Since 1988, Maison Martin Margiela has been exacting its own intellige การแปล - Since 1988, Maison Martin Margiela has been exacting its own intellige ไทย วิธีการพูด

Since 1988, Maison Martin Margiela

Since 1988, Maison Martin Margiela has been exacting its own intelligent revenge on the ordinary inseams of high fashion. Celebrating 20 years this fall, the maison is still light-years ahead of its time.

Who better to talk with the mysterious conceptual design house than the originator of conceptual art, Joseph Kosuth? Maison, meet studio.


Twenty years ago, when Martin Margiela started his own womenswear label (his menswear arrived 10 years later), it was as though the Belgian designer counted the brain as part of the human figure. Ever since, the collections have seemed to push and strain and, in some cases, rip apart, resew, and beat up the very definition of clothing. Ironically, as the line has become more and more celebrated, the man himself has slipped farther from the spotlight, eventually disappearing behind the label entirely. Today, it's the -Maison that does the talking, so it only made sense for us to ask the innovator of conceptual art, Joseph Kosuth, and the team at his studio to take on their intellectual counterparts in the fashion industry. The Maison, made up of 71 employees located in Paris, exchanged a series of e-mails with the Studio, comprising roughly 15 assistants split between Rome and New York, plus Joseph Kosuth himself. The two collectives discussed what they would build if they were architects, why all the greatest contemporary artists are women, the upside of anonymity, and how ripping apart a few 1950s ball gowns can make people really upset. An exhibition this September at the MoMu in Antwerp explores the themes and concepts running through the collections. But here's our own happy anniversary to Martin Margiela-wherever you are.

JOSEPH KOSUTH STUDIO: In an interview, Marcel Duchamp was once asked the difference between sculpture and architecture, to which he responded, "Plumbing." We would begin by asking Maison Martin Margiela: In which way would you define the similarities between your
activity and that of an architect? If, for example, you and Frank Gehry traded jobs for a season, would the result of his production be more like his last building or like your last season? Would the outside of your building reveal how the building-or a building-is made? Would the psychological experience of the person living in it be similar to that of one who wears your clothes?

