Adam SandlerBorn on Sept. 9, 1966,

Adam Sandler

Born on Sept. 9, 1966, Adam Sandler spent the first six years of his life in Brooklyn, NY, where his mother Judy was a nursery school teacher and his father Stanley was an electrical engineer. The family relocated to a quieter life in Manchester, NH, where budding class clown and musician Sandler found inspiration in classic rock and repeated viewings of the comedy classic "Caddyshack" (1980). Between playing basketball, helming a cover band, and outings to comedy clubs in nearby Boston, MA, Sandler managed to maintain a decent enough grade point average to gain acceptance into New York University. He moved to New York City and worked towards a drama degree while performing at comedy clubs and auditioning for TV roles. His career was off to a start with recurring roles on "The Cosby Show" (NBC, 1984-1992) and MTV's irreverent game show "Remote Control" (MTV, 1987-1990), where he introduced his talent for creating memorable comedic characters. The aspiring comedian left New York for Los Angeles but he did not stay long, as a stand-up set at the famed Improv caught the eye of "Saturday Night Live" alumni Dennis Miller who immediately got "SNL" producer Lorne Michaels on his speed dial. A suitably impressed Michaels hired Sandler as a writer for the series in 1990. Within a year, his cast of off-center dunces like Iraqi Pete, Canteen Boy and Cajun Man made appearances on the show's Weekend Update segment but none caught fire so quickly as Opera Man - a bewigged and caped tenor singing in satirical, often moronic non sequiturs. Sandler was promoted to repertory player in 1991 and gained even more popularity with his parody songs including "Lunchlady Land" and "The Thanksgiving Song," which appeared on his double platinum-selling 1993 debut comedy album They're All Gonna Laugh at You. Entering into the film arena, Sandler had a supporting role in Bobcat Goldthwait's uneven cult comedy "Shakes the Clown" (1992) before co-starring in another fringe favorite, "Airheads" (1994), where he was spot-on as a member of a heavy metal band who inadvertently hijacks a radio station to secure airplay for their self-produced demo. By the time Sandler finished out the year in the ensemble of Nora Ephron's holiday downer "Mixed Nuts" (1994), his film career had squeezed out his TV career and he bid "SNL" - as well as good buddies and office mates David Spade, Chris Rock and Chris Farley - farewell. The era of the "Adam Sandler movie" was born, and Sandler began creating, writing and starring in a string of vehicles that hinged on variations of the "dimwitted protagonist navigates an absurd premise" storyline. The first such offering was "Billy Madison" (1995), in which Sandler, the scion of a wealthy family, tries to prove that he is worthy of taking over the family business by attending grades 1-12. Critically panned but a huge commercial success among the crucial male teen audience, Sandler followed up with the similarly structured golfing comedy "Happy Gilmore" (1996), which took in more than $40 million. "Bulletproof" (1996), which teamed him with Damon Wayans, opened at number one, and the same year Sandler released another double platinum selling album, What the Hell Happened to Me? which contained the new holiday classic, "The Chanukah Song." The only blot on his happiness came when he lost in quick succession two of his "SNL" contemporaries - first, good buddy Chris Farley to a drug overdose in December 1997, followed five months later with the domestic murder the castmember Sandler had most looked up to, Phil Hartman, in May 1998.Continuing his cinematic hot streak, "The Wedding Singer" (1998) marked the mullet-sporting Sandler's entry into the formulaic romantic comedy, grossing $80 million and bringing women into the ranks of a previously male fan base, thanks to a charming romantic storyline with Drew Barrymore. To the chagrin of many comedy purists, Sandler further milked the "hapless outsider" genre, starring the same year in "The Waterboy" (1998), with its $39 