from design, he wrote a satirical piece “The Lolita Project” with a proposition that, in a society that views women as objects for sexual gratification, an enterprising manufacturing might well begin for the production and marketing of artificial women. To his surprise, he received many responses, including a Ph.D. teaching social psychology at Harvard contacted him four times regarding a license to begin Flesh-like vinyl body manufacturing. This leaves him much contempt on the admittedly notional world of consumerism.
In the design of disposable items, Papanek advocates two rules: that an item’s price should reflect its disposability, and that the designer considers what happens to the item after it has been thrown away. He promotes pricing items based on how often they are replaced, and leasing often-replaced items. He envisions the development of ecological design and ‘green’ technology by commenting on biodegradable plastics, and new energy such as methane and wind-power. He was expecting to see the implementation of these new technologies within 10 years from the time his book was written.
In summary, Design for the Real World tries to awaken designers’ awareness on their social and moral responsibilities for the world today. Since Papanek first blamed the design profession for creating wasteful products and customer dissatisfaction, new product focused environmental legislation has been introduced. However, the fact still remains that mainstream product design draws on scarce resources to create and power products which often have little or no consideration for impact on society and the environment. Survival will depend upon designer’s ability to learn how to redesign. At last, he hopes that ‘the designer should not be a pimp for the excess of big business interests’, rather the designer can bring ‘the insights, the broad, nonspecialized, interactive overview of a time……combined with a sense of social responsibility’ to world problems.
Analysis, Reflections, and Relevance to Today’s Life
Without doubt Design for the Real World is a historically important text, with widespread influence as a catalyst in the practice of design. It offers numerous examples of sidestepping formalism and self-conscious stylization. However, I feel Papanek’s views upon consumer are too dismissive: ‘A picture emerges of a moral weakling with an IQ of about 70, ready to accept whatever specious values the unholy trinity of Motivation Research, Market Analysis and Sales has decided to inculcate in him’. But his sharp-edged text is apocalyptic in many aspects such as ‘green’ technology, social and ecological responsibilities, etc. It also attempts to align design thinking with real needs, which is so crucial in our time as we are still facing oil crisis, global warming, unsolved poverty and social problems. This requires a radical change in designers’ thinking to consider wider implications of their actions in terms of purpose of design, quality of life, and the future of society.
After Papanek and other designers such as Packard and Bonsiepe first suggested the concept of design for sustainability in the 1960s, people like Manzini and Ryan urged to make radical changes in the 1990s. This trend has continued and gained momentum in our time as design for sustainability became more widespread. Although designers have been motivated and interested in improving the environmental and social impact of the products they produce, opportunity is still limited within the industrial context. Companies such as Apple, HP, Philips, IBM have already began to promote the work in this area. Large industry commitment to integrating environmental and social issues into product development has also continued to rise, but little effort has been observed in the commercial design industry.
Today, there’re many forms of active research in the field of design for sustainability, ranging from implementation of legislation, corporate social responsibility, to eco-redesign, impacts of user behavior. As designers of our century, we need to understand the breadth of the problem and be aware of many issues relating to sustainable development, not just recycling waste materials. Now I understand why Nathan said that it is depressing to read this book, because what Papanek wrote 40 years ago is still very applicable to the world today. We need to redesign in order to solve those “wicked problems”.
การแปล กรุณารอสักครู่..
