The early 20th century witnessed a

The early 20th century witnessed a rapid succession of some of the most innovative, daring and radical developments in the history of art. Accepted conventions of art were transformed; artists, no longer solely concerned with creating a naturalistic ‘window on the world’, freed colour, form and line from their traditionally illusionistic roles.

The Impressionist and Modern art sales this February feature a selection of outstanding works that showcase many of these key aesthetic developments in the remarkable progression from the last years of the 19th century through the first, seminal years of the 20th century.

In 1905, André Derain, Henri Matisse, Maurice de Vlaminck and others provoked huge scandal at the Salon d’Automne in Paris. Exhibited for the first time, these artists’ radical Fauvist paintings unleashed colour from its traditional, descriptive purpose, heralding a new means of artistic expression that would reverberate through generations of subsequent artists.

With its loose, impulsive brushwork and unmixed, bright pigment, André Derain’s Bateaux au Port de Collioure from 1905, offered in our Impressionist/Modern Evening sale, is a gleaming example of Fauvism, displaying the new liberated and expressive use of colour within painting.

One visitor to the iconic Fauvist debut was the young French artist Georges Braque. Aged just 23, Braque adopted the Fauvist use of exuberant colour and began creating paintings of the landscape transformed into glorious visions of colour. Travelling to the fishing-port of L’Estaque in 1906, Braque experienced an artistic epiphany, revelling in the artistic possibilities that the luminous, sun-drenched landscape held. His landscapes of Provence are rare; the majority now reside in esteemed museums and private collections across the world.

Paysage à L’Estaque, at auction for the first time in over half a century, is a pivotal painting in the development of Braque’s artistic style. Painted in 1907, and exhibited in Braque’s breakthrough exhibition at the Galerie Kahnweiler in 1908, the violent contrasts of colour have here been replaced by softly harmonious tones, used to imbue a greater sense of volumetric form into the landscape of L’Estaque, a concept that would be galvanised by Braque’s increased interest in the work of the Master of Aix, Paul Cézanne.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

ช่วงศตวรรษที่ 20 เห็นถี่ของพัฒนาสุดนวัตกรรม อาจหาญ และรุนแรงในประวัติศาสตร์ศิลปะ ยอมรับแบบแผนของศิลปะได้เปลี่ยน ศิลปิน ไม่เกี่ยวข้องแต่เพียงผู้เดียวกับการสร้าง naturalistic 'หน้าต่างบนโลก' รอดสี แบบฟอร์ม และจากบทบาทของ illusionistic แบบดั้งเดิมดและสมัยศิลปะขายกุมภาพันธ์นี้คุณลักษณะการเลือกผลงานดีเด่นที่แสดงความก้าวหน้าโดดเด่นจากปีสุดท้ายของศตวรรษที่ 19 ผ่านปีแรก บรรลุถึงศตวรรษพัฒนาความงามเหล่านี้สำคัญมากมายปีพ.ศ. 2448 สมัย André Derain, Henri Matisse มอริเด Vlaminck และอื่น ๆ ท่านสแกนดัลใหญ่ที่ d'Automne ร้านในปารีส จัดแสดงครั้งแรก ศิลปินเหล่านี้รุนแรง Fauvist ภาพทัพ unleashed สีจากของดั้งเดิม อธิบายวัตถุประสงค์ heralding ศิลป์จะระลอกผ่านรุ่นของศิลปินต่อมาจัดใหม่หลวม impulsive brushwork และรงควัตถุ unmixed สดใส André Derain Bateaux อูคูลิอูร์เดพอร์ตจาก 1905 เสนอขายเราด/สมัยเย็น เป็นตัวอย่างที่วาววับของคติโฟวิสต์ แสดงการใช้ liberated ใหม่ และการแสดงออกของสีภายในภาพวาดผู้เยี่ยมชมเริ่ม Fauvist สัญลักษณ์หนึ่งถูกหนุ่มศิลปินฝรั่งเศส Braque จอร์จ Aged เพียง 23, Braque นำใช้ Fauvist สีแห่งความสนุกสนานรื่นเริง และเริ่มสร้างภาพวาดภูมิทัศน์ที่เปลี่ยนเป็นวิสัยทัศน์อันสวยงามของสี เดินทางไปตกปลาท่าเรือ L'Estaque ใน 1906, Braque ประสบการณ์ epiphany เป็นศิลปะ revelling ในทางศิลปะที่จัดภูมิทัศน์ลูมินัส เมืองไทย ภูมิประเทศของเขาของโพรวองซ์มี ส่วนใหญ่ตอนนี้อยู่ในพิพิธภัณฑ์ที่นับถือและคอลเลกชันส่วนตัวทั่วโลกÀ Paysage L'Estaque ที่ประมูลครั้งแรกในกว่าครึ่งศตวรรษ a, a วาดวัตถุในการพัฒนารูปแบบศิลปะของ Braque ได้ ทาสีในเศษ ๆ และจัดแสดงในนิทรรศการความก้าวหน้าของ Braque ที่ Kahnweiler พลาซ่าในค.ศ. 1908 สัมผัสรุนแรงสีได้ถูกแทนที่ ด้วยโทนสีกลมกลืนเบา ๆ ใช้ในการกรอกฟอร์ม volumetric รู้สึกมากกว่าในแนวนอนของ L'Estaque แนวคิดที่จะ galvanised โดยของ Braque สนใจเพิ่มขึ้นในการทำงานของตัวหลักของอิ๊กซ์ซอง Paul Cézanne นี่

