Māori music[edit]Main article: Māor

Māori music[edit]
Main article: Māori music


Māori culture group at 1981 Nambassa festival.
Pre-European Māori singing was micro-tonal, with a repeated melodic line that did not move far from a central note. Group singing was in unison or doubled in octaves. With origins in ancient South-East Asian cultures, the sound of these chants was described by early European settlers as "monotonous" and "doleful".[15]

Taonga pūoro[edit]
Main article: Taonga pūoro
Pre-European instrumental music was played on taonga pūoro, a variety of blown, struck and twirled instruments made out of hollowed-out wood, stone, whale ivory, albatross bone, and human bone.[16] The pūkāea (wooden trumpet), hue (gourd), and pūtātara (conch shell trumpet) fulfilled many functions within pre-colonial Māori society, including a call to arms, dawning of the new day, communications with the gods and the planting of crops.[17] Taonga pūoro have been revived over the past thirty years by Dr Richard Nunns, Hirini Melbourne, and Brian Flintoff.

Contemporary Māori music[edit]
European settlers brought new harmonies and instruments which were gradually adopted by Māori composers. The action song (waiata-ā-ringa) was largely developed in the early 20th century.[18]

In the mid to late 20th century, Māori singers and songwriters like Howard Morrison, Prince Tui Teka, Dalvanius Prime, Moana Maniapoto and Hinewehi Mohi developed a distinctive Māori-influenced style.[19] Some artists have released Māori language songs, and the Māori traditional art of kapa haka (song and dance) has had a resurgence.[20]

Pop[edit]
New Zealand's first pop song was "Blue Smoke", written in the 1940s by Ruru Karatiana.[21] Pixie Williams recorded the song in 1949 and, although it went triple platinum in New Zealand, the award for selling 50,000 copies of the song was only presented to Pixie Williams on 13 July 2011.[22] The advent of music television shows in the 1960s[23] led to the rise of Sandy Edmonds, one of New Zealand's first pop stars.[24]

Formed in the early 1970s and variously featuring Phil Judd and brothers Tim Finn and Neil Finn, the Split Enz achieved chart success in New Zealand, Australia, and Canada ‒ most notably with their 1980 single I Got You - and build a cult following elsewhere. The videos for some of the band's 1980s songs were among the first played on MTV. In 1985, Neil Finn formed pop rock band Crowded House in Melbourne, Australia. The other founding members were Australians Paul Hester and Nick Seymour. Later band members included Neil's brother Tim Finn and Americans Mark Hart and Matt Sherrod. Originally active from 1985 to 1996, the band have had consistent commercial and critical success in Australia and New Zealand[25][26][27] and international chart success in two phases, beginning with their self-titled debut album, Crowded House, which reached number twelve on the US Album Chart in 1987 and provided the Top Ten hits, Don't Dream It's Over and Something So Strong.[28][29] Further international success came in the UK and Europe with their third and fourth albums, Woodface and Together Alone and the compilation album Recurring Dream, which included the hits Fall at Your Feet, Weather with You, Distant Sun, Locked Out, Instinct and Not the Girl You Think You Are.[30][31] Queen Elizabeth II bestowed an OBE on both Neil and Tim Finn, in June 1993, for their contribution to the music of New Zealand.[32]

Top-selling singles and albums[edit]
The top-selling New Zealand pop song of all time is How Bizarre by OMC. The song went to number one in New Zealand, Australia, Canada, Ireland, South Africa and Austria. It spent 36 weeks on the United States Billboard's Hot 100 airplay charts, peaking at number 4. It reached number five in the United Kingdom, and it made the Top 10 in Portugal and Israel.[33]

In 2008, folk parody duo Flight of the Conchords found international success with their eponymous album. The album debuted at number three on the U.S. Billboard 200 chart, selling about 52,000 copies in its first week.[33]

In 2011, New Zealand singer Kimbra collaborated with Belgian-Australian singer Gotye on his song Somebody That I Used To Know. The song topped the US, UK, Australian and 23 other national charts, and reached the top 10 in more than 30 countries around the world. The song has sold more than 13 million copies worldwide, becoming one of the best-selling digital singles of all time.[34]

In September 2013, 16-year-old singer Lorde reached the American and Canadian Top 5 with her single "Royals", becoming the highest-selling female New Zealand musician in the United States ever. At the 56th Annual Grammy Awards, Lorde received four nominations and won Song of the Year and Best Pop Solo Performance.

