This thesis investigates the teachi

This thesis investigates the teaching and legacy of Leopold Auer; it addresses, in particular to
what extent his promulgation of the ‘German’ School of Violin Playing was instrumental in
establishing the ‘Russian’ and ‘American’ Schools. Recent research in late 19th-century violin
performance-practice has focused mainly on the ‘German’ and ‘Franco-Belgian’ Schools, and on
tracing ‘genealogies’ of violin playing, especially within the ‘German’ school itself. Auer,
however, has been little studied, as remarkably is also true for descendents of the German school
such as Ossip Schnirlin, Benno Rabinof, and Mischa Weisbord.
This research will also briefly examine the authority of Joachim and Auer (who were both native
Hungarians) on their students with regards to Hungarian musical gestures and Gypsy
performance styles, in an era where violin playing was more uniform and the style hongrois
gradually disappearing from Western music altogether.
A clearer picture of Auer, his influence and the achievements of his students, allows us to form a
more sophisticated image of late 19th-century to early 20th-century violin performance practice,
and of the much disputed question of the existence of distinct national schools in this important
transitional era.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

วิทยานิพนธ์นี้ตรวจสอบสอนและมรดกของ Leopold Auer มันอยู่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งการขอบเขตของเขาประกาศของ 'เยอรมัน' โรงเรียนของไวโอลินเล่นเป็นเครื่องมือในสร้างโรงเรียน 'อเมริกัน' และ 'รัสเซีย' งานวิจัยล่าสุดในปลายศตวรรษที่ 19 ไวโอลินมุ่งปฏิบัติประสิทธิภาพ 'ภาษาเยอรมัน' และ 'ฝรั่งเศสเบลเยียม' โรงเรียน และในติดตาม genealogies ของไวโอลินที่เล่น โดยเฉพาะอย่างยิ่งในโรงเรียน 'เยอรมัน' เอง Auerอย่างไรก็ตาม ได้รับการศึกษาน้อย ได้อย่างน่าทึ่งเป็นจริงสำหรับลูกหลานของโรงเรียนเยอรมันเช่น Ossip Schnirlin, Benno Rabinof และ Weisbord พากย์งานวิจัยนี้จะยังสั้น ๆ ตรวจสอบอำนาจของโจอาคิมและ Auer (คนพื้นเมืองทั้งสองชมพู) จากนักเรียนเกี่ยวกับรูปแบบดนตรีที่ฮังการีและยิปซีลักษณะประสิทธิภาพ ในยุคที่เล่นไวโอลินเป็นมากสม่ำเสมอและ hongrois ลักษณะค่อย ๆ หายไปจากดนตรีตะวันตกโดยสิ้นเชิงภาพชัดเจนของ Auer อิทธิพลของเขาและความสำเร็จของนักศึกษา ให้เราไปแบบฟอร์มภาพซับซ้อนของปลายศตวรรษที่ 19 ต้นศตวรรษที่ 20 ไวโอลินประสิทธิภาพฝึกและคำถามมีข้อโต้แย้งมากของการดำรงอยู่ของชาติระดับโรงเรียนในการนี้สำคัญยุคเปลี่ยนผ่าน

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

วิทยานิพนธ์นี้ศึกษาการเรียนการสอนและมรดกของ Leopold Auer; มันอยู่โดยเฉพาะอย่างยิ่ง
สิ่งที่ขอบเขตการประกาศของเขาจากโรงเรียน 'เยอรมัน' ของไวโอลินเล่นเป็นเครื่องมือในการ
สร้างโรงเรียน 'รัสเซีย' และ 'อเมริกัน' งานวิจัยล่าสุดในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ไวโอลิน
ประสิทธิภาพการปฏิบัติที่ได้ส่วนใหญ่เน้น 'เยอรมัน' และ 'ฝรั่งเศสเบลเยียม' โรงเรียนและใน
การติดตาม 'วงศ์วานว่านเครือของเล่นไวโอลินโดยเฉพาะอย่างยิ่งภายใน' เยอรมัน 'โรงเรียนตัวเอง Auer,
แต่ได้รับการศึกษาน้อยเป็นอย่างน่าทึ่งยังเป็นจริงสำหรับลูกหลานของโรงเรียนเยอรมัน
เช่น Ossip Schnirlin, เซนต์ด Rabinof และมิสชา Weisbord.
งานวิจัยนี้ยังจะตรวจสอบในเวลาสั้น ๆ อำนาจของโจอาคิมและ Auer (ทั้งสองคนพื้นเมือง
ฮังการี ) ในนักเรียนของพวกเขาเกี่ยวกับการท่าทางดนตรีฮังการีและยิปซี
รูปแบบการปฏิบัติงานในยุคที่ไวโอลินเล่นเป็นสม่ำเสมอมากขึ้นและ hongrois สไตล์
ค่อยๆหายไปจากดนตรีตะวันตกโดยสิ้นเชิง.
ภาพที่ชัดเจนของ Auer, อิทธิพลของเขาและความสำเร็จของนักเรียนของเขา ช่วยให้เราสามารถที่จะสร้าง
ภาพที่มีความซับซ้อนมากขึ้นของศตวรรษที่ 19 ปลายศตวรรษที่ 20 การปฏิบัติประสิทธิภาพไวโอลินต้น
และคำถามที่ขัดแย้งกันมากของการดำรงอยู่ของโรงเรียนแห่งชาติที่แตกต่างกันในเรื่องนี้ที่สำคัญ
ในยุคเปลี่ยนผ่าน

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

วิทยานิพนธ์ฉบับนี้ศึกษาการสอนและมรดกของลีโอโปลด์อาวเออร์ ; มันอยู่โดยเฉพาะสิ่งที่ขอบเขตการเผยแพร่ของเขา " เยอรมัน " โรงเรียนไวโอลินเล่นเป็นเครื่องมือในการสร้าง " รัสเซีย " และ " โรงเรียน " งานวิจัยล่าสุดในปลายศตวรรษไวโอลินการปฏิบัติงานได้มุ่งเน้นส่วนใหญ่ในโรงเรียน " เยอรมัน " และ " ฝรั่งเศส เบลเยียม และ บนติดตาม " ฝังใน " ไวโอลินเล่น โดยเฉพาะอย่างยิ่งภายใน " เยอรมัน " โรงเรียนนั่นเอง อาวเออร์ ,อย่างไรก็ตาม มีการศึกษาน้อย เป็นเพราะยังเป็นจริงสำหรับลูกหลานของโรงเรียนภาษาเยอรมันเช่น schnirlin ossip , rabinof เบนโน่ และ มิชช่า weisbord .งานวิจัยนี้จะยังเป็นช่วงสั้น ๆและตรวจสอบอำนาจของ Joachim อาวเออร์ ( ที่ทั้งท้องถิ่นฮังการี ) ในนักเรียนของพวกเขาเกี่ยวกับดนตรีและท่าทางฮังการียิปซีลักษณะการปฏิบัติงาน ในยุคที่การเล่นไวโอลินเป็นชุดมากขึ้น และลักษณะ hongroisค่อยๆหายไปจากดนตรีตะวันตกทั้งหมดภาพที่ชัดเจนของอาวเออร์ อิทธิพล และผลสัมฤทธิ์ทางการเรียนของนักเรียนของเขา จะช่วยให้เราแบบภาพที่ซับซ้อนมากขึ้นของปลายศตวรรษในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ไวโอลินงานฝึกและขัดแย้งมากคำถามของการดำรงอยู่ของแตกต่างชาติในโรงเรียนนี้ที่สำคัญการเปลี่ยนศักราช