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ศตวรรษที่ 20 ต้นร่วมเป็นสักขีพยานอย่างรวดเร็วของบางส่วนของนวัตกรรมใหม่ล่าสุดที่พัฒนากล้าหาญและที่รุนแรงที่สุดในประวัติศาสตร์ของศิลปะ การประชุมได้รับการยอมรับของศิลปะถูกเปลี่ยน; ศิลปินไม่ แต่เพียงผู้เดียวที่เกี่ยวข้องกับการสร้างธรรมชาติ 'หน้าต่างบนโลกสีอิสระรูปแบบและสายจากบทบาทเว้าแบบดั้งเดิมของพวกเขา. อิมเพรสชั่และโมเดิร์นขายศิลปะนี้คุณลักษณะกุมภาพันธ์เลือกผลงานที่โดดเด่นที่แสดงหลายความงามที่สำคัญเหล่านี้ การพัฒนาในความก้าวหน้าที่โดดเด่นจากปีที่ผ่านมาของศตวรรษที่ 19 ผ่านแรกปีน้ำเชื้อของศตวรรษที่ 20. ในปี 1905 André Derain อองรีมาตีสมัวริซเด Vlaminck และอื่น ๆ เจ็บใจเรื่องอื้อฉาวใหญ่ที่ Automne ศิลปวัตถุศิลปะในกรุงปารีส จัดแสดงเป็นครั้งแรกที่ศิลปินภาพวาด Fauvist รุนแรงเหล่านี้ unleashed สีดั้งเดิมของวัตถุประสงค์บรรยายป่าวประกาศเป็นวิธีใหม่ของการแสดงออกทางศิลปะที่จะสั่นสะเทือนไปถึงรุ่นของศิลปินที่ตามมา. ด้วยมันหลวมพู่กันห่ามและบริสุทธิ์สีสดใสAndré Derain ของ Bateaux au Port de Collioure จากปี 1905 ที่นำเสนอในอิมเพรสของเรา / ขายค่ำโมเดิร์นเป็นตัวอย่างที่ส่องแสงของ Fauvism แสดงการใช้งานที่มีอิสรเสรีและการแสดงใหม่ของสีที่อยู่ในภาพวาด. หนึ่งในผู้เข้าชมที่จะเปิดตัว Fauvist ที่โดดเด่นเป็นศิลปินชาวฝรั่งเศสหนุ่มจอร์ช Braque อายุแค่ 23 Braque นำใช้ Fauvist สีอุดมสมบูรณ์และเริ่มสร้างภาพวาดของภูมิทัศน์กลายเป็นวิสัยทัศน์รุ่งโรจน์ของสี การเดินทางไปยังประมงพอร์ตของ L'Estaque ในปี 1906, Braque ประสบการณ์ศักดิ์สิทธิ์ศิลปะปลาบปลื้มในความเป็นไปได้ทางศิลปะที่ส่องสว่างภูมิทัศน์ดวงอาทิตย์เปียกโชกจัดขึ้น ภูมิทัศน์ของเขาในโปรวองซ์เป็นของหายาก; ส่วนใหญ่ตอนนี้อาศัยอยู่ในพิพิธภัณฑ์ที่นับถือและคอลเลกชันส่วนตัวทั่วโลก. Paysage a l'Estaque ที่การประมูลครั้งแรกในรอบกว่าครึ่งศตวรรษเป็นภาพวาดที่สำคัญในการพัฒนารูปแบบศิลปะของ Braque ทาสีในปี 1907 และจัดแสดงในนิทรรศการความก้าวหน้าของ Braque ที่ Galerie Kahnweiler ในปี 1908 ซึ่งเป็นความแตกต่างที่มีความรุนแรงของสีที่ได้รับที่นี่แทนที่ด้วยโทนสีที่กลมกลืนกันเบา ๆ ที่ใช้ในการปลูกฝังความรู้สึกของรูปแบบปริมาตรในภูมิทัศน์ของ L'Estaque แนวคิด ที่จะชุบสังกะสีโดยดอกเบี้ยที่เพิ่มขึ้นของ Braque ในการทำงานของปริญญาโท Aix พอลCézanne