Radio airplay[edit]
The New Zealand recording industry began to develop from 1940 onwards.[1] The Recording Industry Association of New Zealand (RIANZ) publishes New Zealand's official weekly record charts.[35] The Association also holds the annual New Zealand Music Awards which were first held in 1965 as the Loxene Golden Disc awards.[36]

Despite the vitality of New Zealand bands in the pub scene, for many years commercial radio was reluctant to play locally produced material and by 1995 only 1.6% of all songs played on commercial radio stations were of New Zealand origin.[37] In 1997 a government Kiwi Music Action Group was formed to compel radio stations to broadcast New Zealand music. The group initiated New Zealand Music Week and in 2000 this grew into New Zealand Music Month. By 2005 New Zealand content averaged between 19 and 20 percent.[38]

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

เมารีเพลง [แก้ไข]
บทความหลัก: เมารีเพลง


กลุ่มวัฒนธรรมเมารีที่ 1981 เทศกาล Nambassa.
เมารีก่อนยุโรปร้องถูกไมโครสูงต่ำ มีทำนองที่ซ้ำที่ไม่ได้ย้ายจากหมายเหตุกลาง กลุ่มร้องเพลงอยู่ในหัวใจ หรือสองเท่าใน octaves มีต้นกำเนิดในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้โบราณวัฒนธรรม เสียง chants เหล่านี้ถูกอธิบาย โดยตั้งถิ่นฐานช่วงที่ยุโรปเป็น "หยุด" และ "doleful"[15]

Taonga pūoro [แก้ไข]
บทความหลัก: Taonga pūoro
ยุโรปก่อนบรรเลงเพลงที่เล่นบน taonga pūoro เป่า หลงหลากหลาย และทำเครื่องมือ twirled ออกโหลไม้ หิน งาช้างปลาวาฬ กระดูกอัลบาทรอส และกระดูกมนุษย์[16] pūkāea (ไม้แตร), เว้ (บวบ), และ pūtātara (แตรหอยสังข์) ตอบสนองสังคมเมารีก่อนโคโลเนียล รวมถึงการเรียกอาวุธ dawning วันใหม่ ติดต่อสื่อสารกับเทพเจ้าและการปลูกพืชหลายฟังก์ชัน[17] มีการฟื้นฟู Taonga pūoro ผ่านมาสามสิบปี โดยดร.ริชาร์ด Nunns เมลเบิร์น Hirini และไบรอัน Flintoff

เมารีร่วมสมัยเพลง [แก้ไข]
ตั้งถิ่นฐานในยุโรปนำท่วงทำนองใหม่และเครื่องมือที่ถูกนำมาใช้ โดยคีตกวีเมารีค่อย ๆ เพลงดำเนินการ (waiata ā ringa) ได้รับการพัฒนามากในช่วงต้นศตวรรษที่ 20[18]

ในที่กลางปลายศตวรรษ นักร้องเมารี และ songwriters เช่น Howard มอร์ริสัน เจ้าตุ่ย Teka, Dalvanius นายก โม Maniapoto และ Hinewehi Mohi พัฒนาลักษณะเด่นเมารีที่มีผลต่อการ[19] บางศิลปินได้ออกเพลงภาษาเมารี และศิลปะพื้นบ้านเมารีของ kapa ฮาก้า (เพลงเต้นรำ) ได้มีการรีเซอร์เจนซ์[20]

pop [แก้ไข]
เพลงป๊อปแรกของนิวซีแลนด์คือ "สีฟ้าควัน" เขียนในทศวรรษ 1940 โดย โดย Ruru Karatiana[21] วิลเลียมส์ pixie บันทึกเพลงใน 1949 และ แต่มันก็ สามแพลตินัมในใหม่นิวซีแลนด์ รางวัลการขาย 50สำเนาเพลง 000 เท่านั้นถูกเสนอให้วิลเลียมส์ Pixie วันที่ 13 2554 กรกฎาคม[22] ถือกำเนิดโทรทัศน์ดนตรีแสดงใน 1960 [23] ที่นำไปสู่การเพิ่มขึ้นของทราย Edmonds หนึ่งดาวป๊อปที่แรกของประเทศนิวซีแลนด์[24]

