Film technology and global consciousness have both come a long way since the quaint old days when "This Is Cinerama" was the leading edge of wide-screen film spectacle and the Seven Wonders of the World were touted as the hit parade of international tourist attractions.
Just how far things have progressed is demonstrated by "Baraka," an awesome cinematic world tour directed and photographed by Ron Fricke, which opens today at the Plaza. Shot on 6 continents and in 24 countries, the 70-millimeter film, which has a portentous world-music score by Michael Stearns and no dialogue, is an aggressively spectacular exercise in planetary consciousness-raising.
The film, which begins with an image of a solar eclipse, is structured like an epic poem: it begins in heavenly climes, descends into hell, recapitulates its opening themes and ends with a celestial starburst. A succession of pictures of religious shrines and holy places intermingled with scenes of natural wonders gradually gives way to the portrayal of squalor, urban freneticism and ecological horror before the film regains the high ground.
Although the film has no lecturers thundering out warnings about the destruction of the rain forest or lamenting man's inhumanity to man, its pictures do the job as efficiently as any verbal sermon. In scenes where the camera studies the faces of impoverished children, who look as though they had been lined up and instructed to brood enigmatically, the film tugs shamelessly on the heartstrings and makes blunt appeals to the conscience.
The essential message that the film conveys is really a question: How is it that in the face of a collective spiritual aspiration that inspired so much exalted art can humanity still be embarked on a path that seems perilously self-destructive? A partial answer offered by the film is that there is a terrible beauty in evil and destruction as well as in creation. The film's aerial shots of the fiery oil fields of Kuwait after the Persian Gulf war and the burning, rubble-strewn landfill of Calcutta are as impressive in their way as its views of Angkor Wat or the Pyramids at Giza.
Stylistically, "Baraka" is a direct descendant of the 1983 film "Koyaanisqatsi," for which Mr. Fricke served as director of photography, co-editor and co-writer. Like "Koyaanisqatsi," "Baraka" makes dazzling use of time-lapse photography in which hours of surveying a vista are compressed into minutes. Six hours of weather over Canyonlands National Park in Utah are telescoped into a 30-second panorama of racing clouds and shifting light. Synchronized with music that suggests deep wheezing breaths, the traffic zipping up Park Avenue in Manhattan assumes an inevitable organic rhythm.
Ultimately, the camera is turned toward the stars, which are shown in dizzying deep-blue fields of sky behind the silhouettes of monuments. Throughout the film, Mr. Fricke's camera movements have a stately fluency that often suggests a three-dimensional depth.
The decision to make "Baraka" a visual poem without words entails a frustrating price. Again and again, the film records religious and tribal ceremonies whose grace and pageantry make you long for some identification. But "Baraka" doesn't even have captions. If it did, they would mar its visual splendor and interfere with the dreamlike state of wonder that the film wants to evoke.
Mr. Stearns's score is in its way as technologically sophisticated as Mr. Fricke's cinematography. He has stitched together and embellished a compendium of ethnic and original music that weaves sounds ranging from the David Hykes Harmonic Choir to the chanting monks of the Dip Tse Chok Ling Monastery in Dharamsala, India. Although the music occasionally surges into bombast, most of the time it makes for an austere, elevated musical tapestry that underscores the imagery with an astonishing precision, fluency and genuine grandeur. Baraka Directed and photographed by Ron Fricke; written by Mr. Fricke, Mark Magidson and Bob Green; edited by Mr. Fricke, Mr. Magidson and David E. Aubrey; music by Michael Stearns; produced by Mr. Magidson; released by Samuel Goldwyn Company. At the Plaza, 42 East 58th Street, Manhattan. Running time: 96 minutes. This film is not rated.
เทคโนโลยีฟิล์มและจิตสำนึกสากลมีทั้งวิธีมานานตั้งแต่อดีตสมัยเก่าวันเมื่อ " นี่ซีเนราม่า " เป็นขอบชั้นนำของปรากฏการณ์ภาพยนตร์หน้าจอกว้างและเจ็ดสิ่งมหัศจรรย์ของโลกเป็น touted เป็นแห่ตีสถานที่ท่องเที่ยวระหว่างประเทศ .
