Most visitors to Thailand have the

Most visitors to Thailand have the opportunity to experience the masked 'Khon' drama, a uniquely Thai version of the Indian 'Ramayana' epic, with tales of gods of ferocious demons. Khon was originally developed as an exclusively Royal entertainment, popular at the courts of Ayutthaya and later of Rattanakosin.

In addition to the exquisitely controlled grace and charm of the dance and its symbolic gestures (it takes over ten years to train a leading Khon actor), the most memorable features are certainly the gorgeous costumes with richly gilded crowns and colourful masks.

Each character in the Ramayana, or Ramakian as it is known in Thailand, has a different costume and headdress. Of the leading roles the most easily recognised are the noble God - King, Phra Ram, the demon, Thotsakan, and the local monkey general, Hanuman. There are more than a hundred support characters and most of them wear different styles of masks and headdresses which are lavishly decorated. The making of these masks is an art form that highly specialised and there are only a very few craftsmen in Thailand who have mastered this skill. One is M.R. Charoonsawat Suksawat.

The making of each mask can take many days of detailed work. The first stage is the moulding of a plaster form to the size and shape of the actor's head. On to this is applied many layers of papier mache in order to build up the character's features. For the best masks a special tissue thin paper (hand - made from a tree bark called 'khoi') is used. Up to 20 layers of khoi paper are glued on to the form, then the surface is dried and smoothed. The mask is then cut away from the form, the two halves begin rejoined by sewing with fine wire. A final layer of papier mache is added, holes made for eyes and mouth, and the decoration finished using paint, lacquer, gold leaf and coloured glass fragments. For the finest examples semi precious gems are used and real ivory for tusks and fangs.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

ผู้เยี่ยมชมมากที่สุดในประเทศไทยมีโอกาสที่จะพบการหลอกลวง 'ขอนแก่น' ละคร รุ่นไทยโดยเฉพาะมหากาพย์ของอินเดีย 'รามายณะ' กับนิทานของเทพเจ้าปีศาจชายฉกรรจ์ ขอนแก่นเดิมถูกพัฒนาเป็นราชเฉพาะยอดที่ศาลอยุธยา และในภายหลังของรัตนโกสินทร์ บันเทิง นอกจากควบคุมประณีตและความมีเสน่ห์ของการเต้นรำและท่าทางของสัญลักษณ์ (จะสิบปีรถไฟขอนแก่นชู), คุณลักษณะอันน่าจดจำอย่างแน่นอนเครื่องแต่งกายงดงาม ด้วยครอบฟันที่หอคำมั่งคั่งและรูปแบบสีสัน อักขระแต่ละตัวในรามายณะ Ramakian เป็นเป็นที่รู้จักในประเทศไทย ได้เครื่องแต่งกายต่าง ๆ และ headdress บทบาทผู้นำ ที่สุดได้รับการยอมรับได้พระอริย - คิง พระราม ปีศาจ Thotsakan และท้องถิ่นลิงทั่วไป หนุมาน มีมากกว่าร้อยสนับสนุนอักขระ และส่วนใหญ่จะสวมใส่หลากหลายรูปแบบและ headdresses ซึ่งได้รับการตกแต่งอย่างหรูหรา การทำรูปแบบนี้เป็นแบบศิลปะที่สูงเฉพาะ และมีเพียงความหลังน้อยมากในประเทศไทยที่มีต้นฉบับอยู่นี้ หนึ่งคือเดิน Charoonsawat มรว The making of each mask can take many days of detailed work. The first stage is the moulding of a plaster form to the size and shape of the actor's head. On to this is applied many layers of papier mache in order to build up the character's features. For the best masks a special tissue thin paper (hand - made from a tree bark called 'khoi') is used. Up to 20 layers of khoi paper are glued on to the form, then the surface is dried and smoothed. The mask is then cut away from the form, the two halves begin rejoined by sewing with fine wire. A final layer of papier mache is added, holes made for eyes and mouth, and the decoration finished using paint, lacquer, gold leaf and coloured glass fragments. For the finest examples semi precious gems are used and real ivory for tusks and fangs.