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ต้นศตวรรษที่ 20 ได้เห็นบัลลังก์อย่างรวดเร็วของบางส่วนของนวัตกรรมมากที่สุด การพัฒนา ความกล้าหาญ และรุนแรงในประวัติศาสตร์ศิลปะ ยอมรับข้อตกลงของศิลปะถูกเปลี่ยน ; ศิลปิน ไม่เพียงเกี่ยวข้องกับการสร้างทางธรรมชาติ ' หน้าต่างโลก ' พ้นสี , รูปแบบและสายจากบทบาทดั้งเดิม

เว้า .ส่วนที่ประทับใจและศิลปะสมัยใหม่ขายนี้กุมภาพันธ์คุณลักษณะการเลือกผลงานที่โดดเด่นที่แสดงหลายเหล่านี้หลักสุนทรียะในการพัฒนาความก้าวหน้าที่โดดเด่นจากปีสุดท้ายของศตวรรษที่ 19 ผ่านแรกสร้างปีของศตวรรษที่ 20 .

ใน 1905 , อังเดร derain , อองรี มาติส , Maurice de vlaminck และอื่น ๆทำให้เรื่องอื้อฉาวขนาดใหญ่ที่ร้าน d'automne ในปารีสจัดแสดงครั้งแรก ของศิลปินเหล่านี้รุนแรงไปข้างหน้าภาพวาด unleashed สีจากวัตถุประสงค์บรรยายแบบดั้งเดิม , กัน , วิธีการใหม่ของศิลปะที่แสดงออกจะก้องกังวานผ่านรุ่นของศิลปินตามมา

กับมันหลวมความเคลื่อนไหวหุนหันพลันแล่นและบริสุทธิ์สีสดใส , อังเดร derain เมืองนิวยอร์ก , au Port de collioure จาก 1905เสนอขายในตอนเย็นที่ประทับใจ / สมัยใหม่ แพรว ตัวอย่าง ของ ธนิตย์ จิตนุกูล , แสดงใหม่อิสระด้านใช้สีภายในภาพวาด

หนึ่งเข้าชมสัญลักษณ์ไปข้างหน้าเปิดตัวเป็นศิลปินหนุ่มฝรั่งเศสจอร์จ บราค . อายุแค่ 23บราคบุญธรรมใช้ไปข้างหน้าสีคึก และเริ่มสร้างภาพวาดภูมิทัศน์แปลงรุ่งโรจน์นิมิตแห่งสี เดินทางไปยังท่าเทียบเรือประมงของ l'estaque ในปี 1906 บรากประสบการณ์นิมิตศิลปะ , ศิลปะ revelling ในความเป็นไปได้ที่เรืองแสงดวงอาทิตย์เปียกโชกภูมิจัดขึ้น ทัศนียภาพของ Provence ของเขาหายาก ;ส่วนใหญ่ตอนนี้อยู่ในพิพิธภัณฑ์และคอลเลกชันส่วนตัวนับถือทั่วโลก ล่าสุด

paysage l'estaque ที่ประมูลเป็นครั้งแรกในรอบกว่าครึ่งศตวรรษ เป็นภาพวาดที่สำคัญยิ่งในการพัฒนาของศิลปะสไตล์บราค . ทาสีใน 1907 และจัดแสดงในนิทรรศการความก้าวหน้า บราค ณ Galerie kahnweiler ใน 1908ความแตกต่างของสีที่รุนแรงได้ถูกแทนที่โดยเบากลมกลืนเสียง เคยทำให้เต็มไปด้วยความรู้สึกมากขึ้นของรูปแบบโดยในแนวของ l'estaque , แนวคิดที่จะ Galvanised โดยบราคของดอกเบี้ยที่เพิ่มขึ้นในการทำงานของอาจารย์ของ เอกซ์ พอล เซซานน์ .