APPROACHING A GALLERYOne of the pro

APPROACHING A GALLERY
One of the problems we encounter on viewing—particularly graduate and postgraduate
photography—is the fact that the work has great relevance within the
context of an academic environment. However, outside that environment the
imagery, when asked to, as it were, stand on its own, cannot do so convincingly.
Usually this is due to an overemphasis on theoretical underpinning and not enough
on the technical and aesthetic qualities that go towards making an image.
David Scull, Hoopers Gallery
Unsolicited proposals can be a bit of a bugbear. Most galleries are programmed
for two years in advance, as we are. The process of agreeing to a show will take
time and when anyone applies for a show their proposal has to be clear and not
overcomplicated. Don’t send proposals to all and sundry; look at a gallery’s
website, look at the type of work they exhibit and if it fi ts in with yours.
Anne McNeill, director, Impressions Gallery
We ask an artist to fi rst send us a selection of his or her work by email so
that we can get an idea if the work would be interesting for us and if it fi ts the
programme of the gallery at all. If we then invite an artist to show us his original
work we expect him to bring in good quality prints. . . . You have to be able to
choose the right image and quality of print in order for a gallery to judge your
potential.
Rudolf Kicken, founder and co-owner, Kicken Gallery, Berlin
Museum and gallery programming policies are so constrained by funding criteria,
local government policy and sponsorship concerns that it’s unlikely that the unsolicited
proposal would tick all the boxes.
John Gill, director, Brighton Photo Biennal
I cannot stand pushy photographers. Good manners are crucial. Curators talk to
each other all the time, both nationally and internationally, and if you are rude,
aggressive and diffi cult, word will get around. If you are pushy, forget it, you’re
never going to get a show that way.
Anne McNeill, director, Impressions Gallery
There are three strategies (for looking at new work). Firstly we look at a lot of
specialist magazines and go to a lot of exhibitions, art fairs and galleries. Secondly,
we have people who come to the gallery to present their work, and thirdly, artists
we represent may point out another artist because they have the fi nger on the
pulse all the time.
Rudolf Kicken, founder and co-owner, Kicken Gallery, Berlin
At Impressions we look at people’s work informally through our Sounding Board
portfolio sessions and give feedback. Photographers who are pro-active and get
their work reviewed in this way stand a better chance.
Anne McNeill, director, Impressions Gallery
How does a photographer start looking for a gallery? Many
photographers make the mistake of thinking that if they send
their folio or details to all the galleries in town, one of them
will pick it up. This can be an expensive and time-consuming
exercise which, in my experience, rarely works. A better plan
is to spend some time shaping an exhibition proposal and
researching appropriate galleries before approaching any of
them.
If you are just starting out, it makes little sense to apply
to the major galleries who only show established fi gures.
Look around for the galleries that interest you because they
show work you like or work by colleagues or simply because
you can imagine your work in the space, and start there.
Depending on where you live and how much work you
have to show, the best place to start is usually locally or in
the nearest sizable town. To research possible galleries, look
at “what’s on” magazines, gallery guides of every type, specialty
photographic magazines, and web sites, and talk to
other photographers. Your sources of information need to be
recent because galleries can be fairly short-lived and most
towns have a fl uctuating number of photo galleries. If a suitable
local gallery does not suggest itself, then start to look
farther afi eld.
If you can concentrate on local galleries, it is reasonably
easy to go look at them once you have made a list.
Approaching a Gallery 69
70 Finding an Exhibition Space
Actually looking at the gallery will tell you much more than
any review, publicity, or web site can. You should be able
to assess a number of factors, including whether the gallery
shows the type of work you make, how your work would fi t
the gallery, whether you have enough work for a one-person
show, and, equally importantly, whether it is a gallery you
would be pleased to show in.
Once you have decided that a gallery may be suitable for
you, the next step is to fi nd out how it selects shows. Pick
up any available brochures and handouts and talk to the staff.