MAISON MARTIN MARGIELA: Marcel Duchamp always had such clever and funny answers! We wish we could answer "Plumbing" too, but this is such an interesting question that we have to find a proper answer. We think the most important similarity between fashion and architecture is that they share the same starting point: the human body. Both disciplines have a function of protecting-if not sheltering-the body, the flesh, and skin, itself. Then, regarding the process, fashion designers and architects both have to think in terms of proportion, structure, volume, and material. It's interesting that you picked Frank Gehry for the trading game, because he's often called a deconstructivist, though he claims no formal alliance with any particular movement-just like us! We have no idea what his production would look like, but we'd be immensely interested in seeing it. About our building, your suggestion of the outside referring to its production process would for sure be part of the project. Also, why not a building made out of other buildings? A replica of an existing building? An invisible building that would use the trompe l'œil technique to disappear into the city landscape? What about your building? We'd love to see you trading jobs with Jean Nouvel! You've already done some interventions, including architecture, like your incredible Figeac work. But what would the building actually look like that you conceived? Could someone live in it? Or dream about it?
0/5000
จาก: -
เป็น: -
ผลลัพธ์ (ไทย) 1: [สำเนา]
คัดลอก!
ตั้งแต่ 1988, Margiela มาร์ตินเมได้รับการเข้มงวดแก้แค้นตัวเองอัจฉริยะใน inseams ปกติแฟชั่นสูง ฉลอง 20 ปีฤดูใบไม้ร่วงนี้ ไม้สนได้ยังคง light-years ก่อนเวลาที่ดีกว่าการพูดคุยกับบ้านแบบลึกลับกว่าต้นกำเนิดของศิลปะเชิงแนวคิด โจเซฟ Kosuth ไม้สน ห้องพบปะยี่สิบปีที่ผ่านมา เมื่อมาร์ติน Margiela เริ่มตน womenswear ป้าย (เม็นสแวร์ของเขามาถึง 10 ปี), ก็เป็นแต่แบบเบลเยียมนับสมองเป็นส่วนหนึ่งของตัวเลขที่มนุษย์ ตั้งแต่ ดูคอลเลกชัน เพื่อผลักดันและต้องใช้ และ ในบางกรณี ฉีกออกจากกัน resew และตีค่าละเอียดมากของเสื้อผ้า แดกดัน เป็นบรรทัดได้กลายเป็นมากขึ้นและการเฉลิมฉลอง คนตัวเองเร่ง farther from สปอตไลท์ ในที่สุดจึงหายไปหลังป้ายชื่อทั้งหมด วันนี้ มันเป็นการ - เมที่ไม่พูดถึง เพื่อทำความรู้สึกให้เราถามผู้ริเริ่มศิลปะเชิงแนวคิด โจเซฟ Kosuth และทีมงานที่สตูดิโอของเขาเพื่อใช้ปราบปรามทางปัญญาในอุตสาหกรรมแฟชั่นเท่านั้น ไม้สน ประกอบ 71 พนักงานที่อยู่ในปารีส แลกเปลี่ยนชุดอีเมล์กับสตูดิโอ ห้องประมาณ 15 ช่วยแยกระหว่างโรม และนิวยอร์ก บวก Kosuth โจเซฟเอง รวบสองกล่าวว่าพวกเขาจะสร้างถ้าพวกสถาปนิก ทำไมศิลปินร่วมสมัยที่ยิ่งใหญ่ทั้งหมดมีผู้หญิง กลับหัวกลับหางของเปิดเผย