With the move south and the opening of his art to southern sunlight, the nudes become more frequent and the brushwork looser. Nude in a Bathroom is a good example. In a glowing half-light, Mediterranean sunshine distilled by louvres and reflected by tiles, we see the girl, a dog and bathroom accessories. Knowing Bonnard, we know that the girl is Marthe, his companion since the 189os and now his legal wife. One is struck first by the painting's mother-of-pearl luxuriousness. But it is also a strange picture. The girl's pose is unusual, her action uncertain. The dog by her feet is a soft silhouette in a wrong colour. Generally, the colours are contrary to sense: the tiles change colour oddly, the shadow under the stool is white, the girl is violet and purple. Some things are delineated sharply, others are left indistinct, and we cannot account for the difference. Then we recall that Marthe must by now be in her fifties. Slight of build and very charming to meet, she was a tense creature, obsessed with personal hygiene. Bonnard painted her often in the bathroom, and she is always a somewhat immaterial presence, a pearl cradled by its setting. We also know how Bonnard worked. He would tack a length of canvas on the wall of a room, often over patterned wallpaper, and paint two or three quite different subjects on it, working from memory, away from the motif. "I am very weak, and it is difficult for me to control myself in front of the object’, he said, also “The presence of the canvases of 1908 to 1917, it was said, Matisse had opted for a sweet and self-indulgent kind of painting, deft and delicate but without risk or discovery. "Painting is always very hard for me, he had written in 1912; "always this struggle-is it natural? Yes, but why have so much of it? It is so sweet when it comes naturally.' The paintings of the I920s, many of them done in the South of France, suggest that he decided he would let it come naturally, not press for a re-interpretation of the world. The I delicate colors and pleasurable mood of Interior at Nice can make one overlook the knife-edge balance he achieves between the traditional, perspectival vision of the West and the flat space construction-'a really plastic space he had learned from Persian miniatures. In fact, this duality forces us to read and restlessly re-read the picture as we try to make sense of it by following the painter's visual moves: the flat pattern of the floor and the upholstered chair in the foreground (looking down), leading to the model seated on the balcony (seen in perspective) and to planes of sea and meeting at the peculiarly compelling horizon. The short horizon is echoed by the frame of the picture to the left of it also it comes at or close to the Golden Section point on the vertical. Pleased and satisfied by our first glance we may also miss aspects of the colour. Alfred Barr lists grey and blue, then adds sandy and pale salmon in a footnote. These boudoir colours do strike one first but they are accompanied by a strong turquoise and by powerful reds: notice how the painter leaves the red area at the left edge incomplete lest it dislocate the picture space, which thus remains for ever flat and deep.
