Experimental music is a composition

Experimental music is a compositional tradition that arose in the mid-20th century, particularly in North America, of music composed in such a way that its outcome is unforeseeable. The American composer John Cage is seen as one of the more notable composers associated with this music (Grant 2003, 174). In France, as early as 1953, Pierre Schaeffer had begun using the term "musique expérimentale" to describe compositional activities that incorporated tape music, musique concrète, and elektronische Musik. Also, in America, a quite distinct sense of the term was used in the late 1950s to describe computer-controlled composition associated with composers such as Lejaren Hiller. In 1958, Hiller became the first director of the Studio for Experimental Music at University of Illinois at Urbana-Champaign.

The Groupe de Recherches de Musique Concrète (GRMC), under the leadership of Pierre Schaeffer, organized the First International Decade of Experimental Music between 8 and 18 June 1953. John Cage was also using the term as early as 1955. Composer and critic Michael Nyman starts from Cage's definition and develops the term "experimental" also to describe the work of other American composers (Christian Wolff, Earle Brown, Meredith Monk, Malcolm Goldstein, Morton Feldman, Terry Riley, La Monte Young, Philip Glass, John Cale, Steve Reich, etc.), as well as composers such as Gavin Bryars, Toshi Ichiyanagi, Cornelius Cardew, John Tilbury, Frederic Rzewski, and Keith Rowe (Nyman 1974, 1, 78–81, 93–115).

Harry Partch as well as Ivor Darreg worked with other tuning scales based on the physical laws for harmonic music. For this music they both developed a group of experimental musical instruments. Musique concrète (French; literally, "concrete music"), is a form of electroacoustic music that utilises acousmatic sound as a compositional resource. Free improvisation or free music is improvised music without any rules beyond the taste or inclination of the musician(s) involved; in many cases the musicians make an active effort to avoid overt references to recognizable musical genres.

Elements of experimental music include indeterminate music, in which the composer introduces the elements of chance or unpredictability with regard to either the composition or its performance. There are many ideas broadly utilized by experimental musicians which are not, however, strictly experimental music concepts, having seen significant application prior to the advent of experimental music, particularly by the avant garde. Examples include: extended techniques (Instrumental or vocal performance techniques that step outside (often far outside) conventional performance techniques) and graphic notation (music which is written in the form of diagrams or drawings. Other elements include "Prepared" instruments—ordinary instruments modified in their tuning or sound-producing characteristics; using instruments, tunings, rhythms or scales from non-Western musical traditions; using sound sources other than conventional musical instruments, such as trash cans, telephone ringers, or doors slamming; creating experimental musical instruments for enhancing the timbre of compositions and exploring new techniques or possibilities; using a tape loop to create a tape phase; and removing perceived barriers of traditional concert settings by putting performers scattered among the audience.

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ฟังเพลง โหลดเพลงเป็นส่วนประกอบ ประเพณีที่เกิดขึ้นในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 โดยเฉพาะอย่างยิ่งในทวีปอเมริกาเหนือ , ดนตรีประกอบในลักษณะผลที่คาดไม่ถึง . นักแต่งเพลงชาวอเมริกันจอห์นเคจถูกมองว่าเป็นหนึ่งในคีตกวีเด่นมากขึ้น ที่เกี่ยวข้องกับเพลงนี้ ( แกรนท์ 2003 , 174 ) ในฝรั่งเศส เป็นต้น 1953ปิแอร์ Schaeffer เริ่มใช้คำว่า " Lo สาว exp é rimentale " เพื่ออธิบายกิจกรรมที่ผสมผสานส่วนประกอบเทปเพลง Lo สาวคอนกรีตè te และอิเล็กทรอนิกส์คอมพิว . นอกจากนี้ ในอเมริกา ความรู้สึกค่อนข้างแตกต่างของระยะเวลาที่ใช้ในปลายปี 1950 อธิบายองค์ประกอบของคอมพิวเตอร์ควบคุมที่เกี่ยวข้องกับคีตกวีเช่น lejaren Hiller . ในปี 1958Hiller เป็นครั้งแรกผู้อำนวยการสตูดิโอเพลงสำหรับการทดลองที่มหาวิทยาลัยอิลลินอยส์ Urbana Champaign .