และการคัดลอกการห่างกันกี่มินิบอลชุดสามารถทำให้คนจริง ๆ อารมณ์เสีย กันยายนนี้ที่ MoMu ในแอนต์เวิร์ปนิทรรศการการสำรวจรูปแบบและแนวคิดที่ใช้คอลเลกชัน แต่นี่คือวันครบรอบของเราเองมีความสุข Margiela มาร์ติน-มีโจเซฟ KOSUTH สตูดิโอ: สัมภาษณ์ Marcel Duchamp ถูกครั้งเดียวถามความแตกต่างระหว่างประติมากรรมและสถาปัตยกรรม ที่เขาตอบ "ไฟฟ้า" เราจะเริ่มจากการถาม Margiela มาร์ตินเม: วิธีที่จะคุณกำหนดความเหมือนระหว่างคุณ กิจกรรมและของสถาปนิก หาก เช่น และ Frank Gehry ซื้อขายงานสำหรับฤดูกาล ผลผลิตของเขาจะเพิ่มมากขึ้น เช่นอาคารของเขาล่าสุด หรือ เหมือนฤดูกาลล่าสุดของคุณ จะนอกเผยออกของอาคารว่าอาคาร-อาคารหรือ -ทำ จะคล้ายกับที่ของคนที่สวมเสื้อผ้าของคุณประสบการณ์ทางจิตใจของบุคคลที่อาศัยอยู่ในนั้นเมซงมาร์ติน MARGIELA: Marcel Duchamp ตลอดเช่นคำตอบที่ฉลาด และตลก เราต้องการเราสามารถตอบ "ท่อประปา" เกินไป แต่นี้เป็นดังกล่าวน่าสนใจคำถามที่ว่า เราต้องหาคำตอบที่เหมาะสม เราคิดว่า เฉพาะสำคัญที่สุดระหว่างแฟชั่นและสถาปัตยกรรมเป็นที่พวกเขาใช้จุดเริ่มต้นเดียวกัน: ร่างกายมนุษย์ ทั้งสองสาขามีฟังก์ชันถ้าปกป้องร่างกายไม่ sheltering-เดอะ เนื้อ และ ผิว ตัวเอง แล้ว เกี่ยวกับการ นักออกแบบแฟชั่นและสถาปนิกทั้งสองได้คิดสัดส่วน โครงสร้าง เสียง และวัสดุ เป็นที่น่าสนใจที่คุณรับ Frank Gehry เกมค้า เพราะเขามักจะเรียกว่าเป็น deconstructivist แม้ว่าเขาอ้างว่า ไม่หาพันธมิตร ด้วยโดยเฉพาะใด ๆ เพียงเคลื่อนไหวเหมือนเรา เรามีความคิดอะไรของเขาผลิตจะมีลักษณะ แต่เราจะสนใจอย่างกว้างขวางในการเห็น เกี่ยวกับอาคารของเรา แนะนำของภายนอกหมายถึงกระบวนการผลิตแน่นอนจะเป็นส่วนหนึ่งของโครงการ ยัง ทำไมไม่อาคารทำจากอาคารอื่น ๆ หรือไม่ แบบจำลองอาคารมีอยู่หรือไม่ สามารถมองเห็นอาคารที่จะใช้ trompe l' เทคนิค œil หายเข้าไปในภูมิทัศน์เมือง อาคารอะไรบ้าง อยากไปดูคุณค้างานกับ Jean Nouvel คุณได้ดำเนินการแทรกแซงบาง สถาปัตยกรรม เช่นงานของคุณ Figeac น่าทึ่งรวมทั้ง แต่อะไรจะอาคารจริงมีลักษณะเช่นเดียวกับที่คุณรู้สึก คนอยู่ในนั้น หรือฝันเกี่ยวกับมัน
การแปล กรุณารอสักครู่..
ผลลัพธ์ (ไทย) 2:[สำเนา]
คัดลอก!
ตั้งแต่ปี 1988, Maison Martin Margiela ได้รับการแก้แค้นที่ชาญฉลาดของตัวเองใน inseams สามัญของแฟชั่นชั้นสูง ฉลอง 20 ปีในฤดูใบไม้ร่วงนี้ Maison ยังคงเป็นปีแสงไปข้างหน้าของเวลา. ที่ดีกว่าที่จะพูดคุยกับบ้านออกแบบแนวคิดลึกลับกว่าริเริ่มของนามธรรมศิลปะโจเซฟ Kosuth? Maison พบสตูดิโอ. ยี่สิบปีที่ผ่านมาเมื่อมาร์ติน Margiela เริ่มป้าย womenswear ของเขาเอง (เสื้อผ้าบุรุษของเขามาถึง 10 ปีต่อมา) มันก็เหมือนกับว่านักออกแบบชาวเบลเยียมนับสมองเป็นส่วนหนึ่งของร่างมนุษย์ นับตั้งแต่คอลเลกชันได้ดูเหมือนจะผลักดันและความเครียดและในบางกรณีฉีกออกจากกัน resew และตีขึ้นนิยามของเสื้อผ้า กระแทกแดกดันสายได้กลายเป็นที่มีชื่อเสียงโด่งดังมากขึ้นและคนที่ตัวเองมีเล็ดรอดไกลออกไปจากสปอตไลในที่สุดก็หายไปอยู่เบื้องหลังป้ายทั้งหมด วันนี้มันเป็น -Maison