The person in the gallery when you visit can usually tell you
a great deal and save you from wasting your time. For example,
the gallery staff should be able to tell you if the gallery is
booked up for the next few years. And, crucially, they should
be able to tell you the gallery exhibiting policy, whethe

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

APPROACHING A GALLERYOne of the problems we encounter on viewing—particularly graduate and postgraduatephotography—is the fact that the work has great relevance within thecontext of an academic environment. However, outside that environment theimagery, when asked to, as it were, stand on its own, cannot do so convincingly.Usually this is due to an overemphasis on theoretical underpinning and not enoughon the technical and aesthetic qualities that go towards making an image.David Scull, Hoopers GalleryUnsolicited proposals can be a bit of a bugbear. Most galleries are programmedfor two years in advance, as we are. The process of agreeing to a show will taketime and when anyone applies for a show their proposal has to be clear and notovercomplicated. Don’t send proposals to all and sundry; look at a gallery’swebsite, look at the type of work they exhibit and if it fi ts in with yours.Anne McNeill, director, Impressions GalleryWe ask an artist to fi rst send us a selection of his or her work by email sothat we can get an idea if the work would be interesting for us and if it fi ts theprogramme of the gallery at all. If we then invite an artist to show us his originalwork we expect him to bring in good quality prints. . . . You have to be able tochoose the right image and quality of print in order for a gallery to judge yourpotential.Rudolf Kicken, founder and co-owner, Kicken Gallery, BerlinMuseum and gallery programming policies are so constrained by funding criteria,local government policy and sponsorship concerns that it’s unlikely that the unsolicitedproposal would tick all the boxes.John Gill, director, Brighton Photo BiennalI cannot stand pushy photographers. Good manners are crucial. Curators talk toeach other all the time, both nationally and internationally, and if you are rude,aggressive and diffi cult, word will get around. If you are pushy, forget it, you’renever going to get a show that way.Anne McNeill, director, Impressions GalleryThere are three strategies (for looking at new work). Firstly we look at a lot ofspecialist magazines and go to a lot of exhibitions, art fairs and galleries. Secondly,we have people who come to the gallery to present their work, and thirdly, artistswe represent may point out another artist because they have the fi nger on thepulse all the time.Rudolf Kicken, founder and co-owner, Kicken Gallery, BerlinAt Impressions we look at people’s work informally through our Sounding Boardportfolio sessions and give feedback. Photographers who are pro-active and gettheir work reviewed in this way stand a better chance.Anne McNeill, director, Impressions GalleryHow does a photographer start looking for a gallery? Manyphotographers make the mistake of thinking that if they sendtheir folio or details to all the galleries in town, one of themwill pick it up. This can be an expensive and time-consumingexercise which, in my experience, rarely works. A better planis to spend some time shaping an exhibition proposal andresearching appropriate galleries before approaching any ofthem.If you are just starting out, it makes little sense to applyto the major galleries who only show established fi gures.Look around for the galleries that interest you because theyshow work you like or work by colleagues or simply becauseyou can imagine your work in the space, and start there.Depending on where you live and how much work youhave to show, the best place to start is usually locally or inthe nearest sizable town. To research possible galleries, lookat “what’s on” magazines, gallery guides of every type, specialtyphotographic magazines, and web sites, and talk toother photographers. Your sources of information need to berecent because galleries can be fairly short-lived and mosttowns have a fl uctuating number of photo galleries. If a suitablelocal gallery does not suggest itself, then start to lookfarther afi eld.If you can concentrate on local galleries, it is reasonablyeasy to go look at them once you have made a list.Approaching a Gallery 6970 Finding an Exhibition SpaceActually looking at the gallery will tell you much more thanany review, publicity, or web site can. You should be ableto assess a number of factors, including whether the galleryแสดงชนิดของงานที่ คุณทำ วิธีทำงานของคุณจะหา tแกลเลอรี ว่าคุณมีงานเพียงพอสำหรับการประถมแสดง และ ที่สำคัญเท่า ๆ กัน ไม่ว่าจะเป็นเก็บคุณจะแสดงในเมื่อคุณตัดสินใจว่า ที่เก็บอาจเหมาะสำหรับคุณ ขั้นตอนต่อไปได้ให้ค้นหาออกวิธีที่จะเลือกแสดง เลือกค่าใด ๆ มีโบรชัวร์และเอกสารประกอบคำบรรยาย และพูดคุยกับพนักงานบุคคลในภาพคุณสามารถมักจะบอกคุณดี และประหยัดคุณไม่เสียเวลาของคุณ เช่นพนักงานที่เก็บควรจะบอกคุณว่าการเก็บจองขึ้นไม่กี่ปี และ สามารถ พวกเขาควรสามารถบอกแกลเลอรี่ที่จัดแสดงนิทรรศการนโยบาย ที่ ๆ

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ใกล้แกลลอรี่
หนึ่งในปัญหาที่เราพบในการรับชมโดยเฉพาะอย่างยิ่งที่จบการศึกษาระดับปริญญาโทและ
ถ่ายภาพคือความจริงที่ว่างานที่มีความสัมพันธ์กันที่ดีภายใน
บริบทของสภาพแวดล้อมทางวิชาการ แต่สภาพแวดล้อมภายนอกที่
ภาพเมื่อถามว่าจะเป็นมันคือยืนอยู่บนตัวของมันเองไม่สามารถทำเช่นนั้นตะล่อม.
