BackgroundA brief association with

Background
A brief association with an advertising agency photographer, right out of college, led me to photography which had me captivated, and there has been no looking back since. Working at the agency for a year, I collected enough money to buy my first camera and photo equipment in 1988. Taking up various freelance projects over a span of ten years I finally started teaching photography at the Indus Valley School of Art and Architecture, Karachi in 1997 where I continue to teach presently. Being largely self-taught I exhausted my resources to educate myself with the science and technique of the camera and the darkroom. The main advantage of being self-taught, I discovered, is that one’s ideas can develop more originally independent of any influence; however, it did take longer because there was no teacher, and institutions offering photography in Pakistan in those days. I eventually started having exhibitions in order to share my work, doing commercial projects for self-support and fine art photography for personal pleasure.
Philosophy
Photography is a path, a sequence of events to be lived and experienced that helps you discover yourself and the people and places in your near and distant environments. It is not a fixed state of mind or being but an evolving medium, to take the edge off the weight some of us can feel in conveying our feelings, beliefs and desires. In short, not all of us are verbal enough in putting into words any intense visual rush witnessed.
Technique & Style
I work with medium format or 35mm cameras, analog or digital. The images are usually printed on photo rag archival paper Canson and Hahnemühle. For the fine art work images produced are shot in raw and processed using Adobe Lightroom and Photoshop software. Depending on the nature of the photographic image, they go through standard or intense post processing work. Photographic style includes Architecture, Landscapes, Still Life and Environmental Portraits.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

พื้นหลังความสัมพันธ์สั้น ๆ กับช่างภาพหน่วยงานโฆษณา จาก วิทยาลัยนำฉันไปถ่ายภาพที่ฉันหลงใหล และมีกำลังไม่กลับตั้งแต่ ทำงานที่หน่วยงานสำหรับปี เก็บเงินซื้อกล้องแรกและอุปกรณ์ภาพในปี 1988 ของฉัน การขึ้นโครงการอิสระต่าง ๆ ตลอดช่วงเวลาสิบปีผมก็เริ่มสอนถ่ายภาพที่โรงเรียน ศิลปะหุบเขาสินธุ และสถาปัตยกรรม การาจีในปี 1997 ที่ฉันดำเนินการสอนปัจจุบัน การเรียนด้วยตัวเองส่วนใหญ่หมดทรัพยากรการกับวิทยาศาสตร์และเทคนิคของกล้องและมืดของฉัน ประโยชน์หลักของการเรียนด้วยตัวเอง พบ เป็นที่หนึ่งของความคิดสามารถพัฒนาเพิ่มเติมเดิมอิสระจากอิทธิพลใด ๆ อย่างไรก็ตาม มันไม่ได้ใช้อีกต่อไปเพราะไม่มีครู และสถาบันที่ให้บริการถ่ายภาพในปากีสถานในวันนั้น ผมจนเริ่มมีการจัดนิทรรศการเพื่อร่วมงาน ทำโครงการเชิงพาณิชย์สำหรับการสนับสนุนด้วยตนเองและศิลปะภาพถ่ายเพื่อความสุขส่วนตัวปรัชญาถ่ายภาพเป็นเส้น ลำดับของเหตุการณ์ที่จะอาศัยอยู่ และมีประสบการณ์ที่ช่วยให้คุณค้นพบตัวเองและผู้คน และสถานที่ในสภาพแวดล้อมของคุณใกล้ และไกล ไม่ใจหรือถูกรัฐถาวร แต่สื่อพัฒนา ใช้ปิดน้ำหนักขอบบางคนสามารถรู้สึกในการถ่ายทอดความรู้สึก ความเชื่อ และความปรารถนา ในระยะสั้น ไม่ทั้งหมดของเราจะพูดเพียงพอในการวางในคำวิ่งภาพใด ๆ รุนแรงเห็นเทคนิคและสไตล์ผมทำงานกับขนาดรูปแบบหรือขนาด 35 มม.กล้อง แอนะล็อก หรือดิจิทัล ภาพมักจะพิมพ์บนกระดาษจดหมายเหตุภาพผ้าขี้ริ้ว Canson และ Hahnemühle สำหรับการทำงานศิลปะ จะมีถ่ายภาพในดิบ และประมวลผลโดยใช้ซอฟต์แวร์ Adobe Lightroom และ Photoshop ขึ้นอยู่กับลักษณะของภาพถ่าย พวกเขาไปผ่านไปรษณีย์มาตรฐาน หรือรุนแรงทำการประมวลผล ถ่ายแบบรวมถึงสถาปัตยกรรม ภาพทิวทัศน์ ชีวิต และถ่ายภาพบุคคล

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ประวัติความเป็นมาสมาคมสั้น ๆ กับช่างภาพเอเจนซี่โฆษณาขวาออกจากวิทยาลัยนำฉันไปถ่ายภาพที่ทำให้ผมหลงรักและยังไม่มีการกลับมามองตั้งแต่
การทำงานที่หน่วยงานสำหรับปีที่ผมเก็บรวบรวมเงินเพียงพอที่จะซื้อกล้องตัวแรกและอุปกรณ์ภาพถ่ายของฉันในปี 1988 การขึ้นโครงการอิสระต่างๆมากกว่าช่วงสิบปีในที่สุดผมก็เริ่มต้นการถ่ายภาพการเรียนการสอนที่โรงเรียนลุ่มแม่น้ำสินธุของศิลปะและสถาปัตยกรรมการาจี ในปี 1997 ที่ผมยังคงที่จะสอนในปัจจุบัน ส่วนใหญ่ได้รับการเรียนด้วยตัวเองผมหมดทรัพยากรของฉันเพื่อให้ความรู้กับตัวเองกับวิทยาศาสตร์และเทคนิคของกล้องและอุปกรณ์ห้องมืด ประโยชน์หลักของการเรียนด้วยตัวเองผมค้นพบก็คือความคิดของคนที่สามารถพัฒนาอิสระมากขึ้นเดิมที่มีอิทธิพลใด ๆ แต่มันก็ต้องใช้เวลานานเพราะมีครูไม่และสถาบันที่ให้บริการถ่ายภาพในปากีสถานในวันนั้น ในที่สุดผมเริ่มมีการจัดนิทรรศการเพื่อแบ่งปันการทำงานของฉันทำโครงการเชิงพาณิชย์ที่ให้การสนับสนุนตนเองและการถ่ายภาพศิลปะเพื่อความสุขส่วนตัว. ปรัชญาถ่ายภาพเป็นเส้นทางลำดับของเหตุการณ์ที่จะมีชีวิตอยู่และมีประสบการณ์ที่จะช่วยให้คุณค้นพบตัวเองและผู้คนและสถานที่ในสภาพแวดล้อมที่อยู่ใกล้และไกลของคุณ มันไม่ได้เป็นรัฐคงที่ของจิตใจหรือเป็น แต่เป็นสื่อที่พัฒนาเพื่อใช้ขอบปิดน้ำหนักบางส่วนของเราสามารถรู้สึกในการถ่ายทอดความรู้สึกของเราความเชื่อและความปรารถนา ในระยะสั้นไม่ทั้งหมดของเรามีวาจาเพียงพอในการวางลงไปในคำวิ่งภาพใด ๆ ที่รุนแรงเห็น. เทคนิคและสไตล์ผมทำงานกับรูปแบบขนาดกลางหรือขนาด 35 มมกล้องอนาล็อกหรือดิจิตอล ภาพที่มักจะพิมพ์บนเศษกระดาษภาพจดหมายเหตุ Canson และHahnemühle สำหรับภาพการทำงานศิลปะที่ผลิตถูกยิงในดิบและประมวลผลโดยใช้ Adobe Lightroom และซอฟต์แวร์ Photoshop ขึ้นอยู่กับลักษณะของภาพที่ถ่ายภาพที่พวกเขาไปถึงมาตรฐานการทำงานที่รุนแรงหรือการโพสต์ รวมถึงรูปแบบการถ่ายภาพสถาปัตยกรรมภูมิทัศน์, ยังคงมีชีวิตและสิ่งแวดล้อมภาพ

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

พื้นหลังสมาคมสั้นกับบริษัทโฆษณาช่างภาพ ออกจากมหาลัย ทำให้ผมซึ่งทำให้ผมหลงรักการถ่ายภาพ และมีรูปลักษณ์ไม่กลับไปอีก ทำงานที่หน่วยงานเป็นปี ฉันสะสมเงินเพียงพอที่จะซื้อกล้องตัวแรกของผมและอุปกรณ์ภาพใน 1988 การขึ้นโครงการอิสระต่าง ๆ ในช่วงสิบปี ในที่สุดผมก็เริ่มสอนการถ่ายภาพที่สินธุโรงเรียนศิลปะและ สถาปัตยกรรม , การาจี 2540 ที่ผมสอนต่อไปในปัจจุบัน การไปเรียนด้วยตัวเอง ผมหมดทรัพยากรของฉันเพื่อให้ตัวเอง กับ วิทยาศาสตร์ และเทคนิคของกล้องและห้องมืด ประโยชน์หลักของการเรียนรู้ด้วยตัวเอง ผมค้นพบ คือ ความคิดที่สามารถพัฒนามากกว่าเดิม เป็นอิสระจากอิทธิพลใด ๆ อย่างไรก็ตาม มันไม่ได้ใช้เวลานาน เพราะไม่มีครู และสถาบันเสนอการถ่ายภาพในปากีสถาน ในวันเหล่านั้น ผมก็เริ่ม มีการจัดนิทรรศการ เพื่อร่วมกันทำงาน ทำโครงการเชิงพาณิชย์ เพื่อสนับสนุนตนเองและปรับการถ่ายภาพศิลปะเพื่อความสุขส่วนตัวปรัชญาการถ่ายภาพเป็นเส้นทางลำดับเหตุการณ์เพื่อใช้ชีวิตและประสบการณ์ที่ช่วยให้คุณค้นพบตัวเองและผู้คนและสถานที่ในสภาพแวดล้อมที่ใกล้และไกลของคุณ มันไม่ถาวร สภาพจิตใจ หรือถูก แต่การพัฒนาสื่อเพื่อใช้ขอบปิดน้ำหนักบางอย่างเราจะรู้สึกในการถ่ายทอดความรู้สึกของเรา ความเชื่อและความปรารถนา ในสั้น , ไม่ทั้งหมดของเรามีเพียงพอในการใช้คำพูดวาจารุนแรงเห็นภาพรัช .เทคนิคและสไตล์ผมทำงานกับรูปแบบกลางหรือกล้อง 35mm , อนาล็อกหรือดิจิตอล ภาพที่มักจะพิมพ์บนผ้ากระดาษแคนสัน และจดหมายเหตุภาพถ่าย hahnem ü hle . สำหรับศิลปะงานภาพที่ถูกยิงในดิบ และประมวลผลโดยใช้โปรแกรม Adobe Lightroom และซอฟต์แวร์ Photoshop ขึ้นอยู่กับลักษณะของภาพที่ถ่าย ผ่านมาตรฐานหรือแรงโพสต์การประมวลผลงาน สไตล์การถ่ายภาพรวมถึงสถาปัตยกรรม ภูมิทัศน์ ภาพนิ่งและภาพสิ่งแวดล้อม