Formed ใน และการเพิ่มมี Phil จัดด์ และพี่ Tim ฟินน์และนีลฟินน์ สำเร็จภูมิ Enz แยกได้ในประเทศนิวซีแลนด์ ออสเตรเลีย และแคนาดา u2012 ส่วนใหญ่กับ 1980 นักเดียวฉันมีคุณ - และสร้างลัทธิอื่นดังต่อไปนี้ วิดีโอสำหรับเพลงของวงไฟต์ได้ในครั้งแรกที่เล่นในเอ็ม ในปี 1985 นีลฟินน์รูปป๊อปร็อควงบ้านแออัดในเมลเบิร์น ออสเตรเลีย สมาชิกก่อตั้งคณะอื่น ๆ ถูก Hester Paul ออสเตรเลียและนิคซีมัวร์ ภายหลังสมาชิกรวมของนีลพี่ Tim ฟินน์ และฮาร์ทชาวอเมริกันหมาย และ Matt เชอร์ร็อด เดิม เปิดใช้งานอยู่จากปี 1985 ปี 1996 วงมีความสำเร็จทางการค้า และสำคัญในออสเตรเลีย และนิวซีแลนด์ [25] [26] [27] สอดคล้องและภูมิประเทศประสบความสำเร็จในระยะที่สอง เริ่มต้น ด้วยของตัวเองชื่ออัลบั้ม เฮาส์ แออัด ซึ่งถึงสิบเราอัลบั้มแผนภูมิในปี 1987 และให้ชมด้านบนสิบ ไม่ฝันมันมากกว่าและบางสิ่งบางอย่างเพื่อให้แข็งแกร่ง[28][29] ต่อ มาสำเร็จนานาชาติในสหราชอาณาจักรและยุโรปอัลบั้มของพวกเขาที่สาม และสี่ Woodface คน เดียวกัน และอัลบั้มรวมเพลงเกิดฝัน ซึ่งรวมฮิตฤดูใบไม้ร่วงที่เท้าของคุณ สภาพอากาศกับคุณ ระยะยิงดวงอาทิตย์ ล็อกเอาท์ สัญชาตญาณและไม่สาวที่คุณคิดว่า คุณได้[30][31] ควีนเอลิซาเบธ II ประทานมีโอบีอีทั้งนีลและ Tim ฟินน์ ในเดือน 1993 มิถุนายน สำหรับสัดส่วนของพวกเขาเพลงของนิวซีแลนด์[32]

โสดขายและอัลบั้ม [แก้ไข]
ขายนิวซีแลนด์ป๊อปเพลงของเวลาทั้งหมดเป็นวิธีแปลกประหลาด โดย OMC เพลงไปหนึ่งในนิวซีแลนด์ ออสเตรเลีย แคนาดา ไอร์แลนด์ แอฟริกาใต้ และประเทศออสเตรีย มันใช้เวลา 36 สัปดาห์บนแผนภูมิออกอากาศร้อน 100 ของบิลบอร์ดสหรัฐอเมริกา จุดที่เลข 4 ทางเข้าหมายเลข 5 ในสหราชอาณาจักร และทำใน 10 อันดับแรกในโปรตุเกสและอิสราเอล[33]

ใน 2008 พื้นบ้านล้อเลียน duo บินคองคอร์ดส์ที่พบระหว่างประเทศประสบความสำเร็จกับอัลบั้ม eponymous ของพวกเขา อัลบั้มเปิดตัวที่สามบนแผนภูมิสหรัฐอเมริกาบิลบอร์ด 200 ขายประมาณ 52สำเนา 000 ในสัปดาห์แรก[33]

ใน 2011 นิวซีแลนด์นักร้อง Kimbra ได้ร่วมมือกับนักร้องออสเตรเลียเบลเยียม Gotye ในเพลงของเขาใครสักคนที่เคยรู้ เพลงราดสหรัฐอเมริกา สหราชอาณาจักร ออสเตรเลีย และอื่น ๆ แผนภูมิชาติ 23 และมาถึงอันดับแรกในกว่า 30 ประเทศทั่วโลก เพลงมีขายมากกว่า 13 ล้านสำเนาทั่วโลก เป็นหนึ่งในซิงเกิ้ลดิจิตอลขายดีที่สุดของเวลาทั้งหมด[34]

ใน 2013 กันยายน อายุ 16 ปีนักร้อง Lorde ถึงสหรัฐอเมริกาและแคนาดา 5 อันดับแรกกับเธอเดียว "พระราชวงศ์" เป็นการขายสูงสุดหญิงนิวซีแลนด์นักดนตรีในสหรัฐอเมริกาเคย ในงานประจำปีรางวัลแกรมมี่ Lorde ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงสี่ และได้รับรางวัลเพลงแห่งปีและป๊อปโซสุด

