Can fashion ever be art?" Jonathan Anderson chose a challenging venue to ask himself that question when he transported a handful of editors up to Cambridge last night to see his collection for Resort 2016 in a house called Kettle's Yard. Jim Ede, its original owner, filled the airy, white-walled, wood-floored space to the rafters with a collection of British modernists more complete than anything you'd see outside a grand institution like the Tate Gallery (where Ede, in fact, worked in the '20s and '30s). It's Anderson's favorite style of art, so Kettle's Yard has been his mecca for years. Same with other connoisseurs of modernism like Paul Smith, who was there last time Anderson visited. And with the place about to close for refurbishment, he was keen to share his enthusiasm. "I'm pretending it's my house for one evening," Anderson said gleefully.
But it wouldn't be a J.W. event if there wasn't something innately unsettling, contradictory. In this case, there was a profound dissonance between the clothes and the setting. "This Zen-like experience of the clothing is ultimately not connected to the collection," the designer agreed. And with that, he had the answer to his own question about fashion and art. A flat "No." But that scarcely lessened the impact of what he showed. If Ede's house was a serene arrangement of paintings, sculptures, ceramics, and objets trouvés, Anderson's resortwear was a brash, lively extension of the spectacular '80s-influenced collection he showed for Fall. Floral prints, ruffled hems, and puffed sleeves, ruched skirts, and polka dots felt like an update of Emanuel Ungaro's vocabulary. So did the body-consciousness of the fitted dresses suspended from bra tops. There were literally suspenders attached as a detail to a dress whose V-shaped top outlined in snaps echoed '80s icon Klaus Nomi. And a vibrantly striped, elbows-out dress in a ribbed knit could have slipped out of an Antonio drawing.
Still, if Anderson's choice of venue was contradictory in one way, it was complementary in another. Ede's genius was composition, the arrangement of art and objects in a space to educate the eye. One brilliant example: The bright spot of lemon on a little blue Miró was counterpointed by a real lemon on a nearby platter. Another: the three shells lined up next to a Ben Nicholson painting, casually propped on a windowsill. Ede created vantage points from which these tiny tableaux could be appreciated. Anderson was hoping we'd feel similarly contemplative. "I want to show where inspiration comes from," he said. And, in the end, the elements he brought together in his collection, both prosaic and weird—from a snapped denim skirt and matching jacket to the ruffled boots to the fabulous Vorticist handbags—were also about composition
