Jeroen Uyttendaele & Dewi de Vree are two artists from the iii initiative, an artist-run platform supporting radical interdisciplinary practices engaging with image, sound and the body. We’ve featured work by iii-artists before. “Ground” is a performance that Uyttendaele and de Vree have been doing for years, but when I saw it in Berlin a few weeks back, it still seemed novel to me.
In Ground, graphite drawings are used as a control interface for several electronic instruments. By drawing, erasing and touching, they’re able to control pitch, amplitude and sound colour. Graphite is conductive, so conducts electricity. In Ground, it is used as a variable resistor, instead of using a standard knob. Basically, they’re drawing an integral part of an electronic circuit.
n a way, de Vree and Uyttendaele “draw” their own controller, live. Because of this, it allows for a great field of experimentation possibilities in which auditive and visual elements are interconnected. Drawing, touching, slowly or rapidly repositioning instruments: the sound is modulated immediatly, creating a performance that blends senses together. A very tangible way of making live electronic music. If they’re ever playing near you, I suggest you go see the performance!
CommentPost a Comment | Share ArticleShare Article | Email ArticleEmail Article
SOLID VIBRATION
DateTuesday, January 12, 2016 at 23:43 tagged Tag3D, Tagceramic, Tagobjects, Tagprinting, Tagsound
According to Wikipedia, Archaeoacoustics is “the use of acoustical study as a methodological approach within archaeology”. As sound is fleeting, it is pretty logical that the aural isn’t the focus of archaeology. In recent years, there has been more attention to this, primarily in the field of acoustics, architecture and archaeology. There has been a lot of controversy around sound encoded in ancient artifacts, such as a pot or a vase with ornaments that can be “read” like a gramophone record. Back in 2006, Mythbusters found out that while some acoustic phenomena can be found on pottery, it’s highly unlikely that one would find pots or vases with sounds like voices encoded into them. I am not sure if Ricky van Broekhoven had this in mind when he thought up Solid Vibration, but it sure reminded me of it a whole lot!
icky van Broekhoven’s SoundShapeLab designs sound and music that “exceeds perception with merely our ears”. For Solid Vibration, he worked together with designer Olivier van Herpt. Using Olivier’s ceramic 3D printer and a speaker, they are able to influence the printing process with sound. By letting the pottery wheel vibrate with a speaker, the creation is influenced and the vibrations are made visible.
We’ve seen different ways of visualising sound in tangible objects before. Never before something one can actually use, though. I wonder if van Broekhoven’s thought of a way to turn them back into sound again!
Jeroen Uyttendaele & Dewi เด Vree สองศิลปินจากความคิดริเริ่ม III, แพลตฟอร์มศิลปินทำงานสนับสนุนการปฏิบัติสหวิทยาการที่รุนแรงมีส่วนร่วมกับภาพเสียงและร่างกาย เราได้ให้ความสำคัญการทำงานโดย III-ศิลปินก่อน "พื้น" คือประสิทธิภาพการทำงานที่ Uyttendaele และ Vree ได้รับการทำมานานหลายปี แต่เมื่อฉันเห็นมันในกรุงเบอร์ลินไม่กี่สัปดาห์ที่กลับมาก็ยังคงดูเหมือนนิยายฉัน. ในพื้นดินวาดกราไฟท์จะถูกใช้เป็นอินเตอร์เฟซการควบคุมเป็นเวลาหลายอิเล็กทรอนิกส์ เครื่องมือ โดยการวาดภาพลบและสัมผัสพวกเขาจะสามารถควบคุมระดับเสียงกว้างและสีเสียง กราไฟท์เป็นสื่อกระแสไฟฟ้าเพื่อดำเนินการผลิตไฟฟ้า ในพื้นดินก็จะถูกใช้เป็นตัวต้านทานปรับแทนการใช้ลูกบิดมาตรฐาน โดยทั่วไปพวกเขากำลังวาดภาพเป็นส่วนหนึ่งของวงจรอิเล็กทรอนิกส์. นาทางเด Vree และ Uyttendaele "วาด" ควบคุมของตัวเองอาศัยอยู่ ด้วยเหตุนี้มันช่วยให้ข้อมูลที่ดีของความเป็นไปได้ในการทดลองซึ่งองค์ประกอบการได้ยินและการมองเห็นจะเชื่อมโยง วาดรูป, สัมผัสเครื่องมือช้าหรือเปลี่ยนตำแหน่งอย่างรวดเร็ว: เสียง modulated immediatly สร้างประสิทธิภาพการทำงานที่ผสมผสานความรู้สึกร่วมกัน วิธีที่เป็นรูปธรรมมากในการทำดนตรีอิเล็กทรอนิกส์สด หากพวกเขากำลังที่เคยเล่นอยู่ใกล้คุณผมแนะนำให้คุณไปดูประสิทธิภาพการทำงาน! CommentPost ความคิดเห็น | บทความ ArticleShare Share | อีเมล์ ArticleEmail บทความSOLID สั่นสะเทือนDateTuesday, 12 มกราคม 2016 23:43 ที่ติดแท็ก Tag3D, Tagceramic, Tagobjects, Tagprinting, Tagsound ตามวิ Archaeoacoustics คือ "การใช้การศึกษาเสียงเป็นวิธีการระเบียบวิธีการภายในโบราณคดี" ในฐานะที่เป็นเสียงที่หายวับไปมันเป็นตรรกะรักที่เกี่ยวกับหูไม่ได้เป็นจุดสนใจของโบราณคดี ในปีที่ผ่านมาได้มีการให้ความสำคัญกับเรื่องนี้เป็นหลักในด้านของเสียงสถาปัตยกรรมและโบราณคดี มีการจำนวนมากของความขัดแย้งรอบเสียงเข้ารหัสในวัตถุโบราณเช่นหม้อหรือแจกันด้วยเครื่องประดับที่สามารถ "อ่าน" เหมือนแผ่นเสียงที่ ย้อนกลับไปในปี 2006 Mythbusters พบว่าในขณะที่บางปรากฏการณ์อะคูสติกสามารถพบได้บนเครื่องปั้นดินเผาก็สูงไม่น่าที่หนึ่งจะพบกระถางหรือแจกันด้วยเสียงเช่นเสียงที่เข้ารหัสในพวกเขา ผมไม่แน่ใจว่าถ้า Ricky van Broekhoven มีในใจเมื่อเขาคิดขึ้นสั่นสะเทือนแข็ง แต่แน่ใจว่าทำให้ผมนึกถึงมันมากทั้ง! รถตู้เหนอะ Broekhoven ของ SoundShapeLab ออกแบบเสียงและดนตรีที่ "เกินกว่าการรับรู้ที่มีเพียงหูของเรา" สำหรับการสั่นสะเทือนของแข็งเขาทำงานร่วมกันกับนักออกแบบโอลิเวียฟาน Herpt การใช้เครื่องพิมพ์ 3D โอลิเวียร์เซรามิกและลำโพงที่พวกเขาจะสามารถมีอิทธิพลต่อกระบวนการพิมพ์ด้วยเสียง โดยให้สั่นสะเทือนล้อเครื่องปั้นดินเผากับลำโพงสร้างได้รับอิทธิพลและการสั่นสะเทือนจะทำให้มองเห็น. เราได้เห็นวิธีการที่แตกต่างกันของการแสดงเสียงในวัตถุที่จับต้องได้ก่อน ไม่เคยมาก่อนสิ่งที่หนึ่งสามารถใช้จริง แต่ ฉันสงสัยว่าคิดรถตู้ Broekhoven ของวิธีที่จะทำให้พวกเขากลับเข้ามาในเสียงอีกครั้ง!
การแปล กรุณารอสักครู่..

uyttendaele Jeroen & เทวี เดอ vree สองศิลปินจาก 3 โครงการ ศิลปินใช้แพลตฟอร์มสนับสนุนการปฏิบัติการมีส่วนร่วมกับสหภาพ เสียง และ ร่างกาย เราได้แนะนำงานโดย 3 ศิลปินก่อน " ดิน " เป็นการแสดงที่ uyttendaele และ de vree อยู่หลายปี แต่เมื่อผมเห็นมัน ใน เบอร์ลิน เมื่อ 2-3 สัปดาห์ก่อน มันยังดูใหม่ค่ะในพื้นดิน , ภาพวาดกราไฟท์จะใช้เป็นตัวควบคุมสำหรับอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์หลาย โดยการ ลบ และสัมผัส ก็จะสามารถควบคุม pitch , ขนาดและสีเสียง แกรไฟต์เป็นสื่อกระแสไฟฟ้า ดังนั้น งานไฟฟ้า ในพื้นดิน มันถูกใช้เป็นตัวแปรแทนการใช้ปุ่มมาตรฐาน โดยทั่วไป พวกเขาจะดึงส่วนหนึ่งของวงจรอิเล็กทรอนิกส์- วิธี vree เดอ และ uyttendaele " วาด " ควบคุมตัวเองอยู่ เพราะอย่างนี้ มันช่วยให้ข้อมูลที่ดีของความเป็นไปได้ในการทดลองที่ auditive และภาพองค์ประกอบที่มีความเชื่อมโยงกัน วาดรูป , สัมผัส , ช้าหรือเร็วในการปรับเสียงได้ทันที , การสร้างการแสดงที่ผสมผสานความรู้สึกด้วยกัน วิธีที่มีตัวตนของการมีชีวิตอยู่ อิเล็กทรอนิกส์โหลดเพลง ถ้าเคยเล่นอยู่ใกล้คุณฉันขอแนะนำให้คุณไปดูการแสดงcommentpost ความคิดเห็น | แบ่งปัน articleshare บทความ | อีเมล์ articleemail บทความแบบแข็งdatetuesday 12 มกราคม 2016 ที่ได้มา tag3d tagceramic แท็ก , tagobjects tagprinting tagsound , , ,ตามวิกิพีเดีย archaeoacoustics คือ " ใช้เป็นแนวทางในการศึกษาเสียงภายในโบราณคดี " เป็นเสียงสั้นๆ มันเป็นตรรกะที่เกี่ยวกับหูไม่โฟกัสในโบราณคดี ใน ปี ล่าสุด ได้มีความสนใจมากขึ้น นี้เป็นหลักในด้านอะคูสติก , สถาปัตยกรรมและโบราณคดี มีจำนวนมากของการทะเลาะวิวาทรอบ ๆเสียงที่เข้ารหัสในวัตถุโบราณ เช่น หม้อ หรือ แจกัน พร้อมเครื่องประดับที่สามารถ " อ่าน " เหมือนแผ่นเสียง . กลับในปี 2006 พบว่า ในขณะที่บางมิธบัสเตอร์สอะคูสติก ปรากฏการณ์ที่สามารถพบได้บนเครื่องปั้นดินเผา ก็สูงไม่น่าที่ จะหากระถางหรือแจกันด้วยเสียงที่เหมือนเสียงเข้ารหัสในพวกเขา ผมไม่แน่ใจว่าถ้าริคกี้ ฟาน broekhoven มีในใจเมื่อเขาคิดแบบทึบ แต่มันก็ทำให้ฉันนึกถึงมันมาก !มันเหนอะ แวน broekhoven soundshapelab การออกแบบเสียงและเพลงที่ " เกินกว่าการรับรู้มีเพียงหู " ของเรา สำหรับแบบทึบ เขาได้ทำงานร่วมกับนักออกแบบโอลิแวน herpt . การใช้เครื่องพิมพ์ 3D โอลิเวียร์ เซรามิค และ ลำโพง พวกเขาสามารถมีอิทธิพลต่อกระบวนการพิมพ์ด้วยเสียง โดยให้เครื่องปั้นดินเผาล้อสั่นกับวิทยากร การสร้างอิทธิพลและการสั่นสะเทือนจะทำให้มองเห็นได้เราได้เห็นวิธีการที่แตกต่างกันของจินตนาการเสียงในวัตถุที่จับต้องได้ก่อน ไม่เคยมาก่อนสิ่งที่จริงสามารถใช้แม้ว่า ผมสงสัยว่าถ้าเป็นรถ broekhoven คิดวิธีที่จะเปลี่ยนพวกเขากลับมาเป็นเสียงอีกครั้ง
การแปล กรุณารอสักครู่..