นี้มักจะเกิดจากการใจในทางทฤษฎีหนุนและไม่เพียงพอ
ในคุณภาพทางด้านเทคนิคและความงามที่ไปสู่การทำ ภาพ.
เดวิดแจว Hoopers แกลลอรี่
ข้อเสนอที่ไม่พึงประสงค์สามารถเป็นบิตของตุ๊กแก แกลลอรี่ส่วนใหญ่มีโปรแกรม
สำหรับสองปีล่วงหน้าที่เราเป็น กระบวนการของการเห็นพ้องที่จะแสดงจะใช้
เวลาและเมื่อทุกคนนำไปใช้สำหรับการแสดงข้อเสนอของพวกเขาจะต้องมีความชัดเจนและไม่ได้เป็น
overcomplicated อย่าส่งข้อเสนอที่จะทั้งเพ; ดูแกลเลอรี่ของ
เว็บไซต์ให้ดูที่ประเภทของงานที่พวกเขาแสดงและถ้ามัน fi ts ในกับคุณ.
แอนน์แม็กเนลผู้อำนวยการ, การแสดงผลแกลลอรี่
เราขอให้ศิลปินยัง FI RST ส่งตัวเลือกของการทำงานของเขาหรือเธอโดยอีเมลเพื่อให้
ว่า เราสามารถได้รับความคิดถ้าการทำงานจะเป็นที่น่าสนใจสำหรับเราและถ้ามัน fi การ tS
โปรแกรมของแกลเลอรี่ที่ทั้งหมด ถ้าเราแล้วเชิญศิลปินที่จะแสดงให้เราเห็นเดิมของเขา
ในการทำงานที่เราคาดหวังว่าเขาจะนำมาในการพิมพ์ที่มีคุณภาพดี . . . คุณจะต้องสามารถที่จะ
เลือกภาพที่เหมาะสมและมีคุณภาพของการพิมพ์เพื่อให้แกลเลอรี่ที่จะตัดสินของคุณ
ที่มีศักยภาพ.
รูดอล์ฟ Kicken ผู้ก่อตั้งและเจ้าของร่วม Kicken แกลลอรี่, เบอร์ลิน
พิพิธภัณฑ์และการเขียนโปรแกรมแกลเลอรี่นโยบายมีข้อ จำกัด เพื่อให้ตามเกณฑ์ของการระดมทุน
ในท้องถิ่น นโยบายของรัฐบาลที่ให้การสนับสนุนและความกังวลว่ามันเป็นน่าที่ไม่พึงประสงค์
ข้อเสนอจะติ๊กในกล่องสี่เหลี่ยมทั้งหมด.
จอห์นกิ, ผู้กำกับ, ไบรตันรูปภาพ Biennal
ฉันไม่สามารถยืนช่างภาพรุก มารยาทที่ดีมีความสำคัญ ภัณฑารักษ์พูดคุยกับ
แต่ละอื่น ๆ ตลอดเวลาทั้งในประเทศและต่างประเทศและหากคุณเป็นหยาบคาย
ก้าวร้าวและลัทธิ diffi Word จะได้รับรอบ หากคุณเป็นรุกลืมมันคุณจะ
ไม่เคยไปที่จะได้รับการแสดงวิธีการที่.
แอนน์แม็กเนลผู้อำนวยการหอศิลป์แสดงผล
มีสามกลยุทธ์ (สำหรับการมองหาที่ทำงานใหม่) ประการแรกเรามองไปที่จำนวนมากของ
นิตยสารผู้เชี่ยวชาญและไปจำนวนมากของการจัดนิทรรศการ, งานแสดงสินค้าศิลปะและแกลเลอรี่ ประการที่สอง
เรามีคนที่เข้ามาในแกลเลอรี่นำเสนอผลงานของพวกเขาและประการที่สามศิลปิน
เราเป็นตัวแทนอาจชี้ให้เห็นศิลปินอีกเพราะพวกเขามี nger Fi บน
ชีพจรตลอดเวลา.
รูดอล์ฟ Kicken ผู้ก่อตั้งและเจ้าของร่วม Kicken แกลลอรี่ เบอร์ลิน
ในการแสดงผลเรามองไปที่การทำงานของผู้คนอย่างไม่เป็นทางการผ่านหูของเราคณะกรรมการ
การประชุมผลงานและให้ข้อเสนอแนะ ช่างภาพที่กำลังรุกและได้รับการ
ทำงานของพวกเขาการตรวจสอบในลักษณะนี้ยืนโอกาสที่ดี.
แอนน์แม็กเนลผู้อำนวยการหอศิลป์แสดงผล
อย่างไรช่างภาพเริ่มมองหาแกลเลอรี่? หลาย
ช่างภาพผิดคิดว่าถ้าพวกเขาส่ง
Folio หรือรายละเอียดของพวกเขาเพื่อแกลเลอรี่ทั้งหมดที่อยู่ในเมืองหนึ่งของพวกเขา
จะหยิบมันขึ้นมา นี้จะมีราคาแพงและใช้เวลานาน
การออกกำลังกายซึ่งในประสบการณ์ของผมไม่ค่อยทำงาน แผนการที่ดีกว่า
คือการใช้เวลาในการสร้างข้อเสนอการจัดนิทรรศการและการ
ค้นคว้าแกลเลอรี่ที่เหมาะสมก่อนที่จะเดินเข้ามาใกล้ ๆ ของ
พวกเขา.
หากคุณเพิ่งเริ่มออกก็จะทำให้ความรู้สึกเล็ก ๆ น้อย ๆ เพื่อนำไปใช้
กับแกลเลอรี่ที่สำคัญที่แสดงเฉพาะจัดตั้งขึ้น gures Fi.
มองไปรอบ ๆ สำหรับ แกลเลอรี่ที่คุณสนใจเพราะพวกเขา
แสดงผลงานของคุณชอบหรือการทำงานโดยเพื่อนร่วมงานหรือเพียงเพราะ
คุณสามารถจินตนาการการทำงานของคุณในพื้นที่และเริ่มต้นมี.
ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับที่คุณอยู่และวิธีการทำงานมากคุณ
ต้องแสดงให้เป็นสถานที่ที่ดีที่สุดที่จะเริ่มต้น มักจะในประเทศหรือใน
เมืองขนาดใหญ่ที่อยู่ใกล้ที่สุด เพื่อการวิจัยแกลเลอรี่ไปให้มอง
ที่ "สิ่งที่อยู่ใน" นิตยสาร, คู่มือแกลเลอรีของทุกชนิดพิเศษ
นิตยสารถ่ายภาพและเว็บไซต์และพูดคุยกับ
ช่างภาพอื่น ๆ แหล่งที่มาของข้อมูลของคุณจะต้องมี
เมื่อเร็ว ๆ นี้เพราะแกลเลอรี่จะค่อนข้างสั้นและมากที่สุดใน
เมืองมีชั้น uctuating จำนวนแกลเลอรี่ภาพ หากที่เหมาะสม
แกลเลอรี่ในท้องถิ่นไม่ได้แนะนำตัวเองแล้วเริ่มมอง
ELD AFI ไกล.
ถ้าคุณสามารถมีสมาธิในแกลเลอรี่ในท้องถิ่นก็เป็นเหตุผล
ง่ายที่จะไปดูพวกเขาเมื่อคุณได้ทำรายการ.
ใกล้แกลลอรี่ 69
70 หานิทรรศการ พื้นที่
ที่จริงมองไปที่แกลเลอรี่จะบอกคุณมากขึ้นกว่า
การตรวจสอบใด ๆ การประชาสัมพันธ์หรือเว็บไซต์สามารถ คุณควรจะสามารถ
ที่จะประเมินจำนวนของปัจจัยรวมทั้งไม่ว่าจะเป็นแกลเลอรี่
แสดงประเภทของงานที่คุณทำวิธีการทำงานของคุณจะ fi ที
แกลลอรี่ไม่ว่าคุณจะมีงานพอสำหรับคนคนหนึ่ง
แสดงและเท่าเทียมกันที่สำคัญไม่ว่าจะเป็น มันเป็นแกลลอรี่คุณ
จะยินดีที่จะแสดงใน.
เมื่อคุณได้ตัดสินใจที่แกลเลอรี่อาจจะเหมาะสำหรับ
คุณขั้นตอนต่อไปคือไปยัง fI nd ออกว่าจะเลือกการแสดง รับ
โบรชัวร์พร้อมใช้งานใด ๆ และเอกสารประกอบคำบรรยายและพูดคุยกับพนักงาน.
คนในแกลเลอรีเมื่อคุณเยี่ยมชมจะสามารถบอกคุณได้
มีการจัดการที่ดีและช่วยให้คุณประหยัดจากการเสียเวลาของคุณ ยกตัวอย่างเช่น
พนักงานแกลเลอรี่ควรจะสามารถบอกคุณถ้าแกลเลอรี่ที่มีการ
จองขึ้นไม่กี่ปีข้างหน้า และขับเคลื่อนพวกเขาควร
จะสามารถที่จะบอกคุณแกลเลอรี่จัดแสดงนโยบาย whethe

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ใกล้หอศิลป์หนึ่งในปัญหาที่เราพบในการจบปริญญาเอกและโดยเฉพาะอย่างยิ่งการถ่ายภาพคือ ข้อเท็จจริงที่ว่า งานมีความเกี่ยวข้องอย่างมากในบริบทของสภาพแวดล้อมทางวิชาการ อย่างไรก็ตาม สภาพแวดล้อมภายนอกภาพ , เมื่อถามว่า , มันเป็น , ยืนบนของตัวเอง ไม่ได้ทำเพื่อความ .นี้มักจะเป็นเนื่องจากมีการให้ความสำคัญมากไปในทางทฤษฎีพื้นฐาน และไม่เพียงพอในทางเทคนิคและความงามคุณภาพที่ไปต่อการทำภาพเดวิด กรรเชียง Hoopers , แกลเลอรี่ข้อเสนอที่ไม่พึงประสงค์สามารถบิตของแบร์ . แกลลอรี่มากที่สุดคือโปรแกรมสองปีล่วงหน้า อย่างที่เราเป็น กระบวนการของการยอมรับการแสดงจะใช้เวลาเวลา และเมื่อทุกคนใช้สำหรับแสดงข้อเสนอของพวกเขามีความชัดเจนและไม่overcomplicated . อย่าส่งข้อเสนอทั้งหมดและหลาย ; ดูที่แกลลอรี่เว็บไซต์ดูที่ประเภทของงานที่พวกเขามี และถ้ามัน Fi TS กับของคุณแอน แม็คนีล ผู้กำกับ การแสดง แกลเลอรี่เราถามศิลปิน RST fi ส่งเลือกงานของเขา หรือเธอ โดยอีเมล์ ดังนั้นที่เราสามารถรับความคิดถ้างานจะน่าสนใจสำหรับเรา และถ้ามัน Fi TS ที่รายการของ แกลเลอรี่ทั้งหมด ถ้าเราเชิญศิลปินจะโชว์ต้นฉบับของเขางานที่เราคาดหวังว่าเขาจะนำงานพิมพ์คุณภาพดี . . . . . . . คุณต้องสามารถเลือกภาพที่เหมาะสมและคุณภาพของการพิมพ์เพื่อให้คนดูตัดสินของคุณที่อาจเกิดขึ้นรูดอล์ฟ kicken ผู้ก่อตั้งและเจ้าของร่วม kicken Gallery , เบอร์ลินพิพิธภัณฑ์และหอศิลป์เพื่อ จำกัด ตามนโยบายโปรแกรมเกณฑ์เดิมรัฐบาลท้องถิ่นในนโยบายและการสนับสนุนความกังวลว่ามันไม่น่าที่ไม่พึงประสงค์ข้อเสนอที่จะเห็บกล่องทั้งหมดจอห์นกิลล์ ผู้กำกับภาพ , biennal ไบรตันผมไม่สามารถยืนช่างภาพอ้วน มารยาทที่ดีเป็นสำคัญ ภัณฑารักษ์ คุยกับกันตลอดเวลา ทั้งในระดับประเทศและในระดับสากล และถ้าคุณจะหยาบคายก้าวร้าวและ diffi ศาสนา , Word จะได้รับรอบ ถ้าคุณเป็นรุก ลืมน่ะไม่เคยไปแสดงแบบนั้นแอน แม็คนีล ผู้กำกับ การแสดง แกลเลอรี่มี 3 กลยุทธ์ ( มองหางานที่ใหม่ ) ตอนแรกเราดูเยอะนิตยสารผู้เชี่ยวชาญไปเยอะ นิทรรศการ งานแสดงศิลปะและแกลเลอรี ประการที่สองเรามีคนมาแกลลอรี่แสดงงานของพวกเขา และประการที่สาม