For an example, I have randomly cho

For an example, I have randomly chosen an artwork to critique by taking a lame, five-second-long quiz, entitled What Famous Work of Art Are You?…the result of which, for me, was Salvador Dali’s “Landscape With Butterflies.” (Okay, so I’m not crazy about butterflies, but the opinion part comes later.)

In order to perform a criticism on any type of art, you simply carry out the 4 steps of DAIJ–remember, it’s “Description, Analysis, Interpretation, Judgment.” Or, if you’re really lazy, you could just use this handy Instant Art Critique Phrase Generator that I came across today. Sure, no one will be the wiser…
But if you really want to be intelligent, follow the darned steps already!

Description
Just as it says, first you describe the facts, including the name of the work, artist, medium, etc. Next, what does the art look like, what is it made of, what objects do you see in it? What textures, shapes, or colors are there? Are the colors vivid and bright, or subdued? Remember, all of these are straight facts, with no opinions added yet.

If you wanna be really thorough, look for and describe each of the “elements” of art: line, shape, form, color, space, texture and value. (I’ve also seen “time” and “mass” included in others’ lists, but they seem superfluous to me at this point.) Be very general at first, then get more specific later on.

The first step goes something like this:
In this painting, I see butterflies (obvious, but necessary). There are two of them, and they are in flight with their wings open. I also see what appears to be the side of a cliff, or a flat wall that has been broken off. It is daytime because the sky is blue, but there is also another drastic light-source coming from the right side, creating harsh shadows. The landscape appears to be outdoors, because of the sky and because of the vast desert in the distance. The colors are very intense, especially the blue and the orange. There is a strong contrast between light and dark, and overall, the lines are very defined. The viewer is either very close in proximity to the butterflies, or the butterflies are rather large. As the viewer, we appear to be standing in front of this scene, looking straight at it, and the overall effect is realism. Etc.

*Note: Through all this, you are not supposed to say whether or not you “like” any of the things…you’re just describing at this point.

Analysis
Next, tell how all the answers from the description you just made are related to each other, ie, how the above facts are organized, compliment one another, or create harmony or distress. This step can often be the most confusing, because it is very similar to the first and can easily overlap. A good suggestion is to think about some of the “principles” of art: movement (or rhythm), variety, proportion, emphasis, balance, contrast.

(I have seen some people list “scale” as an art principle, but again this seems redundant to me–it’s basically a more detailed word for what we mean by “proportion.” The Wikipedia entry on design elements and principles is a valuable resource if you need specific help sorting out and defining all of these terms.)
So put on your detail goggles and dive in…

As I view this piece, my eyes are occasionally led over to the vanishing point on the left (in the distance), but keep coming back to the focal point around the butterflies. This movement happens largely because of the shadow that the rock casts in that direction. The blue of the sky and the orange of the rock are very intense and bright (highly saturated), and their opposition with each other also contributes to the back and forth motion of our eyes as we view the painting. If the blue color was not as saturated, more focus would be on the right side of the painting, it would have too much “weight,” and our eyes would linger there more. As a result, the painting’s composition would be less balanced.

Also, because the butterflies appear to be abnormally large (in comparison to what we assume is a rock face or cliff), we do not have a concrete sense of scale or proportion. This creates an interesting sense of ambiguity, and as a viewer we’re not sure if in fact we are very small, or simply lying close to the ground, or if these are mutated giant butterflies next to a huge cliff. Who can be sure? There aren’t even any pebbles on the ground or other recognizable objects in the paintings to give us clues about scale. The bottom-most butterfly shadow (as well as the butterflies themselves, and the shadow cast by the rock) has a sort of glow around it caused by the lighter orange color surrounding it. This causes the shadow to further “emerge” from the surface it’s supposed to be cast on, making it appear more three-dimensional and adding focus to it. We know that actual, “real-life” shadows do not have this effect, and so it creates a surreal feeling–one of the things Dali’s paintings are most famous for.

Interpretation
Basically, how does the painting make you feel? What does it make you think of? (Don’t say you think the artwork “sucks”…Not yet! That comes in the next step!) What do you think the artist is trying to communicate to you as a viewer? But just because this step is more open-ended than the previous two, and there aren’t really any “right or wrong” answers, in my opinion it’s the most important (and fun) step.

I don’t feel either sad or happy when looking at this…The colors are nice ‘n bright, and butterflies usually make people feel happy, but I mainly feel “curious,” and maybe a bit confused. I’d like to have more details about what’s going on that are not available in the painting. The colors to me feel very cool, and even the oranges and browns have a lot of light “coolness” to them, but the surrounding visuals suggest a desert of some-sort, or somewhere very dry. The butterflies are painted fairly realistically, and are beautiful, but the wings on both are stuck in the same exact position, like they are pinned onto an entomologist’s board. Not to mention their somewhat unrealistic shadows and highlights.

So this is what I think Dali probably did: I think he found some recently dead butterflies and wanted to paint them, like one would paint a still-life with fruit or flowers or something. But to make them less boring than a typical still-life of butterflies pinned to a board, he added an imaginary background to make it into a “landscape” instead. That way, as a viewer, we could have the sense that these creatures are alive and kicking, in their own little colorful world. To me, I think this is a great concept, and a creative way of approaching a painting and making it more intriguing than a plain old still-life.

