Dance, hurl the most chatree is dis

Dance, hurl the most chatree is displayed until it has its own schema. In the South of Thailand art.
Updates from the Wai khru dance, hurl of drama theatre and dance, which used to be the Chatri old one of Thailand is considered the origin of the different types of dance theatre, which has been updated in the subsequent. The tradition of theater that charges people considered Chatri shows a God to pray to dance teacher is required as the hotel called "dance, hurl," with the rhythm of the drum tones PI krap Assembly.
Many of the fine arts has continued to adapt and adjust to hurl, dancing with all the dancing man (God) and a woman (Mrs.) to the life. By keeping the beat hectic rather than the original.
Important of them will be included, as well as at during a movement. During the dance in rhythm with the beat of pushy dance of the drum. Who will drum to drum at all times must be in parallel with dancing until the rhythm of the prasanklom combination a visit from an audience that was watching this show.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

เต้นรำ เหวี่ยงสุดชาตรีอยู่จนกว่าจะมีแผนของตัวเอง ในศิลปะไทยเหวี่ยงจากการไหว้ครูรำ โรงละครละครและเต้นรำ ซึ่งใช้ ชาตรีเก่าประเทศไทยถือว่าจุดเริ่มต้นแบบของละครรำ ซึ่งได้รับการปรับปรุงในซึ่งต่อมา ประเพณีของโรงละครที่คนถือว่า ชาตรีแสดงพระไหว้ครูเต้นรำค่าธรรมเนียม จะต้องเป็นโรงแรมที่เรียกว่า "เต้น เหวี่ยง ด้วยจังหวะ krap เสียงปี่กลองประกอบของศิลปะมีต่อการปรับเปลี่ยน และปรับปรุงเหวี่ยง เต้นรำทั้งหมดเต้นผู้ชาย (พระเจ้า) และผู้หญิง (นาง) เพื่อชีวิต โดยรักษาจังหวะวุ่นวายมากกว่าเดิม สำคัญของพวกเขาจะรวม เช่นเป็นที่ระหว่างการเคลื่อนไหว ในระหว่างการเต้นรำในจังหวะจังหวะของการเต้นรำที่เร่งเร้าของกลอง ซึ่งกลองกลองไปตลอดเวลาต้องกันไปพร้อม ๆ กับการเต้นรำจนจังหวะของชุด prasanklom เยี่ยมชมจากผู้ชมที่ได้ชมการแสดงนี้

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

เต้นรำ, โยนชาตรีมากที่สุดจะปรากฏขึ้นจนกว่าจะมีเค้าร่างของตัวเอง ในภาคใต้ของประเทศไทยศิลปะ.
ปรับปรุงจากการเต้นรำครุหวายโยนของโรงละครละครและการเต้นรำซึ่งเคยเป็นชาตรีเก่าหนึ่งเดียวของไทยถือว่าเป็นที่มาของความแตกต่างของโรงละครการเต้นซึ่งได้รับการปรับปรุงในภายหลัง . ประเพณีของโรงละครที่มีค่าใช้จ่ายคนถือว่าชาตรีแสดงให้เห็นว่าพระเจ้าจะภาวนาขอให้ครูเต้นรำจะต้องเป็นโรงแรมที่เรียกว่า "การเต้นรำขว้าง" กับจังหวะของกลองโทน PI ครับสภา.
หลายของศิลปะได้อย่างต่อเนื่องที่จะปรับตัวและ ปรับตัวให้เข้าขว้างเต้นรำกับทุกคนเต้นรำ (พระเจ้า) และหญิง (นาง) ในการดำรงชีวิต โดยการรักษาจังหวะที่น่าตื่นเต้นมากกว่าเดิม.
ที่สำคัญของพวกเขาจะรวมเช่นเดียวกับที่ในช่วงการเคลื่อนไหว ในระหว่างการเต้นรำในจังหวะที่มีจังหวะของการเต้นรำรุกของกลอง ใครจะเป็นกลองกลองทุกครั้งที่จะต้องควบคู่ไปกับการเต้นจนจังหวะของการรวมกัน prasanklom ที่มาเยือนจากผู้ชมที่ได้รับชมการแสดงนี้

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

เต้นเหวี่ยงที่ชาตรีมากที่สุดจะปรากฏขึ้น จนมันมีรูปแบบของมันเอง ในภาคใต้ของประเทศไทยศิลปะ
ปรับปรุงจากพิธีไหว้ครูนาฏศิลป์ ขว้างของละครละครและการเต้นรำ ซึ่งเคยเป็นในครั้งเก่าแห่งหนึ่งในประเทศไทยถือว่าเป็นจุดเริ่มต้นของประเภทที่แตกต่างกันของโรงละครการเต้นรำซึ่งได้รับการปรับปรุงในต่อมาประเพณีของโรงละครที่ค่าธรรมเนียมคนถือว่าชาตรีแสดงพระเจ้าอธิษฐานเต้น ครูจะต้องเป็นโรงแรมที่เรียกว่า Dance " เหวี่ยง " กับจังหวะของกลองโทน ปี่ครับประกอบ
หลายศิลปกรรมยังคงปรับตัวและปรับใช้ เต้นกับเต้นมนุษย์ ( พระเจ้า ) และผู้หญิง ( คุณนาย ) ชีวิต โดยการรักษาจังหวะวุ่นวายมากกว่าเดิม
ที่สำคัญของพวกเขาจะถูกรวมไว้ รวมทั้งในการเคลื่อนไหว ระหว่างที่เต้นในจังหวะที่เร่งเร้าตามจังหวะเต้นของกลอง ใครตีกลองตีกลองตลอดเวลาต้องขนานกับเต้นจนกว่าจังหวะของ prasanklom รวมกันเข้าชมจากผู้ชมที่ได้ชมการแสดงนี้