ที่ไม่พูดจึงทำเพียงความรู้สึกที่เราจะขอให้ผู้ริเริ่มแนวความคิดของศิลปะโจเซฟ Kosuth และทีมงานที่สตูดิโอของเขาที่จะใช้ในคู่ปัญญาของพวกเขาในอุตสาหกรรมแฟชั่น เมซองสร้างขึ้นจาก 71 พนักงานที่ตั้งอยู่ในกรุงปารีสแลกเปลี่ยนชุดของอีเมลที่มีสตูดิโอซึ่งประกอบด้วยประมาณ 15 ผู้ช่วยแยกระหว่างกรุงโรมและนิวยอร์กรวมทั้งโจเซฟ Kosuth ตัวเอง ทั้งสองสหกรณ์กล่าวถึงสิ่งที่พวกเขาจะสร้างว่าพวกเขาเป็นสถาปนิกทำไมทุกศิลปินร่วมสมัยที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเป็นผู้หญิงกลับหัวกลับหางของตัวตนและวิธีการที่ฉีกออกจากกันไม่กี่ปี 1950 ชุดลูกสามารถทำให้คนอารมณ์เสียจริงๆ การจัดนิทรรศการในเดือนกันยายนนี้ที่ MoMu ในอันท์เวิสำรวจรูปแบบและแนวคิดการทำงานผ่านคอลเลกชัน แต่นี่เป็นวันครบรอบความสุขของเราเองเพื่อมาร์ติน Margiela-ทุกท่าน. JOSEPH KOSUTH สตูดิโอ: ". ประปา" ในการให้สัมภาษณ์คลื่น Duchamp ที่ครั้งหนึ่งเคยถามความแตกต่างระหว่างประติมากรรมและสถาปัตยกรรมที่เขาตอบ เราจะเริ่มด้วยการถาม Maison Martin Margiela: ในวิธีการที่คุณจะกำหนดความคล้ายคลึงกันระหว่างคุณกิจกรรมและของสถาปนิกหรือไม่ ตัวอย่างเช่นหากคุณและแฟรงก์เกห์รีซื้อขายงานสำหรับฤดูกาลผลมาจากการผลิตของเขาจะเป็นมากขึ้นเช่นอาคารสุดท้ายของเขาหรือชอบฤดูกาลที่ผ่านมาหรือไม่? ด้านนอกของอาคารของคุณจะแสดงให้เห็นว่าการสร้างหรืออาคารจะทำ? จะประสบการณ์ทางจิตวิทยาของคนที่อาศัยอยู่ในมันจะคล้ายกับที่ของคนที่สวมเสื้อผ้าของคุณ? MAISON MARTIN Margiela: คลื่น Duchamp มักจะมีคำตอบเช่นฉลาดและตลก! เราหวังว่าเราจะได้ตอบว่า "ท่อ" เกินไป แต่นี้เป็นเช่นคำถามที่น่าสนใจว่าเราต้องไปหาคำตอบที่เหมาะสม เราคิดว่าสิ่งที่สำคัญที่สุดความคล้ายคลึงกันระหว่างแฟชั่นและสถาปัตยกรรมคือการที่พวกเขาร่วมกันจุดเริ่มต้นเหมือนกัน: ร่างกายมนุษย์ ทั้งสองสาขาวิชาที่มีฟังก์ชั่นของการปกป้องถ้าไม่ได้พักอาศัยที่ร่างกายเนื้อและผิวตัวเอง จากนั้นเกี่ยวกับขั้นตอนการออกแบบแฟชั่นและสถาปนิกทั้งสองต้องคิดในแง่ของสัดส่วนโครงสร้างปริมาณและวัสดุ มันเป็นเรื่องที่น่าสนใจที่คุณเลือกแฟรงก์เกห์รีสำหรับการเล่นเกมการซื้อขายเพราะเขามักจะเรียกว่า deconstructivist แม้ว่าเขาจะอ้างว่าไม่มีพันธมิตรอย่างเป็นทางการกับการเคลื่อนไหวเพียงใดโดยเฉพาะเช่นเดียวกับเรา! เรามีความคิดว่าการผลิตของเขาจะมีลักษณะที่ไม่เหมือนใคร แต่เราจะให้ความสนใจอย่างมากในการมองเห็นมัน เกี่ยวกับอาคารของเราข้อเสนอแนะของคุณนอกหมายถึงกระบวนการผลิตเพื่อตรวจสอบว่าจะได้เป็นส่วนหนึ่งของโครงการ นอกจากนี้ทำไมไม่สร้างที่ทำจากอาคารอื่น ๆ ? แบบจำลองของอาคารที่มีอยู่หรือไม่? อาคารที่มองไม่เห็นที่จะใช้ตร็องป์ l'oeil เทคนิคที่จะหายไปในภูมิทัศน์เมือง? สิ่งที่เกี่ยวกับอาคารของคุณ? เราชอบที่จะเห็นคุณซื้อขายงานที่มีฌองนู! คุณได้ทำมาแล้วการแทรกแซงบางอย่างรวมทั้งสถาปัตยกรรมเช่นการทำงานของคุณอย่างไม่น่าเชื่อ Figeac แต่สิ่งที่อาคารจริงจะมีลักษณะเหมือนที่คุณคิด? อาจมีคนอาศัยอยู่ในนั้น? หรือฝันเกี่ยวกับมันได้หรือไม่