ศิลปินเราเป็นตัวแทนอาจชี้ให้ศิลปินอื่น เพราะพวกเขามี fi เง้อบนชีพจรตลอดเวลารูดอล์ฟ kicken ผู้ก่อตั้งและเจ้าของร่วม kicken Gallery , เบอร์ลินประทับใจ เราดูที่ผลงานของคนไม่สุภาพผ่านเสียงคณะกรรมการครั้ง ) และให้ข้อเสนอแนะ ช่างภาพที่ใช้งานและรับโปรงานตรวจสอบในลักษณะนี้มีโอกาสที่ดีกว่าแอน แม็คนีล ผู้กำกับ การแสดง แกลเลอรี่ทำไมช่างภาพเริ่มมองหา Gallery หลายช่างภาพให้ผิดคิดว่าถ้าพวกเขาส่งหน้าหรือรายละเอียดของแกลลอรี่ทั้งหมดในเมือง หนึ่งของพวกเขาจะหยิบมันขึ้นมา นี้สามารถใช้เวลานานและมีราคาแพงออกกำลังกาย ในประสบการณ์ของฉัน ไม่ค่อยทำงาน แผนดีกว่าคือการใช้เวลาในการจัดแสดงนิทรรศการและข้อเสนอการวิจัย แกลลอรี่ที่เหมาะสมก่อนที่จะใกล้ใด ๆพวกเขาถ้าคุณเพิ่งเริ่มออก มันทำให้รู้สึกน้อยทาไปสาขา แกลลอรี่ที่แสดงเฉพาะก่อตั้ง Fi gures .ชมแกลลอรี่ที่คุณสนใจ เพราะพวกเขาแสดงงานที่คุณชอบ หรือ ทำงาน เพื่อนร่วมงาน หรือเพียงเพราะคุณสามารถจินตนาการถึงการทำงานในพื้นที่ และเริ่มมีขึ้นอยู่กับที่คุณอาศัยอยู่และทำงานคุณมากแค่ไหนต้องแสดง สถานที่ที่ดีที่สุดในการเริ่มต้นเป็นปกติในประเทศหรือในเมืองใหญ่ที่ใกล้ที่สุด วิจัยดูแกลลอรี่ที่เป็นไปได้" มีอะไร " นิตยสารคู่มือการแกลลอรี่ทุกชนิด , พิเศษนิตยสารภาพถ่ายและเว็บไซต์ และคุยกับช่างภาพคนอื่น แหล่งที่มาของข้อมูลที่ต้องเป็นล่าสุดเนื่องจาก แกลลอรี่จะค่อนข้างสั้นและมากที่สุดเมืองมี FL uctuating จำนวนของแกลเลอรี่ภาพ ถ้าเหมาะสมหอศิลป์ท้องถิ่นไม่ได้แนะนำเอง ก็เริ่มหาไกล AFI สาขา .ถ้าคุณสามารถมุ่งความสนใจในหอศิลป์ท้องถิ่น มันมีเหตุผลง่ายที่จะไปดูพวกเขาเมื่อคุณได้ทำรายการใกล้หอศิลป์ 6970 การค้นหานิทรรศการอวกาศจริงๆ แล้วมองไปที่แกลเลอรี่ จะบอกคุณมากกว่าความคิดเห็นใด ๆ ชื่อเสียง หรือเว็บไซต์ได้ คุณ ควร จะ สามารถเพื่อประเมินจำนวนของปัจจัยรวมถึงว่า แกลเลอรี่แสดงประเภทของงานที่คุณทำ แล้วงานของคุณจะ Fi tแกลเลอรี่ , ว่าคุณมีเพียงพอสำหรับคนหนึ่งแสดงและเท่าเทียมกันที่สำคัญ ไม่ว่าจะเป็น ภาพ คุณจะยินดีที่จะแสดงในเมื่อคุณได้ตัดสินใจที่อาจจะเหมาะสมสำหรับแกลลอรี่คุณขั้นตอนต่อไปคือการ Fi และว่ามันเลือกแสดง เลือกขึ้นพร้อมใช้งาน และแจกโบรชัวร์และพูดคุยกับเจ้าหน้าที่คนที่อยู่ในหอศิลป์มักจะสามารถบอกคุณเมื่อคุณเยี่ยมชมมากและช่วยให้คุณประหยัดจากการสูญเสียเวลาของคุณ ตัวอย่างเช่นเจ้าหน้าที่หอศิลป์ควรจะสามารถบอกคุณถ้าแกลเลอรี่นี้การจองสำหรับกี่ปีถัดไป และ crucially , พวกเขาควรสามารถบอกคุณ exhib แกลลอรี่