กับการย้ายใต้ และการเปิดของศิลปะของเขาแสงแดดภาคใต้ , เปลือยกลายเป็นบ่อยมากขึ้นและความเคลื่อนไหว looser . เปลือยในห้องน้ำ คือตัวอย่างที่ดี ในแสงครึ่งแวม เมดิเตอร์เรเนียนแสงแดดกลั่นโดย louvres สะท้อนกระเบื้อง เราเห็นผู้หญิง , สุนัขและอุปกรณ์ห้องน้ำ การรู้บงนาร์ด , เรารู้ว่าผู้หญิงมาร์เทอร์ของเขา , สหายตั้งแต่ 189os และตอนนี้ภรรยาของเขาอย่างถูกต้องตามกฎหมาย หนึ่งขีดแรกโดยแม่ของมุกอันของภาพวาด แต่มันก็เป็นภาพที่แปลก ผู้หญิงท่าทางเป็นปกติ การกระทำที่ไม่แน่นอนของเธอ สุนัขด้วยเท้าของเธอเป็นเงาอ่อนสีผิด โดยทั่วไปสีขัดกับความรู้สึก : ไพ่เปลี่ยนสีผิดปกติ เงาใต้แป้นสีขาว ผู้หญิง สีม่วง และสีม่วง บางเรื่องก็อธิบายอย่างรวดเร็ว คนอื่นจะเหลือคลุมเครือ และเราไม่สามารถบัญชีสำหรับความแตกต่าง แล้วเราจำได้ว่ามาร์เทอร์ต้องตอนนี้อยู่ในยุคของเธอ น้อยสร้างและมีเสน่ห์มากเจอ เธอเป็นสัตว์เครียด หมกมุ่นกับสุขอนามัยส่วนบุคคล บงนาร์ดวาดรูปเธอมักจะอยู่ในห้องน้ำ เธอมักปรากฏตัวค่อนข้างไม่สำคัญ , ไข่มุกก่อตัวขึ้นโดยการตั้งค่า นอกจากนี้เรายังรู้ว่าบงนาร์ดทำงาน เขาจะเพิ่มความยาวของผืนผ้าใบบนผนังของห้องมักจะผ่านลวดลายวอลเปเปอร์ และสี 2 หรือ 3 คน แตกต่างกันมาก มันทำงานจากหน่วยความจำไปจากบรรทัดฐาน " ฉันอ่อนแอมาก และมันเป็นเรื่องยากสำหรับฉันที่จะควบคุมตัวเองในด้านหน้าของวัตถุ ' , เขากล่าวว่า , " การปรากฏตัวของผ้าใบของ 1908 ถึง 1917 มันพูดว่า มาทิสได้เลือกใช้สำหรับหวานและชนิดของการวาดภาพตามใจตนเอง คล่องแคล่ว และละเอียดอ่อน แต่ไม่มีความเสี่ยงหรือการค้นพบ " จิตรกรรมเป็นเสมอยากมากสำหรับฉัน เขาเขียนใน 1912 ; " เสมอ การต่อสู้นี้มันเป็นธรรมชาติ ใช่ แต่ทำไมมีเยอะจัง มันหวานดังนั้นเมื่อมันมาตามธรรมชาติ ' ภาพวาดของ i920s , มากของพวกเขาทำในตอนใต้ของฝรั่งเศส แนะนำว่า เขาตัดสินใจที่จะให้มันมาตามธรรมชาติ ไม่ได้กดให้กลับตีความโลก ผมสีและอารมณ์ละเอียดอ่อนน่าพอใจภายในที่ดีสามารถทำให้มองเห็นคมมีดเขาบรรลุสมดุลระหว่างแบบดั้งเดิม perspectival วิสัยทัศน์ของตะวันตก และพื้นที่ก่อสร้าง - แบน ' จริงๆพลาสติกพื้นที่เขาได้เรียนรู้จากจุลจิตรกรรมเปอร์เซีย ในความเป็นจริง การต่อสู้นี้ บังคับให้เราอ่าน และพล่านอีกครั้งอ่านภาพที่เราพยายามที่จะทำให้ความรู้สึกของมันตามจิตรกรย้ายภาพ : รูปแบบแบนของพื้นและหุ้มเก้าอี้ในเบื้องหน้า ( ดูถูก ) ไปสู่รูปแบบนั่งบนระเบียง ( เห็นในมุมมอง ) และ ระนาบขอบฟ้าทะเลและการประชุมที่น่าสนใจอย่างแปลกประหลาด ขอบฟ้าสั้นสะท้อนโดยกรอบของภาพไปทางซ้าย มันก็เป็นเรื่องที่หรือใกล้เคียงกับทอง ส่วนจุดในแนวตั้ง ยินดีและพอใจ โดยครั้งแรกของเรา เราอาจพลาดด้านสี อัลเฟรด Barr รายการสีเทาและสีฟ้า , แล้วเพิ่มซีดปลาแซลมอนในทรายและเชิงอรรถ สี Boudoir เหล่านี้โจมตีก่อน แต่พวกเขาจะมาพร้อมกับสีฟ้าและสีแดงที่มีประสิทธิภาพที่แข็งแกร่ง โดยสังเกตว่าจิตรกรใบพื้นที่สีแดงที่ขอบด้านซ้ายไม่สมบูรณ์เพราะมันเคลื่อนย้ายภาพพื้นที่ซึ่งจึงยังคงแบนได้ และลึก
การแปล กรุณารอสักครู่..