วิทยุออกอากาศ [แก้ไข]
อุตสาหกรรมบันทึกนิวซีแลนด์เริ่มพัฒนาจาก ๒๔๘๓ เป็นต้นไป[1] การบันทึกอุตสาหกรรมสมาคมของนิวซีแลนด์ (RIANZ) เผยแพร่ของนิวซีแลนด์อย่างเป็นทางการรายสัปดาห์บันทึกแผนภูมิ[35] การเก็บในปีนิวซีแลนด์เพลงรางวัลซึ่งถือได้ว่าเป็นครั้งแรกในปี 1965 เป็นรางวัล Loxene แผ่นทอง[36]

แม้ มีพลังของนิวซีแลนด์ วงในฉากผับ หลายปีวิทยุเชิงพาณิชย์ไม่เล่นเครื่องผลิตวัสดุ และ โดย 1995 เพียง 1.6% ของเพลงทั้งหมดที่เล่นในสถานีวิทยุเชิงพาณิชย์มีของนิวซีแลนด์[37] ในปี 1997 รัฐบาลกีวี ดนตรีดำเนินการได้ก่อตั้งขึ้นเพื่อกดดันสถานีวิทยุออกอากาศเพลงนิวซีแลนด์ กลุ่มเริ่มต้นสัปดาห์เพลงนิวซีแลนด์ และในปี 2000 นี้เติบโตในนิวซีแลนด์เพลงเดือน โดย 2005 เนื้อหานิวซีแลนด์ averaged ระหว่าง 19 และ 20 เปอร์เซ็นต์[38]