สามารถแฟชั่นที่เคยเป็นศิลปะ? "โจนาธานเดอร์สันเลือกที่จะเป็นสถานที่ที่มีความท้าทายที่จะถามตัวเองว่าคำถามเมื่อเขาส่งกำมือของบรรณาธิการถึงเคมบริดจ์คืนที่ผ่านมาเพื่อดูคอลเลกชันของเขาสำหรับรีสอร์ท 2016 ในบ้านที่เรียกว่าลานกา. จิม Ede เจ้าของเดิม , เต็มไปด้วยโปร่งสีขาวผนังไม้พื้นพื้นที่ที่จะคานกับคอลเลกชันของธรรมเนียมอังกฤษที่สมบูรณ์มากขึ้นกว่าสิ่งที่คุณจะได้เห็นนอกสถาบันการศึกษาที่ยิ่งใหญ่เช่นหอศิลป์เทต (ที่ Ede ในความเป็นจริงทำงานในยุค 20 และ '30s). เป็นรูปแบบที่ชื่นชอบของ Anderson ศิลปะดังนั้นลานกาต้มน้ำได้รับเมกกะของเขาสำหรับปี. เดียวกันกับผู้ที่ชื่นชอบอื่น ๆ ของสมัยเช่นพอลสมิ ธ ที่อยู่ที่นั่นครั้งสุดท้ายที่เดอร์สันเข้าเยี่ยมชม. และมีสถานที่ที่จะปิดสำหรับการตกแต่ง, เขาก็กระตือรือร้นที่จะแบ่งปันความกระตือรือร้นของเขา. "ฉันแกล้งทำเป็นว่ามันเป็นบ้านของฉันสำหรับเย็นวันหนึ่ง" เดอร์สันกล่าวว่าสำราญ. แต่มันจะไม่เป็นเหตุการณ์ที่เจดับบลิวถ้ามีบางสิ่งบางอย่างไม่ได้ แต่กำเนิดไม่สงบตรงกันข้าม. ในกรณีนี้มี เป็นความไม่สอดคล้องกันอย่างลึกซึ้งระหว่างเสื้อผ้าและการตั้งค่า "นี่ประสบการณ์เซนเหมือนของเสื้อผ้าในท้ายที่สุดจะไม่เชื่อมต่อกับคอลเลกชัน" นักออกแบบที่ได้ตกลงกัน และด้วยความที่เขามีคำตอบสำหรับคำถามของตัวเองเกี่ยวกับแฟชั่นและศิลปะ แบน "ไม่ใช่" แต่ที่ลดลงแทบจะไม่ส่งผลกระทบต่อสิ่งที่เขาแสดงให้เห็นว่า หากบ้านของ Ede คือการจัดอันเงียบสงบของภาพวาดรูปปั้นเซรามิกและ objets trouvés, resortwear เดอร์สันเป็นหน้าด้านส่วนขยายที่มีชีวิตชีวาของงดงาม 'คอลเลกชัน 80 อิทธิพลเขาแสดงให้เห็นสำหรับฤดูใบไม้ร่วง ลายพิมพ์ดอกไม้, ชายกระโปรงน่าตื่นตาตื่นใจและแขนพอง, กระโปรง ruched และลายจุดรู้สึกเหมือนการปรับปรุงคำศัพท์ Emanuel Ungaro ของ เพื่อให้ได้ร่างกายจิตสำนึกของชุดติดตั้งที่ถูกระงับจากท็อปส์ซูชุดชั้นใน นอกจากนั้นตัวอักษร suspenders ที่แนบมาเป็นรายละเอียดเพื่อการแต่งกายที่มีด้านบนรูปตัววีที่ระบุไว้ใน snaps สะท้อน 'ไอคอน 80 เคลาส์ Nomi และมีลายชีวิตชีวา, ชุดข้อศอกออกในถักยางอาจจะเล็ดรอดออกมาจากภาพวาดอันโตนิโอ. ยังถ้าเลือกที่เดอร์สันของสถานที่จัดงานเป็นที่ขัดแย้งในทางเดียวก็คือเสริมอีก อัจฉริยะ Ede เป็นองค์ประกอบการจัดงานศิลปะและวัตถุในพื้นที่ให้ความรู้แก่ตา ตัวอย่างหนึ่งที่ยอดเยี่ยม: จุดสว่างของมะนาวบนเล็กน้อยน้ำเงินMiróถูก counterpointed โดยมะนาวจริงบนจานที่ใกล้เคียง อีกสามหอยเรียงรายขึ้นถัดจากภาพวาดเบนนิโคลสันหนุนลวกบนขอบหน้าต่าง Ede สร้างจุดได้เปรียบจากการที่เหล่านี้ tableaux เล็ก ๆ จะได้รับการชื่นชม เดอร์สันก็หวังว่าเราจะรู้สึกลึกซึ้งในทำนองเดียวกัน "ผมต้องการที่จะแสดงที่แรงบันดาลใจมาจาก" เขากล่าว และในท้ายที่สุดองค์ประกอบที่เขานำมารวมกันในคอลเลกชันของเขาทั้งน่าเบื่อและแปลกจากกระโปรงยีนส์และแจ็คเก็ snapped จับคู่กับรองเท้าน่าระทึกใจกับ Vorticist นิยายกระเป๋า-ก็ยังเกี่ยวกับองค์ประกอบ
การแปล กรุณารอสักครู่..