Of course, I have no idea if this is really what Dali intended people to feel when they viewed his painting. But it’s my interpretation, and I’m entitled to give it during this stage of critique.

Judgment
Okay, so whether or not in the previous step you interpreted the painting as “reminding you of dog crap,” you NOW get to say whether it is a success or a failure in your opinion. Also, do you feel it is original or not original? Would you hang it on your wall at home? Here’s the place for all the gut feelings that you had when you first looked at the artwork.

In general, I think this is an interesting and unique artwork. I enjoy the bright colors and would hang it up in my house if someone gave it to me for my birthday, but I probably wouldn’t buy it myself unless it was on sale. (Dali doesn’t do “bargain basement” prices?–oh well, never mind then.) As an artist myself, I appreciate the technical skill it took to create such a painting, and might be inspired to create a painting similar to this in the future, but perhaps with another subject. I certainly recognize the elements of “surrealism” that Dali’s artworks are famous for, and I think it succeeds, representing this category of art fairly well.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

สำหรับตัวอย่าง ฉันได้สุ่มเลือกงานศิลปะการวิพากษ์ด้วยอ่อนแอ ห้าสองลองถาม สิทธิที่มีชื่อเสียงงานศิลปะคุณ?...ผลลัพธ์ที่ ฉัน มีซัลวาดอร์ดาลี "แนวนอนกับผีเสื้อ" (เค ฉันไม่บ้าเกี่ยวกับผีเสื้อ แต่ส่วนเห็นมาในภายหลัง)เพื่อทำการวิจารณ์ศิลปะ ชนิดใดคุณก็ดำเนินการขั้นตอน 4 – จำ DAIJ "คำอธิบาย การวิเคราะห์ ตีความ คำพิพากษา" หรือ ถ้าคุณขี้เกียจจริง ๆ คุณสามารถเพียงแค่ใช้ประโยชน์ทันทีศิลปะวิจารณ์วลีเครื่องกำเนิดไฟฟ้านี้ที่ฉันมาในวันนี้ แน่นอน ไม่มีใครจะ wiser ...แต่ถ้าคุณอยากเป็นอัจฉริยะ ตามขั้นตอน darned แล้วคำอธิบายเหมือนกล่าว ก่อนคุณอธิบายข้อเท็จจริง รวมถึงชื่อของงาน ศิลปิน สื่อ ฯลฯ ถัดไป สิ่งที่ทำศิลปะเหมือน มันคืออะไรทำจาก คุณดูในวัตถุอะไร พื้นผิว รูปร่าง หรือสีบ้างมี มีสีสดใส และสดใส หรือปราบ จำ สิ่งเหล่านี้มีข้อเท็จจริงตรง ไม่เห็นเพิ่มได้ถ้าคุณต้องการให้ละเอียดจริง ๆ ค้นหา และอธิบายแต่ละ "องค์ประกอบ" ของศิลปะ: เส้น รูปร่าง แบบฟอร์ม สี พื้นที่ พื้นผิว และค่า (ผมยังเคยเห็น "เวลา" และ "มวล" รวมอยู่ในรายการของคนอื่น แต่พวกเขาดูเหมือนไม่จำเป็นผมณจุดนี้) มีทั่วไปมากในครั้งแรก แล้วได้รับเฉพาะในภายหลังขั้นตอนแรกไปอะไรเช่นนี้:ในภาพนี้ ฉันเห็นผีเสื้อ (ชัดเจน แต่จำเป็น) มีสองของพวกเขา และพวกเขาอยู่ในเที่ยวบินของพวกเขาเปิดปีก ฉันยังเห็นอะไรดูเหมือนจะเป็นด้านข้างของหน้าผา หรือผนังแบนที่ถูกหัก มันเป็นเวลากลางวัน เพราะท้องฟ้ามีสีน้ำเงิน แต่ยังมีอีกรุนแรงแหล่ง แสงมาจากด้านข้างขวา สร้างเงารุนแรง ภูมิทัศน์ที่ดูเหมือนจะ เป็นกลางแจ้ง ท้องฟ้า และเนื่อง จากทรายมากมายในระยะห่าง สีจะเข้มข้นมาก โดยเฉพาะสีน้ำเงินและสีส้ม มีความคมชัดแข็งแรงระหว่างแสงสว่างและความมืด และทั้งหมด บรรทัดที่กำหนดมาก ตัวแสดงจะดีกับผีเสื้อ หรือผีเสื้อมีขนาดค่อนข้างใหญ่ เป็นตัวแสดง เราจะสามารถยืนอยู่หน้าฉากนี้ ตรงมัน และผลโดยรวมคือ ความสมจริง ฯลฯ* หมายเหตุ: โดยทั้งหมดนี้ คุณไม่ควรจะพูดว่า คุณ "ชอบ" ใด ๆ...หรือไม่คุณกำลังเพียงอธิบายถึงจุดนี้การวิเคราะห์ถัดไป แจ้งอย่างไรคำตอบทั้งหมดจากคำอธิบายที่คุณทำเกี่ยวข้องกับแต่ละอื่น ๆ ie วิธีการจัดระเบียบข้อเท็จจริงข้างต้น ชมเชยกัน หรือสร้างความสามัคคีหรือความทุกข์ ขั้นตอนนี้มักจะได้ที่สุดความสับสน เนื่องจากมันเป็นคล้ายกับครั้งแรก และสามารถซ้อนกันได้ คำแนะนำที่ดีจะคิดถึง "หลัก" ของศิลปะ: การเคลื่อนไหว (หรือจังหวะ), หลากหลาย สัดส่วน เน้น สมดุล ความคมชัด(ผมเห็นบางคนรายการ "ขนาด" เป็นหลักการศิลปะ แต่อีกครั้ง นี้ดูเหมือนว่าซ้ำซ้อนกับฉันไอโดยทั่วไปมากขึ้นโดยละเอียดของคำสำหรับสิ่งที่เราหมายถึงโดย "สัดส่วน" วิกิพีเดียภาษารายการออกแบบองค์ประกอบและหลักเป็นทรัพยากรที่มีค่าถ้าคุณต้องการเรียงลำดับออก และกำหนดเงื่อนไขเหล่านี้ทั้งหมด)ดังนั้นใส่แว่นตารายละเอียดของคุณ และดำน้ำ...