Hanjin Shipping The Box Project is an MMCA's ambitious project through การแปล - Hanjin Shipping The Box Project is an MMCA's ambitious project through ไทย วิธีการพูด

Hanjin Shipping The Box Project is

Hanjin Shipping The Box Project is an MMCA's ambitious project through which Seoul Box is accoutered with artists' ingenious and stimulating ideas. MMCA has selected Do Ho Suh (1962- ) as the protagonist for the Project's first chapter held in celebration of the historic opening of National Museum of Modern and Contemporary Art, Korea's Seoul Branch. Suh studied traditional-style Korean painting at Seoul National University and painting and sculpture at Rhode Island School of Design and Yale University in the United States. For the last two decades or so he has firmly established himself as an important artist in the international art scene through his exquisite sculptures, installations and video works of inimitable originality and intriguing concepts.

In the early years of his study in the United States, Suh gave form to his experience of dramatic 'spatial' change due to the difference in physical distance between Seoul and the United States and to the uncomfortable and unfamiliar sensations and feelings caused by such change on the basis of the idea of 'spatial migration' and 'displacement of space'. By meticulously measuring every inch of the apartment where he was residing and making a precise and detailed cast of it out of fabric as if designing a custom-made dress for it, the artist defined a 'home' as one's intimate, 'clothing(skin)-like space,' which could thus be a 'space of portability' allowing one to fold it up and carry it with him or her. In 1999 he showed at the Korean Cultural Center, Los Angeles Seoul Home/L.A. Home, which was received favorable critiques. For this work he constructed from jade-colored silk an elaborate reproduction of his family house built in the traditional Korean style in Seongbuk-dong, Seoul, and it was with this 'space (home)' relocated to the center of Los Angeles across the Pacific Ocean that Suh defied the definition of space as fixed at particular areas and locations and launched his serious inquiry into the concept of 'transcultural displacement' - the process through which a space are endlessly given layers of new meanings as it crosses the spatial and temporal boundaries.

This huge fabric installation of Suh entitled 'Home Within Home Within Home Within Home Within Home' is specially created to epitomize the vital spatial property of Seoul Box that can be undeniably characterized by its abundant natural light coming through its glass walls and the historical attribute of the Seoul branch's compound in which traditional, modern and contemporary buildings embrace each other. This work is comprised of a life-size (12 meters in height, 15 meters in width) replica of the three-story town house at Providence, Rhode Island, which was the artist's first residence where he lived as a student in the United States in 1991 and 'Seoul Home,' a reproduction of his family's traditional-style Korean house in Seoul, hanging in the middle of the former. As one can infer from the title, the work elucidates and conjures the ever-expanding concept of space: traditional Korean house within Western-style house; Western-style house with Seoul Box; Seoul Box within the Seoul branch; the Seoul branch within Seoul.

The main gate of the red-brick building welcomes visitors into its long-corridor lobby whose eastside glass curtain wall gives them through its huge window the seasonally changing view of the quaint Jongchinbu building. There awaits the open space of Seoul Box commanding extensive views. Now the visitors stand before the gigantic 'home' that occupies the entire space of Seoul Box. Then they walk into the phantom-like structure made in thorough details out of translucent fabric of light blue.
The walls made of flimsy transparent fabric of refreshing color let the inside and outside views pass through them to cancel the weight of the enormous structure and simultaneously to enhance the sentiments of the visitors with 'weightless memories' of their own 'spaces'. Enveloped by the entanglement between the inside and the outside and between the private space and the public one, the viewers are fully exposed to the dizzy ambience of the surreal space where the East and the West, the past and the present and the real and the imaginary are intricately interwoven with each other.
0/5000
จาก: -
เป็น: -
ผลลัพธ์ (ไทย) 1: [สำเนา]
คัดลอก!
Hanjin ส่งโครงการกล่อง MMCA เป็นโครงการทะเยอทะยานที่กล่องโซลเป็น accoutered กับศิลปินแยบยล และกระตุ้นความคิดได้ MMCA ได้เลือกทำโฮ Suh (1962-) เป็นตัวเอกในบทแรกของโครงการที่จัดขึ้นเพื่อเฉลิมฉลองการเปิดประวัติศาสตร์แห่งชาติพิพิธภัณฑ์ของสมัยใหม่และศิลปะร่วมสมัย สาขาโซลของเกาหลี Suh ศึกษาจิตรกรรมเกาหลีแบบโบราณที่ มหาวิทยาลัยแห่งชาติของโซล และจิตรกรรมและประติมากรรมที่โรงเรียนออกแบบโรดไอแลนด์และมหาวิทยาลัยเยลในสหรัฐอเมริกา ในทศวรรษที่สองหรือ เขาได้อย่างมั่นคงก่อตั้งตัวเองเป็นศิลปินสำคัญในฉากศิลปะนานาชาติโดยประติมากรรมที่สวยงามของเขา ติดตั้ง และงานวิดีโอ inimitable ความคิดริเริ่มและแนวคิดที่น่า In the early years of his study in the United States, Suh gave form to his experience of dramatic 'spatial' change due to the difference in physical distance between Seoul and the United States and to the uncomfortable and unfamiliar sensations and feelings caused by such change on the basis of the idea of 'spatial migration' and 'displacement of space'. By meticulously measuring every inch of the apartment where he was residing and making a precise and detailed cast of it out of fabric as if designing a custom-made dress for it, the artist defined a 'home' as one's intimate, 'clothing(skin)-like space,' which could thus be a 'space of portability' allowing one to fold it up and carry it with him or her. In 1999 he showed at the Korean Cultural Center, Los Angeles Seoul Home/L.A. Home, which was received favorable critiques. For this work he constructed from jade-colored silk an elaborate reproduction of his family house built in the traditional Korean style in Seongbuk-dong, Seoul, and it was with this 'space (home)' relocated to the center of Los Angeles across the Pacific Ocean that Suh defied the definition of space as fixed at particular areas and locations and launched his serious inquiry into the concept of 'transcultural displacement' - the process through which a space are endlessly given layers of new meanings as it crosses the spatial and temporal boundaries. This huge fabric installation of Suh entitled 'Home Within Home Within Home Within Home Within Home' is specially created to epitomize the vital spatial property of Seoul Box that can be undeniably characterized by its abundant natural light coming through its glass walls and the historical attribute of the Seoul branch's compound in which traditional, modern and contemporary buildings embrace each other. This work is comprised of a life-size (12 meters in height, 15 meters in width) replica of the three-story town house at Providence, Rhode Island, which was the artist's first residence where he lived as a student in the United States in 1991 and 'Seoul Home,' a reproduction of his family's traditional-style Korean house in Seoul, hanging in the middle of the former. As one can infer from the title, the work elucidates and conjures the ever-expanding concept of space: traditional Korean house within Western-style house; Western-style house with Seoul Box; Seoul Box within the Seoul branch; the Seoul branch within Seoul. The main gate of the red-brick building welcomes visitors into its long-corridor lobby whose eastside glass curtain wall gives them through its huge window the seasonally changing view of the quaint Jongchinbu building. There awaits the open space of Seoul Box commanding extensive views. Now the visitors stand before the gigantic 'home' that occupies the entire space of Seoul Box. Then they walk into the phantom-like structure made in thorough details out of translucent fabric of light blue.ผนังที่ทำจากผ้าโปร่งใส flimsy สีสดชื่นช่วยให้ภายใน และภายนอกมองผ่านได้ยกน้ำหนักของโครงสร้างขนาดใหญ่ และพร้อมเพิ่มรู้สึกผู้เข้าชมกับ 'weightless ทรง' ตนเอง 'ช่องว่าง' ขัด โดย entanglement ระหว่างภายในและภายนอก และ ระหว่างพื้นที่ส่วนตัวและส่วนสาธารณะ สัมผัสได้อย่างเต็มสัมผัสกับบรรยากาศเหนือจริงพื้นที่ตะวันออก และตะวันตก อดีต และปัจจุบัน และจริง และการจินตภาพประณีตกรองกันเวียนหัว
การแปล กรุณารอสักครู่..
ผลลัพธ์ (ไทย) 2:[สำเนา]
คัดลอก!
การจัดส่งสินค้า Hanjin โครงการกล่องเป็นโครงการที่มีความทะเยอทะยานของ MMCA ผ่านที่กรุงโซลกล่อง accoutered กับศิลปิน 'ความคิดสร้างสรรค์และกระตุ้นความคิด MMCA ได้เลือกทำโฮพ้ม (1962-) เป็นตัวชูโรงสำหรับบทแรกของโครงการที่จัดขึ้นในงานฉลองการเปิดประวัติศาสตร์ของพิพิธภัณฑสถานแห่งชาติของศิลปะสมัยใหม่และศิลปะร่วมสมัยของเกาหลีโซลสาขา พ้มศึกษาการวาดภาพแบบเกาหลีสไตล์ที่มหาวิทยาลัยแห่งชาติโซลและภาพวาดและประติมากรรมที่โรดไอส์แลนด์ของโรงเรียนออกแบบและมหาวิทยาลัยเยลในสหรัฐอเมริกา สำหรับสองทศวรรษที่ผ่านมาหรือดังนั้นเขาจึงได้จัดตั้งมั่นว่าตัวเองเป็นศิลปินที่มีความสำคัญในวงการศิลปะนานาชาติผ่านประติมากรรมที่งดงามของเขา, การติดตั้งและผลงานการสร้างสรรค์วิดีโอเลียนแบบและแนวคิดที่น่าสนใจ. ในช่วงปีแรกของการศึกษาของเขาในสหรัฐอเมริกาพ้ม ทำให้รูปแบบของประสบการณ์ของเขาอย่างมาก 'อวกาศ' เปลี่ยนเนื่องจากความแตกต่างในระยะทางกายภาพระหว่างโซลและสหรัฐอเมริกาและความรู้สึกอึดอัดและไม่คุ้นเคยและความรู้สึกที่เกิดจากการเปลี่ยนแปลงดังกล่าวบนพื้นฐานของความคิดของ 'การโยกย้ายเชิงพื้นที่' และ ' การกำจัดของพื้นที่ ' โดยพิถีพิถันวัดทุกตารางนิ้วของอพาร์ทเม้นที่ซึ่งเขาได้อาศัยอยู่และทำให้โยนได้อย่างแม่นยำและรายละเอียดของมันออกมาจากผ้าเช่นถ้าการออกแบบการแต่งกายที่กำหนดเองทำมันศิลปินที่กำหนดไว้ 'บ้าน' เป็นของคนใกล้ชิด 'เสื้อผ้า (ผิว ) พื้นที่เหมือน 'ซึ่งทำให้อาจจะเป็น' พื้นที่ในการพกพา 'ทำให้หนึ่งในการพับขึ้นและดำเนินการกับเขาหรือเธอ ในปี 1999 เขาแสดงให้เห็นว่าที่ศูนย์วัฒนธรรมเกาหลี, Los Angeles โซลหน้าแรก / LA หน้าแรกซึ่งได้รับการวิพากษ์วิจารณ์อย่างดี สำหรับงานนี้เขาสร้างขึ้นมาจากผ้าไหมหยกสีสืบพันธุ์ที่ซับซ้อนของบ้านครอบครัวของเขาที่สร้างขึ้นในสไตล์เกาหลีแบบดั้งเดิมใน Seongbuk-dong, โซล, และมันก็เกี่ยวกับเรื่องนี้ 'พื้นที่ (บ้าน)' ย้ายไปอยู่ที่ศูนย์ของ Los Angeles ข้าม มหาสมุทรแปซิฟิกที่พ้มท้าทายความหมายของพื้นที่เป็นคงที่โดยเฉพาะอย่างยิ่งพื้นที่และสถานที่เปิดตัวและสอบถามรายละเอียดเพิ่มเติมที่ร้ายแรงของเขาเข้าไปในแนวคิดของการเคลื่อนที่ข้ามวัฒนธรรม '- ขั้นตอนที่ผ่านพื้นที่ชั้นจะได้รับอย่างไม่มีที่สิ้นสุดของความหมายใหม่ที่ข้ามพื้นที่และเวลา ขอบเขต. นี้การติดตั้งผ้าขนาดใหญ่ของพ้มสิทธิ 'หน้าหลักภายในบ้านภายในบ้านภายในบ้านภายในบ้าน' จะถูกสร้างขึ้นมาเป็นพิเศษเพื่อเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของสถานที่สำคัญเชิงพื้นที่ของกรุงโซลกล่องที่สามารถปฏิเสธไม่ได้โดดเด่นด้วยแสงธรรมชาติที่อุดมสมบูรณ์ที่ผ่านมาทางผนังกระจกและประวัติศาสตร์ แอตทริบิวต์ของสารประกอบสาขาของกรุงโซลซึ่งในแบบดั้งเดิมอาคารสมัยใหม่และร่วมสมัยโอบกอดกัน งานนี้ประกอบด้วยชีวิตขนาด (12 เมตรสูง 15 เมตรกว้าง) แบบจำลองของบ้านในเมืองสามเรื่องที่โรดไอแลนด์ซึ่งเป็นที่อยู่อาศัยแห่งแรกของศิลปินที่เขาอาศัยอยู่เป็นนักศึกษาในประเทศสหรัฐอเมริกา ในปี 1991 และ 'โซลหน้าแรก' การสืบพันธุ์ของครอบครัวของเขาแบบดั้งเดิมสไตล์บ้านเกาหลีในกรุงโซลที่แขวนอยู่ในช่วงกลางของอดีต ในฐานะที่เป็นหนึ่งสามารถอนุมานจากชื่องานอธิบายให้ชัดเจนและเสกแนวคิดที่เคยขยายตัวของพื้นที่บ้านเกาหลีแบบดั้งเดิมที่อยู่ในบ้านสไตล์ตะวันตก; บ้านสไตล์ตะวันตกกับโซลกล่อง; โซลกล่องภายในสาขาโซล; สาขากรุงโซลภายในโซล. ประตูหลักของอาคารอิฐแดงยินดีต้อนรับผู้เข้าชมเป็นล็อบบี้ระยะทางเดินของมันที่มีกำแพงม่านแก้ว Eastside ช่วยให้พวกเขาผ่านหน้าต่างขนาดใหญ่มุมมองที่เปลี่ยนแปลงตามฤดูกาลของอาคาร Jongchinbu แปลกตา มีกำลังรอคอยการเปิดพื้นที่ของกรุงโซลกล่องทิวทัศน์ที่กว้างขวาง ผู้เข้าชมตอนนี้ยืนอยู่ต่อหน้ายักษ์ 'บ้าน' ที่ครองพื้นที่ทั้งหมดของกรุงโซลกล่อง แล้วพวกเขาก็เดินเข้าไปในโครงสร้างผีเหมือนที่ทำในรายละเอียดอย่างละเอียดจากผ้าโปร่งแสงของแสงสีฟ้า. ผนังทำจากผ้าบอบบางโปร่งใสของสีความสดชื่นให้มุมมองภายในและภายนอกผ่านพวกเขาจะยกเลิกน้ำหนักของโครงสร้างขนาดใหญ่และในขณะเดียวกัน เพื่อเพิ่มความรู้สึกของผู้เข้าชมด้วย 'ความทรงจำที่น้ำหนัก' ของตัวเอง 'ช่องว่าง' ห่อหุ้มด้วยสิ่งกีดขวางระหว่างภายในและภายนอกและระหว่างพื้นที่ส่วนตัวและเป็นคนของประชาชนผู้ชมได้สัมผัสอย่างเต็มที่เพื่อให้บรรยากาศหวิวของพื้นที่ที่เหนือตะวันออกและตะวันตกในอดีตและปัจจุบันและจริงและ จินตนาการมีการผสมผสานกันอย่างประณีตกับแต่ละอื่น ๆ






