One of the most respected young pho

One of the most respected young photographers in Japan at the moment, Takashi Homma is extremely honest about his subjects. Highly influenced by the color photographs of William Eggleston, Homma strives to eliminate any exaggeration or dramatization, to the point of even avoiding the “right” moment for taking a particular photograph.

In his prominent series, Tokyo Suburbia (1999), he focuses his penetrating gaze on suburbia, instead of capturing the poignancy of these sterilized new towns. It is a collection of photographs he took mostly in the newly structured residential areas in and around Tokyo. A McDonald’s drive-thru, a series of cookie cutter apartments, and trash left in a parking lot typify some of the banalities in Japanese daily life. His color photographs taken in crystal clear focus give a sense of illuminating plasticity to Homma’s images. Although the content may be quintessentially quotidian, it is precisely this metaphysical emptiness that becomes the most vivid reality for him.

In spite of his ordinary subjects, Homma is quite unique in terms of his frequent passivity towards them. For example, in his New Waves (2007), Homma automatically depresses the shutter button over and over again in conjunction with the movement of waves on the coast of Hawaii. Waves are new in the sense of their unique forms, and they provide endless opportunities to take photographs for Homma. Although it is highly impersonal in subject matter, an extremely intimate relationship develops between the photographer and the rhythm of waves against the neutral backdrop.



Homma’s experiment with photography does not rely on any trickery or shock value for the audience because he is not inclined to employ any jargon in his visual language—but only a hint of humor. On the premise that Homma recognizes “reality” as a nebulous, loaded term in photography, the images he captures make a strong case for the old adage that what you see is what you get, and in his case, honesty is the best policy in producing the best photographs.

text by Yuko Teshima

Yuko is currently enrolled in a PhD program in Art History, specializing in the history of photography. She had moved to the US in 1999, migrating northward from Florida to Washington D.C., and, NYC. Now she is conducting her dissertation research on Provoke in Japan. Her primary interest is thinking about how to unapologetically justify being a student for about a decade.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

หนึ่งในสุดเคารพช่างภาพหนุ่มญี่ปุ่นในขณะนี้ ทะกะชิ Homma ซื่อสัตย์มากเกี่ยวกับวิชาของเขา สูงได้รับอิทธิพลจากรูปถ่ายสีของ William Eggleston, Homma มุ่งมั่นที่จะขจัดการพูดหรือ dramatization ถึงแม้หลีกเลี่ยงช่วงเวลา "ขวา" สำหรับการถ่ายภาพเฉพาะจุดในชุดของเขาโดดเด่น โตเกียว Suburbia (1999), เขาเน้นสายตาของเขาเจาะ suburbia แทนถ่ายเดียวของเมืองใหม่เหล่านี้ผ่านการฆ่าเชื้อ มันเป็นคอลเลกชันของภาพถ่ายที่เขาเอาส่วนใหญ่ในพื้นที่อยู่อาศัยโครงสร้างใหม่ใน และใกล้ เคียงโตเกียว แมคโดนัลด์ไดรฟ์-ทรู อพาร์ตเมนต์ตัดคุกกี้ และถังขยะไปทางซ้ายในลานจอดแห่งของ banalities ในชีวิตประจำวันภาษาญี่ปุ่น เขาสีภาพถ่ายโฟกัสใสให้ความรู้สึกของปั้นเรืองแสงภาพของ Homma แม้ว่าเนื้อหาอาจ quintessentially quotidian มันเป็นอย่างแม่นยำนี้เลื่อนลอยความว่างเปล่าที่กลายเป็นความจริงที่ชัดที่สุดสำหรับเขาทั้ง ๆ ที่ มีวิชาสามัญของเขา Homma เป็นเอกลักษณ์มากในแง่ของของเขาปล่อยบ่อยต่อพวกเขา ตัวอย่างเช่น ในคลื่นของเขาใหม่ (2007), Homma อัตโนมัติหดหู่ปุ่มชัตเตอร์ซ้ำแล้วซ้ำอีกในร่วมกับการเคลื่อนที่ของคลื่นบนชายฝั่งฮาวาย คลื่นที่มีความใหม่ในแง่ของรูปแบบเฉพาะของพวกเขา และให้โอกาสการถ่ายภาพสำหรับ Homma แม้ว่าจะเป็นตัวตนสูงในเรื่อง ความสัมพันธ์ใกล้ชิดมากพัฒนาระหว่างช่างภาพและจังหวะของคลื่นกับฉากหลังที่เป็นกลาง ของ Homma ทดลองถ่ายภาพไม่พึ่งค่าใด ๆ ใช้กลอุบายหรือช็อตสำหรับผู้ชม เพราะเขามีแนวโน้มที่จะใช้ศัพท์แสงใด ๆ ในภาษาภาพของเขา — แต่เพียงคำใบ้ของอารมณ์ขัน บนสถานที่ที่ Homma รู้จัก "ความจริง" เป็นคำที่คลุมเครือ โหลดในการถ่ายภาพ ภาพที่เขาจับทำให้กรณีแข็งแกร่งสำหรับสุภาษิตเก่าว่า สิ่งที่คุณเห็นคือ สิ่งที่คุณได้รับ และในกรณีของเขา ความซื่อสัตย์เป็นนโยบายที่ดีที่สุดในภาพที่ดีที่สุดข้อความ โดย Teshima จ้าจ้ากำลังลงทะเบียนในโปรแกรมปริญญาเอกในประวัติศาสตร์ศิลปะ นริศในประวัติศาสตร์ของการถ่ายภาพ เธอย้ายไปยังสหรัฐอเมริกาในปี 1999 ย้าย northward from ฟลอริดาไปวอชิงตันดีซี และ NYC ตอนนี้ เธอจะทำวิจัยวิทยานิพนธ์ของเธอสะกิดในญี่ปุ่น สนใจหลักของเธอคือความคิดเกี่ยวกับวิธีการอัพตฟู้ดการเป็นนักศึกษาสำหรับเกี่ยวกับทศวรรษ

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

หนึ่งในช่างภาพหนุ่มที่ยอมรับมากที่สุดในญี่ปุ่นในขณะที่ทาคา Homma คือความซื่อสัตย์อย่างมากเกี่ยวกับเรื่องของเขา ได้รับอิทธิพลอย่างสูงจากภาพสีของวิลเลียม Eggleston, Homma มุ่งมั่นที่จะกำจัดการพูดเกินจริงหรือเกินจริงไปยังจุดแม้หลีกเลี่ยงช่วงเวลาที่ "สิทธิ" สำหรับการถ่ายภาพโดยเฉพาะอย่างยิ่ง.

ในซีรีส์ที่โดดเด่นของเขาโตเกียว Suburbia (1999) เขามุ่งเน้นไปที่เขา เจาะสายตาในบริเวณรอบนอกเมืองแทนการจับภาพความรุนแรงของเมืองใหม่เหล่านี้ฆ่าเชื้อ มันเป็นคอลเลกชันของการถ่ายภาพที่เขาเอาส่วนใหญ่อยู่ในพื้นที่ที่อยู่อาศัยโครงสร้างใหม่ในและรอบ ๆ กรุงโตเกียว ของ McDonald Drive-Thru ชุดของอพาร์ทเมนตัดคุกกี้และถังขยะที่เหลืออยู่ในลานจอดรถเป็นสัญลักษณ์บางส่วนของ banalities ในชีวิตประจำวันของชาวญี่ปุ่น เขาถ่ายสีถ่ายในคริสตัลโฟกัสที่ชัดเจนให้ความรู้สึกของความกระจ่างปั้นให้ภาพของ Homma แม้ว่าเนื้อหาอาจจะประจำวันพลัดบ้านพลัดเมืองมันเป็นเพราะความว่างเปล่านี้เลื่อนลอยนั้นจะกลายเป็นความเป็นจริงที่ชัดเจนที่สุดสำหรับเขา.

ทั้งๆที่มีวิชาสามัญของเขา Homma ค่อนข้างที่ไม่ซ้ำกันในแง่ของการดิ้นรนบ่อยของเขาต่อพวกเขา ยกตัวอย่างเช่นในคลื่นใหม่ของเขา (2007), Homma โดยอัตโนมัติ depresses ปุ่มชัตเตอร์ซ้ำแล้วซ้ำอีกในการร่วมกับการเคลื่อนไหวของคลื่นบนชายฝั่งของฮาวายที่ คลื่นใหม่ในความรู้สึกของรูปแบบที่ไม่ซ้ำกันของพวกเขาและพวกเขาให้โอกาสสิ้นสุดการถ่ายภาพสำหรับ Homma แม้ว่ามันจะเป็นตัวตนอย่างมากในเรื่องความสัมพันธ์ใกล้ชิดมากพัฒนาระหว่างช่างภาพและเสียงคลื่นกับฉากหลังที่เป็นกลาง. ทดลอง Homma กับการถ่ายภาพไม่พึ่งพาการใช้กลอุบายหรือการกระแทกใด ๆ ที่คุ้มค่าสำหรับผู้ชมเพราะเขาไม่ได้มีความโน้มเอียงที่จะจ้างงาน ศัพท์แสงใด ๆ ในภาพภาษา แต่คำแนะนำของเขาอารมณ์ขัน บนสมมติฐานที่ว่า Homma ตระหนักถึง "ความจริง" เป็นคลุมเครือระยะเวลาในการโหลดถ่ายภาพ, ภาพที่เขาจับให้เป็นกรณีที่แข็งแกร่งสำหรับสุภาษิตโบราณที่ว่าสิ่งที่คุณเห็นคือสิ่งที่คุณจะได้รับและในกรณีของความซื่อสัตย์สุจริตเป็นนโยบายที่ดีที่สุดใน การผลิตการถ่ายภาพที่ดีที่สุด. ข้อความโดย Yuko Teshima Yuko ลงทะเบียนเรียนในปัจจุบันโปรแกรมปริญญาเอกในประวัติศาสตร์ศิลปะที่มีความเชี่ยวชาญในประวัติศาสตร์ของการถ่ายภาพ เธอได้ย้ายไปยังสหรัฐในปี 1999 การโยกย้ายไปทางทิศเหนือจากฟลอริด้าไปยังกรุงวอชิงตันดีซีและนิวยอร์ค ตอนนี้เธอเป็นการทำวิจัยวิทยานิพนธ์ของเธอในการกระตุ้นในประเทศญี่ปุ่น สนใจหลักของเธอคือการคิดเกี่ยวกับวิธีการที่จะอภัยให้เห็นถึงการเป็นนักศึกษาประมาณหนึ่งทศวรรษที่ผ่านมา

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

เป็นหนึ่งในการยอมรับมากที่สุดในประเทศญี่ปุ่นในขณะนั้นช่างภาพหนุ่ม ทาเคชิ homma ซื่อสัตย์เกี่ยวกับวิชาของเขามาก อิทธิพลอย่างมากโดยสีภาพถ่ายของวิลเลียมเอเกิลสเติ้น homma มุ่งมั่นที่จะกำจัด ใด ๆ , พูดหรือการไปยังจุดที่แม้แต่หลีกเลี่ยงช่วงเวลาที่ " ใช่ " สำหรับการถ่ายรูป โดยเฉพาะในชุดเด่นของเขาที่ชานเมืองโตเกียว ( 1999 ) เขาเน้นของเขาจ้องมองทะลุชานเมือง แทนที่จะจับ poignancy เหล่านี้ฆ่าเชื้อเมืองใหม่ มันเป็นคอลเลกชันของภาพถ่ายที่เขาใช้เวลาส่วนใหญ่ในการจัดโครงสร้างใหม่ของพื้นที่ที่อยู่อาศัยใน และ รอบ ๆโตเกียว ของ McDonald ขับรถผ่านชุดของการตัดคุกกี้ อพาร์ทเมนท์ ขยะทิ้งในลานจอดรถเป็นตัวอย่างบางส่วนของ banalities ในชีวิตประจำวันของญี่ปุ่น ของเขาสีภาพถ่ายโฟกัสใสให้ความรู้สึกกระจ่างพลาสติกเพื่อ homma ของภาพ แม้เนื้อหาอาจจะเวลาเผื่อส่วนตัวอย่างเคย มันแม่นนี้เลื่อนลอยว่างเปล่า ที่กลายเป็นความจริงที่สดใสที่สุดสำหรับเขาทั้งๆที่วิชาสามัญของเขา homma เป็นเอกลักษณ์ค่อนข้างในแง่ของการไม่โต้ตอบบ่อยของเขาที่มีต่อพวกเขา ตัวอย่างเช่น ในคลื่นใหม่ของเขา ( 2007 ) , homma โดยอัตโนมัติทำให้ชัตเตอร์อีกครั้งร่วมกับการเคลื่อนไหวของคลื่นบนชายฝั่งของฮาวาย คลื่นใหม่ในแง่ของรูปแบบเฉพาะของพวกเขาและพวกเขาให้เจ็ดชั่วโคตรโอกาสที่จะถ่ายภาพสำหรับ homma . ถึงแม้ว่ามันเป็นอย่างสูงที่ไม่มีตัวตนในเรื่องความสัมพันธ์ที่สนิทสนมมากพัฒนาระหว่างช่างภาพและจังหวะของคลื่น กับฉากหลังที่เป็นกลางhomma การทดลองกับการถ่ายภาพไม่ได้พึ่งพากลอุบายหรือค่าตกใจให้กับผู้ชม เพราะเขาไม่อยากจะจ้างใด ๆเฉพาะในภาษาของเขามองเห็นแต่เพียงคำใบ้ของอารมณ์ขัน ในสถานที่ที่ homma รับรู้ " ความจริง " เป็นคลุมเครือ โหลดระยะในการถ่ายภาพ ภาพที่เขาจับทำให้กรณีที่แข็งแกร่งสำหรับภาษิตเก่าที่ว่า สิ่งที่คุณเห็นคือสิ่งที่คุณได้รับ และในกรณีของเขา ความซื่อสัตย์เป็นนโยบายที่ดีที่สุดในการผลิตภาพที่ดีที่สุดข้อความโดย : เทชิมะ ยูโกะคุณยูโกะกำลังเรียนปริญญาเอก สาขาวิชาประวัติศาสตร์ศิลปะ เชี่ยวชาญในประวัติศาสตร์ของการถ่ายภาพ เธอได้ย้ายไปอยู่ที่สหรัฐอเมริกาในปี 1999 ย้ายไปทางเหนือจากฟลอริด้าไปวอชิงตัน ดีซี และ นิวยอร์ค ตอนนี้เธอทำหน้าที่ของเธอวิทยานิพนธ์วิจัย ยั่ว ในญี่ปุ่น ความสนใจหลักของเธอคือการคิดเกี่ยวกับวิธีการ unapologetically ปรับมีนักเรียน ประมาณ 10 ปี