เป็นชิ้นนี้ดู ตาเป็นบางครั้งนำผ่านจุด vanishing ทางด้านซ้าย (ในระยะ), ได้ให้กลับมาจุดโฟกัสใกล้ผีเสื้อ ขบวนการนี้เกิดขึ้นเนื่องจากเงาที่ร็อคตลอดไปในทิศทางที่มาก สีฟ้าของท้องฟ้าและสีส้มของหินจะรุนแรงมาก และสดใส (อิ่มตัวสูง), และฝ่ายที่ค้านกันยังสนับสนุนหลัง การออกมาเคลื่อนไหวของตาเราดูภาพ ถ้าสีฟ้าไม่ใช่เป็นอิ่มตัว ความมุ่งมั่นจะอยู่ทางขวาของภาพ มี "น้ำหนัก" มากเกินไป และตาจะลิงเกอร์มีมากขึ้น ดัง องค์ประกอบของภาพจะมีน้อยความสมดุลเพราะผีเสื้อจะ มีขนาดใหญ่อย่างผิดปกติ (เปรียบเทียบกับสิ่งที่เราสมมติหน้าหินหรือหน้าผา), เราไม่ได้รู้สึกคอนกรีตขนาดหรือสัดส่วน นี้สร้างความรู้สึกที่น่าสนใจของความคลุมเครือ และเป็น เราไม่แน่ใจ ในความเป็นจริงที่เราตัวเล็กมาก หรือเพียงแค่อยู่ใกล้กับพื้นดิน หรือ ถ้าเป็นผีเสื้อยักษ์กลายติดหน้าผาขนาดใหญ่ ที่สามารถมั่นใจได้อย่างไร ไม่มีใด ๆ แม้แต่ก้อนกรวดบนพื้นดินหรือวัตถุอื่น ๆ เป็นที่รู้จักในภาพเพื่อให้เบาะแสเกี่ยวกับมาตราส่วน เงาผีเสื้อล่างสุด (เป็นผีเสื้อตัวเอง และเงาหล่อ โดยร็อค) มีการจัดเรียงของเรืองแสงรอบ ๆ เกิดจากสีส้มน้ำหนักเบาล้อมรอบ นี้ทำให้เกิดเงาโผล่อีก "" จากพื้นผิวที่มันควรจะโยนบน สามมิติ และเพิ่มความมุ่งมั่นจะปรากฏ เรารู้ว่า เงาจริง "ชีวิตจริง" มีลักษณะพิเศษนี้ และเพื่อเป็นสร้างแบบเหนือจริง รู้สึก – หนึ่งในสิ่งที่ภาพวาดของดาลีมีชื่อเสียงมากที่สุดสำหรับการตีความพื้น วิธีไม่วาดภาพที่ทำให้คุณรู้สึกหรือไม่ อะไรไม่ได้ทำให้คุณคิดว่า (ไม่ว่า คุณคิดว่า งานศิลปะ "ครับ"... ยังไม่ได้! ที่มาในขั้นตอนต่อไป) ไงศิลปินพยายามจะสื่อสารกับคุณเป็นอย่างไร แต่เพียง เพราะขั้นตอนนี้เป็นแบบเปิดมากขึ้นกว่าสองก่อนหน้านี้ และไม่มีจริง ๆ คำตอบที่ "ถูกต้อง หรือไม่ถูกต้อง" ในความคิดของฉัน เป็นขั้นตอนสุดสำคัญ (และสนุก)ฉันไม่รู้สึกเศร้า หรือมีความสุขเมื่อมองจากที่นี้... สีกำลังดี แอนด์สด ใส และผีเสื้อมักจะทำให้คนรู้สึกมีความสุข แต่ส่วนใหญ่รู้สึกว่า "อยากรู้" และอาจจะสับสนเล็กน้อย อยากให้เพิ่มเติมรายละเอียดเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นในที่ไม่มีอยู่ในภาพ สีผมรู้สึกเย็นมาก และแม้แต่ส้ม และบราวส์มีไฟ "ความเย็น" ไป แต่ทะเลทรายบางเรียง หรือบางแห้งมากแนะนำภาพโดยรอบ ผีเสื้อสีค่อนข้างจริง และมีความสวยงาม ได้ปีกทั้งสองอย่างจะติดอยู่ในตำแหน่งที่แน่นอนเดียวกัน เช่นเขาถูกตรึงไว้บนบอร์ด entomologist การ ไม่พูดถึงของพวกเขาค่อนข้างไม่เงาและไฮไลท์ดังนั้นนี้เป็นอะไรคิดว่า ต้าหลี่คง ไม่ได้: ผมคิดว่า เขาพบผีเสื้อบางเพิ่งตาย และต้องการระบายสีเหล่านั้น เหมือนหนึ่งจะสียังชีวิต ด้วยผลไม้ หรือดอกไม้ หรือสิ่งที่ แต่เพื่อให้ไม่น่าเบื่อกว่าแบบทั่วไปยังชีวิตของผีเสื้อที่ตรึงไว้กับกระดาน เขาเพิ่มพื้นหลังการจินตภาพเพื่อทำให้มันเป็น "แนวนอน" แทน วิธี เป็น เราอาจมีความรู้สึกที่ว่า สิ่งมีชีวิตเหล่านี้มีชีวิต และ เตะ ในโลกสีสันเล็ก ๆ ของตนเองได้ ให้ฉัน ฉันคิดว่า นี้เป็นแนวคิดที่ดี และวิธีสร้างสรรค์กำลังจิตรกรรม และทำน่าขึ้นกว่าธรรมดาเก่ายังคงชีวิตแน่นอน ฉันมีความคิดถ้านี้เป็นจริงอะไรต้าหลี่ตั้งใจคนใจเมื่อพวกเขาแสดงภาพวาดของเขา แต่เป็นการตีความของฉัน และฉันกำลังได้รับให้ในระหว่างขั้นตอนนี้ของวิจารณ์คำพิพากษาไร ดังนั้น หรือไม่ในขั้นตอนก่อนหน้านี้ คุณตีความภาพเขียนเป็น "เตือนคุณของอึหมา" คุณได้รับไปบอกว่า เป็นความสำเร็จหรือความล้มเหลวในความเห็นของคุณ ยัง บ้างจะเดิม หรือไม่เดิม คุณจะวางมันบนผนังบ้านของคุณ ที่นี่เป็นสถานที่สำหรับความรู้สึกไส้ทั้งหมดที่คุณมีเมื่อคุณแรกมองงานศิลปะทั่วไป ฉันคิดว่า นี่คืองานศิลปะที่น่าสนใจ และไม่ซ้ำกัน สนุกกับสีสดใส และจะแขวนขึ้นในบ้านผมถ้ามีคนให้มันกับฉันในวันเกิดของฉัน แต่คงจะไม่ซื้อมันเองยกเว้นว่ามันขาย (ต้าหลี่ไม่ทำราคา "ตั้งแต่ชั้นใต้ดิน" ? – โอ้ ดี ไม่เคยคิดแล้ว) เป็นศิลปินตัวเอง ฉันขอขอบคุณทักษะทางเทคนิคที่ใช้ในการสร้างภาพวาดดังกล่าว และอาจเป็นแรงบันดาลใจเพื่อสร้างภาพวาดนี้ในอนาคต แต่บางทีกับอีกข้อ แน่นอนฉันรู้จักองค์ประกอบของ "ลัทธิเหนือจริง" ให้งานศิลปะของดาลีมีชื่อเสียง และผมคิดว่า มันสำเร็จ แสดงศิลปะประเภทนี้ค่อนข้างดี