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

นักท่องเที่ยวส่วนใหญ่เข้ามาในประเทศไทยมีโอกาสที่จะได้สัมผัสกับละครสวมหน้ากาก 'โขน' ฉบับภาษาไทยที่ไม่ซ้ำกันของมหากาพย์อินเดีย 'รามเกียรติ์' กับเรื่องราวของพระเจ้าของปีศาจดุร้าย ขอนแก่นถูกพัฒนามาเป็นความบันเทิงรอยัลเฉพาะที่นิยมในราชสำนักของอยุธยาและต่อมาของกรุงรัตนโกสินทร์. นอกจากนี้ยังมีการควบคุมอย่างประณีตสง่างามและเสน่ห์ของการเต้นและท่าทางสัญลักษณ์ (มันจะใช้เวลานานกว่าสิบปีในการฝึกอบรมนักแสดงชั้นนำขอนแก่น) คุณสมบัติที่น่าจดจำที่สุดอย่างแน่นอนเครื่องแต่งกายที่งดงามด้วยมงกุฎทองมั่งคั่งและมาสก์ที่มีสีสัน. ตัวละครในรามเกียรติ์แต่ละรามเกียรติ์หรือเป็นที่รู้จักกันในประเทศไทยมีเครื่องแต่งกายที่แตกต่างกันและผ้าโพกศีรษะ ของบทบาทนำมากที่สุดได้รับการยอมรับอย่างเป็นเกียรติพระเจ้า - คิงพระรามปีศาจ, Thotsakan และทั่วไปในท้องถิ่นลิงหนุมาน มีมากกว่าร้อยตัวละครสนับสนุนและส่วนใหญ่ของพวกเขาสวมใส่สไตล์ที่แตกต่างของหน้ากากและมงกุฎซึ่งได้รับการตกแต่งอย่างหรูหรา การทำหน้ากากเหล่านี้เป็นรูปแบบศิลปะที่เชี่ยวชาญสูงและมีเพียงช่างฝีมือที่น้อยมากในประเทศไทยที่ได้เข้าใจทักษะนี้ หนึ่งในนั้นคือนาย Charoonsawat สุขสวัสดิ์. การทำของแต่ละหน้ากากสามารถใช้เวลาหลายวันในการทำงานที่มีรายละเอียด ขั้นตอนแรกคือการปั้นรูปแบบพลาสเตอร์ให้มีขนาดและรูปร่างของหัวของนักแสดง ในการนี้ถูกนำไปใช้หลายชั้นของกระดาษอัดในภาชนะเพื่อสร้างคุณสมบัติของตัวละคร สำหรับมาสก์ที่ดีที่สุดเนื้อเยื่อกระดาษบางพิเศษ (มือ - ทำจากเปลือกไม้ที่เรียกว่า 'ข่อย) ถูกนำมาใช้ ได้ถึง 20 ชั้นของกระดาษข่อยถูกจับในรูปแบบแล้วพื้นผิวที่แห้งและเรียบ หน้ากากที่ถูกตัดแล้วออกไปจากรูปแบบทั้งสองส่วนจะเริ่มกลับมาจากการตัดเย็บด้วยลวดดี ชั้นสุดท้ายของกระดาษที่ใช้ทำภาชนะจะถูกเพิ่มหลุมทำสำหรับตาและปากและตกแต่งเสร็จสิ้นการใช้สีเคลือบทองและเศษกระจกสี สำหรับตัวอย่างที่ดีที่สุดอัญมณีกึ่งมีการใช้และงาช้างที่แท้จริงสำหรับงาและเขี้ยว

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ผู้เข้าชมมากที่สุดในประเทศไทย ได้มีโอกาสสัมผัสหน้ากากโขนละคร ' ' เป็นเฉพาะภาษาไทยของอินเดีย ' รามเกียรติ์ ' มหากาพย์กับนิทานของเทพปีศาจดุร้าย ขอนแก่นพัฒนาเดิมเป็นบันเทิง โดยเฉพาะพระที่เป็นที่นิยมที่ศาลของอยุธยาและต่อมากรุงรัตนโกสินทร์ .

นอกจากการตกแต่งที่ควบคุมความงามและเสน่ห์ของการเต้นและท่าทางสัญลักษณ์ ( ใช้เวลากว่าสิบปีเพื่อฝึกผู้นำ ( นักแสดง ) , คุณสมบัติที่น่าประทับใจที่สุดอย่างแน่นอนงดงามเครื่องแต่งกายกับมั่งคั่งทองมงกุฎและหน้ากากที่มีสีสัน

ตัวละครแต่ละตัวในรามายณะ หรือรามเกียรติ์เป็นที่รู้จักกันในประเทศไทย มีเครื่องแต่งกายที่แตกต่างกันและที่คาดผม .ของบทบาทมากที่สุดได้อย่างง่ายดายได้รับการยอมรับเป็นพระ - อริยกษัตริย์ พระราม ปีศาจ thotsakan และท้องถิ่นลิงทั่วไป , หนุมาน มีมากกว่าร้อยสนับสนุนอักขระและส่วนใหญ่ของพวกเขาสวมใส่สไตล์ที่แตกต่างกันของหน้ากากและ headdresses ซึ่งตกแต่งอย่างหรูหรา .การทําหน้ากากเหล่านี้เป็นรูปแบบศิลปะที่เฉพาะอย่างสูง และมีเพียงไม่กี่หลังในไทยมากที่เข้าใจทักษะนี้ หนึ่งคือ ม.ร.ว. charoonsawat สุขสวัสดิ์

ทำแต่ละรูปแบบสามารถใช้เวลาหลายวัน รายละเอียดของงาน ขั้นตอนแรกคือการปั้นของปูนปลาสเตอร์รูปกับขนาดและรูปร่างของนักแสดงอยู่ที่หัวในนี้มีใช้หลายชั้นของ papier mache เพื่อสร้างคุณลักษณะของตัวละคร ดีที่สุดสำหรับมาสก์พิเศษเยื่อกระดาษบาง ( มือ - ผลิตจากเปลือกไม้เรียกว่า ' นาย ' ) ใช้ ถึง 20 ชั้นของกระดาษข่อยจะติดกาวบนฟอร์ม แล้วผิวจะแห้งและเรียบ . หน้ากากที่ถูกตัดไปจากรูปแบบที่สองครึ่งเริ่มกลับมาแล้ว โดยเย็บด้วยลวดครับ