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

เพลงเมารี [แก้ไข]
บทความหลัก: เพลงเมารีกลุ่มวัฒนธรรมเมารีที่ 1981 Nambassa เทศกาลPre-ยุโรปเมารีร้องเพลงเป็นไมโครโทนสีกับเส้นเสียงอันไพเราะซ้ำที่ไม่ได้ย้ายไปไกลจากบันทึกกลาง การร้องเพลงเป็นกลุ่มในเวลาเดียวกันหรือสองเท่าในเลอะเลือน ที่มีต้นกำเนิดในวัฒนธรรมเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ในสมัยโบราณเสียงบทสวดเหล่านี้ถูกอธิบายโดยในช่วงต้นของการตั้งถิ่นฐานในยุโรปขณะที่ "น่าเบื่อ" และ "เสียใจ" [15]. taonga pūoro [แก้ไข] บทความหลัก: taonga pūoro ดนตรี Pre-ยุโรปกำลังเล่น บนpūoro taonga หลากหลายของเป่า, หลงและหมุนเครื่องมือที่ทำจากไม้โหลออก, หิน, งาช้างวาฬกระดูกอัลบาทรอและกระดูกมนุษย์. [16] pūkāea (ทรัมเป็ตไม้), สี (มะระ) และpūtātara (หอยสังข์หอยสังข์) เติมเต็มฟังก์ชั่นจำนวนมากในสังคมเมารีก่อนอาณานิคมรวมทั้งเรียกร้องให้แขนพระอาทิตย์ขึ้นของวันใหม่การสื่อสารกับพระเจ้าและการปลูกพืช. [17] taonga pūoroได้รับการฟื้นฟูที่ผ่านมาสามสิบปี โดย ดร. ริชาร์ด Nunns, Hirini เมลเบิร์นและไบรอันฟลินต์ร่วมสมัยเมารีเพลง [แก้ไข] ตั้งถิ่นฐานชาวยุโรปนำพระพุทธศาสนาใหม่และเครื่องมือที่ถูกนำมาใช้โดยค่อยๆแต่งเมารี การกระทำเพลง (Waiata-A-ringa) ได้รับการพัฒนาส่วนใหญ่ในต้นศตวรรษที่ 20. [18] ในช่วงกลางถึงปลายศตวรรษที่ 20, เมารีนักร้องและนักแต่งเพลงเหมือนฮาวเวิร์ดมอร์ริสันเจ้าชายตุ๋ยเทก้า, Dalvanius นายก Moana Maniapoto และ Hinewehi โมฮิ การพัฒนารูปแบบเมารีอิทธิพลที่โดดเด่น. [19] ศิลปินบางคนได้ออกเมารีเพลงภาษาและเมารีศิลปะแบบดั้งเดิมของ Kapa ฮาคา (เพลงและการเต้นรำ) ได้มีการฟื้นตัว. [20] ป๊อป [แก้ไข] เพลงป๊อปนิวซีแลนด์เป็นครั้งแรก "ควันสีฟ้า" ที่เขียนในปี 1940 โดย Ruru Karatiana. [21] นางฟ้าวิลเลียมส์บันทึกเสียงเพลงในปี 1949 และแม้ว่ามันไปทองคำสามในประเทศนิวซีแลนด์และได้รับรางวัลสำหรับการขาย 50,000 สำเนาของเพลงที่ถูกนำเสนอเพียงเพื่อนางฟ้าวิลเลียมส์ 13 กรกฎาคม 2011. [22] การปรากฎตัวของโทรทัศน์เพลงที่แสดงให้เห็นในปี 1960 [23] นำไปสู่การเพิ่มขึ้นของแซนดี้เอ็ดมันด์ซึ่งเป็นหนึ่งในประเทศนิวซีแลนด์ดาวป๊อปเป็นครั้งแรก. [24] ที่เกิดขึ้นในช่วงต้นปี 1970 และความแตกต่างที่มีฟิลจัดด์และพี่น้อง ทิมฟินน์และนีลฟินน์, แยก Enz ประสบความสำเร็จแผนภูมิในประเทศนิวซีแลนด์ออสเตรเลียและแคนาดา - สะดุดตามากที่สุดกับ 1980 เดียวของพวกเขาผมคุณ - และสร้างศาสนาต่อไปที่อื่น ๆ วิดีโอสำหรับบางส่วนของวงดนตรีของเพลง 1980 เป็นหนึ่งในกลุ่มแรกที่เล่นในเอ็มทีวี ในปี 1985 นีลฟินน์กลายเป็นวงดนตรีป๊อปร็อแออัดบ้านในเมลเบิร์นออสเตรเลีย สมาชิกผู้ก่อตั้งอื่น ๆ ชาวออสเตรเลียพอลเฮสเตอร์และนิคมัวร์ สมาชิกวงต่อมารวมถึงนีลน้องชายของทิมฟินน์และอเมริกันมาร์คฮาร์ตและแมตต์ Sherrod แต่เดิมที่ใช้งาน 1985-1996 วงดนตรีที่มีความสำเร็จในเชิงพาณิชย์และที่สำคัญที่สอดคล้องกันในประเทศออสเตรเลียและนิวซีแลนด์ [25] [26] [27] และความสำเร็จของแผนภูมิระหว่างประเทศในสองขั้นตอนเริ่มต้นด้วยการเปิดตัวอัลบั้มของพวกเขาเองชื่อแออัดบ้าน ซึ่งถึงเลขที่สิบสองบนชาสหรัฐอเมริกาอัลบั้มในปี 1987 และให้สิบฮิตอย่าฝันมันกว่าและมีอะไรบางอย่างเพื่อให้แข็งแกร่ง. [28] [29] ประเทศประสบความสำเร็จต่อมาในสหราชอาณาจักรและยุโรปกับอัลบั้มที่สามและสี่ของพวกเขา , Woodface และร่วมกันคนเดียวและอัลบั้มเพลงประจำฝันซึ่งรวมถึงความนิยมในฤดูใบไม้ร่วงที่เท้าของคุณ, อากาศที่มีคุณทางไกลดวงอาทิตย์ที่ถูกใส่กุญแจออกสัญชาตญาณและไม่สาวที่คุณคิดว่าคุณกำลัง. [30] [31] Queen Elizabeth II มอบ OBE ทั้งนีลและทิมฟินน์ในเดือนมิถุนายนปี 1993 สำหรับการสนับสนุนที่พวกเขาไปกับเสียงเพลงของนิวซีแลนด์. [32] ยอดขายซิงเกิลและอัลบั้ม [แก้ไข] ยอดขายนิวซีแลนด์เพลงป๊อปของเวลาทั้งหมดเป็นวิธีแปลก โดย OMC เพลงไปที่หมายเลขหนึ่งในนิวซีแลนด์ออสเตรเลีย, แคนาดา, ไอร์แลนด์, แอฟริกาใต้และออสเตรีย มันใช้เวลา 36 สัปดาห์ในประเทศสหรัฐอเมริกาประกาศร้อน 100 ชาร์ตออกอากาศจุดที่ 4. จำนวนถึงห้าในสหราชอาณาจักรและจะทำ Top 10 ในโปรตุเกสและอิสราเอล. [33] ในปี 2008, ล้อเลียนพื้นบ้านบินคู่ของ Conchords พบประเทศประสบความสำเร็จกับอัลบั้มบาร์นี้ของพวกเขา อัลบั้มออกมาที่บ้านเลขที่สามบนชาร์ตบิลบอร์ดสหรัฐอเมริกา 200 ขายประมาณ 52,000 เล่มในสัปดาห์แรกของ. [33] ใน 2011, นิวซีแลนด์นักร้อง Kimbra ร่วมมือกับเบลเยียมออสเตรเลียนักร้อง Gotye กับใครบางคนเพลงที่ฉันเคยรู้จัก เพลงยอดสหรัฐอเมริกาสหราชอาณาจักรออสเตรเลียและ 23 ชาร์ตของประเทศอื่น ๆ และไปถึงยอด 10 ในกว่า 30 ประเทศทั่วโลก เพลงที่มียอดขายกว่า 13 ล้านเล่มทั่วโลกกลายเป็นหนึ่งในดิจิตอลซิงเกิ้ขายดีที่สุดของเวลาทั้งหมด. [34] ในเดือนกันยายน 16, 2013 ปีนักร้อง Lorde ถึงอเมริกาและแคนาดา Top 5 กับเธอ "พระราชวงศ์เดียว "กลายเป็นนักดนตรีหญิงขายสูงสุดนิวซีแลนด์ในประเทศสหรัฐอเมริกาที่เคย ที่ 56 ได้รับรางวัลประจำปีแกรมมี่ Lorde ได้รับการเสนอชื่อชิงสี่และได้รับรางวัลเพลงแห่งปีและที่ดีที่สุดป๊อปเดี่ยวประสิทธิภาพการออกอากาศวิทยุ [แก้ไข] อุตสาหกรรมการบันทึกนิวซีแลนด์เริ่มพัฒนาจาก 1940 เป็นต้นไป. [1] สมาคมอุตสาหกรรมแผ่นเสียงแห่งนิวซีแลนด์ (RIANZ) ตีพิมพ์อย่างเป็นทางการบันทึกสถิติของนิวซีแลนด์สัปดาห์. [35] สมาคมยังถือประจำปีนิวซีแลนด์เพลงรางวัลที่ถูกจัดขึ้นเป็นครั้งแรกในปี 1965 เป็นรางวัล Loxene โกลเด้นดิสก์. [36] แม้จะมีพลังของวงนิวซีแลนด์ในผับ ที่เกิดเหตุเป็นเวลาหลายปีที่ผ่านมาวิทยุเชิงพาณิชย์ก็เต็มใจที่จะเล่นวัสดุที่ผลิตในประเทศและ 1995 เพียง 1.6% ของเพลงที่เล่นบนสถานีวิทยุเชิงพาณิชย์เป็นแหล่งกำเนิดของนิวซีแลนด์. [37] ในปี 1997 รัฐบาลกีวีเพลงกลุ่มปฏิบัติการถูกสร้างขึ้นเพื่อบังคับวิทยุ สถานีเพื่อออกอากาศนิวซีแลนด์เพลง กลุ่มริเริ่มนิวซีแลนด์เพลงสัปดาห์และในปี 2000 นี้ขยายตัวในนิวซีแลนด์เพลงเดือน 2005 โดยนิวซีแลนด์เนื้อหาเฉลี่ยระหว่าง 19 และร้อยละ 20. [38]

