History[edit]
One of the first pictorial depictions of a hat appears in a Thebes tomb painting which shows a man wearing a conical straw hat. Other early hats were the Pileus, a simple skull cap; the Phrygian cap, worn by freed slaves in Greece and Rome; and the Greek petasos, the first known hat with a brim. Women wore veils, kerchiefs, hoods, caps and wimples. St. Clement, the patron saint of felt hatmakers, is said to have discovered wool felt when he filled his sandals with flax fibers to protect his feet.[4]
In the Middle Ages, hats were a marker of social status and used to single out certain groups. The 1215 Fourth Council of the Lateran required that all Jews identify themselves by wearing the Judenhat (“Jewish hat”), marking them as targets for anti-Semitism.[5] The hats were usually yellow, and were either pointed or square.[6]
In the Middle Ages, hats for women ranged from simple scarves to elaborate hennin,[7] and denoted social status. Structured hats for women similar to those of male courtiers began to be worn in the late 16th century.[8] The term ‘milliner’ comes from the Italian city of Milan, where the best quality hats were made in the 18th century. Millinery was traditionally a woman’s occupation, with the milliner not only creating hats and bonnets but also choosing lace, trimmings and accessories to complete an outfit.[9]
A variety of men's hats for sale in Amsterdam.
In the first half of the 19th century, women wore bonnets that gradually became larger, decorated with ribbons, flowers, feathers, and gauze trims. By the end of the century, many other styles were introduced, among them hats with wide brims and flat crowns, the flower pot and the toque. By the middle of the 1920s, when women began to cut their hair short, they chose hats that hugged the head like a helmet.[8]
The tradition of wearing hats to horse racing events began at the Royal Ascot in Britain, which maintains a strict dress code. All guests in the Royal Enclosure must wear hats.[10] This tradition was adopted at other horse racing events, such as the Kentucky Derby in the United States.[11]
Extravagant hats were popular in the 1980s, and in the early 21st century, flamboyant hats made a comeback, with a new wave of competitive young milliners designing creations that include turban caps, trompe-l'oeil-effect felt hats and tall headpieces made of human hair. Some new hat collections have been described as "wearable sculpture." Many pop stars, among them Lady Gaga, have commissioned hats as publicity stunts.[12]
Famous hatmakers[edit]
One of the most famous London hatters is James Lock & Co of St James's Street.[13] Another was Sharp & Davis of 6 Fish Street Hill.[14] In the late 20th-century museums credited London-based David Shilling with reinventing hats worldwide. Notable Belgian hat designers are Elvis Pompilio and Fabienne Delvigne (Royal warrant of appointment holder), whose hats are worn by European royals.[15] Philip Treacy OBE is an award-winning Irish milliner whose hats have been commissioned by top designers[16] and worn at royal weddings.[17] In North America, the well-known cowboy-hat manufacturer Stetson made the headgear for the Royal Canadian Mounted Police and the Texas Rangers.[18]
Hat collections[edit]
The Philippi Collection is a collection of religious headgear assembled by a German entrepreneur, Dieter Philippi, located in Kirkel.[19] The collection features over 500 hats,[20] and is currently the world’s largest collection of clerical, ecclesiastical and religious head coverings.[21]
History[edit]One of the first pictorial depictions of a hat appears in a Thebes tomb painting which shows a man wearing a conical straw hat. Other early hats were the Pileus, a simple skull cap; the Phrygian cap, worn by freed slaves in Greece and Rome; and the Greek petasos, the first known hat with a brim. Women wore veils, kerchiefs, hoods, caps and wimples. St. Clement, the patron saint of felt hatmakers, is said to have discovered wool felt when he filled his sandals with flax fibers to protect his feet.[4]In the Middle Ages, hats were a marker of social status and used to single out certain groups. The 1215 Fourth Council of the Lateran required that all Jews identify themselves by wearing the Judenhat (“Jewish hat”), marking them as targets for anti-Semitism.[5] The hats were usually yellow, and were either pointed or square.[6]In the Middle Ages, hats for women ranged from simple scarves to elaborate hennin,[7] and denoted social status. Structured hats for women similar to those of male courtiers began to be worn in the late 16th century.[8] The term ‘milliner’ comes from the Italian city of Milan, where the best quality hats were made in the 18th century. Millinery was traditionally a woman’s occupation, with the milliner not only creating hats and bonnets but also choosing lace, trimmings and accessories to complete an outfit.[9]A variety of men's hats for sale in Amsterdam.In the first half of the 19th century, women wore bonnets that gradually became larger, decorated with ribbons, flowers, feathers, and gauze trims. By the end of the century, many other styles were introduced, among them hats with wide brims and flat crowns, the flower pot and the toque. By the middle of the 1920s, when women began to cut their hair short, they chose hats that hugged the head like a helmet.[8]The tradition of wearing hats to horse racing events began at the Royal Ascot in Britain, which maintains a strict dress code. All guests in the Royal Enclosure must wear hats.[10] This tradition was adopted at other horse racing events, such as the Kentucky Derby in the United States.[11]Extravagant hats were popular in the 1980s, and in the early 21st century, flamboyant hats made a comeback, with a new wave of competitive young milliners designing creations that include turban caps, trompe-l'oeil-effect felt hats and tall headpieces made of human hair. Some new hat collections have been described as "wearable sculpture." Many pop stars, among them Lady Gaga, have commissioned hats as publicity stunts.[12]Famous hatmakers[edit]One of the most famous London hatters is James Lock & Co of St James's Street.[13] Another was Sharp & Davis of 6 Fish Street Hill.[14] In the late 20th-century museums credited London-based David Shilling with reinventing hats worldwide. Notable Belgian hat designers are Elvis Pompilio and Fabienne Delvigne (Royal warrant of appointment holder), whose hats are worn by European royals.[15] Philip Treacy OBE is an award-winning Irish milliner whose hats have been commissioned by top designers[16] and worn at royal weddings.[17] In North America, the well-known cowboy-hat manufacturer Stetson made the headgear for the Royal Canadian Mounted Police and the Texas Rangers.[18]Hat collections[edit]The Philippi Collection is a collection of religious headgear assembled by a German entrepreneur, Dieter Philippi, located in Kirkel.[19] The collection features over 500 hats,[20] and is currently the world’s largest collection of clerical, ecclesiastical and religious head coverings.[21]
การแปล กรุณารอสักครู่..
History[edit]
One of the first pictorial depictions of a hat appears in a Thebes tomb painting which shows a man wearing a conical straw hat. Other early hats were the Pileus, a simple skull cap; the Phrygian cap, worn by freed slaves in Greece and Rome; and the Greek petasos, the first known hat with a brim. Women wore veils, kerchiefs, hoods, caps and wimples. St. Clement, the patron saint of felt hatmakers, is said to have discovered wool felt when he filled his sandals with flax fibers to protect his feet.[4]
In the Middle Ages, hats were a marker of social status and used to single out certain groups. The 1215 Fourth Council of the Lateran required that all Jews identify themselves by wearing the Judenhat (“Jewish hat”), marking them as targets for anti-Semitism.[5] The hats were usually yellow, and were either pointed or square.[6]
In the Middle Ages, hats for women ranged from simple scarves to elaborate hennin,[7] and denoted social status. Structured hats for women similar to those of male courtiers began to be worn in the late 16th century.[8] The term ‘milliner’ comes from the Italian city of Milan, where the best quality hats were made in the 18th century. Millinery was traditionally a woman’s occupation, with the milliner not only creating hats and bonnets but also choosing lace, trimmings and accessories to complete an outfit.[9]
A variety of men's hats for sale in Amsterdam.
In the first half of the 19th century, women wore bonnets that gradually became larger, decorated with ribbons, flowers, feathers, and gauze trims. By the end of the century, many other styles were introduced, among them hats with wide brims and flat crowns, the flower pot and the toque. By the middle of the 1920s, when women began to cut their hair short, they chose hats that hugged the head like a helmet.[8]
The tradition of wearing hats to horse racing events began at the Royal Ascot in Britain, which maintains a strict dress code. All guests in the Royal Enclosure must wear hats.[10] This tradition was adopted at other horse racing events, such as the Kentucky Derby in the United States.[11]
Extravagant hats were popular in the 1980s, and in the early 21st century, flamboyant hats made a comeback, with a new wave of competitive young milliners designing creations that include turban caps, trompe-l'oeil-effect felt hats and tall headpieces made of human hair. Some new hat collections have been described as "wearable sculpture." Many pop stars, among them Lady Gaga, have commissioned hats as publicity stunts.[12]
Famous hatmakers[edit]
One of the most famous London hatters is James Lock & Co of St James's Street.[13] Another was Sharp & Davis of 6 Fish Street Hill.[14] In the late 20th-century museums credited London-based David Shilling with reinventing hats worldwide. Notable Belgian hat designers are Elvis Pompilio and Fabienne Delvigne (Royal warrant of appointment holder), whose hats are worn by European royals.[15] Philip Treacy OBE is an award-winning Irish milliner whose hats have been commissioned by top designers[16] and worn at royal weddings.[17] In North America, the well-known cowboy-hat manufacturer Stetson made the headgear for the Royal Canadian Mounted Police and the Texas Rangers.[18]
Hat collections[edit]
The Philippi Collection is a collection of religious headgear assembled by a German entrepreneur, Dieter Philippi, located in Kirkel.[19] The collection features over 500 hats,[20] and is currently the world’s largest collection of clerical, ecclesiastical and religious head coverings.[21]
การแปล กรุณารอสักครู่..
ประวัติ [ แก้ไข ]
หนึ่งในวิถีอันแรกของหมวกจะปรากฏใน Thebes สุสานภาพวาดซึ่งแสดงให้เห็นชายคนหนึ่งที่ใส่หมวกฟางบนทรงกรวย หมวกต้นอื่น ๆได้ผ่าน , หมวกกะโหลกศีรษะง่าย ; Phrygian หมวกสวมใส่โดยการปลดปล่อยทาสในกรีซ และ โรม และ กรีก petasos แรกรู้จักหมวกด้วยปาก ผู้หญิงสวมผ้าคลุม veils , hoods , หมวกและ wimples . นักบุญเคลเมนต์ ,นักบุญอุปถัมภ์ของรู้สึกว่าช่างทำหมวก , กล่าวว่ามีการค้นพบขนสัตว์รู้สึกว่าเมื่อเขาเต็มรองเท้าของเขากับใยป่าน เพื่อปกป้องเท้า . [ 4 ]
ในยุคกลางหมวกเป็นเครื่องหมายของสถานะทางสังคม และใช้ในการเดี่ยวออกกลุ่มหนึ่ง ที่ 1215 ที่สี่สภา Lateran บังคับใช้ที่ชาวยิวทั้งหมดระบุตัวเองโดยใส่ judenhat ( " หมวก " ยิว )ทำเครื่องหมายเป็นเป้าหมายสำหรับการต่อต้านชาวยิว [ 5 ] หมวกสีเหลืองปกติ และให้แหลมหรือสี่เหลี่ยม [ 6 ]
ในยุคกลางหมวกผ้าพันคอสำหรับผู้หญิงตั้งแต่ง่ายซับซ้อน hennin [ 7 ] และแสดงฐานะทางสังคม หมวกสำหรับผู้หญิงที่มีโครงสร้างคล้ายคลึงกับข้าราชบริพารผู้เริ่มที่จะสวมใส่ในศตวรรษที่ 16 [ 8 ] คำว่า ' ช่างทำหมวกผู้หญิง ' มาจากเมืองของอิตาลี มิลานที่หมวกคุณภาพดีที่สุด ถูกสร้างในศตวรรษที่ 18 หญ้าขนเป็นอาชีพดั้งเดิมของผู้หญิง กับช่างทำหมวกผู้หญิงไม่เพียง แต่สร้างหมวกและหมวกแต่ยังเลือกลูกไม้ , trimmings และอุปกรณ์ให้เสร็จสมบูรณ์ชุด . [ 9 ]
ความหลากหลายของผู้ชายหมวกสำหรับขาย ใน อัมสเตอร์ดัม
ในครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 , ผู้หญิงสวมหมวกที่ค่อยๆกลายเป็นขนาดใหญ่ ,ตกแต่งด้วยริบบิ้น ดอกไม้ ขนนก และผ้าตกแต่ง . ในตอนท้ายของศตวรรษที่ , รูปแบบอื่น ๆอีกมากมายแนะนําของพวกหมวกที่มี brims กว้างและครอบฟันแบน , กระถางดอกไม้และ Toque . โดยกลางของปี ค.ศ. 1920 เมื่อผู้หญิงเริ่มตัดผมสั้น พวกเขาจึงเลือกหมวกที่กอดหัวเหมือนหมวกกันน็อค [ 8 ]
ประเพณีของการสวมหมวกม้าแข่งเหตุการณ์เริ่มที่ Ascot รอยัลในอังกฤษซึ่งเก็บรักษาชุดรหัสที่เข้มงวด แขกในตู้พระต้องสวมหมวก [ 10 ] ประเพณีนี้ถูกประกาศใช้ในม้าแข่งกิจกรรมอื่น ๆเช่น Kentucky Derby ในสหรัฐอเมริกา . [ 11 ]
ฟุ่มเฟือยหมวกเป็นที่นิยมในทศวรรษที่ 1980 และในช่วงศตวรรษที่ 21 , หมวกที่มีสีสันให้กลับมา ,กับคลื่นใหม่ของการแข่งขันการออกแบบสร้างสรรค์ ได้แก่ หนุ่มช่างทำหมวกผู้หญิงหมวกหมวก , หมวก trompe-l'oeil-effect รู้สึก headpieces สูงและทำจากเส้นผมมนุษย์ คอลเลกชันบางหมวกใหม่ได้รับการอธิบายว่า " ประติมากรรมเครื่องแต่งตัว " ดาวป๊อปมากในหมู่พวกเขา เลดี้ กาก้า ได้มอบหมายหมวก stunts สาธารณะ [ 12 ]
[ แก้ไข ]
ช่างทำหมวกที่มีชื่อเสียงหนึ่งใน hatters ลอนดอนที่มีชื่อเสียงมากที่สุด คือ เจมส์ ล็อค& Co ของเซนต์ เจมส์ ถนน . [ 13 ] อีกอย่างคือคม&เดวิสถนนฮิลล์ 6 ปลา [ 14 ] ในพิพิธภัณฑ์ศตวรรษที่ 20 สายเครดิตลอนดอนตามดาวิด ชิลลิ่งกับ reinventing หมวกทั่วโลก เด่นเบลเยียมหมวกนักออกแบบและเอลวิส pompilio fabienne delvigne ( พระราชอาญาผู้นัด ) , ที่มีหมวกสวมใส่โดยพระราชวงศ์ยุโรป[ 15 ] ฟิลิป เทรซี่ OBE เป็นรางวัลไอริช ช่างทำหมวกผู้หญิงที่มีหมวกได้รับมอบหมายจาก [ 16 ] และนักออกแบบด้านบนสวมใส่ในงานแต่งงานรอยัล [ 17 ] ในทวีปอเมริกาเหนือ , ที่รู้จักกันดีผู้ผลิตสเต็ตสันทำหมวกหมวกคาวบอยสำหรับตำรวจม้าแคนาดาและเท็กซัสเรนเจอร์ [ 18 ]
หมวกคอลเลกชัน [ แก้ไข ]
ที่เมืองฟีลิปปี สะสมเป็นคอลเลกชันของศาสนาหมวกประกอบโดยเยอรมันผู้ประกอบการ , Dieter ฟีลิปปี ตั้งอยู่ใน kirkel [ 19 ] คอลเลกชันคุณสมบัติมากกว่า 500 หมวก [ 20 ] และปัจจุบันเป็นคอลเลกชันที่ใหญ่ที่สุดในโลกของสมณะสงฆ์และศาสนา , หัวปู [ 21 ]
การแปล กรุณารอสักครู่..