million opening weekend flying in the face of conventional wisdom that moviegoers prefer more serious fare in the fall. His formula for success now firmly established, Sandler founded Happy Madison productions and began planning to put to work fellow "SNL" alumnus and friends in big screen comedies. The first feature under the Happy Madison banner was buddy Rob Schneider's 1999 brain child "Deuce Bigalow: Male Gigolo" which was certainly in keeping with Sandler's track record and genre. Sandler was back in front of the camera in "Big Daddy" (1999), playing a slacker who adopts a boy to win back his girlfriend. The film had more heart than his usual outings, and while it was not as overwhelmingly successful, it did register as another solid hit for the actor-turned-producer. He took on his first starring and producing role with the cringe-worthy comedy "Little Nicky" in 2000 and earned his first Grammy nomination for his 1999 comedy album Stan and Judy's Kid, before producing David Spade's "Joe Dirt" (2001) and Schneider's "The Animal" (2001).A 2002 remake of Frank Capra's classic rags-to-riches tale "Mr. Deeds" (2002) found Sandler reining in the absurdity somewhat, but still watched the film earn over $125 million dollars in ticket sales. However his core audience did not turn up for his next outing, Paul Thomas Anderson's critically acclaimed "Punch-Drunk Love" (2002), which premiered at Cannes and took home The Golden Palm Award. Tackling a more mature role in the dramatic comedy created expressly for him by writer-director Anderson, Sandler successfully built upon his harmless sad-sack persona and added darker edges to create a much more true-to-life and sympathetic character, proving again that some of the best dramatic actors are comics. The new dimension impressed art house moviegoers, who turned up in droves as followers of the director, rather than the film's blockbuster star - someone who many walked in expecting to hate. Most walked away duly impressed, as did critics who had lambasted Sandler for the best five years.The era of the broad, teen-oriented "Adam Sandler movie" steadily retreated into the distance, with Sandler joining Jack Nicholson to portray patient and therapist in the clever David Dorfman comedy "Anger Management" (2003) with Sandler's uptight, rage-repressed everyman serving as the perfect foil for Nicholson's wild-eyed, unshaven and slightly psycho psychotherapist. He reunited with Barrymore for "50 First Dates" (2004), a typically thin romantic comedy that cast Sandler as a man who falls in love with a woman whose lack of a short-term memory forces him to woo her anew every day. The actor was better served in writer-director James L. Brooks' "Spanglish" (2004), playing a chef grappling with an out-of-control wife (Tea Leoni) and the emotional damage she inflicts on their daughter, even as he is attracted to the beautiful and sensitive maid who does not speak a lick of English (Paz Vega). The film's serio-comic tone did not work for everyone, but Roger Ebert summed up the opinion of most critics when he said that he liked Adam Sandler most when he was not in typical "Adam Sandler movies."A remake of the prison football comedy "The Longest Yard" (2005) - with Sandler in the Burt Reynolds role of a jailed NFL quarterback leading a team of inmates against their guards - was a half-step backward, and though it lacked much of the original's charm and edge, it proved popular at the box office. In "Click" (2006), he was back to playing a misunderstood everyman who stumbles onto a device that allows him to rewind, fast-forward and pause his life at will. Critics were fairly merciless about the film's debt to "It's a Wonderful Life" and other superior explorations of the film's theme, but audiences flocked to the tune of over $200 million dollars. Taking another sojourn into the dramatic arena, Sandler played a dentist coping with the loss of his family on September 11th in "Reign Over Me" (2007). Again critics and audiences disagreed, and the well-received film made a paltry box