When Klimt tackles the biblical the

When Klimt tackles the biblical theme of Judith, the historical course of art has already codified its main interpretation and preferential raffiguration. In fact, many paintings exist, describing the episode in a heroic manner, especially expressing Judith's courage and her virtuous nature. Judith appears as God's instrument of salvation, but the violence of her action cannot be denied and is dramatically shown in Caravaggio's rendering, as well as those of Gentileschi and Bigot. Other representations have chosen the subsequent moment, when a dazed Judith holds Holofernes' severed head, as Moreau and Allori anticipate in their suggestive mythological paintings.

Klimt deliberately ignores any narrative reference whatsoever, and concentrates his pictorial rendering solely on to Judith, so much so that he cuts off Holofernes' head at the right margin. And there is no trace of bloodied sword, as if the heroine would have used a different weapon: an omission that legitimates association with Salome. The moment preceding the killing — the seduction of Nebuchadnezzar's general — seems to coalesce with the conclusive part of the story.


The Sin, by Franz Stuck, 1893.
Judith I reveals a curious symbolic and compositional consonance with The Sin by Franz Stuck:] the temptation illustrated by the German painter becomes the model for Klimt's femme fatale by suggesting the posture of the disrobed and evanescent body as focal piece of the canvas, as well as the facial set. Judith's force originates from the close-up and the solidity of posture, rendered by the orthogonal projection of lines: to the body's verticality (and that of Holofernes') corresponds the horizontal parallels in the lower margin: those of the arm, the shoulders joined by the collier, and finally the hair base.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

เมื่อ Klimt แก้ธีมคัมภีร์ของ Judith หลักสูตรประวัติศาสตร์ศิลปะได้แล้ว ประมวลกฎหมายสูงหลักตีความต้อง raffiguration ในความเป็นจริง ภาพวาดมากมี อธิบายตอนอย่างงานกล้า โดยเฉพาะอย่างยิ่งแสดงความกล้าหาญของ Judith และธรรมชาติที่บริสุทธิ์ของเธอ Judith ปรากฏเป็นวัดพระรอด แต่ความรุนแรงของการกระทำของเธอปฏิเสธไม่ได้ และจะแสดงอย่างมากในภาพของคาราวัจโจ ตลอดจนบรรดา Gentileschi และ Bigot อื่น ๆ ที่แทนเลือกช่วงเวลาต่อมา เมื่อ Judith งงเก็บของ Holofernes severed หัว เป็น Moreau และ Allori คาดในภาพวาดตำนานการชี้นำKlimt จงใจละเว้นการอ้างอิงใด ๆ บรรยายเลย แล้วเรื่องสีของเขาสูญไป Judith มากเพียงเพื่อให้เขาตัดหัวของ Holofernes ที่ระยะขอบขวา และไม่มีร่องรอยของดาบ bloodied ว่านางเอกจะใช้อาวุธที่แตกต่างกัน: การกระทำการอันที่เชื่อมโยงกับสะโลเม legitimates ขณะก่อนฆ่า — seduction ถูกสะกดจิตในของ Nebuchadnezzar ของทั่วไปซึ่งน่าจะ รวม coalesce กับส่วนข้อสรุปเรื่องบาป โดยฟรานซ์ติด 1893ฉันพบ consonance ที่สัญลักษณ์ และ compositional ความอยากรู้อยากเห็น ด้วยบาปที่โดย Franz Stuck Judith:] ทดลองแสดง โดยจิตรกรเยอรมันกลายเป็น แบบจำลองสำหรับของ Klimt อย่างไร femme fatale โดยแนะนำท่าทางของร่างกาย disrobed และ evanescent เป็นชิ้นโฟกัสของผืนผ้าใบ ชุดบำรุงผิวหน้า กองทัพของ Judith มาอย่างใกล้ชิดและความแข็งแรงของท่า แสดง โดยฉาย orthogonal ของบรรทัด: verticality ของร่างกาย (และที่ Holofernes') ตรง parallels แนวระยะขอบล่าง: ของแขน ไหล่ร่วม ด้วยกำลังขุดถ่านหิน และสุดท้ายฐานผม

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

เมื่อ Klimt โหม่งธีมในพระคัมภีร์ไบเบิลของจูดิ ธ หลักสูตรประวัติศาสตร์ของศิลปะได้ทำเป็นแล้วตีความหลักและ raffiguration พิเศษ ในความเป็นจริง, ภาพวาดมากมายที่มีอยู่อธิบายเหตุการณ์ในลักษณะที่กล้าหาญโดยเฉพาะอย่างยิ่งการแสดงความกล้าหาญของจูดิ ธ และธรรมชาติงามความดีของเธอ จูดิ ธ ปรากฏเป็นเครื่องมือของพระเจ้าแห่งความรอด แต่ความรุนแรงของการกระทำของเธอไม่สามารถปฏิเสธและแสดงให้เห็นอย่างมากในการแสดงผลของคาราวัจโจเช่นเดียวกับผู้ที่ Gentileschi และ Bigot การแสดงอื่น ๆ ได้เลือกช่วงเวลาต่อมาเมื่อมีการจูดิ ธ มึนงงถือโฮโล 'ตัดหัวเป็น Moreau และ Allori คาดว่าจะอยู่ในภาพวาดที่เป็นตำนานของพวกเขาชี้นำ. Klimt จงใจละเว้นการอ้างอิงคำบรรยายใด ๆ และมุ่งเน้นการแสดงผลภาพของเขา แต่เพียงผู้เดียวในการจูดิ ธ มากเพื่อ ว่าเขาตัดหัวโฮโล 'ที่ขอบขวา และมีร่องรอยของดาบเลือดไม่เช่นถ้านางเอกจะได้ใช้อาวุธที่แตกต่างกัน: การละเลยที่ legitimates ร่วมกับซาโลเม ขณะที่ก่อนหน้านี้การฆ่า - ยั่วยวนของ Nebuchadnezzar ของทั่วไป - ดูเหมือนว่าจะรวมกันกับส่วนที่เป็นข้อสรุปของเรื่อง. บาปโดยฟรานซ์ติด, 1893 จูดิ ธ ผมเผยให้เห็นความสอดคล้องสัญลักษณ์และ compositional อยากรู้อยากเห็นกับบาปโดยฟรานซ์ติด: การทำงาน] สิ่งล่อใจที่แสดงโดยจิตรกรเยอรมันกลายเป็นแบบจำลองสำหรับประหาร Klimt โดยชี้ให้เห็นท่าทางของร่างกายโทงๆและเลือนหายไปเป็นชิ้นส่วนที่สำคัญที่สุดของผ้าใบเช่นเดียวกับชุดที่ใบหน้า แรงจูดิ ธ มีต้นกำเนิดมาจากที่ใกล้ชิดและความแข็งแรงของท่าที่แสดงโดยประมาณการมุมฉากของเส้นที่จะ verticality ของร่างกาย (และของโฮโล) สอดคล้องกับแนวแนวนอนในอัตรากำไรขั้นต้นต่ำ: ผู้ที่แขนไหล่เข้าร่วม โดยถ่านหินและในที่สุดฐานผม

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

เมื่อคลิ้มท์โหม่งหัวข้อพระคัมภีร์ของจูดิธ หลักสูตรประวัติศาสตร์ศิลปะได้ codified ตีความหลักของมันและสิทธิพิเศษ raffiguration . ในความเป็นจริง , ภาพวาดมากมายที่มีอยู่ และบรรยายตอนในลักษณะที่กล้าหาญ โดยเฉพาะอย่างยิ่งการแสดงจูดิธ กล้าหาญ และธรรมชาติ เธอบริสุทธิ์ จูดิธ ปรากฏเป็นตราของพระเจ้าแห่งความรอดแต่ความรุนแรงของการกระทำของเธอไม่สามารถปฏิเสธได้ และสามารถเขียนแสดงในการแสดงผล เป็นผู้ที่ gentileschi และคติ ภาพอื่น ๆ ได้เลือกช่วงเวลาที่ตามมาเมื่อมึนจูดิธ ถือ holofernes ' หัวขาด , เป็น มออัลลอริคาดหวังในและภาพวาดของพวกเขาคล้ายตำนาน

คลิมท์จงใจละเว้นการอ้างอิงใด ๆเรื่องเลยและสารสกัดผลของเขา แต่เพียงผู้เดียวในการภาพ Judith , มากเพื่อให้เขาตัด holofernes ' หัวที่ระยะขอบขวา และไม่มีร่องรอยของเลือดที่ติดอยู่บนดาบ ถ้าเป็นนางเอกก็จะต้องใช้อาวุธที่แตกต่างกัน : ความล้มเหลวที่ legitimates สมาคมกับซาโลมช่วงเวลาก่อนฆ่า - การยั่วยวนของเนบูคัดเนสซาร์คือนายพล - ดูเหมือนว่าจะเชื่อมต่อกันด้วยส่วนข้อสรุปของเรื่อง


บาป โดย ฟรานซ์ ติด 1893 .
จูดิธ ฉันพบสงสัยสัญลักษณ์และส่วนประกอบที่สอดคล้องกลมกลืนกับบาป ฟรานซ์ ติด :] สิ่งล่อใจภาพประกอบโดยจิตรกรเยอรมันกลายเป็นแบบจำลองสำหรับคลิ้มท์เป็น Femme Fatale โดยบอกว่าท่าของร่างกายเป็นเกณฑ์ และหายไปอย่างรวดเร็ว ชิ้นสำคัญของผ้าใบ รวมทั้งหน้าการตั้งค่า จูดิธกำลังมาจากระยะใกล้ และความแข็งแรงของท่า ให้ฉายตั้งฉากเส้น :ให้เนื้อความการตั้งตรง ( และของ holofernes ' ) สอดคล้องกับแนวแนวนอนในขอบล่าง : ที่แขน , ไหล่ร่วมด้วย คอลเลียร์ และสุดท้าย ผม เบส