Groupe เดอ recherches de Lo สาวคอนกรีต . TE ( grmc ) ภายใต้ผู้นำของปิแอร์ Schaeffer จัดก่อนทศวรรษสากลของเพลงทดลองระหว่าง 8 และ 18 มิถุนายน 1953 จอห์น เคจ ยังใช้คำว่า เป็นต้น ฉบับคีตกวีและนักวิจารณ์ไมเคิล nyman เริ่มจากคำนิยามของกรงและพัฒนา คำว่า " ทดลอง " เพื่ออธิบายการทำงานของคีตกวีชาวอเมริกันอื่น ๆ ( คริสเตียน วูลฟ์ เอิร์ล บราวน์ เมเรดิธพระ , Malcolm Goldstein , Morton Feldman , Terry Riley , La Monte Young , ฟิลิปแก้ว จอห์น เคล สตีฟรีค ฯลฯ ) , รวมทั้ง คีตกวี เช่น กาวิน bryars โทชิอิจิยานางิคอร์นีเลียส คาร์ดู , , ,จอห์น london , เฟรเดริก rzewski และคีธ โรว์ ( nyman 1974 1 , 78 และ 81 , 93 - 115 ) .

แฮร์รี่ partch เช่นเดียวกับไอเวอร์ darreg ทำงานกับอื่น ๆปรับระดับตามร่างกายกฎหมายฮาร์มอนิก เพลง เพลง นี้ ทั้งคู่ได้พัฒนากลุ่มทดลองเครื่องดนตรี คอนกรีต . Lo สาว TE ( ภาษาฝรั่งเศส ; หมาย " คอนกรีตเพลง " )เป็นรูปแบบของเครื่องเสียงที่ใช้เสียงเพลง acousmatic เป็นทรัพยากรส่วนประกอบ . ปฏิภาณโวหารฟรี เพลงฟรี เพลงไม่มีกฎใด ๆนอกเหนือจากรสนิยมหรือความชอบของนักดนตรี ( s ) ที่เกี่ยวข้อง ในหลายกรณี นักดนตรีทำให้ความพยายามที่จะหลีกเลี่ยงการอ้างอิงชัดเจนเพื่องานดนตรีที่รู้จักกันประเภท

องค์ประกอบของแนวเพลงรวมไม่ถึงเพลงที่แต่งเกี่ยวกับองค์ประกอบของโอกาส หรือ การคาดการณ์เกี่ยวกับทั้งองค์ประกอบ หรือการปฏิบัติงานของ มีความคิดหลายอย่างซึ่งใช้โดยนักดนตรีทดลองที่ไม่ได้ อย่างไรก็ตาม อย่างแนวเพลงแนวคิด เห็นมีโปรแกรมสำคัญก่อนการมาถึงของแนวเพลง , โดยเฉพาะอย่างยิ่งเปรี้ยวจี๊ด . ตัวอย่างรวมถึง :ขยายเทคนิค ( บรรเลงหรือเสียงที่เปล่งออกมาแสดงเทคนิคที่ออกไป ( มักห่างไกลนอก ) เทคนิคการแสดงแบบปกติ ) และกราฟิกสัญกรณ์ ( เพลงที่เขียนในรูปแบบของแผนภาพหรือภาพวาด องค์ประกอบอื่น ๆรวมถึง " เตรียม " เครื่องมือแก้ไขในการปรับแต่งเครื่องมือธรรมดาหรือเสียงผลิต ลักษณะ การใช้เครื่องมือ ปรับ ,จังหวะหรือเกล็ดจากโนนตะวันตกดนตรีประเพณี การใช้แหล่งเสียงอื่นนอกจากเครื่องดนตรีธรรมดา เช่น กระป๋อง ขยะ โทรศัพท์ โทรศัพท์ หรือประตูกระแทก ; สร้างทดลองเครื่องดนตรีสำหรับการประทับขององค์ประกอบและสํารวจเทคนิคใหม่หรือความเป็นไปได้ โดยใช้เทปลูปเพื่อสร้างเทปเฟสและขจัดการรับรู้อุปสรรคของการตั้งค่าแบบดั้งเดิม โดยวางกระจายอยู่ในหมู่นักแสดงคอนเสิร์ต ผู้ชม