office showing - audiences wanted the silly, senseless Sandler; the same Sandler who had beaten Bob Barker with a golf club and declared "The price is wrong, bitch!" Sandler made a financial rebound to somewhat familiar territory with "I Now Pronounce You Chuck and Larry" (2007), starring as a heterosexual firefighter who feigns marriage with another fireman (Kevin James) to qualify for the department's domestic partner benefits.In 2008, Sandler joined forces with Judd Apatow (in writer mode) for "You Don't Mess With the Zohan," an unlikely pairing that brought the mastermind behind real-life based comedies like "The 40-Year-Old Virgin" (2005) into Sandler's preposterous premise land. This time, Sandler starred as an Israeli intelligence officer who fakes his own death to pursue his lifelong dream of becoming a hairstylist in New York City. The film was not as strongly received as Sandler's Disney family movie, "Bedtime Stories" (2008), but Apatow signed him on for a starring role as a possibly dying stand-up comedian for "Funny People" (2009). Although the script gave Sandler one of his most demanding acting roles up to that point, the film itself did mediocre box office compared to Apatow's previous smashes. Embracing all the sides of his career, Sandler moved on to the good-natured "Grown Ups" (2010), reuniting with old "SNL" pals David Spade, Chris Rock and Rob Schneider, as well as "Chuck and Larry" co-star Kevin James, about a group of friends gathering together to reminisce after the death of their childhood basketball coach. The movie seemed to capture the tone of Sandler and company's lives off camera as well - nostalgic for the earlier days, but looking towards the future with optimism.Sandler next opted for a number of safe projects that were generally panned by critics but (mostly) financially successful, including "Just Go with It" (20

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

อดัมแซนด์เลอร์Born on Sept. 9, 1966, Adam Sandler spent the first six years of his life in Brooklyn, NY, where his mother Judy was a nursery school teacher and his father Stanley was an electrical engineer. The family relocated to a quieter life in Manchester, NH, where budding class clown and musician Sandler found inspiration in classic rock and repeated viewings of the comedy classic "Caddyshack" (1980). Between playing basketball, helming a cover band, and outings to comedy clubs in nearby Boston, MA, Sandler managed to maintain a decent enough grade point average to gain acceptance into New York University. He moved to New York City and worked towards a drama degree while performing at comedy clubs and auditioning for TV roles. His career was off to a start with recurring roles on "The Cosby Show" (NBC, 1984-1992) and MTV's irreverent game show "Remote Control" (MTV, 1987-1990), where he introduced his talent for creating memorable comedic characters. The aspiring comedian left New York for Los Angeles but he did not stay long, as a stand-up set at the famed Improv caught the eye of "Saturday Night Live" alumni Dennis Miller who immediately got "SNL" producer Lorne Michaels on his speed dial. A suitably impressed Michaels hired Sandler as a writer for the series in 1990. Within a year, his cast of off-center dunces like Iraqi Pete, Canteen Boy and Cajun Man made appearances on the show's Weekend Update segment but none caught fire so quickly as Opera Man - a bewigged and caped tenor singing in satirical, often moronic non sequiturs. Sandler was promoted to repertory player in 1991 and gained even more popularity with his parody songs including "Lunchlady Land" and "The Thanksgiving Song," which appeared on his double platinum-selling 1993 debut comedy album They're All Gonna Laugh at You. Entering into the film arena, Sandler had a supporting role in Bobcat Goldthwait's uneven cult comedy "Shakes the Clown" (1992) before co-starring in another fringe favorite, "Airheads" (1994), where he was spot-on as a member of a heavy metal band who inadvertently hijacks a radio station to secure airplay for