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ยกตัวอย่างเช่นผมได้รับการสุ่มเลือกจะวิจารณ์งานศิลปะโดยการง่อยแบบทดสอบห้าระยะที่สองชื่ออะไรทำงานศิลปะที่มีชื่อเสียง Are You? ... ผลจากการที่สำหรับฉันเป็น Salvador Dali ของ "ภูมิทัศน์ด้วยผีเสื้อ "(เอาล่ะดังนั้นฉันไม่บ้าเกี่ยวกับผีเสื้อ แต่เป็นส่วนหนึ่งเห็นมาภายหลัง.) เพื่อดำเนินการวิจารณ์กับชนิดของศิลปะใด ๆ คุณก็ดำเนินการ 4 ขั้นตอนของ DAIJ จำก็ "รายละเอียดการวิเคราะห์ การตีความคำพิพากษา. "หรือถ้าคุณขี้เกียจจริงๆคุณก็สามารถใช้ศิลปะทันทีที่มีประโยชน์วิจารณ์กำเนิดวลีที่ผมมาในวันนี้ แน่นอนว่าไม่มีใครจะฉลาด ... แต่ถ้าคุณต้องการที่จะฉลาด, ทำตามขั้นตอนที่ถูกสาปแล้ว! รายละเอียดเช่นเดียวกับที่มันบอกว่าเป็นครั้งแรกที่คุณอธิบายข้อเท็จจริงรวมทั้งชื่อของการทำงานของศิลปินกลาง ฯลฯ ถัดไป สิ่งที่ไม่ชอบดูงานศิลปะก็คือสิ่งที่ทำจากสิ่งที่วัตถุที่คุณเห็นในมันได้หรือไม่ สิ่งที่พื้นผิวรูปร่างหรือสีจะมี? เป็นสีที่สดใสและสดใสหรือเงียบ? โปรดจำไว้ว่าสิ่งเหล่านี้เป็นข้อเท็จจริงที่ตรงกับความคิดเห็นที่ยังไม่มีการเพิ่ม. ถ้าคุณต้องการที่จะเป็นอย่างละเอียดจริงๆมองหาและอธิบายแต่ละ "องค์ประกอบ" ของศิลปะ: เส้นรูปร่างรูปแบบ, สี, พื้นที่, พื้นผิวและความคุ้มค่า (ผมเคยเห็น "เวลา" และ "มวล" รวมอยู่ในรายชื่อของคนอื่น แต่พวกเขาดูเหมือนฟุ่มเฟือยกับผมที่จุดนี้.) เป็นทั่วไปมากในตอนแรกนั้นได้รับเฉพาะเจาะจงมากขึ้นในภายหลัง. ขั้นตอนแรกไปบางอย่างเช่นนี้ : ในภาพนี้ผมเห็นผีเสื้อ (เห็นได้ชัด แต่จำเป็น) มีสองของพวกเขาและพวกเขามีในการบินด้วยปีกของพวกเขาเปิด ฉันยังเห็นสิ่งที่ดูเหมือนจะเป็นด้านข้างของหน้าผาหรือผนังเรียบที่ได้รับการหักออก มันเป็นเวลากลางวันเพราะท้องฟ้าเป็นสีฟ้า แต่ยังมีอีกอย่างมากแสงแหล่งที่มาจากด้านขวา, การสร้างเงาที่รุนแรง ภูมิทัศน์ที่ดูเหมือนจะเป็นนอกบ้านเพราะของท้องฟ้าและเพราะทะเลทรายกว้างใหญ่ในระยะไกล สีที่รุนแรงมากโดยเฉพาะอย่างยิ่งฟ้าและสีส้ม มีความคมชัดที่แข็งแกร่งระหว่างแสงและความมืดและโดยรวมเส้นที่กำหนดไว้มาก เป็นทั้งผู้ชมอย่างใกล้ชิดในบริเวณใกล้เคียงกับผีเสื้อหรือผีเสื้อที่มีขนาดใหญ่ค่อนข้าง ในฐานะที่เป็นผู้ชมที่เราดูเหมือนจะยืนอยู่หน้าฉากนี้มองตรงไปที่มันและผลกระทบโดยรวมคือความสมจริง ฯลฯ* หมายเหตุ:. ผ่านทั้งหมดนี้คุณไม่ควรที่จะพูดหรือไม่ว่าคุณ "ชอบ" ใด ๆ ในสิ่งที่ ... คุณเพียงแค่อธิบายที่จุดนี้การวิเคราะห์ต่อไปบอกได้ว่าคำตอบทั้งหมดจากคำอธิบายที่คุณเพิ่งทำ ที่เกี่ยวข้องกับแต่ละอื่น ๆ คือว่าข้อเท็จจริงดังกล่าวข้างต้นจะถูกจัดเป็นหนึ่งชมเชยอื่นหรือสร้างความสามัคคีหรือความทุกข์ ขั้นตอนนี้มักจะทำให้เกิดความสับสนมากที่สุดเพราะมันจะคล้ายกับครั้งแรกและสามารถได้อย่างง่ายดายทับซ้อน