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ม. สยาม โอริเพลง [ แก้ไข ]
บทความหลัก : m

m ori เพลงอุบาสกอุบาสกโอริ กลุ่มวัฒนธรรมที่ 1981 nambassa เทศกาล .
ก่อนยุโรป M อุบาสกโอริร้องเพลงไมโครวรรณยุกต์ด้วยซ้ำ ลักษณะการพูดที่ไม่ได้ย้ายไปไกลจากบันทึกกลาง กลุ่มร้องเพลงอย่างพร้อมเพรียงกัน หรือเป็นสองเท่าในคีย์ กับต้นกำเนิดโบราณในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้วัฒนธรรมเสียงบทสวดเหล่านี้ถูกอธิบายโดยตั้งถิ่นฐานในยุโรปเร็ว " ซ้ำซาก " และ " เสียใจมาก " [ 15 ]

taonga P ยู Oro [ แก้ไข ]
บทความหลัก : taonga P ยู Oro
ก่อนยุโรปบรรเลงเพลงได้เล่นบน taonga P ยู Oro , ความหลากหลายของพัด หลงและ twirled เครื่องมือทำจาก ของโหลออกไม้ หิน กระดูกปลาวาฬ Albatross งาช้างและกระดูกของมนุษย์ . [ 16 ] p ยูเค สยามเอไม้ ( ทรัมเป็ต ) , สี ( น้ำเต้า )ยูร่า ( อุบาสกและ P T แตรหอยสังข์ ) ทำหลายฟังก์ชันภายในก่อนอาณานิคม M อุบาสกโอริ สังคม รวมถึงใช้อาวุธ , รุ่งสางของวันใหม่ สื่อสารกับพระเจ้า และการปลูกพืช [ 17 ] taonga P ยู Oro ได้รับการฟื้นฟูที่ผ่านมาสามสิบปีโดย ดร. ริชาร์ด nunns , hirini เมลเบิร์น และ ไบรอัน flintoff