their self-produced demo. By the time Sandler finished out the year in the ensemble of Nora Ephron's holiday downer "Mixed Nuts" (1994), his film career had squeezed out his TV career and he bid "SNL" - as well as good buddies and office mates David Spade, Chris Rock and Chris Farley - farewell. The era of the "Adam Sandler movie" was born, and Sandler began creating, writing and starring in a string of vehicles that hinged on variations of the "dimwitted protagonist navigates an absurd premise" storyline. The first such offering was "Billy Madison" (1995), in which Sandler, the scion of a wealthy family, tries to prove that he is worthy of taking over the family business by attending grades 1-12. Critically panned but a huge commercial success among the crucial male teen audience, Sandler followed up with the similarly structured golfing comedy "Happy Gilmore" (1996), which took in more than $40 million. "Bulletproof" (1996), which teamed him with Damon Wayans, opened at number one, and the same year Sandler released another double platinum selling album, What the Hell Happened to Me? which contained the new holiday classic, "The Chanukah Song." The only blot on his happiness came when he lost in quick succession two of his "SNL" contemporaries - first, good buddy Chris Farley to a drug overdose in December 1997, followed five months later with the domestic murder the castmember Sandler had most looked up to, Phil Hartman, in May 1998.Continuing his cinematic hot streak, "The Wedding Singer" (1998) marked the mullet-sporting Sandler's entry into the formulaic romantic comedy, grossing $80 million and bringing women into the ranks of a previously male fan base, thanks to a charming romantic storyline with Drew Barrymore. To the chagrin of many comedy purists, Sandler further milked the "hapless outsider" genre, starring the same year in "The Waterboy" (1998), with its $39 million opening weekend flying in the face of conventional wisdom that moviegoers prefer more serious fare in the fall. His formula for success now firmly established, Sandler founded Happy Madison productions and began planning to put to work fellow "SNL" alumnus and friends in big screen comedies. The first feature under the Happy Madison banner was buddy Rob Schneider's 1999 brain child "Deuce Bigalow: Male Gigolo" which was certainly in keeping with Sandler's track record and genre. Sandler was back in front of the camera in "Big Daddy" (1999), playing a slacker who adopts a boy to win back his girlfriend. The film had more heart than his usual outings, and while it was not as overwhelmingly successful, it did register as another solid hit for the actor-turned-producer. He took on his first starring and producing role with the cringe-worthy comedy "Little Nicky" in 2000 and earned his first Grammy nomination for his 1999 comedy album Stan and Judy's Kid, before producing David Spade's "Joe Dirt" (2001) and Schneider's "The Animal" (2001).A 2002 remake of Frank Capra's classic rags-to-riches tale "Mr. Deeds" (2002) found Sandler reining in the absurdity somewhat, but still watched the film earn over $125 million dollars in ticket sales. However his core audience did not turn up for his next outing, Paul Thomas Anderson's critically acclaimed "Punch-Drunk Love" (2002), which premiered at Cannes and took home The Golden Palm Award. Tackling a more mature role in the dramatic comedy created expressly for him by writer-director Anderson, Sandler successfully built upon his harmless sad-sack persona and added darker edges to create a much more true-to-life and sympathetic character, proving again that some of the best dramatic actors are comics. The new dimension impressed art house moviegoers, who turned up in droves as followers of the director, rather than the film's blockbuster star - someone who many walked in expecting to hate. Most walked away duly impressed, as did critics who had lambasted Sandler for the best five years.The era of the broad, teen-oriented "Adam Sandler movie" steadily retreated into the distance, with Sandler joining Jack Nicholson to portray patient and therapist in the clever David Dorfman comedy "Anger Management" (2003) with Sandler's uptight, rage-repressed everyman serving as the perfect foil for Nicholson's wild-eyed, unshaven and slightly psycho psychotherapist. He reunited with Barrymore for "50 First Dates" (2004), a typically thin romantic comedy that cast Sandler as a man who falls in love with a woman whose lack of a short-term memory forces him to woo her anew every day. The actor was better served in writer-director James L. Brooks' "Spanglish" (2004), playing a chef grappling with an out-of-control wife (Tea Leoni) and the emotional damage she inflicts on their daughter, even as he is attracted to the beautiful and sensitive maid who does not speak a lick of English (Paz Vega). The film's serio-comic tone did not work for everyone, but Roger Ebert summed up the opinion of most critics when he said that he liked Adam Sandler most when he was not in typical "Adam Sandler movies."A remake of the prison football comedy "The Longest Yard" (2005) - with Sandler in the Burt Reynolds role of a jailed NFL quarterback leading a team of inmates against their guards - was a half-step backward, and though it lacked much of the original's charm and edge, it proved popular at the box office. In "Click" (2006), he was back to playing a misunderstood everyman who stumbles onto a device that allows him to rewind, fast-forward and pause his life at will. Critics were fairly merciless about the film's debt to "It's a Wonderful Life" and other superior explorations of the film's theme, but audiences flocked to the tune of over $200 million dollars. Taking another sojourn into the dramatic arena, Sandler played a dentist coping with the loss of his family on September 11th in "Reign Over Me" (2007). Again critics and audiences disagreed, and the well-received film made a paltry box office showing - audiences wanted the silly, senseless Sandler; the same Sandler who had beaten Bob Barker with a golf club and declared "The price is wrong, bitch!" Sandler made a financial rebound to somewhat familiar territory with "I Now Pronounce You Chuck and Larry" (2007), starring as a heterosexual firefighter who feigns marriage with another fireman (Kevin James) to qualify for the department's domestic partner benefits.In 2008, Sandler joined forces with Judd Apatow (in writer mode) for "You Don't Mess With the Zohan," an unlikely pairing that brought the mastermind behind real-life based comedies like "The 40-Year-Old Virgin" (2005) into Sandler's preposterous premise land. This time, Sandler starred as an Israeli intelligence officer who fakes his own death to pursue his lifelong dream of becoming a hairstylist in New York City. The film was not as strongly received as Sandler's Disney family movie, "Bedtime Stories" (2008), but Apatow signed him on for a starring role as a possibly dying stand-up comedian for "Funny People" (2009). Although the script gave Sandler one of his most demanding acting roles up to that point, the film itself did mediocre box office compared to Apatow's previous smashes. Embracing all the sides of his career, Sandler moved on to the good-natured "Grown Ups" (2010), reuniting with old "SNL" pals David Spade, Chris Rock and Rob Schneider, as well as "Chuck and Larry" co-star Kevin James, about a group of friends gathering together to reminisce after the death of their childhood basketball coach. The movie seemed to capture the tone of Sandler and company's lives off camera as well - nostalgic for the earlier days, but looking towards the future with optimism.Sandler next opted for a number of safe projects that were generally panned by critics but (mostly) financially successful, including "Just Go with It" (20

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