ข้อเสนอแนะที่ดีคือการคิดเกี่ยวกับบางส่วนของ "หลักการ" ของศิลปะ. เคลื่อนไหว (หรือจังหวะ), ความหลากหลายสัดส่วนเน้นความสมดุลของความคมชัด(ผมเคยเห็นบางรายการคน "ขนาด" เป็นหลักการศิลปะ แต่อีกครั้งนี้ ดูเหมือนว่าซ้ำซ้อนกับผมมันเป็นพื้นคำรายละเอียดเพิ่มเติมสำหรับสิ่งที่เราหมายถึงโดย "สัดส่วน." รายการวิกิพีเดียในองค์ประกอบของการออกแบบและหลักการเป็นทรัพยากรที่มีคุณค่าถ้าคุณต้องการความช่วยเหลือโดยเฉพาะการตัดสินและการกำหนดทั้งหมดของคำเหล่านี้.) ดังนั้นวางบน รายละเอียดและแว่นตาดำน้ำของคุณ ... ในขณะที่ผมดูชิ้นนี้ตาของฉันจะถูกนำไปเป็นครั้งคราวไปยังจุดที่ด้านซ้าย (ในระยะทาง) แต่ให้กลับมาที่จุดโฟกัสรอบผีเสื้อ การเคลื่อนไหวครั้งนี้เกิดขึ้นมากเพราะเงาที่ร็อคปลดเปลื้องในทิศทางที่ สีฟ้าของท้องฟ้าและสีส้มของหินที่มีความรุนแรงมากและสว่าง (อิ่มตัวสูง) และความขัดแย้งของพวกเขากับแต่ละอื่น ๆ นอกจากนี้ยังก่อให้เกิดการกลับมาเคลื่อนไหวของดวงตาของเราในขณะที่เราดูภาพวาด หากสีฟ้าไม่ได้เป็นอิ่มตัวโฟกัสมากขึ้นจะอยู่ทางด้านขวาของภาพก็จะมีมากเกินไป "น้ำหนัก" และตาของเราจะมีอิทธิพลมากขึ้น เป็นผลให้องค์ประกอบของภาพวาดจะมีความสมดุลน้อย. นอกจากนี้เนื่องจากผีเสื้อปรากฏจะมีขนาดใหญ่ผิดปกติ (เมื่อเทียบกับสิ่งที่เราถือว่าเป็นหน้าหินหรือหน้าผา) เราไม่ได้มีความรู้สึกที่เป็นรูปธรรมของขนาดหรือสัดส่วน นี้จะสร้างความรู้สึกที่น่าสนใจของความคลุมเครือและเป็นมุมมองที่เราไม่แน่ใจว่าถ้าในความเป็นจริงเรามีขนาดเล็กมากหรือเพียงแค่นอนอยู่ใกล้กับพื้นดินหรือถ้าเหล่านี้จะกลายพันธุ์ผีเสื้อขนาดยักษ์ติดกับหน้าผาขนาดใหญ่ ใครสามารถตรวจสอบ? ไม่มีแม้กระทั่งก้อนกรวดบนพื้นดินหรือวัตถุอื่น ๆ ที่เป็นที่รู้จักในภาพวาดที่จะให้เราเบาะแสเกี่ยวกับขนาด เงาล่างสุดผีเสื้อ (เช่นเดียวกับผีเสื้อตัวเองและเงาโยนโดยร็อค) มีการเรียงลำดับของการเรืองแสงรอบ ๆ ที่เกิดจากสีส้มเบารอบมัน นี้ทำให้เกิดเงาเพื่อ "โผล่ออกมา" จากพื้นผิวที่มันควรจะถูกโยนที่ทำให้ปรากฏมากขึ้นสามมิติและเพิ่มการมุ่งเน้นไปที่ เรารู้ว่าการที่เกิดขึ้นจริง "ในชีวิตจริง" เงาไม่ได้มีผลกระทบนี้และดังนั้นจึงสร้างความรู้สึกหนึ่งภาพของสิ่งที่ภาพวาดของต้าหลี่ที่มีชื่อเสียงมากที่สุดสำหรับ. การแปลความหมายโดยทั่วไปวิธีการวาดภาพไม่ทำให้คุณรู้สึก? มันจะมีอะไรทำให้คุณคิด? (ไม่ว่าคุณคิดว่างานศิลปะ "ดูด" ... ยังไม่ได้! ที่มาในขั้นตอนต่อไป!) สิ่งที่คุณคิดว่าศิลปินพยายามที่จะสื่อสารให้คุณเป็นผู้ชมหรือไม่? แต่เพียงเพราะขั้นตอนนี้มีมากขึ้นเปิดกว้างกว่าก่อนหน้านี้สองและมีไม่ได้จริงๆใด ๆ "ถูกหรือผิด" คำตอบในความคิดของฉันมันเป็นสิ่งที่สำคัญที่สุด (และสนุก) ขั้นตอน. ฉันไม่รู้สึกเศร้าหรืออย่างใดอย่างหนึ่ง มีความสุขเมื่อมองไปที่นี้ ... สีที่ดี 'n สดใสและผีเสื้อมักจะทำให้คนรู้สึกมีความสุข แต่ผมส่วนใหญ่รู้สึก "อยากรู้" และอาจจะสับสนเล็กน้อย ฉันต้องการที่จะมีรายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นที่ไม่สามารถใช้ในการวาดภาพ สีผมรู้สึกเย็นมากและแม้กระทั่งส้มและสีน้ำตาลมีมากแสง "ความเย็น" เพื่อพวกเขา แต่ภาพโดยรอบแนะนำทะเลทรายของการจัดเรียงบางหรือบางแห่งแห้งมาก ผีเสื้อจะทาสีที่ค่อนข้างสมจริงและมีความสวยงาม แต่ปีกทั้งสองจะติดอยู่ในตำแหน่งที่แน่นอนเดียวกันว่าพวกเขาจะตรึงไปยังคณะกรรมการของนักกีฏวิทยา . ไม่พูดถึงค่อนข้างสมจริงเงาและไฮไลท์ของพวกเขาดังนั้นนี่คือสิ่งที่ผมคิดว่าน่าจะทำต้าหลี่: ผมคิดว่าเขาพบผีเสื้อที่ตายแล้วเมื่อเร็ว ๆ นี้และต้องการที่จะวาดพวกเขาเช่นเดียววาดจะยังคงใช้ชีวิตกับผลไม้หรือดอกไม้หรือบางสิ่งบางอย่าง แต่การที่จะทำให้พวกเขาน่าเบื่อน้อยกว่าโดยทั่วไปยังคงมีชีวิตของผีเสื้อตรึงอยู่กับคณะกรรมการเขาเพิ่มพื้นหลังจินตนาการที่จะทำให้มันกลายเป็น "ภูมิทัศน์" แทน วิธีการที่เป็นผู้ชมที่เราจะได้มีความรู้สึกว่าสิ่งมีชีวิตเหล่านี้มีชีวิตอยู่และเตะในโลกที่มีสีสันของตัวเองเล็ก ๆ น้อย ๆ สำหรับผมแล้วผมคิดว่านี่เป็นแนวคิดที่ดีและเป็นวิธีที่สร้างสรรค์ของการแสวงหาการวาดภาพและทำให้มันน่าสนใจมากขึ้นกว่าธรรมดาเก่ายังคงชีวิต. แน่นอนผมมีความคิดว่านี่คือสิ่งที่ผู้คนจริงๆตั้งใจต้าหลี่ที่จะรู้สึกเมื่อ พวกเขามองภาพวาดของเขา แต่มันเป็นเรื่องการตีความของฉันและฉันมีสิทธิที่จะให้มันในระหว่างขั้นตอนของการวิจารณ์นี้. ตัดสินเอาล่ะเพื่อให้ไม่ว่าจะเป็นหรือไม่ได้อยู่ในขั้นตอนก่อนหน้าคุณตีความภาพวาดเป็น "เตือนให้คุณของอึสุนัข" คุณตอนนี้จะได้รับการบอกว่าไม่ว่าจะเป็น เป็นความสำเร็จหรือความล้มเหลวในความคิดของคุณ นอกจากนี้คุณรู้สึกว่ามันเป็นต้นฉบับเดิมหรือไม่? คุณจะแขวนบนผนังของคุณที่บ้าน? ที่นี่เป็นสถานที่สำหรับทุกความรู้สึกของลำไส้ที่คุณมีเมื่อคุณมองไปที่งานศิลปะ. โดยทั่วไปแล้วผมคิดว่านี่เป็นงานศิลปะที่น่าสนใจและไม่ซ้ำกัน ผมสนุกกับสีสดใสและจะแขวนมันขึ้นมาในบ้านของฉันถ้ามีคนมอบมันให้กับฉันสำหรับวันเกิดของฉัน แต่ฉันอาจจะไม่ซื้อมันเองนอกจากจะเป็นที่ขาย (ต้าหลี่ไม่ได้ทำ "ชั้นใต้ดินต่อรองราคา" ราคา? -OH ดีไม่เคยคิดแล้ว.) ในฐานะที่เป็นศิลปินตัวเองผมขอขอบคุณที่มีทักษะด้านเทคนิคที่ใช้ในการสร้างภาพวาดดังกล่าวและอาจเป็นแรงบันดาลใจในการสร้างภาพวาดที่คล้ายกันนี้ ในอนาคต แต่อาจจะมีอีกเรื่องหนึ่ง แน่นอนฉันรับรู้องค์ประกอบของ "สถิตยศาสตร์" ที่งานศิลปะของต้าหลี่ที่มีชื่อเสียงสำหรับและฉันคิดว่ามันประสบความสำเร็จเป็นตัวแทนของประเภทของศิลปะนี้ค่อนข้างดี