การแปล กรุณารอสักครู่..
ผลลัพธ์ (ไทย) 3:[สำเนา]
คัดลอก!
Hanjin ขนส่งโครงการกล่องเป็นกล่อง mmca โครงการทะเยอทะยานที่โซล accoutered กับศิลปิน ' ความคิดสร้างสรรค์และกระตุ้นความคิด mmca ได้เลือกทำ โฮ ซู ( 2505 - ) เป็นตัวเอกในบทแรกของโครงการที่จัดขึ้นในการเฉลิมฉลองของการเปิดประวัติศาสตร์ของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่และศิลปะร่วมสมัย เกาหลี สาขาโซลซูเรียนแบบดั้งเดิมสไตล์เกาหลีจิตรกรรมที่มหาวิทยาลัยแห่งชาติโซล และ จิตรกรรม และประติมากรรม ที่โรงเรียนดีไซน์โรดไอแลนด์ และมหาวิทยาลัยเยลในสหรัฐอเมริกา ในช่วงสองทศวรรษที่ผ่านมาหรือดังนั้นเขาได้จัดตั้งมั่นตัวเองเป็นศิลปินที่สำคัญในฉากศิลปะนานาชาติผ่านประติมากรรมที่สวยงามของเขาการติดตั้งและวีดีโองานของความคิดริเริ่มที่เลียนแบบและแนวคิดที่น่าสนใจ

ในช่วงปีแรกของการศึกษาในสหรัฐอเมริกาโซให้รูปแบบเพื่อประสบการณ์ของเขาของละคร ' พื้นที่ ' การเปลี่ยนแปลงเนื่องจากความแตกต่างของระยะทางกายภาพระหว่างโซลกับประเทศสหรัฐอเมริกา และอึดอัด และไม่คุ้นเคย ความรู้สึกความรู้สึก และเกิดจากการเปลี่ยนแปลงดังกล่าวบนพื้นฐานของแนวคิดของ ' พื้นที่ ' และ ' การโยกย้ายพื้นที่ 'โดยการ วัดทุกตารางนิ้วของห้องที่เขาอาศัยอยู่และทำหล่อแม่นยำและรายละเอียดของมันออกมาเป็นผ้า ถ้าออกแบบเสื้อผ้าสั่งตัดสำหรับมัน , ศิลปินกำหนด ' บ้าน ' เป็นคนใกล้ชิด ' เสื้อผ้า ( ผิว ) - ต้องการพื้นที่ ' ซึ่งจะทำให้ ' พื้นที่ พกพาสะดวก ' ช่วยให้หนึ่งที่จะพับขึ้นและถือมันกับเขาหรือเธอในปี 1999 เขาแสดงที่ศูนย์วัฒนธรรมเกาหลี , Los Angeles โซลบ้าน / แอลเอ บ้านซึ่งได้รับการวิจารณ์ที่ดี สำหรับงานนี้ที่เขาสร้างจากหยกไหม บรรจงการสืบพันธุ์ของครอบครัวของเขา บ้านที่สร้างในสไตล์เกาหลีแบบดั้งเดิมใน seongbuk ดง โซล สีและมันเป็นแบบนี้ ' พื้นที่ ' ( บ้าน ) ย้ายไปยังศูนย์ของ Los Angeles ข้ามมหาสมุทรแปซิฟิกที่ซูท้าทายคำนิยามเนื้อที่ถาวรโดยเฉพาะพื้นที่และสถานที่ และเปิดตัวของเขาร้ายแรงสอบถามลงในแนวคิดของ ' ข้ามการ ' - กระบวนการที่ไม่รู้จบให้พื้นที่ชั้นของความหมายใหม่ เช่น มันข้ามพื้นที่และเวลาอีกด้วย

นี้ขนาดใหญ่ผ้าติดตั้งโซเรื่อง ' บ้านภายในบ้าน ภายในบ้าน ภายในบ้าน ภายในบ้าน ' จะถูกสร้างขึ้นเป็นพิเศษเพื่อเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนคุณสมบัติเชิงพื้นที่สำคัญของกล่องโซลที่สามารถเห็น ๆลักษณะของธรรมชาติมากมาย แสงมาผ่านผนังกระจกและคุณลักษณะทางประวัติศาสตร์ของสารประกอบโซลสาขาในที่ดั้งเดิมที่ทันสมัยร่วมสมัยอาคารโอบกอดกันและกัน งานนี้ประกอบด้วยชีวิตขนาด ( 12 เมตรในความสูง ความกว้าง 15 เมตร ) จำลอง 3 ชั้น ทาวน์เฮ้าส์ ใน พรอวิเดนซ์ ซึ่งเป็นศิลปินแรกที่อยู่ที่เขาเป็นนักศึกษาในสหรัฐอเมริกาในปี 1991 และบ้าน ' โซล ' การสืบพันธุ์ของครอบครัวแบบดั้งเดิม บ้านสไตล์เกาหลีในโซลที่แขวนอยู่ในกลางของเดิม เป็นหนึ่งสามารถอนุมานจากชื่องาน และ เสก ได้เคยขยายแนวคิดของพื้นที่ : เกาหลีแบบดั้งเดิม ภายในบ้าน บ้านสไตล์ตะวันตก บ้านสไตล์ตะวันตกพร้อมกล่องกล่องภายในสาขาโซล โซล โซล , โซล ใน โซล

