Delacroix depicted Liberty as both

Delacroix depicted Liberty as both an allegorical goddess-figure and a robust woman of the people. The mound of corpses acts as a kind of pedestal from which Liberty strides, barefoot and bare-breasted, out of the canvas and into the space of the viewer. The Phrygian cap she wears had come to symbolize liberty during the first French Revolution, of 1789–94. The painting has been seen as a marker to the end of the Age of Enlightenment, as many scholars see the end of the French Revolution as the start of the romantic era

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

ไมเคิลแสดงเสรีภาพเป็นเจ้า allegorical ตัวเลขและเป็นผู้หญิงที่แข็งแกร่งของคน Mound ของศพที่ทำหน้าที่เป็นแบบเชิงจากสะดวกที่ลิเบอร์ตี้ แบร์ฟุต และเอา นก จากผ้าใบ และ เป็นพื้นที่ของตัวแสดง เธอสวมหมวก Phrygian มีมาเป็นเสรีภาพสื่อในระหว่างการปฏิวัติฝรั่งเศสแรก ของค.ศ. 1789 – 94 ภาพที่ได้เห็นเป็นเครื่องหมายการสิ้นสุดของยุคธรรม นักวิชาการจำนวนมากเห็นจุดสิ้นสุดของการปฏิวัติฝรั่งเศสเป็นจุดเริ่มต้นของยุคโรแมนติก

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

Delacroix ภาพเสรีภาพเป็นทั้งเชิงเปรียบเทียบเทพธิดารูปและหญิงที่แข็งแกร่งของผู้คน กองศพทำหน้าที่เป็นชนิดของฐานที่ก้าวเสรีภาพและเท้าเปล่าเปลือยหน้าอกออกจากผ้าใบและเข้าไปในพื้นที่ของผู้ชม Phrygian หมวกที่เธอสวมมาเพื่อเป็นสัญลักษณ์ของเสรีภาพในช่วงการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งแรกของ 1789-1794 ภาพวาดที่ได้รับการมองว่าเป็นเครื่องหมายจุดสิ้นสุดของอายุของการตรัสรู้เป็นนักวิชาการหลายคนเห็นในตอนท้ายของการปฏิวัติฝรั่งเศสเป็นจุดเริ่มต้นของยุคโรแมนติก

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

เดอลากรัวกล่าวถึงเสรีภาพ เป็นทั้งนางฟ้าและเปรียบเทียบรูปผู้หญิงที่แข็งแกร่งของคน กองศพทำหน้าที่เป็นชนิดของแท่นซึ่งเสรีภาพและความก้าวหน้า , เท้าเปล่าเปลือยหน้าอก ออกจากพื้นที่และเข้าไปในพื้นที่ของตัวแสดง The Phrygian หมวกที่เธอใส่มาเป็นสัญลักษณ์ของอิสรภาพในช่วงการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งแรกของ 1789 – 94ภาพวาดที่ได้รับการเห็นเป็นเครื่องหมายที่ส่วนท้ายของอายุของการตรัสรู้ เป็นนักวิชาการจำนวนมากเห็นจุดสิ้นสุดของการปฏิวัติฝรั่งเศสเป็นจุดเริ่มต้นของยุคโรแมนติค