The electrical era (1925 to 1945) (

The electrical era (1925 to 1945) (including sound on film)[edit]
The 'second wave' of sound recording history was ushered in by the introduction of Western Electric's integrated system of electrical microphones, electronic signal amplifiers and electrical disc-cutting machines, which was adopted by major US record labels in 1925. Sound recording now became a hybrid process — sound could now be captured, amplified, filtered and balanced electronically, and the disc-cutting head was now electrically-driven, but the actual recording process remained essentially mechanical – the signal was still physically inscribed into a metal or wax 'master' disc, and consumer discs were mass-produced mechanically by stamping an impression of the master disc onto a suitable medium, originally shellac and later polyvinyl plastic. The Westrex system greatly improved the fidelity of sound recording, increasing the reproducible frequency range to a much wider band (between 60 Hz and 6000 Hz) and allowing a new class of professional – the audio engineer – to capture a fuller, richer and more detailed and balanced sound on record, using multiple microphones, connected to multi-channel electronic amplifiers, compressors, filters and sound mixers. Electrical microphones led to a dramatic change in the performance style of singers, ushering in the age of the "Crooner", while electrical amplification had a wide-ranging impact in many areas, enabling the development of broadcast radio, public address systems, and electrically-amplified home gramophones. In addition, the development of electronic amplifiers for musical instruments now enabled quieter instruments such as the guitar and the string bass to compete on equal terms with the naturally louder wind and horn instruments, and musicians and composers also began to experiment with entirely new electronic musical instruments such the Theremin, the Ondes Martenot, the electronic organ, and the Hammond Novachord, the world's first analogue polyphonic synthesiser.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

ยุคไฟฟ้า (1925 1945) (รวมทั้งเสียงในฟิล์ม) [แก้]The 'second wave' of sound recording history was ushered in by the introduction of Western Electric's integrated system of electrical microphones, electronic signal amplifiers and electrical disc-cutting machines, which was adopted by major US record labels in 1925. Sound recording now became a hybrid process — sound could now be captured, amplified, filtered and balanced electronically, and the disc-cutting head was now electrically-driven, but the actual recording process remained essentially mechanical – the signal was still physically inscribed into a metal or wax 'master' disc, and consumer discs were mass-produced mechanically by stamping an impression of the master disc onto a suitable medium, originally shellac and later polyvinyl plastic. The Westrex system greatly improved the fidelity of sound recording, increasing the reproducible frequency range to a much wider band (between 60 Hz and 6000 Hz) and allowing a new class of professional – the audio engineer – to capture a fuller, richer and more detailed and balanced sound on record, using multiple microphones, connected to multi-channel electronic amplifiers, compressors, filters and sound mixers. Electrical microphones led to a dramatic change in the performance style of singers, ushering in the age of the "Crooner", while electrical amplification had a wide-ranging impact in many areas, enabling the development of broadcast radio, public address systems, and electrically-amplified home gramophones. In addition, the development of electronic amplifiers for musical instruments now enabled quieter instruments such as the guitar and the string bass to compete on equal terms with the naturally louder wind and horn instruments, and musicians and composers also began to experiment with entirely new electronic musical instruments such the Theremin, the Ondes Martenot, the electronic organ, and the Hammond Novachord, the world's first analogue polyphonic synthesiser.

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ยุคไฟฟ้า (1925-1945) (รวมถึงเสียงบนแผ่นฟิล์ม) [แก้ไข]
ว่า 'คลื่นลูกที่สองของประวัติศาสตร์การบันทึกเสียงที่ถูกนำโดยการแนะนำของระบบบูรณาการเวสเทิร์ไฟฟ้าของไมโครโฟนไฟฟ้า, เครื่องขยายเสียงสัญญาณอิเล็กทรอนิกส์และเครื่องใช้ไฟฟ้าเครื่องแผ่นตัด ซึ่งได้รับการรับรองโดยค่ายใหญ่ของสหรัฐในปี 1925 บันทึกเสียงตอนนี้กลายเป็นกระบวนการไฮบริด - เสียงในขณะนี้อาจจะจับขยายกรองและมีความสมดุลทางอิเล็กทรอนิกส์และศีรษะแผ่นตัดตอนนี้ไฟฟ้าที่ขับเคลื่อนด้วย แต่ขั้นตอนการบันทึกที่เกิดขึ้นจริง ยังคงเป็นหลักวิศวกรรม - สัญญาณก็ยังคงจารึกไว้ทางร่างกายเป็นโลหะหรือขี้ผึ้ง 'ต้นแบบ' แผ่นและแผ่นของผู้บริโภคที่มีมวลผลิตเครื่องจักรโดยปั๊มความประทับใจของแผ่นดิสก์ต้นแบบลงบนสื่อที่เหมาะสมเดิมครั่งและพลาสติกโพลีไวนิลในภายหลัง ระบบ Westrex ดีขึ้นอย่างมากความจงรักภักดีของการบันทึกเสียงที่เพิ่มขึ้นช่วงความถี่ที่สามารถทำซ้ำจะเป็นวงกว้างมาก (ระหว่าง 60 เฮิร์ตซ์และ 6000 Hz) และช่วยให้ชั้นเรียนใหม่ของมืออาชีพ - วิศวกรเสียง - การจับฟูลเลอร์, ยิ่งขึ้นและรายละเอียดเพิ่มเติม และเสียงที่สมดุลในการบันทึกการใช้ไมโครโฟนหลายเชื่อมต่อกับเครื่องขยายเสียงอิเล็กทรอนิกส์หลายช่องทาง, คอมเพรสเซอร์, ฟิลเตอร์และเครื่องผสมเสียง ไมโครโฟนไฟฟ้านำไปสู่การเปลี่ยนแปลงอย่างมากในรูปแบบการทำงานของนักร้องในการนำไปสู่อายุของ "Crooner" ในขณะที่การขยายไฟฟ้ามีผลกระทบในวงกว้างในหลายพื้นที่ซึ่งช่วยให้การพัฒนาของวิทยุกระจายเสียงระบบที่อยู่ของประชาชนและระบบไฟฟ้า gramophones บ้าน -amplified นอกจากนี้การพัฒนาของเครื่องขยายเสียงอิเล็กทรอนิกส์สำหรับเครื่องดนตรีในขณะนี้เปิดใช้งานเครื่องมือที่เงียบสงบเช่นกีตาร์และเบสสตริงในการแข่งขันที่เท่าเทียมกันกับธรรมชาติดังลมและฮอร์นเครื่องมือและนักดนตรีและนักประพันธ์เพลงก็เริ่มที่จะทดลองกับดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ใหม่ทั้งหมด ตราสารนั้นแดมินที่ Ondes Martenot อวัยวะอิเล็กทรอนิกส์และแฮมมอนด์ Novachord, อนาล็อกแรกสังเคราะห์โพลีโฟนิของโลก

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ยุคไฟฟ้า ( 2468 ถึง 2488 ) ( รวมถึงเสียงในฟิล์ม ) [ แก้ไข ]" คลื่นที่สองของประวัติศาสตร์การบันทึกเสียงถูก ushered ในโดยการแนะนำของตะวันตกไฟฟ้าของระบบรวมของไมโครโฟนเครื่องขยายเสียงสัญญาณ ไฟฟ้า อิเล็กทรอนิกส์ และไฟฟ้าเครื่องตัดแผ่นดิสก์ซึ่งเป็นลูกบุญธรรม โดยหลักเราป้ายบันทึก 1925 . บันทึกเสียง - ผสมเสียงกลายเป็นกระบวนการนี้อาจจะถูกจับ , ขยาย , กรองและสมดุลทางอิเล็กทรอนิกส์ และแผ่นตัดศีรษะแล้ว ไฟฟ้าขับเคลื่อน แต่แท้จริงบันทึกกระบวนการยังคงเป็นหลักกล–สัญญาณยังร่างกายที่จารึกเป็นโลหะหรือขี้ผึ้ง " ต้นแบบ " ดิสก์และดิสก์ของผู้บริโภคยังเป็นกลไก โดยปั๊ม ความประทับใจของต้นแบบแผ่นลงบนสื่อที่เหมาะสม แต่เดิมครั่งและหลังไวนิลพลาสติก ระบบ westrex การปรับปรุงอย่างมากในความจงรักภักดีของบันทึกเสียง , การเพิ่มช่วงความถี่ซึ่งเป็นวงดนตรีที่กว้างมาก ( ระหว่าง 60 Hz และ 6 , 000 Hz ) และช่วยให้ระดับใหม่ของผู้บริโภคมืออาชีพเสียงวิศวกร–จับสัมผัสดีขึ้น และเพิ่มเติมรายละเอียด และสมดุลเสียงที่บันทึกโดยใช้ไมโครโฟนหลายเชื่อมต่อกับแอมป์ หลายช่องทาง อิเล็กทรอนิกส์ , เครื่องอัดอากาศ , ตัวกรองและเครื่องผสมเสียง ไมโครโฟนอุปกรณ์ไฟฟ้า LED ที่จะมีการเปลี่ยนแปลงอย่างมากในการแสดงสไตล์ของนักร้อง , ushering ในยุคของ " ครูเนอร์ " ในขณะที่การเพิ่มปริมาณไฟฟ้าที่มีผลกระทบกว้างขวางในหลายพื้นที่ ส่งผลให้พัฒนาการของวิทยุกระจายเสียง ระบบที่อยู่สาธารณะ และระบบไฟฟ้าของบ้าน gramophones . นอกจากนี้ การพัฒนาวงจรอิเล็กทรอนิกส์สำหรับเครื่องดนตรีตอนนี้เปิดใช้งานเครื่องมือที่เงียบสงบเช่นกีตาร์และสตริงเบสที่จะแข่งขันที่เท่าเทียมกันกับธรรมชาติดังลมและเครื่องมือ ฮอร์น และนักดนตรีและคีตกวีเริ่มทดลองใหม่ทั้งหมดอิเล็กทรอนิกส์เครื่องดนตรีเช่นเตรามิน , Ondes Martenot , อวัยวะอิเล็กทรอนิกส์ แฮมมอนด์ novachord , แรกของโลกอนาล็อกซึ่ง synthesiser .