สามารถแฟชั่นเคยเป็นศิลปะ ? โจนาธาน แอนเดอร์สันเลือกสถานที่ที่จะถามตัวเองคำถามที่ท้าทายว่า เมื่อเขาถูกหยิบของบรรณาธิการถึง Cambridge เมื่อคืนเห็นคอลเลกชันของเขาสำหรับรีสอร์ท 2016 ในบ้านเรียกน้ำหลา จิมฝรั่งเศส เจ้าของเดิมเติมโปร่ง ผนังสีขาว ,ไม้ปูพื้นพื้นที่เพื่อ rafters ที่มีคอลเลกชันของคนสมัยใหม่อังกฤษสมบูรณ์กว่าสิ่งที่คุณจะเห็นจากสถาบันใหญ่เหมือนหอศิลป์เทท ( ที่ฝรั่งเศส , ในความเป็นจริง , ทำงานใน ' 20 ' 30 ) มันคือ แอนเดอร์สัน ที่ชื่นชอบสไตล์ของศิลปะ ดังนั้นน้ำหลาได้รับเมกกะของเขาสำหรับปี เดียวกันกับผู้เชี่ยวชาญด้านอื่น ๆของสมัยใหม่ เช่น พอล สมิธใครมีคราวที่แล้ว แอนเดอร์ นเยี่ยมชม และด้วยที่ปิดเพื่อปรับปรุงใหม่ เขากระตือรือร้นที่จะแบ่งปันความกระตือรือร้นของเขา” ฉันแกล้งมันบ้านผมหนึ่งเย็น " แอนเดอร์สัน กล่าวยินดี
แต่มันก็จะไม่ใช่เหตุการณ์ J.W . ถ้าไม่มีสิ่งที่โดยกำเนิดไม่สงบ , ตรงกันข้าม ในกรณีนี้มีความไม่สอดคล้องกันที่ลึกซึ้งระหว่างเสื้อผ้าและการตั้งค่า" เซน เหมือนประสบการณ์ของเสื้อผ้าสุดไม่ได้เชื่อมต่อกับคอลเลกชัน " ดีไซเนอร์เห็นด้วย และด้วยความที่เขามีคำตอบของเขาเองเกี่ยวกับแฟชั่นและศิลปะ แบน " ไม่ " แต่ที่ไม่จืดจาง ผลกระทบของสิ่งที่เขาแสดงออกมา ถ้าบ้านม้งเป็นข้อตกลงอันเงียบสงบของจิตรกรรม ประติมากรรม เครื่องเคลือบ และ trouv objets é s , แอนเดอร์สัน resortwear เป็นหน้าด้าน ,นามสกุลผู้งดงาม ' 80s คอลเลกชันเขาแสดงอิทธิพลสำหรับฤดูใบไม้ร่วง ดอกไม้พิมพ์ย่นขอบและแขนพอง กระโปรง ruched และลายจุดเหมือนปรับปรุงคำศัพท์ของเอ็มมานูเอลซึ่ง . แล้วร่างหมดสติของเข็มขัดชุดแขวนจากบรา เสื้อมีอักษร suspenders ที่แนบมาเป็นรายละเอียดเครื่องแต่งกายที่มียางด้านบนอธิบายไว้ใน snaps สะท้อน ' 80s ไอคอนเคล้าโนมิ . และลาย vibrantly ข้อศอกออกมาแต่งตัวในผ้าถักสามารถเล็ดรอดออกมาจากรูปวาดน
แต่ถ้าแอนเดอร์สันเลือกสถานที่คือขัดแย้งในทางหนึ่ง มันประกอบในอีก ฝรั่งเศสเป็นอัจฉริยะเป็นองค์ประกอบการจัดเรียงของศิลปะและวัตถุในพื้นที่ให้ความรู้แก่ดวงตา ตัวอย่างหนึ่งที่ยอดเยี่ยม : จุดสว่างของมะนาวในó Mir สีฟ้าเล็ก ๆน้อย ๆคือ counterpointed โดยมะนาวจริงบนจานที่ใกล้เคียง อีกสามหอยเข้าแถวข้างๆเบนนิโคลสัน จิตรกรรม ลวก propped บนหน้าต่าง ฝรั่งเศสสร้างจุดได้เปรียบจากการที่ tableaux เล็กๆเหล่านี้อาจได้รับการชื่นชมแอนเดอร์สัน หวังว่าเราคงจะรู้สึกครุ่นคิดเช่นกัน . " ฉันต้องการที่จะแสดงที่ แรงบันดาลใจมาจาก " เขากล่าว และสุดท้าย องค์ประกอบ เขามาด้วยกัน ในคอลเลกชันของเขา ทั้งน่าเบื่อและแปลกจาก snapped ยีนส์กระโปรงและการจับคู่เสื้อกับรองเท้ากับกระเป๋าย่น vorticist อสูรยังเกี่ยวกับองค์ประกอบ
การแปล กรุณารอสักครู่..
