Anna Silivonchik was born in 1980 i

Anna Silivonchik was born in 1980 in Homel, Belarus

Anna’s style is very distinctive and she’s definitely off the beaten path in creating her images and meanings of her own sacral space. The artist addresses the archaic cultural layers and at the same time manifests her bonds with visual art of the 20th century. You can notice that the source of her aesthetic benchmarks can be traced back to Marc Chagall’s fantastic realism, to naïve art of the beginning of the 20th century and to local Belarusian folklore and decorative arts.
A variety of different characters – children, half-men half-animals or half-birds, or even half-angels, loving couples, lions, unicorns, sirens, dragons – they all inhabit the original and unreal world of Anna’s works. And this world of fairy tales embraced the legends of different nations. It is child’s fantasies and dreams came to life. It reflects either on simple and everlasting human feelings – love, happiness, joy, birth of new life, or on the laws of nature – march of day and light, alternation of seasons, matters of life and death. It talks about human interrelationships, sense of home and family, meaning of life and principles of the universe. And the most important thing for the artist is the wholeness of the world and inviolable underlying connection between all these elements.

Uncommon and diverse combination of images and meanings, which is alloyed by the artist in every piece of her work, almost always is filled with a good portion of keen sense of humor. And at the output a viewer receives a powerful emotional charge and is enchanted by a great deal of unexpected associations and by metaphorical plenitude of her artworks.

It’s always essential how an artist perceives her own creative work. So we asked Anna this question. “As for me, creative process is like playing a wizard, it’s thrilling – when at my will and whim I can create new worlds and realities. This process is exceptionally pleasing and airy. There are no traces of ‘throes of composition’ – vice versa, it feels akin to flight! As a rule I don’t make sketches. That’s why sometimes I don’t know where my imagination will bring me next time, what images and heroes will appear on my next canvas. And every new painting or graphic work is just a new fascinating journey to mysterious lands, where fantastic miracles and astonishing discoveries are awaiting for the explorer”.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

Silivonchik แอนนาเกิดในปี 1980 ใน Homel เบลารุสสไตล์แอนนาโดดเด่นมาก และเธอเป็นคำในการสร้างภาพและความหมายของพื้นที่ศักดิ์สิทธิ์ของเธอของเธอ ศิลปินที่อยู่ในชั้นวัฒนธรรมโบราณ และในเวลาเดียวกันปรากฏพันธบัตรของเธอ ด้วยภาพศิลปะของศตวรรษที่ 20 คุณสามารถสังเกตเห็นได้ว่า แหล่งที่มาของมาตรฐานความงามของเธอสามารถติดตามกลับไป ยังมาร์กชากาลยอดเยี่ยมสมจริง ศิลปะไร้เดียงสาของจุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 และชาวเบลารุสภายในบ้าน และการตกแต่งศิลปะความหลากหลายของอักขระที่แตกต่าง –เด็ก ครึ่งคนครึ่งสัตว์ หรือ นกครึ่ง หรือแม้แต่ครึ่งนาง ฟ้า มังกร ยูนิคอร์น สิงโต ไซเรน คู่รัก – พวกเขาทั้งหมดอาศัยอยู่ในโลกจริง และดั้งเดิมของแอนนาทำงาน และโลกของนิทานนี้กอดตำนานของประเทศต่าง ๆ มันเป็นจินตนาการของเด็ก และความฝันกลับมามีชีวิต สะท้อนให้เห็นถึงง่าย และนิรันดร์มนุษย์ความ รู้สึก – ความรัก ความสุข ความสุข การเกิดของชีวิตใหม่ หรือ ในกฎของธรรมชาติ – มีนาคม และวันที่ การสลับกันของฤดูกาล เรื่องของชีวิตและความตาย มันพูดเกี่ยวกับมนุษย์ interrelationships ความรู้สึกของบ้าน และ ครอบครัว ความหมายของชีวิตและหลักการของจักรวาล และความสมบูรณ์ของโลกและการเชื่อมต่อพื้นฐานพวกระหว่างองค์ประกอบเหล่านี้เป็นสิ่งสำคัญสุดสำหรับศิลปินปกติ และมีความหลากหลายทั้งภาพและความหมาย ซึ่งผสม โดยศิลปินในทุกชิ้นงานของเธอ มักจะเต็มไป ด้วยส่วนที่ดีของการอารมณ์ขัน และผลลัพธ์ แสดงการได้รับการชาร์จพลังทางอารมณ์ และเป็นหลง โดยการจัดการดีของความสัมพันธ์ที่ไม่คาดคิด และ โดย plenitude เชิงเปรียบเทียบของงานศิลปะของเธอมันเป็นเสมอจำเป็นวิธีการที่ศิลปินรับรู้เธอเป็นเจ้าของงานที่สร้างสรรค์ เพื่อให้เราถามคำถามนี้แอนนา "สำหรับฉัน กระบวนการสร้างสรรค์ได้เหมือนเล่นวิซาร์ด มันเป็นที่น่าตื่นเต้นที่จะฉัน และเคสสามารถสร้างโลกใหม่และความเป็นจริง กระบวนการนี้จะชื่นชอบเป็นพิเศษ และโปร่งสบาย มีไม่มีร่องรอยของ 'ชายาขององค์ประกอบ' – กลับ มันรู้สึกคล้ายกับเที่ยวบิน โดย ผมไม่ได้ทำให้ร่าง ที่ว่าทำไมบางครั้งไม่ทราบที่จินตนาการจะนำผมครั้งต่อไป สิ่งภาพและฮีโร่จะปรากฏบน canvas ของฉันถัดไป และทุกภาพวาดใหม่หรืองานเป็นเพียงแค่การใหม่น่าสนใจเดินทางไปยังดินแดนลึกลับ ที่การรอปาฏิหาริย์ที่ยอดเยี่ยมและการค้นพบที่น่าอัศจรรย์สำหรับ explorer"

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

แอนนา Silivonchik เกิดในปี 1980 ใน Homel, เบลารุสสไตล์แอนนาเป็นที่โดดเด่นมากและเธอแน่นอนปิดเส้นทางตีในการสร้างภาพและความหมายของเธอพื้นที่ศักดิ์สิทธิ์ของเธอเอง ศิลปินที่อยู่ในชั้นวัฒนธรรมโบราณและในเวลาเดียวกันปรากฏพันธบัตรของเธอกับภาพศิลปะของศตวรรษที่ 20 คุณสามารถสังเกตเห็นว่าแหล่งที่มาของมาตรฐานความงามของเธอที่สามารถสืบย้อนกลับไปเป็นธรรมชาติที่ยอดเยี่ยม Marc Chagall ของศิลปะไร้เดียงสาของการเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 และชาวบ้านในเบลารุสและการตกแต่งศิลปะท้องถิ่น. ความหลากหลายของตัวละครที่แตกต่างกัน - เด็กครึ่งคน ครึ่งสัตว์หรือครึ่งหนึ่งของนกหรือแม้กระทั่งครึ่งเทวดาคู่รักสิงโตยูนิคอร์น, ไซเรน, มังกร - พวกเขาทั้งหมดอาศัยอยู่ในโลกที่เป็นต้นฉบับและที่ไม่เป็นจริงของการทำงานของแอนนา และโลกของนิทานนี้กอดตำนานของประเทศที่แตกต่างกัน มันเป็นจินตนาการของเด็กและความฝันเข้ามาในชีวิต มันสะท้อนให้เห็นทั้งในความรู้สึกเรียบง่ายและนิรันดร์ของมนุษย์ - ความรัก, ความสุข, ความสุขของชีวิตที่เกิดใหม่หรือในกฎของธรรมชาติ - มีนาคมของวันและแสงสับเปลี่ยนของฤดูกาลเรื่องของชีวิตและความตาย มันพูดเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของมนุษย์, ความรู้สึกของบ้านและครอบครัว, ความหมายของชีวิตและหลักการของจักรวาล และสิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับศิลปินที่มีความสมบูรณ์ของโลกและการเชื่อมต่อขัดขืนไม่ได้อยู่ภายใต้ระหว่างองค์ประกอบเหล่านี้ทั้งหมด. the รวมกันผิดปกติและมีความหลากหลายของภาพและความหมายซึ่งเป็นอัลลอยด์โดยศิลปินในชิ้นส่วนของการทำงานของเธอทุกคนมักจะเต็มไปด้วย ส่วนที่ดีของความกระตือรือร้นของอารมณ์ขัน และการส่งออกที่ผู้ชมจะได้รับค่าใช้จ่ายทางอารมณ์ที่มีประสิทธิภาพและเป็นที่หลงใหลการจัดการที่ดีของสมาคมที่ไม่คาดคิดและนองเนืองเชิงเปรียบเทียบของงานศิลปะของเธอ. มันเสมอที่สำคัญวิธีการเป็นศิลปินรับรู้การสร้างสรรค์ผลงานของเธอเอง ดังนั้นเราจึงถามคำถามนี้แอนนา "สำหรับฉันคือกระบวนการความคิดสร้างสรรค์เช่นการเล่นวิซาร์ดก็น่าตื่นเต้น - เมื่อความประสงค์ของเราและราชประสงค์ฉันสามารถสร้างโลกใหม่และความเป็นจริง กระบวนการนี้เป็นพิเศษที่ชื่นชอบและโปร่งสบาย มีร่องรอยของอาการปวดเกร็งขององค์ประกอบ 'ไม่เป็น - ในทางกลับกันมันให้ความรู้สึกคล้ายกับเที่ยวบิน! เป็นกฎที่ไม่ได้ทำภาพร่าง นั่นเป็นเหตุผลที่บางครั้งผมไม่ทราบว่าจินตนาการของฉันฉันจะนำครั้งต่อไปสิ่งที่ภาพและวีรบุรุษจะปรากฏบนผืนผ้าใบต่อไปของฉัน และทุกภาพวาดใหม่หรืองานกราฟิกเป็นเพียงการเดินทางที่น่าสนใจใหม่ไปยังดินแดนลึกลับที่ปาฏิหาริย์ที่ยอดเยี่ยมและการค้นพบที่น่าอัศจรรย์กำลังรอสำหรับการสำรวจ "

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

แอนนา silivonchik เกิดในปี 1980 ใน homel , เบลารุสสไตล์แอนนา โดดเด่นมาก และเธอก็ต้องปิดเส้นทางตีในการสร้างของเธอ ภาพและความหมายของพื้นที่ก้นกบของเธอเอง ศิลปินที่อยู่ในวัฒนธรรมโบราณชั้นและในเวลาเดียวกัน manifests พันธบัตรของเธอกับศิลปะของศตวรรษที่ 20 คุณสามารถแจ้งให้ทราบว่าแหล่งที่มาของมาตรฐานความงามของเธอสามารถ traced กลับไปที่มาร์คชากาลมหัศจรรย์สัจนิยม นา ไตและศิลปะของจุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 และท้องถิ่นเบลารุสคติชนวิทยาและศิลปะตกแต่งความหลากหลายของตัวอักษรที่แตกต่างกันสำหรับเด็ก ครึ่งมนุษย์ครึ่งสัตว์ครึ่งนกครึ่งหรือหรือแม้กระทั่งเทวดา คู่รัก รักสิงโต มังกร ยูนิคอร์น ไซเรน , และพวกเขาทั้งหมดอาศัยอยู่ในโลกเดิมและไม่จริงงานของแอนนา และโลกใบนี้ของนิทานกอดตำนานของประชาชาติต่าง ๆ มันเป็นจินตนาการของเด็ก และฝันมาตลอดชีวิต มันสะท้อนให้เห็นทั้งในที่เรียบง่ายและนิรันดร์ของมนุษย์ความรู้สึกและความรัก , ความสุข , ความสุข , การเกิดใหม่ของชีวิต หรือกฎของธรรมชาติ–มีนาคมวันและไฟสลับ ฤดูกาล เรื่องของชีวิตและความตาย มันเกี่ยวกับมนุษย์ในความรู้สึกของบ้านและครอบครัว , ความหมายของชีวิต และหลักการของจักรวาล และสิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับศิลปินที่สมบูรณ์ของโลก และขัดขืนไม่ได้ เป็นต้น ความสัมพันธ์ระหว่างองค์ประกอบทั้งหมดเหล่านี้ที่แปลกและหลากหลาย การรวมกันของภาพและความหมาย ซึ่งเป็นโลหะผสมโดยศิลปินทุกชิ้นของงานของเธอมักจะเต็มไปด้วยส่วนที่ดีของความรู้สึกกระตือรือร้นของอารมณ์ขัน และ ที่ผู้ชมได้รับผลผลิตที่มีประสิทธิภาพค่าใช้จ่ายและอารมณ์จะหลงเสน่ห์โดยการจัดการที่ดีของสมาคมที่ไม่คาดคิดและความสมบูรณ์เชิงเปรียบเทียบของงานศิลปะของเธอเป็นเสมอจำเป็นรับรู้ว่าศิลปินสร้างสรรค์ผลงานของตัวเอง ดังนั้นเราจึงถามแอนนา คำถามนี้ " สำหรับผมแล้ว กระบวนการเป็นเหมือนการเล่นเป็นพ่อมด มันเสียว และเมื่อจะของฉันและตามใจฉันสามารถสร้างโลกใหม่และความเป็นจริง กระบวนการนี้โคตรใจ และโปร่ง ไม่มีร่องรอยของอาการปวดเกร็งขององค์ประกอบ " " และในทางกลับกัน มันรู้สึกคล้ายกับการบิน ! เป็นกฎที่ฉันจะไม่ทำให้ภาพที่วาด นั่นเป็นเหตุผลที่บางครั้งไม่รู้ว่า จินตนาการของฉันจะพาฉันคราวหน้า , สิ่งที่ภาพและวีรบุรุษจะปรากฏบนผืนผ้าใบต่อไปของฉัน และทุกภาพหรืองานกราฟฟิกใหม่ก็เป็นใหม่ที่น่าสนใจการเดินทางไปยังดินแดนลึกลับที่ยอดเยี่ยมและการค้นพบที่น่าอัศจรรย์ที่กำลังรอคอยปาฏิหาริย์สำหรับ Explorer "