แค่ว่าสิ่งที่มีขึ้นโดย " บารากาแสดงให้เห็น ," ทัวร์โลกภาพยนตร์กำกับและถ่ายภาพโดย รอน fricke น่ากลัวซึ่งเปิดวันนี้ที่พลาซ่า ยิงใน 6 ทวีป และใน 24 ประเทศ 70 มิลลิเมตรฟิล์มซึ่งมีสำคัญมากในโลกดนตรีคะแนนโดยไมเคิลสเติร์นส์ไม่มีบทสนทนา คือการออกกำลังกายอย่างจริงจังที่งดงามในจิตสำนึกดาวเคราะห์เพิ่ม
ภาพยนตร์ซึ่งเริ่มต้นด้วยภาพสุริยุปราคามีโครงสร้างเหมือนบทกวีมหากาพย์ : มันเริ่มต้นใน climes ลงมาสู่นรก สวรรค์ , recapitulates รูปแบบเปิดและสิ้นสุดกับบ้าคลั่งสวรรค์ . บัลลังก์ของรูปภาพของศาลศาสนาและบริสุทธิ์ที่ผสมกับฉากของสิ่งมหัศจรรย์ทางธรรมชาติที่ค่อยๆให้วิธีการวาดภาพของเทวดาในเมือง freneticism และสยองขวัญนิเวศวิทยาก่อนที่ฟิล์มฟื้นพื้นดินสูง
แม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่มีอาจารย์สนั่นออกมาเตือนเกี่ยวกับการทำลายป่าฝนหรือและความป่าเถื่อนของมนุษย์เพื่อมนุษย์ ภาพการทำงานได้อย่างมีประสิทธิภาพเท่าที่ใดวาจาเทศนา ในฉากที่กล้องศึกษาใบหน้าของเด็กยากจน ที่ดูราวกับว่าพวกเขาถูกเรียงรายขึ้นและสั่งให้ลูกยากที่จะเข้าใจ ,ฟิล์มดึงหน้าด้านบนหัวใจและทำให้ทื่อทำให้ความรู้สึกผิดชอบชั่วดี
สรุปข้อความว่า ภาพยนตร์เป็นสื่อจริง ๆ ถามว่าในหน้าของการรวมจิตวิญญาณความทะเยอทะยานที่ได้แรงบันดาลใจมากยกย่องศิลปะสามารถมนุษยชาติยังเริ่มต้นบนเส้นทางที่ดูเหมือน perilously ตัวของตัวเอง ?บางส่วนของคำตอบที่เสนอ โดยภาพยนตร์นั้นมีความงามที่น่ากลัวในความชั่วร้ายและทำลาย รวมทั้งในการสร้าง ของฟิล์มภาพถ่ายดาวเทียมของคะนองทุ่งน้ำมันคูเวตหลังสงครามอ่าวเปอร์เซีย และเผาซากเกลื่อนกลบของกัลกัตตายังน่าประทับใจในทางของพวกเขาเป็นมุมมองของนครวัดหรือพีระมิดที่ Giza stylistically
," บาราก้า " เป็นทายาทสายตรงของ 1983 ภาพยนตร์ " koyaanisqatsi " ที่คุณ fricke ทำหน้าที่เป็นผู้กำกับภาพ , บรรณาธิการและนักเขียน Co Co . ชอบ " koyaanisqatsi " บารากา " ให้ใช้พราวของไทม์ที่ชั่วโมงของการถ่ายภาพและ Vista จะถูกบีบอัดลงในนาทีหกชั่วโมงของอากาศเหนืออุทยานแห่งชาติแคนยอนแลนด์ในยูทาห์เป็น telescoped เป็น 30 วินาที ภาพพาโนรามาแข่งเมฆและเปลี่ยนแสง ตรงกับเพลงที่บ่งบอกลึกหายใจดังเสียงฮืดๆ การจราจรซิปปาร์ค อเวนิว ในแมนฮัตตัน ถือว่าเป็นจังหวะอินทรีย์แน่นอน
ในที่สุด กล้องหันมาทางดาวซึ่งจะแสดงในสีฟ้าเข้มของท้องฟ้าหลัง dizzying ด้านเงาของอนุสาวรีย์ ตลอดภาพยนตร์ ของ นาย fricke กล้องเคลื่อนไหวมีภูมิฐานความคล่องแคล่วที่มักจะชี้ให้เห็นความลึกสามมิติ
ตัดสินใจให้ " บาราก " บทกวีภาพโดยไม่มีคำใช้ในราคาที่น่าผิดหวัง อีกครั้งและอีกครั้งประวัติและพิธีทางศาสนาของชนเผ่าที่มีพระคุณและขบวนแห่ให้คุณยาวสำหรับหลักฐานของภาพยนตร์ แต่ " บารากา " ไม่มีคำอธิบาย ถ้ามันทำ พวกเขาจะเพื่อความงดงามของภาพและแทรกแซงรัฐเหมือนฝันของสงสัยว่าภาพยนตร์ต้องการจะปลดปล่อยความ
คุณ Stearns คะแนนเป็นในลักษณะที่มีความซับซ้อน คุณ fricke ของภาพยนตร์ .เขามีเย็บติดเข้าด้วยกัน และประดับเป็นบทสรุปของเชื้อชาติและต้นฉบับเพลงสานเสียง ตั้งแต่ เดวิด hykes ฮาร์ประสานเสียงเพื่อสวดของพระสงฆ์หย่อน TSE โชคหลิงที่วัดใน Dharamsala , อินเดีย ถึงแม้ว่าเพลงบางครั้งกระชากเข้าไปค่อยลื่นหูหน่อย ส่วนใหญ่ของเวลามันเป็นเคร่งขรึมยกระดับดนตรีพรมแขวนผนังที่ขีดภาพด้วยความประหลาดใจ ความคล่องแคล่ว และเป็นของแท้ บารมี บาราก กำกับและถ่ายภาพโดย รอน fricke ; เขียนโดย นาย fricke มาร์ค Magidson และบ๊อบสีเขียว ตัดต่อ โดย นาย fricke คุณ Magidson ดาวิดอี. ออเบรย์ ; เพลงโดยไมเคิลสเติร์นส์ ; ผลิตโดยคุณ Magidson ; ออกโดย บริษัท แซมมวลโกลด์วิน . ที่พลาซ่า , ถนน 58th 42 ตะวันออกแมนฮัตตัน วิ่งเวลา : 96 นาที ภาพยนตร์เรื่องนี้จะไม่จัดอันดับ
การแปล กรุณารอสักครู่..