ร่วมสมัย M อุบาสกโอริ [ แก้ไข ]
โหลดเพลงผู้ตั้งถิ่นฐานในยุโรปนำโทรศัพท์มือถือใหม่และเครื่องมือที่ค่อยๆรับ M อุบาสกโอริคีตกวี . เพลง การกระทํา ( waiata - อุบาสก - ringa ) ส่วนใหญ่ที่พัฒนาขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 [ 18 ]

ในช่วงกลางถึงปลายศตวรรษที่ 20 เมตร นักร้องและนักแต่งเพลงเหมือนอุบาสกโอริโฮเวิร์ด มอร์ริสัน องค์ความ dalvanius ตุ้ย , นายกรัฐมนตรี , เศษและ maniapoto hinewehi โมฮิพัฒนาโดดเด่น M อุบาสกโอริมีอิทธิพลต่อรูปแบบ[ 19 ] ศิลปินบางคนได้ออกมอุบาสก โอริ ภาษาเพลง และ ม. สยาม โอริศิลปะแบบดั้งเดิมของจังหวัดฮากา ( เพลงและการเต้นรำ ) ได้มีการฟื้นตัว [ 20 ]

ป๊อป [ แก้ไข ]
ของนิวซีแลนด์แรกเพลง " ควันสีฟ้า " เขียนในปี 1940 โดยรุรุ karatiana . 21 ] Pixie วิลเลียมส์บันทึกเพลงในปี 1949 และแม้ว่ามันจะไปทองคำขาวสามในนิวซีแลนด์ , รางวัลการขาย 50000 สำเนาของเพลงเป็นเพียงเสนอ Pixie วิลเลียมส์เมื่อวันที่ 13 กรกฎาคม 2554 [ 22 ] การมาถึงของโทรทัศน์แสดงดนตรีในทศวรรษที่ 1960 [ 23 ] นำไปสู่การเพิ่มขึ้นของแซนดี้ เอ็ดมอนด์ หนึ่งของดาวป๊อปอัพครั้งแรกของนิวซีแลนด์ [ 24 ]

เกิดในปี 1970 ต้นและหลากหลายที่มีฟิลจัดด์และ พี่ทิมฟินน์นีลฟินน์ แยก Enz ได้แผนภูมิความสำเร็จในนิวซีแลนด์ ออสเตรเลียและแคนาดา‒ที่สะดุดตาที่สุดของปี 1980 เดียวได้แล้ว - สร้างศาสนาต่อไปนี้และที่อื่น ๆ วิดีโอสำหรับบางวงดนตรีของเพลงอยู่ในกลุ่มแรกเล่นใน MTV ในปี 1985 , นีลฟินน์ก่อตั้งวงดนตรีร็อคป๊อปบ้านแออัดในเมลเบิร์น , ออสเตรเลีย สมาชิกผู้ก่อตั้งเป็นชาวออสเตรเลียพอลเฮสเตอร์ และ นิค ซีมอร์หลังจากนั้นสมาชิกในวงรวมพี่นีลทิมฟินน์และชาวอเมริกันมาร์คฮาร์ตและแมทท์เชอร์ร็อด . แต่เดิมที่ใช้งานจาก 2528 ถึง 2539 วงดนตรีมีความสอดคล้องเชิงพาณิชย์ และความสำเร็จในออสเตรเลียและนิวซีแลนด์ [ 25 ] [ 26 ] [ 27 ] และระหว่างประเทศแผนภูมิความสำเร็จในสองขั้นตอน เริ่มต้นด้วยการเปิดตัวอัลบั้มชื่อตัวเองแน่นบ้านซึ่งเป็นจำนวนถึง 12 ในอัลบั้มเราแผนภูมิในปี 1987 และได้รับความนิยมสิบอันดับ ไม่เกินฝัน และบางอย่างที่แข็งแกร่งมาก . [ 28 ] [ 29 ] เพิ่มเติมระหว่างประเทศความสำเร็จมาแล้วใน UK และยุโรปกับอัลบั้มที่สามและที่สี่ของพวกเขา , และ woodface ด้วยกันตามลำพัง และรวบรวมอัลบั้มความฝันที่เกิดขึ้น ซึ่งได้แก่ เพลงฮิตตกอยู่ที่เท้าของคุณ , สภาพอากาศ กับ คุณ ซัน ที่ห่างไกลที่ถูกล๊อคไว้สัญชาตญาณ และไม่ใช่ผู้หญิงที่คุณคิดว่าคุณเป็น [ 30 ] [ 31 ] Queen Elizabeth II ประทาน OBE ทั้งนีลทิมฟินน์ในเดือนมิถุนายน 1993 สำหรับการบริจาคของพวกเขากับเพลงของนิวซีแลนด์ [ 32 ]