Adam Sandler เกิดเมื่อวันที่ 9 กันยายน 1966 อดัมแซนด์เลอใช้เวลาหกปีแรกของชีวิตของเขาใน Brooklyn, NY, จูดี้ที่แม่ของเขาเป็นครูโรงเรียนอนุบาลและพ่อของเขาเป็นสแตนเลย์เป็นวิศวกรไฟฟ้า ครอบครัวย้ายไปอยู่กับชีวิตที่เงียบสงบในแมนเชสเตอร์ที่ตลกชั้นรุ่นและนักดนตรีแซนด์เลอพบแรงบันดาลใจในร็อคคลาสสิกและการดูซ้ำแล้วซ้ำอีกของตลกคลาสสิก "Caddyshack" (1980) ระหว่างการเล่นบาสเกตบอล helming คลุมศรีษะและนอกสถานที่คลับตลกอยู่ใกล้บอสตัน, MA, แซนด์เลอพยายามที่จะรักษาดีเกรดเฉลี่ยพอที่จะได้รับการยอมรับในมหาวิทยาลัยนิวยอร์ก เขาย้ายไปมหานครนิวยอร์กและทำงานต่อระดับปริญญาละครในขณะที่การแสดงที่คลับตลกและออดิชั่นสำหรับบทบาททีวี อาชีพของเขาคือออกไปเริ่มต้นที่มีบทบาทที่เกิดขึ้นใน "ที่โชว์คอส" (เอ็นบีซี 1984-1992) และเอ็มทีวีเกมโชว์ไม่เคารพ "การควบคุมระยะไกล" (เอ็มทีวี, 1987-1990) ที่เขาแนะนำให้รู้จักกับความสามารถของเขาในการสร้างตัวละครที่ตลกขบขันที่น่าจดจำ . ที่เหลือนักแสดงตลกที่ต้องการนิวยอร์ก Angeles ลอส แต่เขาไม่ได้อยู่นานเป็นยืนขึ้นตั้งไว้ที่เลื่องชื่ออิจับตาของ "Saturday Night Live" เมอร์เดนนิสมิลเลอร์ทันทีที่มี "ถ่ายทอดสด" ผู้ผลิตอร์นส์ไมเคิลกับความเร็วของเขา ผ่านสายโทรศัพท์ ประทับใจเหมาะสมไมเคิลได้รับการว่าจ้างแซนด์เลอเป็นนักเขียนซีรีส์ในปี 1990 ภายในเวลาหนึ่งปีที่นักแสดงของเขาในการปิดศูนย์ Dunces เช่นอิรักพีท, โรงอาหารเด็กชายและผู้ชาย Cajun ทำไว้ในส่วนการแสดงของวันหยุดสุดสัปดาห์การปรับปรุง แต่ไม่มีไฟไหม้อย่างรวดเร็วเป็น โอเปร่า Man - ร้องเพลงอายุสวมช้องผมและคลุมในตนมักจะปัญญาอ่อนไม่ sequiturs แซนด์เลอรับการเลื่อนตำแหน่งให้กับผู้เล่นละครในปี 1991 และได้รับความนิยมมากยิ่งขึ้นด้วยเพลงล้อเลียนของเขารวมทั้ง "Lunchlady ที่ดิน" และ "เพลงขอบคุณพระเจ้า" ซึ่งปรากฏอยู่บนทองคำขาวขายคู่ของเขา 1993 เปิดตัวอัลบั้มตลกพวกเขากำลังทั้งหมดจะไปที่คุณหัวเราะ เข้ามาในเวทีภาพยนตร์แซนด์เลอมีบทบาทในการสนับสนุน Goldthwait อเมริกาตลกศาสนาไม่สม่ำเสมอ "สั่นตัวตลก" (1992) ก่อนที่จะร่วมแสดงในที่ชื่นชอบขอบอีก "Airheads" (1994) ซึ่งเขาเป็นจุดที่เป็นสมาชิก ของวงดนตรีโลหะหนักที่ไม่ได้ตั้งใจ hijacks สถานีวิทยุเพื่อความปลอดภัยสำหรับการสาธิตการออกอากาศที่ผลิตเองของพวกเขา ตามเวลาที่แซนด์เลอเสร็จออกปีในวงดนตรีของวันหยุดของ Nora Ephron ของประสาท "ถั่วผสม" (1994) งานภาพยนตร์ของเขาได้บีบออกอาชีพทีวีของเขาและเขาเสนอราคา "ถ่ายทอดสด" - เช่นเดียวกับเพื่อนที่ดีและเพื่อนร่วมสำนักงานเดวิดสเปด คริสร็อคและคริสลี่ย์ - ลา ยุคของ "Adam Sandler ภาพยนตร์เรื่อง" เกิดและแซนด์เลอเริ่มสร้างการเขียนและนักแสดงในสายของยานพาหนะที่ผู้สูงอายุในรูปแบบของ "ตัวละครเอกปัญญานำทางหลักฐานไร้สาระ" เค้า การเสนอขายดังกล่าวเป็นครั้งแรกที่ "บิลลี่เมดิสัน" (1995) ซึ่งในแซนด์เลอปลูกถ่ายอวัยวะของครอบครัวที่ร่ำรวยพยายามที่จะพิสูจน์ว่าเขามีคุณค่าของการยึดธุรกิจของครอบครัวโดยการเข้าร่วมเกรด 1-12 แพนวิกฤต แต่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์มากในหมู่ผู้ชมวัยรุ่นชายที่สำคัญแซนด์เลอตามมาด้วยโครงสร้างในทำนองเดียวกันการเล่นกอล์ฟตลก "Gilmore มีความสุข" (1996) ซึ่งจัดขึ้นในกว่า $ 40,000,000 "กระสุน" (1996) ซึ่งร่วมกับเดมอนเขาแยนส์เปิดที่หมายเลขหนึ่งและในปีเดียวกันแซนด์เลอปล่อยออกมาอีกคู่แพลทินัมอัลบั้มที่ขายอะไรนรกที่เกิดขึ้นกับฉัน? ที่มีวันหยุดใหม่คลาสสิก "การ Chanukah เพลง." blot เพียง แต่ในความสุขของเขามาเมื่อเขาหายไปอย่างรวดเร็วสองของ "ถ่ายทอดสด" โคตรแรก - เพื่อนที่ดีคริสฟาร์ลี่ย์ไปใช้ยาเกินขนาดในเดือนธันวาคมปี 1997 ตามมาห้าเดือนต่อมากับการฆาตกรรมในประเทศ castmember แซนด์เลอได้มองมากที่สุดถึง ไปฟิลฮาร์ทแมนในเดือนพฤษภาคม 1998.Continuing แนวของเขาร้อนภาพยนตร์ "แต่งงานนักร้อง" (1998) ทำเครื่องหมายกระบอกกีฬารายการแซนด์เลอเข้าไปตลกโรแมนติก formulaic เบ็ดเสร็จ $ 80,000,000 และนำหญิงเป็นอันดับของแฟนชายก่อนหน้านี้ ฐานขอบคุณเค้ามีเสน่ห์โรแมนติกกับ Drew Barrymore เพื่อความผิดหวังของครูสอนตลกหลายแซนด์เลอต่อไปรีดนมวัวว่า "คนนอกเคราะห์ร้าย" ประเภทที่นำแสดงโดยในปีเดียวกันใน "การ Waterboy" (1998) กับ $ 39,000,000 วันหยุดสุดสัปดาห์เปิดบินในใบหน้าของภูมิปัญญาดั้งเดิมที่ชมชอบมากขึ้นค่าโดยสารอย่างจริงจัง ในฤดูใบไม้ร่วง. สูตรของเขาสำหรับความสำเร็จในขณะนี้ก่อตั้งขึ้นอย่างมั่นคง, แซนด์เลอก่อตั้งโปรดักชั่นแฮปปี้เมดิสันและเริ่มวางแผนที่จะนำไปทำงานเพื่อน "ถ่ายทอดสด" ศิษย์เก่าและเพื่อน ๆ ในละครหน้าจอขนาดใหญ่ คุณสมบัติแรกภายใต้ธงเมดิสันมีความสุขเป็นเพื่อนของร็อบชไนเดอของเด็กสมอง 1999 "Deuce Bigalow: ชายแมงดา" ซึ่งเป็นที่แน่นอนในการรักษาด้วยการบันทึกติดตามแซนด์เลอร์และประเภท แซนด์เลอกลับมาอยู่ในด้านหน้าของกล้องใน "บิ๊กแดดดี้" (1999), การเล่นขี้เกียจที่ทำผิดกฎหมายเป็นเด็กที่จะชนะกลับแฟนสาวของเขา ภาพยนตร์เรื่องนี้มีหัวใจมากกว่านอกสถานที่ตามปกติของเขาและในขณะที่มันไม่ได้ประสบความสำเร็จอย่างท่วมท้นเป็นก็ไม่ลงทะเบียนเป็นอีกตีที่มั่นคงสำหรับการผลิตนักแสดงที่หันมาที่ เขาเข้ามาในครั้งแรกของเขานักแสดงและบทบาทการผลิตที่มีตลกประจบประแจงสมควร "ลิตเติ้ลนิคกี้" ในปี 2000 และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่ครั้งแรกของเขาในอัลบั้มตลกของเขาปี 1999 สแตนและจูดี้เด็กก่อนที่จะผลิตเดวิดสเปดของ "สกปรกโจ" (2001) และชไนเดอร์ "สัตว์" (2001) ลวด Cored Metallurgical 2002 remake ของแฟรงก์คลาสสิกคาปรา rags เพื่อความร่ำรวยเรื่อง "นายบุญ" (2002) พบแซนด์เลอ reining ในไร้สาระบ้าง แต่ยังคงเฝ้าดูภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับมากกว่า $ 125,000,000 ดอลลาร์ในการขายตั๋ว . อย่างไรก็ตามผู้ชมหลักของเขาไม่ได้เปิดขึ้นสำหรับการออกนอกบ้านต่อไปของเขาแอนเดอพอลโธมัสะเทือนใจ "หมัดเมารัก" (2002) ซึ่งฉายรอบปฐมทัศน์ที่เมืองคานส์และพากลับบ้านรางวัลโกลเด้นปาล์ม การแก้ปัญหาที่มีบทบาทเป็นผู้ใหญ่มากขึ้นในภาพยนตร์ตลกละครที่สร้างขึ้นพิเศษสำหรับเขาโดยนักเขียนผู้อำนวยการแอนเดอแซนด์เลอสร้างสำเร็จเมื่อบุคคลของเขากระสอบ-เศร้าไม่เป็นอันตรายและเพิ่มขอบเข้มในการสร้างมากขึ้นจริงมีชีวิตและตัวอักษรขี้สงสาร, พิสูจน์อีกครั้งว่า บางส่วนของนักแสดงละครที่ดีที่สุดคือการ์ตูน มิติใหม่สร้างความประทับใจให้ผู้ชมศิลปะบ้านที่เปิดขึ้นใน droves เป็นสาวกของผู้กำกับมากกว่าดาวบล็อกบัสเตอร์ของหนังเรื่องนี้ - หลายคนที่เดินเข้ามาในที่คาดว่าจะเกลียด ส่วนใหญ่เดินออกไปประทับใจรับรองสำเนาถูกต้องเช่นเดียวกับนักวิจารณ์ที่ได้หุ้นแซนด์เลอสำหรับยุคที่ดีที่สุดของห้า years.The กว้างวัยรุ่นที่มุ่งเน้น "ภาพยนตร์อดัมแซนด์เลอ" อย่างต่อเนื่องเป็นระยะทางถอยกับแซนด์เลอร่วมงานกับแจ็คนิโคลที่จะวาดภาพของผู้ป่วยและบำบัดโรคใน ฉลาดเดวิด Dorfman ตลก "การจัดการความโกรธ" (2003) กับแซนด์เลอตกใจของคนธรรมดาสามัญโกรธอดกลั้นทำหน้าที่เป็นฟอยล์ที่สมบูรณ์แบบสำหรับนิโคลสันป่าตาไม่ได้โกนผมและจิตบำบัดจิตเล็กน้อย เขากลับมารวมตัวกับแบรี่มอร์สำหรับ "50 วันแรก" (2004), ตลกโรแมนติกที่มักจะผอมหล่อแซนด์เลอเป็นคนที่ตกอยู่ในความรักกับผู้หญิงคนหนึ่งซึ่งขาดความจำระยะสั้นบังคับให้เขาจีบเธอใหม่ทุกวัน นักแสดงที่ได้รับการบริการที่ดีขึ้นในนักเขียนผู้กำกับเจมส์ลิตรบรูคส์ "ฟัง" (2004) เล่นเป็นพ่อครัวต่อสู้กับภรรยาออกจากการควบคุม (ชา Leoni) และความเสียหายทางอารมณ์เธอ inflicts ลูกสาวของพวกเขาแม้ในขณะที่เขา เสน่ห์สาวที่สวยงามและมีความสำคัญที่ไม่พูดเลียภาษาอังกฤษ (Paz Vega) ภาพยนตร์เรื่องนี้ของเสียงริโอการ์ตูนไม่ได้ทำงานสำหรับทุกคน แต่โรเจอร์เบิร์สรุปความเห็นของนักวิจารณ์มากที่สุดเมื่อเขาบอกว่าเขาชอบอดัมแซนด์เลอที่สุดเมื่อเขาไม่ได้อยู่ในปกติ "ภาพยนตร์อดัมแซนด์เลอ." รีเมคจากหนังตลกฟุตบอลเรือนจำ "ลานที่ยาวที่สุด" (2005) - กับแซนด์เลอในบทบาทนาดส์เบิร์ตของตะรางกองหลังเอ็นเอฟแอที่นำทีมงานของผู้ต้องขังกับยามของพวกเขา - เป็นครึ่งก้าวถอยหลังและแม้ว่ามันจะขาดมากไปด้วยเสน่ห์ของเดิมและขอบมัน ได้รับความนิยมในบ็อกซ์ออฟฟิศ ใน "คลิก" (2006) เขาก็กลับไปเล่นคนธรรมดาสามัญเข้าใจผิดที่สะดุดลงในอุปกรณ์ที่ช่วยให้เขาย้อนกลับอย่างรวดเร็วไปข้างหน้าและหยุดชีวิตของเขาในพินัยกรรม วิจารณ์ค่อนข้างเลือดเย็นเกี่ยวกับหนี้ของภาพยนตร์เรื่องนี้ไป "มันเป็นชีวิตที่วิเศษ" และการสำรวจที่เหนือกว่าคนอื่น ๆ ในรูปแบบของภาพยนตร์เรื่องนี้ แต่ผู้ชมแห่ปรับกว่า $ 200,000,000 ดอลลาร์ การพักแรมที่อื่นในเวทีละครแซนด์เลอเล่นทันตแพทย์รับมือกับการสูญเสียของครอบครัวของเขาในวันที่ 11 เดือนกันยายนใน "รัชกาลกว่าฉัน" (2007) อีกครั้งวิจารณ์และผู้ชมที่ไม่เห็นด้วยและภาพยนตร์เรื่องดีที่ได้รับทำให้บ็อกซ์ออฟฟิศเล็ก ๆ น้อย ๆ การแสดง - ผู้ชมอยากโง่เขลาแซนด์เลอ; แซนด์เลอเดียวกันที่พ่ายแพ้บ๊อบบาร์เกอร์กับสโมสรกอล์ฟและประกาศว่า "ราคาเป็นธรรมเลว!" แซนด์เลอทำให้การฟื้นตัวทางการเงินให้กับดินแดนที่ค่อนข้างคุ้นเคยกับ "ฉันตอนนี้คุณออกเสียง Chuck และลาร์รี่" (2007) ที่นำแสดงโดยเป็นเพศตรงข้ามดับเพลิงที่แสร้งทำเป็นแต่งงานกับดับเพลิงอื่น (เควินเจมส์) จะมีคุณสมบัติสำหรับประเทศของกรมพันธมิตร benefits.In 2008 แซนด์เลอร่วมกับกองกำลังจัดด์อพาโทว์ (ในโหมดผู้เขียน) สำหรับ "คุณอย่าไปวุ่นวายกับฮาน" ซึ่งเป็นการจับคู่ที่ไม่น่าที่นำบงการอยู่เบื้องหลังละครตามชีวิตจริงเช่น "40-Year-Old Virgin" (2005) ลง แซนด์เลอที่ดินสถานที่ผิดปกติ เวลานี้แซนด์เลอมงคลเป็นเจ้าหน้าที่หน่วยสืบราชการลับของอิสราเอลที่ปลอมการตายของเขาเองที่จะไล่ตามความฝันตลอดชีวิตของเขากลายเป็นช่างทำผมในนิวยอร์กซิตี้ ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่เป็นอย่างยิ่งที่ได้รับเป็นของแซนด์เลอดิสนีย์ภาพยนตร์ครอบครัว "นิทานก่อนนอน" (2008) แต่โทวเซ็นสัญญากับเขาสำหรับบทบาทของนักแสดงเป็นนักแสดงตลกที่กำลังจะตายอาจจะยืนขึ้นสำหรับ "คนที่ตลก" (2009) แม้ว่าสคริปต์ให้แซนด์เลอหนึ่งเรียกร้องให้ทำหน้าที่ของเขาบทบาทขึ้นไปยังจุดที่ฟิล์มเองได้บ็อกซ์ออฟฟิศปานกลางเมื่อเทียบกับก่อนหน้านี้แตกโทว ไพบูลย์ทุกด้านของอาชีพของเขาแซนด์เลอย้ายไปอยู่อัธยาศัยดี "Grown Ups" (2010), reuniting กับเก่า "ถ่ายทอดสด" เพื่อนเดวิดสเปด, คริสร็อคและร็อบชไนเดอเช่นเดียวกับ "ความสัมพันธ์และลาร์รี่" ร่วม ดาวเควินเจมส์, เกี่ยวกับกลุ่มของการรวบรวมเพื่อนร่วมกันที่จะระลึกถึงหลังจากการตายของวัยเด็กของโค้ชบาสเกตบอลของพวกเขา หนังเรื่องนี้ดูเหมือนจะจับเสียงของแซนด์เลอและชีวิตของ บริษัท ออกจากกล้องเช่นกัน - คิดถึงสำหรับวันก่อนหน้านี้ แต่มองไปในอนาคตด้วย optimism.Sandler ต่อไปเลือกใช้สำหรับจำนวนของโครงการความปลอดภัยที่ได้รับการแพนโดยทั่วไป แต่นักวิจารณ์ (ส่วนใหญ่) ที่ประสบความสำเร็จทางการเงินรวมทั้ง "เพียงแค่ไปกับมัน" (20

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

อดัม แซนด์เลอร์

เกิดเมื่อวันที่ 9 กันยายน 2509 , อดัม แซนด์เลอร์ ใช้เวลา 6 ปีแรกของชีวิตของเขาใน Brooklyn , NY , ที่แม่ของเขาจูดี้เป็นสถานเลี้ยงเด็กโรงเรียนครูและพ่อ สแตนลีย์ เป็นวิศวกร ไฟฟ้า ครอบครัวย้ายไปใช้ชีวิตที่เงียบสงบใน แมนเชสเตอร์ , นิวแฮมป์เชียร์ ,ที่เป็นตลกของคลาสและนักดนตรี แซนด์เลอร์พบแรงบันดาลใจในคลาสสิกร็อคและซ้ำปีของ " ตลกคลาสสิก Caddyshack " ( 1980 ) ระหว่างเล่นบาสเกตบอล Helming cover วงดนตรี และสถานที่ใกล้เคียงเพื่อคลับตลกใน Boston , MA แซนด์เลอร์การจัดการเพื่อรักษาเกรดเฉลี่ยที่ดีพอที่จะได้รับการยอมรับในมหาวิทยาลัยนิวยอร์กเขาย้ายไปนิวยอร์ก และทำงานกับละครระดับในขณะที่การแสดงที่คลับตลกและออดิชั่นสำหรับบทบาททีวี อาชีพของเขาก็เริ่มไม่มีบทบาทใน " The Cosby Show " ( เอ็นบีซี , 1984-1992 ) และ MTV เคารพเกมโชว์ " การควบคุมระยะไกล " ( MTV 1987-1990 ) ที่เขาใช้ความสามารถของเขาเพื่อสร้างที่น่าจดจำตลกอักขระธีมตลกซ้ายนิวยอร์ก Los Angeles แต่เขาไม่ได้พักยาว ขณะที่ลุกขึ้นยืนตั้งที่ยกระดับชื่อเสียงการจับตามองของ Saturday Night Live " ศิษย์เก่า เดนนิส มิลเลอร์ ที่เดี๋ยวนี้มี " SNL ลอร์น ไมเคิลส์ บนหน้าปัดความเร็ว " โปรดิวเซอร์ของเขา มีประทับใจอย่างเหมาะสม ไมเคิลจ้างแซนด์เลอร์เป็นนักเขียนสำหรับชุดในปี 1990 ภายในปี , โยนของเขาปิดศูนย์คนโง่เหมือนอิรัก พีทเด็กชายและผู้ชายที่ทำไว้ในโรงอาหาร Cajun ของแสดงอาทิตย์ปรับปรุงส่วนแต่ไม่มีไฟไหม้อย่างรวดเร็วเป็นโอเปร่าชาย - bewigged Caped เทเนอร์และร้องเพลงเสียดสีบ่อยๆ ปัญญาอ่อน ไม่ sequiturs . แซนด์เลอร์ส่งเสริมบทละครหรือบทเพลงซึ่งเป็นที่รู้จักดีของผู้เล่นในปี 1991 และได้รับความนิยมมากขึ้นด้วยเพลงล้อเลียนของเขารวมทั้ง " lunchlady ที่ดิน " และ " ขอบคุณเพลง" ซึ่งปรากฏบนคู่แพลทินัมขาย 1993 เปิดตัวอัลบั้มความตลกขบขันพวกเขาจะหัวเราะคุณ เข้าสู่เวทีภาพยนตร์ แซนด์เลอร์ได้ในบทบาทสนับสนุนของแคท goldthwait ไม่เรียบศาสนาตลก " สั่นตัวตลก " ( 1992 ) ก่อนร่วมแสดงอีกขอบที่ชื่นชอบ " airheads " ( 2537 )เขาคือจุดที่เป็น สมาชิกของโลหะหนักวงใครตั้งใจมอบให้สถานีวิทยุเพื่อความปลอดภัย AirPlay สำหรับการสาธิตที่มีอยู่ของพวกเขา โดยเวลาที่แซนด์เลอร์เสร็จออกปีในชุดของ Nora Ephron วันหยุด Downer " ถั่วผสม " ( 1994 ) , งานภาพยนตร์ของเขาก็บีบออกทีวีและอาชีพของเขาเขาประมูล " ถ่ายทอดสด " - รวมทั้งเพื่อนสนิทและเพื่อนร่วมสำนักงาน เดวิด สเปดคริส ร็อค และ คริส ฟาร์ลีย์ - ลาก่อน ยุคของ " อดัม แซนด์เลอร์ในภาพยนตร์เรื่อง " เกิด และ แซนด์เลอร์ เริ่มสร้าง การเขียน และแสดงในสตริงของยานพาหนะที่ต้องขึ้นอยู่กับการเปลี่ยนแปลงของ " ท่าทางอวดรู้คนนั้นเอง ตัวเอกของเรื่องเป็นสถานที่นำทาง " ไร้สาระ เรื่องราว ครั้งแรกเช่น เสนอ " บิลลี่เมดิสัน " ( 1995 ) ซึ่งใน แซนด์เลอร์ , ไซออนของครอบครัวที่ร่ำรวยพยายามที่จะพิสูจน์ว่าเขามีคุณค่าในการรับช่วงธุรกิจของครอบครัว โดยเรียนเกรด 1-12 วิกฤต panned แต่ขนาดใหญ่ความสำเร็จเชิงพาณิชย์ที่สำคัญ ชายวัยรุ่นในหมู่ผู้ชม แซนด์เลอร์ตามมาด้วยโครงสร้างเหมือนกับกอล์ฟตลก " Happy Gilmore ( 1996 ) ซึ่งใช้เวลากว่า $ 40 ล้าน . กันกระสุน " ( 1996 ) ซึ่งร่วมมือกับเขา เดมอนแยนส์ เปิดที่หมายเลขหนึ่งและปีเดียวกันออกมาอีกคู่แพลทินัม แซนด์เลอร์อัลบั้มขาย เกิดอะไรขึ้นกับฉัน ? ซึ่งมีวันหยุดใหม่คลาสสิก " เพลง Chanukah . blot เฉพาะในความสุขของเขามาเมื่อเขาเสียความเสมอต้นเสมอปลายของเขาสอง " ถ่ายทอดสด " โคตร - ครั้งแรก ดีเพื่อนคริส ฟาร์ลีย์ ให้ยาเกินขนาดในเดือนธันวาคม 1997ตามห้าเดือนต่อมากับประเทศฆ่า castmember แซนด์เลอร์ได้มากที่สุด มองไปที่ ฟิล Hartman พฤษภาคม 1998 ต่อเนื่องแนวร้อนของเขาในโรงภาพยนตร์ " เอ็ดการ์ ดาวิดส์ " ( 1998 ) เครื่องหมายปลากระบอกกีฬาแซนด์เลอร์เข้าตลกโรแมนติกเชิงใช้สูตรเบ็ดเสร็จ $ 80 ล้าน และพาผู้หญิงเข้าไปในตำแหน่งของฐาน แฟนชายก่อนหน้านี้