Pablo Alfieri is an Art Director and Graphic Designer from Buenos Aires Argentina. After working as an art director in local studios he decided to create his own place “Playful” where he dedicates all his passion for graphic design illustration and typography. Characterized by a constant search of simplicity in geometrics shapes and structures of visual impact his skill established an interest from companies like Nike, MTV Internacional, Snickers, Chevrolet, Motorola, and Latinoamérica. Pablo’s passion and love for type is easily witnessed throughout his work. Enjoy!
Pablo Alfieri is an amazing graphic designer and illustrator from Buenos Aires. His work creates a superb impact and inspiration to its viewers with burstings of colors and shapes. Find out more about Pablo's background, inspiration and learning process in this interview
First of all, thank you for letting us have this opportunity to interview you. Can you tell us more about yourself? What were your influences, growing up?
I’m Pablo Alfieri, I’m 29 years y.o. and I’m a Graphic Designer turned into an Art Director. I’m from Argentina, I live in Buenos Aires, a lovely city.
I studied Graphic Design at the UBA (University of Buenos Aires). It took me 8 years because I was working at the same time so I had to travel long distances to go from my house to work, from work to University and then came back again to my house. So these were hard times!, very long days without sleep and so much effort! But it was worth it.
Regarding the influences when I was growing up, I have to tell you that I was never a kid who was interested in creative fields. When I enrolled in the University, I started in the architecture course but in the middle of the first year I realized that there was a lot of mathematics, physics and difficult subjects, and I’ve always been a lazy boy. That’s how I decided to change my orientation and became a Graphic Designer instead. I think that it’s been the best decision ever.
What made you pursue graphic design?
I started my studies in 2000, but I found out more about Graphic Design two years later when I was taking “Graphic Design 1”. In this subject I got to know the work of talented graphic designers like Paul Rand, Saul Bass, Brody, David Carson and Rodchenko and from this moment onwards I’ve been in love with every single detail related to Graphic Design and Typography (my real passion)
Does your environment influence your designs? Where do you usually find inspiration?
I find inspiration in every single place I am in, in every song I listen to, in every moment I enjoy. I’m always thinking about my work and the projects that I’m involved in, so for instance when I’m enjoying a dinner with my friends, listening to music, having lunch with my mates or being alone in my house, these moments inspire me creative thoughts that I put down in paper afterwards.
What is it about typography that you love?
What I love about working with typography is that you can emphasize the message of a communicational piece. You can work with typography as a visual element per se, not as much as just a letter in isolation. So the creative thoughts and the quantity of resources that you can use to convey a message are limitless.
Also I love the perfection of a good typography. I love working with the elements that make up a good typography, geometries and . So I think that I’ll never get tired of creating new works with typography as the main feature.
What is your work process like?
Depending on the kind of project. But I always THINK before I start TO WORK. Then the process could be a draft as a starting point, or just an image, or maybe some thoughts. Then I try to define the kind of treatment to work on, if the final piece will be digital I always work with tools like Illustrator, photoshop and cinema 4d. If the final piece will be an installation, I start to work on a 3d draft in Cinema 4d to assure the lens of the camera, measurement, distances, materials, etc etc and then I work with different materials but everything in handmade.
Do you experiment on using new mediums or techniques?
I’m always trying new techniques, materials, tools, resources and mediums. Its a way to moving forward and keeping active. I don’t like to stay calm and to do things that I usually do.
What inspired you to create “The Kitchen of Typography”?
It was a good way to gather together different projects that I was working in the last year. I enjoyed to work on these proposals. Some of them were final finished projects, other ones are experimental projects and finally other ones that for some reason the clients didn’t like them or they thought that the proposals didn’t work for his cause. So I put all together and show them to the world! Its a way to show my passion for what I do in spite that I didn’t get the approval.
ปาโบล Alfieri เป็นผู้อำนวยการศิลปะและการออกแบบกราฟิกจากบัวโนสไอเรสอาร์เจนตินา หลังจากทำงานเป็นผู้กำกับศิลป์ในสตูดิโอในท้องถิ่นเขาตัดสินใจที่จะสร้างสถานที่ของตัวเอง "ขี้เล่น" ที่เขาอุทิศความรักของเขาทั้งหมดเพื่อประกอบการอธิบายการออกแบบกราฟิกและการพิมพ์ โดดเด่นด้วยการค้นหาอย่างต่อเนื่องของความเรียบง่ายในรูปทรงเรขาคณิตและโครงสร้างของผลกระทบต่อภาพความสามารถของเขาเป็นที่ยอมรับความสนใจจาก บริษัท เช่น Nike, เอ็มทีวีอินเตอร์เนชั่นแนล, Snickers, เชฟโรเลต, โมโตโรล่าและLatinoamérica ความรักของปาโบลและความรักสำหรับประเภทเป็นพยานได้อย่างง่ายดายตลอดการทำงานของเขา Enjoy! ปาโบล Alfieri เป็นนักออกแบบกราฟิกที่น่าตื่นตาตื่นใจและนักเขียนการ์ตูนจากบัวโนสไอเรส ผลงานของเขาจะสร้างผลกระทบที่ยอดเยี่ยมและเป็นแรงบันดาลใจให้กับผู้ชมด้วย burstings ของสีและรูปทรง ค้นหาข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับภูมิหลังของปาโบลแรงบันดาลใจและกระบวนการเรียนรู้ในการสัมภาษณ์ครั้งนี้ครั้งแรกของทั้งหมดขอขอบคุณที่แจ้งให้เรามีโอกาสที่จะสัมภาษณ์คุณนี้ คุณสามารถบอกเราเกี่ยวกับตัวเอง? อะไรคืออิทธิพลของคุณเติบโตขึ้น? ฉัน Pablo Alfieri ผม 29 ปี yo และฉันนักออกแบบกราฟิกกลายเป็นผู้กำกับศิลป์ ฉันมาจากอาร์เจนตินาฉันอาศัยอยู่ในอาเจนตินาเป็นเมืองที่น่ารัก. ผมเรียนออกแบบกราฟฟิคที่ UBA (มหาวิทยาลัยบัวโนสไอเรส) ผมใช้เวลา 8 ปีเพราะผมเป็นคนที่ทำงานในเวลาเดียวกันเพื่อให้ฉันได้เดินทางไกลที่จะไปจากบ้านของฉันไปทำงานจากการทำงานกับมหาวิทยาลัยและจากนั้นกลับมาอีกครั้งที่บ้านของฉัน ดังนั้นเหล่านี้เป็นเวลาที่ยากลำบาก !, วันนานมากโดยไม่ต้องนอนหลับและความพยายามมาก! แต่มันก็คุ้มค่า. เกี่ยวกับการที่มีอิทธิพลต่อเมื่อผมโตขึ้นผมต้องบอกคุณว่าผมไม่เคยเด็กที่มีความสนใจในด้านความคิดสร้างสรรค์ เมื่อผมเข้าเรียนในมหาวิทยาลัยที่ผมเริ่มต้นในหลักสูตรสถาปัตยกรรม แต่ในช่วงกลางของปีแรกที่ผมรู้ว่ามีเป็นจำนวนมากของคณิตศาสตร์ฟิสิกส์และวิชาที่ยากและฉันได้รับเสมอเป็นเด็กขี้เกียจ นั่นเป็นวิธีที่ฉันตัดสินใจที่จะเปลี่ยนทิศทางของฉันและกลายเป็นนักออกแบบกราฟิกแทน ผมคิดว่าจะได้รับการตัดสินใจที่ดีที่สุดที่เคย. อะไรที่ทำให้คุณติดตามการออกแบบกราฟิก? ผมเริ่มศึกษาของฉันในปี 2000 แต่ฉันพบข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับการออกแบบกราฟิกสองปีต่อมาเมื่อผมคือการ "ออกแบบกราฟฟิค 1" ในเรื่องนี้ผมได้รู้ว่าการทำงานของนักออกแบบกราฟิกที่มีความสามารถเช่นพอลแรนด์ซาอูลเบสโบรดี้, เดวิดคาร์สันและ Rodchenko และจากช่วงเวลานี้เป็นต้นไปฉันได้รับในความรักกับทุกรายละเอียดที่เกี่ยวข้องกับการออกแบบกราฟิกและการพิมพ์ (ของฉันจริง ความรัก) ไม่สภาพแวดล้อมของคุณมีผลต่อการออกแบบของคุณ? ที่คุณมักจะพบแรงบันดาลใจที่ไหน? ผมหาแรงบันดาลใจในทุกสถานที่เดียวที่ผมอยู่ในในทุกเพลงผมฟังในทุกช่วงเวลาที่ฉันชอบ ฉันมักจะคิดเกี่ยวกับการทำงานของฉันและโครงการที่ผมมีส่วนร่วมในดังนั้นสำหรับตัวอย่างเช่นเมื่อฉันกำลังเพลิดเพลินกับอาหารค่ำกับเพื่อนของฉัน, ฟังเพลง, รับประทานอาหารกลางวันกับเพื่อนของฉันหรืออยู่คนเดียวในบ้านของฉัน, ช่วงเวลาเหล่านี้ สร้างแรงบันดาลใจให้ฉันความคิดสร้างสรรค์ที่ฉันใส่ลงไปในกระดาษหลังจากนั้น. มันคืออะไรเกี่ยวกับตัวอักษรที่คุณรัก? สิ่งที่ฉันชอบเกี่ยวกับการทำงานร่วมกับตัวอักษรคือการที่คุณสามารถเน้นข้อความของชิ้น communicational คุณสามารถทำงานกับพิมพ์เป็นองค์ประกอบภาพต่อ se ไม่มากเท่าเพียงแค่ตัวอักษรในการแยก ดังนั้นความคิดสร้างสรรค์และปริมาณของทรัพยากรที่คุณสามารถใช้ในการถ่ายทอดข้อความที่ไร้ขีด จำกัด . นอกจากนี้ยังมีฉันรักความสมบูรณ์แบบของการพิมพ์ที่ดี ฉันรักการทำงานกับองค์ประกอบที่ทำขึ้นตัวอักษรที่ดีและรูปทรงเรขาคณิต ดังนั้นผมจึงคิดว่าฉันจะไม่ได้รับเบื่อของการสร้างงานใหม่ที่มีการพิมพ์เป็นคุณสมบัติหลัก. เป็นกระบวนการทำงานของคุณเหมือนอะไรทั้งนี้ขึ้นอยู่กับชนิดของโครงการ แต่ฉันมักจะคิดว่าก่อนที่ผมจะเริ่มต้นในการทำงาน จากนั้นขั้นตอนที่อาจจะร่างเป็นจุดเริ่มต้นหรือเพียงแค่ภาพหรืออาจจะคิดบางอย่าง จากนั้นผมก็พยายามที่จะกำหนดชนิดของการรักษาในการทำงานถ้าชิ้นสุดท้ายจะเป็นดิจิตอลฉันมักจะทำงานร่วมกับเครื่องมือเช่น Illustrator, Photoshop และภาพยนตร์ 4d หากชิ้นสุดท้ายจะได้รับการติดตั้งให้ผมเริ่มทำงานในร่าง 3 มิติในโรงภาพยนตร์ 4d เพื่อให้มั่นใจว่าเลนส์ของกล้องวัดระยะทางวัสดุ ฯลฯ ฯลฯ และจากนั้นผมทำงานกับวัสดุที่แตกต่างกัน แต่ทุกอย่างในการทำด้วยมือ. คุณ การทดลองเกี่ยวกับการใช้สื่อใหม่หรือเทคนิค? ฉันมักจะพยายามเทคนิคใหม่วัสดุเครื่องมือและทรัพยากรสื่อ วิธีที่จะก้าวไปข้างหน้าและการรักษาที่ใช้งาน ผมไม่ชอบที่จะอยู่ในความสงบและทำในสิ่งที่ฉันมักจะทำ. สิ่งที่เป็นแรงบันดาลใจให้คุณสามารถสร้าง "ครัวของพิมพ์"? มันเป็นวิธีที่ดีในการรวบรวมโครงการที่แตกต่างเข้าด้วยกันที่ผมทำงานในปีที่ผ่านมา ผมมีความสุขในการทำงานกับข้อเสนอเหล่านี้ บางคนถูกโครงการที่เสร็จสมบูรณ์สุดท้ายคนอื่น ๆ เป็นโครงการทดลองและในที่สุดก็คนอื่น ๆ ที่มีเหตุผลบางอย่างที่ลูกค้าไม่ชอบพวกเขาหรือพวกเขาคิดว่าข้อเสนอที่ไม่ได้ทำงานสำหรับสาเหตุของเขา ดังนั้นผมจึงใส่ด้วยกันและแสดงให้พวกเขาไปทั่วโลก! วิธีที่จะแสดงความรักของฉันสำหรับสิ่งที่ฉันทำทั้งๆที่ผมไม่ได้รับการอนุมัติ
การแปล กรุณารอสักครู่..