ขายซิงเกิ้ลและอัลบั้ม [ แก้ไข ]
ด้านบนขายนิวซีแลนด์ป๊อปเพลง ของเวลาทั้งหมดเป็นวิธีการที่แปลกประหลาดโดย OMC . เพลงไปจำนวนหนึ่งในนิวซีแลนด์ , ออสเตรเลีย , แคนาดา , ไอร์แลนด์ , แอฟริกาใต้ และออสเตรียมันใช้เวลา 36 สัปดาห์ในสหรัฐอเมริกา ประกาศร้อน 100 ออกอากาศแผนภูมิจุดที่บ้านเลขที่ 4 มันถึงอันดับ 5 ในสหราชอาณาจักร และทำให้ Top 10 ในโปรตุเกสและอิสราเอล [ 33 ]

ใน 2008 , พื้นบ้านล้อเลียน Duo เดอะเบรธเลสทัวร์ต่างประเทศพบความสำเร็จกับอัลบั้มตำนานของพวกเขา อัลบั้มเปิดตัวที่อันดับสามในสหรัฐอเมริกาบิลบอร์ด 200 แผนภูมิการขายประมาณ 52 ,000 ชุดในสัปดาห์แรกของ [ 33 ]

ใน 2011 , Kimbra นักร้องนิวซีแลนด์ร่วมมือกับจีโอติเย่นักร้องชาวออสเตรเลียเบลเยี่ยมของเขาเพลงบางคนที่ผมเคยรู้จัก เพลงราดสหรัฐอเมริกา , อังกฤษ , ออสเตรเลียและประเทศอื่นๆ 23 แผนภูมิและถึง Top 10 ในกว่า 30 ประเทศทั่วโลก เพลงขายได้มากกว่า 13 ล้านเล่มทั่วโลกเป็นหนึ่งในดิจิตอลซิงเกิ้ลที่ขายดีที่สุดของเวลาทั้งหมด [ 34 ]

ในเดือนกันยายน 2013 ปีนักร้อง Lorde ถึงอเมริกาและแคนาดา 5 อันดับแรกกับเธอเดียว " พระราชวงศ์ " กลายเป็นขายสูงสุดหญิง นักดนตรีชาวนิวซีแลนด์ในสหรัฐอเมริกาที่เคย ที่ 56th ประจำปีรางวัลแกรมมี่ , ได้รับการเสนอชื่อและได้รับรางวัลเพลง Lorde สี่ของปีและที่ดีที่สุดป๊อปเดี่ยว

)การออกอากาศทางวิทยุ [ แก้ไข ]
นิวซีแลนด์บันทึกอุตสาหกรรม เริ่มพัฒนาจาก 1940 เป็นต้นไป [ 1 ] บันทึกสมาคมอุตสาหกรรมของนิวซีแลนด์ ( 7 ) ตีพิมพ์รายสัปดาห์ของนิวซีแลนด์อย่างเป็นทางการบันทึกแผนภูมิ [ 35 ] สมาคมยังถือนิวซีแลนด์เพลงรางวัลประจำปี ซึ่งจัดขึ้นเป็นครั้งแรกในปี ค.ศ. 1965 เป็น loxene โกลเด้นดิสก์ รางวัล [ 36 ]

แม้พลังของนิวซีแลนด์วงดนตรีในผับฉากหลายปีวิทยุเชิงพาณิชย์คือลังเลที่จะเล่นที่ผลิตในประเทศและวัสดุ โดยปี 1995 เพียงร้อยละ 1.6 ของเพลงที่เล่นบนสถานีวิทยุเชิงพาณิชย์ของนิวซีแลนด์ที่มา [ 37 ] ในปี 1997 รัฐบาลกีวีเพลงการดำเนินการกลุ่ม ก่อตั้งขึ้นเพื่อให้สถานีวิทยุออกอากาศใหม่ นิวซีแลนด์ดนตรีกลุ่มเริ่มต้นสัปดาห์เพลงนิวซีแลนด์และในปี 2000 นี้ขยายตัวเป็นเดือนเพลงนิวซีแลนด์ ในปี 2548 นิวซีแลนด์เนื้อหาอยู่ระหว่าง 19 และ 20 เปอร์เซ็นต์ [ 38 ]