The Postwar FigureWhile both Americ

The Postwar Figure
While both American and European artists were influenced by the postwar rhetoric of anxiety, alienation and disillusionment, the American school was also heavily influenced by Surrealism, and moved increasingly toward reductive abstraction and away from representing biomorphic forms as a means for pursuing the self-expression of the unconscious. Unlike American Expressionism, which was more abstract, many European painters maintained the primacy of the figure in their work. More concerned with the philosophical and cultural movement of Existentialism, European artists grappled with the meaning of the figure and its isolated, individual experience of the world. Existentialist themes often framed the work of figurative artists such as Francis Bacon , Lucian Freud, and Alberto Giacometti . Bacon and Freud were British painters who often painted expressive portraits that were noted for their psychological penetration. Giacometti was a Swiss painter and sculptor mostly known for his sculptures of isolated, attenuated figures. These figures were thought to reflect the postwar view that life was increasingly void of meaning.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

รูปสมัยหลังสงครามในขณะที่ศิลปินอเมริกันและยุโรปได้รับอิทธิพลจากสำนวนสมัยหลังสงครามความวิตกกังวล ฝัง และความท้อแท้ โรงเรียนอเมริกันมากยังได้รับอิทธิพลจากลัทธิเหนือจริง และย้ายขึ้น ไปทางนามธรรมรูปภาพ และแสดงรูปแบบ biomorphic เป็นวิธีการเพื่อการแสดงออกของสติ ต่างจาก Expressionism อเมริกัน ซึ่งเป็นนามธรรมมาก จิตรกรยุโรปหลายรักษาอันดับหนึ่งของตัวเลขในการทำงาน ข้อมูลเพิ่มเติมที่เกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวทางปรัชญา และวัฒนธรรมของอัตถิภาวนิยม ศิลปินยุโรป grappled ความหมายของตัวเลขและการแยก แต่ละประสบการณ์ของโลก รูปแบบอัตถิภาวนิยมมักกรอบการทำงานของคำอุปมาทุกศิลปิน เช่น เบคอน Francis, Lucian ภัณฑ์ฟรอยด์ Alberto Giacometti เบคอนและภัณฑ์ฟรอยด์เป็นจิตรกรชาวอังกฤษมักวาดภาพบุคคลระยะใกล้ที่ถูกบันทึกไว้สำหรับเจาะจิตใจของพวกเขา Giacometti เป็นสวิสจิตรกรและประติมากรที่รู้จักกันเป็นส่วนใหญ่สำหรับประติมากรรมของเขาของตัวเลขหนึ่ง ๆ attenuated ตัวเลขเหล่านี้ถูกความคิดที่สะท้อนมุมมองชีวิตที่สมัยหลังสงครามเป็นโมฆะมากความ

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

รูปที่สงคราม
ในขณะที่ศิลปินทั้งอเมริกาและยุโรปได้รับอิทธิพลจากสำนวนหลังของความวิตกกังวล, การจำหน่ายและท้อแท้โรงเรียนอเมริกันยังได้รับอิทธิพลจากสถิตยศาสตร์และย้ายมากขึ้นไปทางนามธรรมลดลงและอยู่ห่างจากการเป็นตัวแทนในรูปแบบ biomorphic เป็นวิธีสำหรับการใฝ่หา การแสดงออกของสติ ซึ่งแตกต่างจากชาวอเมริกันที่แสดงออกซึ่งเป็นนามธรรมมากขึ้นจิตรกรยุโรปหลายเก็บรักษาไว้เป็นอันดับหนึ่งของตัวเลขในการทำงานของพวกเขา อื่น ๆ ที่เกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวทางปรัชญาและวัฒนธรรมของอัตถิภาวนิยมศิลปินยุโรปเจตนารมณ์กับความหมายของตัวเลขและแยกประสบการณ์ของแต่ละบุคคลของโลก รูปแบบอัตถิภาวนิยมมักจะอยู่ในกรอบการทำงานของศิลปินเป็นรูปเป็นร่างเช่นฟรานซิสเบคอน Lucian Freud และ Alberto Giacometti เบคอนและฟรอยด์เป็นจิตรกรชาวอังกฤษที่มักจะแสดงออกภาพวาดที่ถูกตั้งข้อสังเกตสำหรับการเจาะทางด้านจิตใจของพวกเขา Giacometti เป็นจิตรกรประติมากรชาวสวิสและเป็นที่รู้จักกันเป็นส่วนใหญ่สำหรับประติมากรรมของเขาแยกจางตัวเลข ตัวเลขเหล่านี้กำลังคิดว่าจะสะท้อนให้เห็นถึงมุมมองหลังว่าชีวิตเป็นมากขึ้นเรื่อย ๆ เป็นโมฆะของความหมาย

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

รูปหลังสงครามในขณะที่ศิลปินทั้งอเมริกันและยุโรปได้รับอิทธิพลจากสงครามวาทะของความวิตกกังวล ความแปลกแยกและความท้อแท้ โรงเรียนอเมริกันถูกอิทธิพลอย่างมากจากเซอร์เรียลิสต์ และย้ายขึ้นสู่นามธรรม ซึ่งห่างจาก biomorphic และเป็นตัวแทนของรูปแบบเป็นเครื่องมือสำหรับติดตามการแสดงออกของสัญ ซึ่งแตกต่างจากอเมริกัน ซิลวีโอ แบร์ลุสโกนี ซึ่งเป็นนามธรรมมากขึ้น จิตรกรยุโรปหลายรักษาเอกรูปในงานของพวกเขา เพิ่มเติมที่เกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวของลัทธิปรัชญาและวัฒนธรรม , ศิลปินยุโรป grappled กับความหมายของตัวเลขและการแยก , ประสบการณ์ของแต่ละบุคคลของโลก แนวคิดอัตถิภาวนิยมนั้นมักจะกรอบการทํางานของศิลปินที่ใช้ เช่น ฟรานซิส เบคอน ลูเซียน ฟรอยด์ และ อัลแบร์โต จิ โคเมตติ . เบคอนและฟรอยด์เป็นอังกฤษจิตรกรที่มักจะวาดภาพเหมือนที่สังเกตได้ถึงจิตของตน จากอเมตตีเป็นจิตรกรชาวสวิสและประติมากรส่วนใหญ่รู้จักเขาแยกเป็นประติมากรรม , ตัวเลข ตัวเลขเหล่านี้ถูกคิดว่า สะท้อนให้เห็นถึงมุมมองที่มากขึ้นหลังชีวิตไร้ความหมาย