ประตูหลักของอาคารอิฐสีแดง ต้อนรับผู้เข้าชมเป็นทางเดินยาวที่มีผนังม่านกระจกล็อบบี้ Eastside ให้พวกเขาผ่านการเปลี่ยนแปลงตามฤดูกาลของขนาดใหญ่หน้าต่างมุมมองของอาคาร jongchinbu อัน . มีรอพื้นที่เปิดของโซลกล่องผู้บังคับบัญชาอย่างละเอียด views ตอนนี้ผู้มาเยือนยืนก่อนที่ยักษ์ ' บ้าน ' ที่ครองพื้นที่ทั้งหมดของกล่องที่โซล
การแปล กรุณารอสักครู่..
 
ภาษาอื่น ๆ
การสนับสนุนเครื่องมือแปลภาษา: กรีก, กันนาดา, กาลิเชียน, คลิงออน, คอร์สิกา, คาซัค, คาตาลัน, คินยารวันดา, คีร์กิซ, คุชราต, จอร์เจีย, จีน, จีนดั้งเดิม, ชวา, ชิเชวา, ซามัว, ซีบัวโน, ซุนดา, ซูลู, ญี่ปุ่น, ดัตช์, ตรวจหาภาษา, ตุรกี, ทมิฬ, ทาจิก, ทาทาร์, นอร์เวย์, บอสเนีย, บัลแกเรีย, บาสก์, ปัญจาป, ฝรั่งเศส, พาชตู, ฟริเชียน, ฟินแลนด์, ฟิลิปปินส์, ภาษาอินโดนีเซี, มองโกเลีย, มัลทีส, มาซีโดเนีย, มาราฐี, มาลากาซี, มาลายาลัม, มาเลย์, ม้ง, ยิดดิช, ยูเครน, รัสเซีย, ละติน, ลักเซมเบิร์ก, ลัตเวีย, ลาว, ลิทัวเนีย, สวาฮิลี, สวีเดน, สิงหล, สินธี, สเปน, สโลวัก, สโลวีเนีย, อังกฤษ, อัมฮาริก, อาร์เซอร์ไบจัน, อาร์เมเนีย, อาหรับ, อิกโบ, อิตาลี, อุยกูร์, อุสเบกิสถาน, อูรดู, ฮังการี, ฮัวซา, ฮาวาย, ฮินดี, ฮีบรู, เกลิกสกอต, เกาหลี, เขมร, เคิร์ด, เช็ก, เซอร์เบียน, เซโซโท, เดนมาร์ก, เตลูกู, เติร์กเมน, เนปาล, เบงกอล, เบลารุส, เปอร์เซีย, เมารี, เมียนมา (พม่า), เยอรมัน, เวลส์, เวียดนาม, เอสเปอแรนโต, เอสโทเนีย, เฮติครีโอล, แอฟริกา, แอลเบเนีย, โคซา, โครเอเชีย, โชนา, โซมาลี, โปรตุเกส, โปแลนด์, โยรูบา, โรมาเนีย, โอเดีย (โอริยา), ไทย, ไอซ์แลนด์, ไอร์แลนด์, การแปลภาษา.

Copyright ©2024 I Love Translation. All reserved.

E-mail: