To call Ross Lovegrove an industria

To call Ross Lovegrove an industrial designer isn’t really accurate. Perhaps a more suitable title is “amalgamator.” His two-story studio, located in London’s Notting Hill neighborhood, feels more like a mad scientist’s lair than a designer’s workshop. It is not clean and pristine. Objects are scattered about—on tables, on shelves, in corners, in a display box—and Lovegrove wouldn’t have it any other way. He dreams big. Really big. He prefers things messy, the way the world is. He’s an experimenter. On the surface, it may appear Lovegrove is simply a designer of forward-thinking objects, and that’s certainly true—throughout his 30-plus-year career he has created refreshingly novel products and designs for brands including Swarovski, Sony, Motorola, and Renault. He is first and foremost a designer, but his work more often than not extends into fields like art, architecture, science, and technology.

At 56, Lovegrove has made his name through experimental, organically shaped creations that suggest—and often lead the way toward—the future. Though an exhibition at the Centre Pompidou in Paris in 2016 will showcase and contextualize this thinking, his work has embodied it since the start. His master’s project for London’s Royal College of Arts, called the Disc camera and created in 1983, looked 10 years ahead of its time. So did his 2001 Go chair for Bernhardt Design, made of a lightweight magnesium powder-coated frame. So does Lovegrove’s latest release for Bernhardt, the Anne, created for the company’s 125th anniversary; made of American walnut and his second-ever wood seat (following the Bone for Ceccotti), it’s a subtler affair than much of his work, but shows that wood can still be used in new ways. Last fall, during the London Design Festival, Surface stopped by the Welsh-born designer’s studio to discuss his multifaceted practice, his ongoing relationship with America, and why he feels his time to shine is now. >

Let’s begin with your studio. When did you move into this space?

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

โทร Ross Lovegrove อุตสาหกรรมการ ออกแบบไม่ถูกต้องจริง ๆ บางทีชื่อเรื่องที่เหมาะเป็น "amalgamator" สตูดิโอของเขาสองชั้น ตั้งอยู่ในย่านลอนดอนน็อตติงฮิลล์ รู้สึกมากกว่าเช่นนักวิทยาศาสตร์ที่บ้าซ่อนประชุมเชิงปฏิบัติการออกแบบ มันไม่ได้สะอาด และบริสุทธิ์ เรี่ยรายวัตถุเช่นตาราง บนชั้นวางของ มุม ในกล่องแสดง — และ Lovegrove จะไม่มีวิธีอื่น เขาฝันใหญ่ ใหญ่จริง ๆ เขาชอบสิ่งที่ยุ่ง ทางโลก เขาได้ที่ experimenter บนพื้นผิว นั้นจะ Lovegrove เป็นเพียงผู้ออกแบบของวัตถุคิดไปข้างหน้า และที่เป็นจริงอย่างแน่นอน — ตลอดอาชีพของเขา 30-plus-ปี เขาได้สร้างผลิตภัณฑ์ว่ยนวนิยายและการออกแบบสำหรับแบรนด์รวม ถึงต่างหู Sony โมโตโรล่า เรโนลต์ได้ เขาเป็นอันดับแรกออกแบบ แต่งานของเขามากขึ้นมักจะไม่ขยายลงในเขตข้อมูลเช่นศิลปะ สถาปัตยกรรม วิทยาศาสตร์ และเทคโนโลยี ที่ 56, Lovegrove ได้ทำให้ชื่อของเขาผ่านการสร้างสรรค์ทดลอง organically รูปที่แนะนำตัว และมักจะนำวิธีไป — อนาคต แม้ว่านิทรรศการที่งศูนย์ในปารีสใน 2016 จะแสดง และ contextualize คิดนี้ งานของเขาได้รวบรวมไว้ได้ตั้งแต่เริ่มต้น โครงการหลักของเขาในลอนดอนรอยัลวิทยาลัยศิลปะ เรียกกล้องดิสก์ และสร้างขึ้นใน 1983 ดูก่อนเวลา 10 ปี เพื่อให้ ได้เก้าอี้ของเขาไป 2001 แบร์นฮาร์ดแบบ ทำเฟรมเคลือบผงแมกนีเซียมที่มีน้ำหนักเบา ดังนั้น ไม่รุ่นล่าสุดของ Lovegrove สำหรับแบร์นฮาร์ด แอนน์ สร้างวันครบรอบของบริษัท 125th ทำอเมริกันวอลนัทและนั่งของเขาสองเคยไม้ (ต่อกระดูกสำหรับ Ceccotti), เป็นเรื่อง subtler กว่างานของเขามาก แต่แสดงว่า ไม้ยังใช้ในรูปแบบใหม่ ครั้ง ในช่วงเทศกาลออกแบบลอนดอน ผิวหยุด โดยชาวเวลส์เกิดแบบของสตูดิโอเพื่อหารือเกี่ยวกับการปฏิบัติแผนของเขา ของเขาความสัมพันธ์ต่อเนื่องกับอเมริกา และทำไมรู้สึกเวลาฉายอยู่ในขณะนี้ >ลองเริ่มต้น ด้วยห้อง คุณย้ายลงในพื้นที่นี้เมื่อไม่ได้

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ที่จะเรียก Ross Lovegrove นักออกแบบอุตสาหกรรมไม่ถูกต้องจริงๆ บางทีอาจจะเป็นชื่อที่เหมาะสมกว่าคือ "amalgamator." สตูดิโอทั้งสองเรื่องของเขาอยู่ในเขตของกรุงลอนดอน Notting Hill รู้สึกเหมือนถ้ำนักวิทยาศาสตร์บ้ากว่าการประชุมเชิงปฏิบัติการของนักออกแบบ มันไม่ได้เป็นที่สะอาดและบริสุทธิ์ วัตถุที่มีการกระจัดกระจายบนโต๊ะบนชั้นวางในมุมในการแสดงกล่องและ Lovegrove จะไม่ได้มันมีวิธีอื่น ๆ เขาฝันที่ยิ่งใหญ่ ใหญ่จริงๆ. สิ่งที่เขาชอบยุ่งทางโลกเป็น เขาเป็นคนที่การทดลอง บนพื้นผิวที่มันอาจปรากฏขึ้น Lovegrove เป็นเพียงนักออกแบบของวัตถุที่ก้าวหน้าและที่แน่นอนจริงตลอดอาชีพของเขา 30 บวกปีเขาได้สร้างผลิตภัณฑ์นวนิยายสดชื่นและการออกแบบสำหรับแบรนด์รวมถึง Swarovski, Sony, โมโตโรล่าและเรโนลต์ . เขาเป็นคนแรกและสำคัญที่สุดของนักออกแบบ แต่การทำงานของเขาบ่อยกว่าไม่ขยายในช่องที่ชอบศิลปะสถาปัตยกรรมวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี. ที่ 56, Lovegrove ทำให้ชื่อของเขาผ่านการทดลองสร้างสรรค์รูปอินทรีย์ที่แนะนำและมักจะนำวิธีการ ต่อ-อนาคต แม้ว่าการจัดนิทรรศการที่ศูนย์ปอมปิดูในปารีสในปี 2016 จะจัดแสดงและบริบทความคิดนี้งานของเขาได้เป็นตัวเป็นตนมันตั้งแต่เริ่มต้น โครงการหลักของเขาสำหรับลอนดอนรอยัลวิทยาลัยศิลปะที่เรียกว่ากล้องดิสก์และสร้างขึ้นในปี 1983 มอง 10 ปีข้างหน้าในขณะนี้ ดังนั้นไม่เก้าอี้ของเขาไป 2001 สำหรับแบร์นฮาร์ดออกแบบที่ทำจากแมกนีเซียมน้ำหนักเบากรอบผงเคลือบ ดังนั้นรุ่นล่าสุด Lovegrove สำหรับแบร์นฮาร์ด, แอนน์ที่สร้างขึ้นสำหรับวันครบรอบปีที่ 125 ของ บริษัท ; ทำจากอเมริกันวอลนัทและที่นั่งไม้ที่สองของเขาที่เคย (ตามกระดูกสำหรับ Ceccotti) มันเป็นเรื่องที่ละเอียดกว่ามากจากการทำงานของเขา แต่แสดงให้เห็นว่าไม้ยังสามารถนำมาใช้ในรูปแบบใหม่ ฤดูใบไม้ร่วงที่ผ่านมาในช่วงเทศกาลออกแบบลอนดอนพื้นผิวหยุดโดยสตูดิโอออกแบบเวลส์เกิดของเพื่อหารือเกี่ยวกับการปฏิบัติหลายแง่มุมของความสัมพันธ์ต่อเนื่องของเขากับอเมริกาและทำไมเขารู้สึกว่าเวลาของเขาที่จะส่องแสงอยู่ในขณะนี้ > ขอเริ่มต้นด้วยสตูดิโอของคุณ เมื่อไหร่ที่คุณย้ายเข้ามาในพื้นที่นี้หรือไม่?

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

เรียกรอสเลิฟโกรฟนักออกแบบอุตสาหกรรม ไม่แม่นจริงๆ บางทีชื่อเรื่องที่เหมาะสมคือ " amalgamator " สตูดิโอของเขาสองชั้นตั้งอยู่ในลอนดอน Notting Hill เพื่อนบ้าน รู้สึกเหมือนกับถ้ำของนักวิทยาศาสตร์บ้ากว่าออกแบบเชิงปฏิบัติการ มันไม่ได้สะอาดและบริสุทธิ์ วัตถุที่กระจัดกระจายบนโต๊ะ บนชั้นวางในมุม ในกล่องแสดงและเลิฟโกรฟจะไม่เป็นอย่างอื่น เขามีฝันอันยิ่งใหญ่ ใหญ่จริงๆ เขาชอบเรื่องยุ่งเหยิง ที่โลกเป็น เขาทดลอง . บนพื้นผิว มันอาจปรากฏเลิฟโกรฟเป็นเพียงผู้ออกแบบคิดไปข้างหน้า วัตถุ และที่แน่นอนจริงตลอดระยะเวลา 30 กว่าปีอาชีพเขาได้สร้างทั้งนวนิยายผลิตภัณฑ์และการออกแบบสำหรับแบรนด์รวมถึง Swarovski , โซนี่ , โมโตโรล่า และเรอโนล์ เขาเป็นครั้งแรกและสำคัญที่สุดนักออกแบบ แต่ผลงานของเขามากขึ้นมักจะมากกว่าไม่ขยายไปในสาขาอื่นๆ เช่น ศิลปะ สถาปัตยกรรม วิทยาศาสตร์ และเทคโนโลยีที่ 56 , เลิฟโกรฟได้สร้างชื่อผ่านการทดลองการสร้างรูปอินทรีย์ที่แนะนำ และมักจะนำทางอนาคต แม้ว่านิทรรศการที่ศูนย์ปอมปิดูในปารีส ในปี 2016 และจะแสดง contextualize คิดนี้ ผลงานของเขาได้ใช้มันตั้งแต่เริ่ม โครงการของเขาปริญญาโทสำหรับวิทยาลัยศิลปศาสตร์ของกรุงลอนดอนที่เรียกว่ากล้องดิสก์และสร้างขึ้นในปี 1983 , มอง 10 ปีต่อจากนี้ แล้วเขาไปเก้าอี้สำหรับ 2001 แบร์นฮาร์ดออกแบบ ผลิตจากผงแมกนีเซียมน้ำหนักเบาเคลือบกรอบ ดังนั้น เลิฟโกรฟเป็นรุ่นล่าสุดสำหรับแบร์นฮาร์ด , แอน , ที่สร้างขึ้นสำหรับ 125th ครบรอบของบริษัท ; ทำจากไม้วอลนัท และครั้งที่ 2 ได้ไม้ที่นั่งตามกระดูก ceccotti ) มันเป็นเรื่องที่ subtler กว่ามากของการทำงานของเขา แต่พบว่า ไม้ที่ยังสามารถใช้ในรูปแบบใหม่ เมื่อฤดูใบไม้ร่วงในลอนดอนเทศกาลออกแบบพื้นผิวแวะชาวเวลส์เกิดนักออกแบบสตูดิโอเพื่อหารือเกี่ยวกับการปฏิบัติ multifaceted ของเขาความสัมพันธ์อย่างต่อเนื่องของเขากับอเมริกา ทำไมเขารู้สึกว่าเวลาของเขาฉายอยู่ในขณะนี้ >เรามาเริ่มที่สตูดิโอของคุณ เมื่อคุณย้ายเข้าไปในพื้นที่นี้