ปรัชญาการออกแบบ
" มีมากขึ้นเป็นอันตรายมากกว่าวิชาชีพออกแบบผลิตภัณฑ์อุตสาหกรรม แต่เพียงไม่กี่ของพวกเขา และอาจจะเพียงหนึ่งอาชีพเป็น phonier . ออกแบบโฆษณาจูงใจคนซื้อสิ่งที่พวกเขาไม่ต้องการ ด้วยเงินที่พวกเขาไม่มี เพื่อให้คนอื่นที่ไม่สนใจ . . . . . . . ที่ไม่เคยมีมาก่อนในประวัติศาสตร์ ชายหนุ่มนั่งลงและจริงๆ hairbrushes ออกแบบไฟฟ้าrhinestone ครอบคลุมกล่องแฟ้ม และมิ้งค์ปูพรมสำหรับห้องน้ำ แล้ววาดขึ้นแผนซับซ้อนที่จะทำและขาย Gadget เหล่านี้หลายล้านคน " โดยวิคเตอร์ พาพาเนก
นี่เร้าใจเสียงหลุด พาพาเนกเป็นที่นิยมอย่างสูงและ polemical ข้อความออกแบบโลกที่แท้จริง หนังสือของนักออกแบบร่วมสมัยของพาพาเนกกล่าวหาถลุงทรัพยากรธรรมชาติเพื่อประดิษฐ์เครื่องประดับ ,ความรับผิดชอบต่อสังคมและจริยธรรมของพวกเขาเมื่อต้องสร้างการออกแบบที่ตอบสนองความต้องการพื้นฐานของมนุษย์ และแก้วิกฤตสิ่งแวดล้อม ในหนังสือเล่มนี้ พาพาเนกระบุตัวเองเป็น ' ' โลกนักออกแบบภายใน ' สังคม ' , ได้รับอิทธิพลจากกลุ่มประเทศโลกที่สาม และสนับสนุนด้วยการดูถูกสำหรับผู้บริโภคในตลาดที่ทันสมัย เป็นหลัก ,เขาแย้งต้องตั้งโปรแกรมใหม่ของนักออกแบบมากกว่าจะประเมินสภาพปัจจุบันของการซื้อ - ทิ้ง ' สังคมผู้บริโภค
เริ่มต้น พาพาเนกกำหนดออกแบบเป็นพยายามมีสติและใช้งานง่ายที่จะกำหนดความหมายของคำสั่ง โหมดของการกระทำที่ออกแบบตอบสนองวัตถุประสงค์ของมันคือฟังก์ชัน คุณค่าความงามเป็นเพียงให้เป็นส่วนหนึ่งของฟังก์ชันเขาอธิบายถึงหกด้านของการทำงานที่ซับซ้อนในมุมมองของเขาเป็นดังต่อไปนี้ :
วิธีการปฏิสัมพันธ์ของเครื่องมือกระบวนการและวัสดุ ซื่อสัตย์ และเหมาะสมที่สุด การใช้วัสดุ ตัวอย่าง : Dow Chemical ' สร้าง ' เองโฟมที่โดม
ใช้ ' มันทำงานอย่างไร ? ' ตัวอย่าง : วิตามินขวดควรให้ยาเดี่ยว ๆ .
ต้องการ :ออกแบบมากได้พอใจอย่างรวดเร็วต้องการและความปรารถนาในขณะที่ความต้องการอย่างแท้จริงของมนุษย์มักจะถูกทอดทิ้งโดยนักออกแบบ เศรษฐกิจ , จิตใจ , จิตวิญญาณ , เทคโนโลยี , และความต้องการทางปัญญาของมนุษย์มักจะยากและผลกำไรน้อยลงเพื่อตอบสนองมากกว่าอย่างระมัดระวังออกแบบและจัดการ ' ต้องการ ' inculcated โดยแฟชั่นและแฟชั่น ตัวอย่าง :เพื่อป้องกันไม่ให้อาหารตายอนาถในประเทศโลกที่สาม .
วิทยานิพนธ์ : ' โดยเจตนา การใช้เด็ดเดี่ยวของกระบวนการของธรรมชาติ และสังคม เพื่อให้ได้เป้าหมาย ' โดยเฉพาะ เนื้อหาของการออกแบบจะต้องสะท้อนให้เห็นถึงเวลาและเงื่อนไขที่ให้สูงขึ้น และต้องเหมาะกับมนุษย์ในสังคมทั่วไป เพื่อที่จะใช้งาน ตัวอย่าง :
" มีมากขึ้นเป็นอันตรายมากกว่าวิชาชีพออกแบบผลิตภัณฑ์อุตสาหกรรม แต่เพียงไม่กี่ของพวกเขา และอาจจะเพียงหนึ่งอาชีพเป็น phonier . ออกแบบโฆษณาจูงใจคนซื้อสิ่งที่พวกเขาไม่ต้องการ ด้วยเงินที่พวกเขาไม่มี เพื่อให้คนอื่นที่ไม่สนใจ . . . . . . . ที่ไม่เคยมีมาก่อนในประวัติศาสตร์ ชายหนุ่มนั่งลงและจริงๆ hairbrushes ออกแบบไฟฟ้าrhinestone ครอบคลุมกล่องแฟ้ม และมิ้งค์ปูพรมสำหรับห้องน้ำ แล้ววาดขึ้นแผนซับซ้อนที่จะทำและขาย Gadget เหล่านี้หลายล้านคน " โดยวิคเตอร์ พาพาเนก
นี่เร้าใจเสียงหลุด พาพาเนกเป็นที่นิยมอย่างสูงและ polemical ข้อความออกแบบโลกที่แท้จริง หนังสือของนักออกแบบร่วมสมัยของพาพาเนกกล่าวหาถลุงทรัพยากรธรรมชาติเพื่อประดิษฐ์เครื่องประดับ ,ความรับผิดชอบต่อสังคมและจริยธรรมของพวกเขาเมื่อต้องสร้างการออกแบบที่ตอบสนองความต้องการพื้นฐานของมนุษย์ และแก้วิกฤตสิ่งแวดล้อม ในหนังสือเล่มนี้ พาพาเนกระบุตัวเองเป็น ' ' โลกนักออกแบบภายใน ' สังคม ' , ได้รับอิทธิพลจากกลุ่มประเทศโลกที่สาม และสนับสนุนด้วยการดูถูกสำหรับผู้บริโภคในตลาดที่ทันสมัย เป็นหลัก ,เขาแย้งต้องตั้งโปรแกรมใหม่ของนักออกแบบมากกว่าจะประเมินสภาพปัจจุบันของการซื้อ - ทิ้ง ' สังคมผู้บริโภค
เริ่มต้น พาพาเนกกำหนดออกแบบเป็นพยายามมีสติและใช้งานง่ายที่จะกำหนดความหมายของคำสั่ง โหมดของการกระทำที่ออกแบบตอบสนองวัตถุประสงค์ของมันคือฟังก์ชัน คุณค่าความงามเป็นเพียงให้เป็นส่วนหนึ่งของฟังก์ชันเขาอธิบายถึงหกด้านของการทำงานที่ซับซ้อนในมุมมองของเขาเป็นดังต่อไปนี้ :
วิธีการปฏิสัมพันธ์ของเครื่องมือกระบวนการและวัสดุ ซื่อสัตย์ และเหมาะสมที่สุด การใช้วัสดุ ตัวอย่าง : Dow Chemical ' สร้าง ' เองโฟมที่โดม
ใช้ ' มันทำงานอย่างไร ? ' ตัวอย่าง : วิตามินขวดควรให้ยาเดี่ยว ๆ .
ต้องการ :ออกแบบมากได้พอใจอย่างรวดเร็วต้องการและความปรารถนาในขณะที่ความต้องการอย่างแท้จริงของมนุษย์มักจะถูกทอดทิ้งโดยนักออกแบบ เศรษฐกิจ , จิตใจ , จิตวิญญาณ , เทคโนโลยี , และความต้องการทางปัญญาของมนุษย์มักจะยากและผลกำไรน้อยลงเพื่อตอบสนองมากกว่าอย่างระมัดระวังออกแบบและจัดการ ' ต้องการ ' inculcated โดยแฟชั่นและแฟชั่น ตัวอย่าง :เพื่อป้องกันไม่ให้อาหารตายอนาถในประเทศโลกที่สาม .
วิทยานิพนธ์ : ' โดยเจตนา การใช้เด็ดเดี่ยวของกระบวนการของธรรมชาติ และสังคม เพื่อให้ได้เป้าหมาย ' โดยเฉพาะ เนื้อหาของการออกแบบจะต้องสะท้อนให้เห็นถึงเวลาและเงื่อนไขที่ให้สูงขึ้น และต้องเหมาะกับมนุษย์ในสังคมทั่วไป เพื่อที่จะใช้งาน ตัวอย่าง :
การแปล กรุณารอสักครู่..
ภาษาอื่น ๆ
การสนับสนุนเครื่องมือแปลภาษา: กรีก, กันนาดา, กาลิเชียน, คลิงออน, คอร์สิกา, คาซัค, คาตาลัน, คินยารวันดา, คีร์กิซ, คุชราต, จอร์เจีย, จีน, จีนดั้งเดิม, ชวา, ชิเชวา, ซามัว, ซีบัวโน, ซุนดา, ซูลู, ญี่ปุ่น, ดัตช์, ตรวจหาภาษา, ตุรกี, ทมิฬ, ทาจิก, ทาทาร์, นอร์เวย์, บอสเนีย, บัลแกเรีย, บาสก์, ปัญจาป, ฝรั่งเศส, พาชตู, ฟริเชียน, ฟินแลนด์, ฟิลิปปินส์, ภาษาอินโดนีเซี, มองโกเลีย, มัลทีส, มาซีโดเนีย, มาราฐี, มาลากาซี, มาลายาลัม, มาเลย์, ม้ง, ยิดดิช, ยูเครน, รัสเซีย, ละติน, ลักเซมเบิร์ก, ลัตเวีย, ลาว, ลิทัวเนีย, สวาฮิลี, สวีเดน, สิงหล, สินธี, สเปน, สโลวัก, สโลวีเนีย, อังกฤษ, อัมฮาริก, อาร์เซอร์ไบจัน, อาร์เมเนีย, อาหรับ, อิกโบ, อิตาลี, อุยกูร์, อุสเบกิสถาน, อูรดู, ฮังการี, ฮัวซา, ฮาวาย, ฮินดี, ฮีบรู, เกลิกสกอต, เกาหลี, เขมร, เคิร์ด, เช็ก, เซอร์เบียน, เซโซโท, เดนมาร์ก, เตลูกู, เติร์กเมน, เนปาล, เบงกอล, เบลารุส, เปอร์เซีย, เมารี, เมียนมา (พม่า), เยอรมัน, เวลส์, เวียดนาม, เอสเปอแรนโต, เอสโทเนีย, เฮติครีโอล, แอฟริกา, แอลเบเนีย, โคซา, โครเอเชีย, โชนา, โซมาลี, โปรตุเกส, โปแลนด์, โยรูบา, โรมาเนีย, โอเดีย (โอริยา), ไทย, ไอซ์แลนด์, ไอร์แลนด์, การแปลภาษา.
- สุดปลายทางด้านเหนือของ ถนนเซจองโนของกรุง
- ของขวัญ
- 45.92 คือ 5 ตัว แต่ผมแถมฟรีอีก1 เป็น 6 ต
- gaining
- ฉันกำลังจะไปทุ่งนา
- A challenging position as a Software Eng
- Tell us about the passenger her luggage
- ผิวนุ่ม
- ของขวัญ
- ผมไม่ใช่ช่างภาพผมแค่หลงรักการถ่ายภาพ
- Don't forget to eat lunch with a hangove
- Emphasis on basic knowledge. Expand the
- Variation of Organic Matter and Nutrient
- จะได้ไม่นึกเสียดายว่าเรายังทำมันไม่ดีพอ
- Afternoon relax
- how is about the class
- คุณทำงานเหนื่อยมั๊ย
- กำไล
- วัตถุประสงค์ของการให้สารน้ำทางหลอดเลือดด
- มัธยมที่1ได้รับเลือกเป็นรองหัวหน้าห้อง
- She has about 500 pages left to print fo
- Blood type
- Thanks Nils.You too.
- what do you do in your life