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ยกตัวอย่าง ผมได้สุ่มเลือกงานศิลปะเพื่อวิจารณ์โดยถ่ายไม่ได้เรื่อง ห้าวินาทียาวแบบทดสอบเรื่องอะไรที่มีชื่อเสียงทำงานศิลปะครับ . . . . . . . ผลจากการที่ สำหรับฉัน คือ " Salvador Dali แนวนอนกับผีเสื้อ " ( ฉันไม่ได้บ้าเกี่ยวกับผีเสื้อ แต่ส่วนความเห็นมาภายหลัง )

เพื่อดําเนินการวิจารณ์ในประเภทของศิลปะคุณเพียงแค่ทำตาม 4 ขั้นตอนของ daij –จำไว้ว่า มัน " อธิบาย วิเคราะห์ ตีความ คำพิพากษา หรือ ถ้าคุณขี้เกียจจริงๆ คุณก็สามารถใช้ประโยชน์นี้วิจารณ์ศิลปะทันที Generator วลีที่ฉันมาในวันนี้ แน่นอน ไม่มีใครสามารถล่วงรู้ได้ . . . . . . .
แต่ถ้าคุณต้องการจะฉลาดตามงุนงงตามขั้นตอนแล้ว


เหมือนรายละเอียดมันบอกว่าก่อนอื่นคุณอธิบายข้อเท็จจริง ได้แก่ ชื่อผลงาน ศิลปิน สื่อ ฯลฯ ต่อไป แล้วศิลปะเหมือน สิ่งที่มันทำ สิ่งที่วัตถุที่คุณเห็นมัน ? ที่พื้นผิว รูปร่าง หรือ สีมี เป็นสีที่สดใสและสดใสหรือซบเซา ? จำไว้ว่า ทั้งหมดนี้คือความจริง ไม่มีความคิดเห็นเพิ่มเลย

ถ้าอยากรู้จริงๆค้นหาและอธิบายแต่ละ " องค์ประกอบ " ของศิลปะ : เส้น รูปร่าง รูปทรง สี ที่ว่าง เนื้อสัมผัสและค่า ( ผมเคยเห็นยัง " เวลา " และ " มวลชน " รวมอยู่ในรายชื่อของผู้อื่น แต่พวกเขาดูเหมือนฟุ่มเฟือยกับผมที่จุดนี้ ) เป็นทั่วไปมากที่แรก แล้วได้รับเฉพาะเจาะจงมากขึ้นในภายหลัง

ขั้นแรกไปอะไรเช่นนี้ :
ในรูปนี้ ผมเห็นผีเสื้อ ( ชัดเจน แต่ ที่จำเป็น )มี 2 ของพวกเขา และพวกเขาจะบินด้วยปีกเปิด ผมก็เห็นสิ่งที่ดูเหมือนจะเป็นด้านข้างของหน้าผา หรือแบบแบนกำแพงที่ถูกพัง มันเป็นตอนกลางวันเพราะท้องฟ้าเป็นสีฟ้า แต่ยังมีอีกมากแหล่งกำเนิดแสงมาจากด้านขวา สร้างเงาที่รุนแรง ภูมิทัศน์ที่ปรากฏจะอยู่กลางแจ้งเพราะท้องฟ้าและเพราะของทะเลทรายอันกว้างใหญ่ในระยะทาง สีที่รุนแรงมาก โดยเฉพาะสีน้ำเงิน และสีส้ม มีความคมชัดที่แข็งแกร่งระหว่างแสงสว่างกับความมืด และโดยรวม สายจะกำหนด ตัวแสดงทั้งสนิทใกล้ชิดกับ ผีเสื้อ หรือผีเสื้อค่อนข้างใหญ่ เป็นโปรแกรมที่เราดูเหมือนจะยืนอยู่ในด้านหน้าของฉากนี้มองตรงไปที่นั้น และผลโดยรวมคือสัจนิยม ฯลฯ

* หมายเหตุ : ผ่านทั้งหมดนี้คุณไม่ควรที่จะพูดหรือไม่คุณ " ชอบ " เลย . . . . . . . คุณแค่อธิบายในจุดนี้ . . .

การวิเคราะห์
ต่อไป บอกยังไง คำตอบจากรายละเอียดที่คุณเพิ่งจะเกี่ยวข้องกับแต่ละอื่น ๆ เช่นว่า ข้อเท็จจริง ข้างบนจัด ชมเชยกันและกันหรือสร้างความสามัคคี หรือ ทุกข์ ขั้นตอนนี้มักจะสามารถสับสนมากที่สุด เพราะมันคล้ายกันมากกับครั้งแรกและสามารถทับซ้อนกัน ข้อเสนอแนะที่ดีคือการคิดเกี่ยวกับบางส่วนของ " หลักการ " ของศิลปะ : เคลื่อนไหว ( หรือจังหวะ ) , หลากหลาย , สัดส่วน เน้นสมดุล ความคมชัด

( ผมเคยเห็นขนาดรายการ " บางคน " เป็นหลักศิลปะแต่อีกครั้งนี้ดูเหมือนว่ามากเกินไปฉัน–จริงๆมันเป็นคำที่รายละเอียดเพิ่มเติมในสิ่งที่เราหมายถึงโดย " สัดส่วน " Wikipedia ในองค์ประกอบและหลักการออกแบบเป็นทรัพยากรที่มีคุณค่า ถ้าคุณต้องการความช่วยเหลือเฉพาะแยก และการกําหนดเงื่อนไขเหล่านี้ทั้งหมด )
ดังนั้นการใส่รายละเอียดของแว่นตาและดำน้ำ . . . . . . .

เท่าที่ผมดู นี้ ชิ้นตาของฉันบางครั้งนำไปจุดหายไปบนซ้าย ( อยู่ไกล ) แต่กลับมาให้จุดโฟกัสรอบผีเสื้อ ความเคลื่อนไหวนี้เกิดขึ้นส่วนใหญ่เพราะของเงาที่หินลอกไปในทิศทางนั้น สีฟ้าของท้องฟ้าและสีส้มของหินจะหนาแน่นมากและสว่าง ( ไขมันอิ่มตัวสูง )และฝ่ายค้านของพวกเขากับแต่ละอื่น ๆ นอกจากนี้ยังมีส่วนช่วยให้กลับมาเคลื่อนไหวของดวงตาของเรา เพราะเราดูภาพวาด ถ้าสีฟ้าก็ไม่อิ่มตัวมากขึ้นจะอยู่ทางด้านขวาของภาพ มันอาจจะหนักเกินไป " , " ตาของเราจะอ้อยอิ่งอยู่ตรงนั้นมากกว่า เป็นผลให้องค์ประกอบของภาพจะมีความสมดุลน้อย

ยังเพราะผีเสื้อปรากฏเป็นปกติขนาดใหญ่ ( ในการเปรียบเทียบกับสิ่งที่เราคิดว่าเป็นหน้าหินหรือหน้าผา ) เราไม่ได้มีสำนึกคอนกรีตของขนาดหรือสัดส่วน นี้จะสร้างความรู้สึกน่าสนใจความคลุมเครือ และเป็นมุมที่เราไม่แน่ใจว่าถ้าในความเป็นจริงเรามีน้อยมาก หรือเพียงแค่นอนใกล้ๆ พื้นดิน หรือถ้าเหล่านี้จะกลายพันธุ์เป็นผีเสื้อยักษ์ข้างๆหน้าผาขนาดใหญ่ ที่สามารถตรวจสอบ ?