การแปล กรุณารอสักครู่..
ผลลัพธ์ (ไทย) 3:[สำเนา]
คัดลอก!
ตั้งแต่ 1988 , เมซ มาร์แตง มาร์เจลล่าได้รับการเข้มงวดของตนเองฉลาดแก้แค้น inseams ธรรมดาของแฟชั่นสูง ฉลองครบรอบ 20 ปี ฤดูใบไม้ร่วงนี้ , Maison ยังปีแสงข้างหน้าของเวลา

ใครดีกว่าที่จะพูดคุยกับลึกลับบ้านแนวคิดการออกแบบกว่าผู้ริเริ่มแนวคิดศิลปะ , โจเซฟ โคซุธ ? เมซ เจอสตูดิโอ


เมื่อยี่สิบปีที่แล้วเมื่อมาร์แตง มาร์เจลล่าเริ่มป้าย womenswear ของเขาเอง ( บุรุษของเขามาถึง 10 ปีต่อมา ) , มันเป็นเหมือนดีไซเนอร์เบลเยี่ยมนับสมองเป็นส่วนหนึ่งของร่างมนุษย์ ตั้งแต่คอลเลกชันมีดูเหมือนจะดันและความเครียด และในบางกรณี ฉีกออกจากกัน resew และตีความหมายมากของเสื้อผ้า แดกดันเป็นบรรทัดได้กลายเป็นมากขึ้นและการเฉลิมฉลองเขาได้ลื่นไกลจากสปอตไลท์ ในที่สุดหายไปหลังฉลากทั้งหมด วันนี้ก็ - เมซ ที่ไม่พูด ดังนั้น มันทำให้ความรู้สึกสำหรับเราที่จะขอเปิดแนวคิดศิลปะ , โจเซฟ โคซุธ และทีมงานที่สตูดิโอของเขาที่จะใช้ในคู่ทางปัญญาของพวกเขาในอุตสาหกรรมแฟชั่น Maison , สร้างขึ้นจาก 71 คน ตั้งอยู่ใน ปารีสเปลี่ยนชุดของอีเมลที่มีสตูดิโอ จำนวนประมาณ 15 คน แยกระหว่างกรุงโรมและนิวยอร์ก รวมทั้งโจเซฟ โคซุธเอง 2 สหกรณ์กล่าวว่าพวกเขาจะสร้างถ้าเป็นสถาปนิก ทำไมศิลปินร่วมสมัยมากที่สุดเป็นผู้หญิง กลับหัวกลับหางของตนและวิธีการฉีกห่างกันไม่กี่ปี 1950 ชุดราตรีทำให้คนอารมณ์เสียจริงๆนิทรรศการกันยายนนี้ที่ momu ในแอนต์เวิร์ปพิจารณารูปแบบและแนวคิดที่วิ่งผ่านคอลเลกชัน แต่นี่ สุขสันต์วันครบรอบของเราเองมาร์แตง มาร์เจลล่าทุกท่าน

โจเซฟ โคซุธสตูดิโอ : สัมภาษณ์ , มาร์เซล ดูแชมป์เคยถามความแตกต่างระหว่างสถาปัตยกรรมและประติมากรรม ซึ่งเขาตอบ , " ประปา " เราจะเริ่มถามเมซ มาร์แตง มาร์เจลล่า :ในทางที่คุณจะระบุความคล้ายคลึงกันระหว่างกิจกรรมของคุณ
และของสถาปนิก ตัวอย่างเช่นถ้าคุณ และ เยนส์ เลห์มันน์ ซื้อขายงานสำหรับฤดูกาล จะเป็นผลของการผลิตของเขาเป็นเหมือนตึกสุดท้ายของเขา หรือเป็นฤดูกาลสุดท้าย จะอยู่ด้านนอกของอาคารของคุณเปิดเผยว่าอาคารหรือตึกที่ทำ ?จะประสบการณ์ทางจิตของคนที่อาศัยอยู่ในนั้น จะคล้ายกับที่ของคนที่สวมใส่เสื้อผ้าของคุณ

เมซ มาร์แตง มาร์เจลล่า : มาร์เซล ดูแชมป์มักจะมีเช่นฉลาดและตลกคำตอบ ! เราต้องการเราสามารถตอบ " ตรง " ด้วย แต่นี่เป็นคำถามที่น่าสนใจที่เราต้องหาคำตอบที่เหมาะสมเราคิดว่า ความเหมือนที่สำคัญที่สุดระหว่างสถาปัตยกรรมและแฟชั่นที่พวกเขาร่วมกันจุดเริ่มต้น : ร่างกายของมนุษย์ ทั้งสองสาขามีฟังก์ชันของการปกป้องถ้าไม่ปกป้องร่างกาย , เนื้อหนัง , และผิวหนังนั่นเอง งั้น เกี่ยวกับกระบวนการ , แฟชั่นนักออกแบบและสถาปนิก ทั้งต้องคิดในแง่ของสัดส่วน โครงสร้าง , ปริมาณ , และวัสดุมันน่าสนใจที่คุณเลือก เยนส์ เลห์มันน์ สําหรับเกมการซื้อขาย เพราะเขามักจะเรียกว่า deconstructivist , แม้ว่าเขาจะอ้างว่าเป็นพันธมิตรกับการเคลื่อนไหวอย่างเป็นทางการใด ๆเหมือนเรา เราไม่รู้ว่า การผลิตของเขาจะเป็นยังไง แต่เราคงจะสุดฤทธิ์สุดเดช สนใจดูได้ เกี่ยวกับการสร้างของเราคำแนะนำของคุณจากภายนอก หมายถึง กระบวนการผลิต จะได้เป็นส่วนหนึ่งของโครงการ แล้วทำไมไม่ใช่ตึกจากอาคารอื่น ๆ ? แบบจำลองของอาคารที่มีอยู่ มองไม่เห็นตึกนั้นจะใช้ l l ' œ IL เทคนิคหายเข้าไปในเมือง สวน สิ่งที่เกี่ยวกับการสร้างของคุณ เรายินดีที่จะเห็นคุณการซื้อขายงานกับ ฌอง นูแวล !คุณได้ทำบางมาตรการ รวมทั้งสถาปัตยกรรม เช่น ฟิจีแอค เหลือเชื่อของคุณทำงาน แต่สิ่งที่จะสร้างจริงเหมือนที่คุณรู้สึก ? ใครอยู่ในนั้น ? หรือฝันเกี่ยวกับ ?
การแปล กรุณารอสักครู่..
 
ภาษาอื่น ๆ
การสนับสนุนเครื่องมือแปลภาษา: กรีก, กันนาดา, กาลิเชียน, คลิงออน, คอร์สิกา, คาซัค, คาตาลัน, คินยารวันดา, คีร์กิซ, คุชราต, จอร์เจีย, จีน, จีนดั้งเดิม, ชวา, ชิเชวา, ซามัว, ซีบัวโน, ซุนดา, ซูลู, ญี่ปุ่น, ดัตช์, ตรวจหาภาษา, ตุรกี, ทมิฬ, ทาจิก, ทาทาร์, นอร์เวย์, บอสเนีย, บัลแกเรีย, บาสก์, ปัญจาป, ฝรั่งเศส, พาชตู, ฟริเชียน, ฟินแลนด์, ฟิลิปปินส์, ภาษาอินโดนีเซี, มองโกเลีย, มัลทีส, มาซีโดเนีย, มาราฐี, มาลากาซี, มาลายาลัม, มาเลย์, ม้ง, ยิดดิช, ยูเครน, รัสเซีย, ละติน, ลักเซมเบิร์ก, ลัตเวีย, ลาว, ลิทัวเนีย, สวาฮิลี, สวีเดน, สิงหล, สินธี, สเปน, สโลวัก, สโลวีเนีย, อังกฤษ, อัมฮาริก, อาร์เซอร์ไบจัน, อาร์เมเนีย, อาหรับ, อิกโบ, อิตาลี, อุยกูร์, อุสเบกิสถาน, อูรดู, ฮังการี, ฮัวซา, ฮาวาย, ฮินดี, ฮีบรู, เกลิกสกอต, เกาหลี, เขมร, เคิร์ด, เช็ก, เซอร์เบียน, เซโซโท, เดนมาร์ก, เตลูกู, เติร์กเมน, เนปาล, เบงกอล, เบลารุส, เปอร์เซีย, เมารี, เมียนมา (พม่า), เยอรมัน, เวลส์, เวียดนาม, เอสเปอแรนโต, เอสโทเนีย, เฮติครีโอล, แอฟริกา, แอลเบเนีย, โคซา, โครเอเชีย, โชนา, โซมาลี, โปรตุเกส, โปแลนด์, โยรูบา, โรมาเนีย, โอเดีย (โอริยา), ไทย, ไอซ์แลนด์, ไอร์แลนด์, การแปลภาษา.

Copyright ©2026 I Love Translation. All reserved.

E-mail: