Pinocchio

Pinocchio" is a parable for childre

Pinocchio" is a parable for children, and generations have grown up remembering the words "Let your conscience be your guide" and "A lie keeps growing and growing until it's as plain as the nose on your face." The power of the film is generated, I think, because it is really about something. It isn't just a concocted fable or a silly fairy tale, but a narrative with deep archetypal reverberations. ("Cinderella," "Beauty and the Beast" and "The Lion King" share that quality, and so do the scenes involving Dumbo and his mother.)

Once we've grown up and learned, or ignored, the lessons of the film, why does it continue to have such appeal? It may be because of the grace of the drawing. Later Disney films would have comparable skill, but not the excitement of discovery. Is it possible to sense, through thousands of individual drawings by dozens of different artists, a collective creative epiphany? I think so. Disney's loyal animators had been there in the early days when Mickey Mouse cartoons were patronized by Hollywood as kid stuff from a dinky side-street shop. They must have known they were making something great. Their joy saturates the screen.

What the Disney shop did with its first animated features has resonated through film history. Ernest Rister says in a letter: "I cannot tell you how many of today's computer graphics artists have the book Disney Animation: The Illusion of Life at their work stations." All modern animated content in movies, from Jabba the Hut to "Toy Story," springs from those years of invention at Disney, he says: "The same principles apply everywhere, and those principles were all discovered under one roof, decades ago by a bunch of young punks jazzed up about creating something."

And that's no lie.
0/5000
จาก: -
เป็น: -
ผลลัพธ์ (ไทย) 1: [สำเนา]
คัดลอก!
พินอคคิโอ"เป็นนิทานคติสอนใจสำหรับเด็ก และรุ่นมีโตจำคำ"ให้จิตสำนึกของคุณจะแนะนำ" และ"การโกหกที่จะเติบโต และเติบโตจนเป็นธรรมดาเป็นจมูกบนใบหน้าของคุณ" อำนาจของภาพยนตร์สร้าง คิด เพราะจริง ๆ เกี่ยวกับบางสิ่งบางอย่าง ไม่เพียง concocted นิทาน หรือเทพนิยายโง่ แต่เล่าเรื่องกับ reverberations อย่างไร archetypal ลึก ("ซินเดอเรลล่า "บิวตี้และเดอะบีสต์"และ"เดอะไลอ้อนคิง"ร่วมที่มีคุณภาพ และเพื่อ ทำฉาก Dumbo และแม่ของเขา)เมื่อเราได้เติบโตขึ้น และเรียนรู้ หรือ ละเว้น บทภาพยนตร์ ทำไมมันยังมีเรื่อง มันอาจจะมาจากพระคุณของรูปวาด หลังดิสนีย์ภาพยนตร์จะมีทักษะเทียบเท่า แต่ไม่คอยค้นหา มันเป็นสัมผัส ผ่านพันของแต่ละภาพวาดด้วยศิลปินต่าง ๆ epiphany สร้างสรรค์การรวมหรือไม่ ฉันคิดว่างั้นนะ ดิสนีย์ animators ภักดีได้มีในวันแรก ๆ เมื่อมีอุปการ โดยฮอลลีวูดการ์ตูนมิกกี้เมาส์เป็นสิ่งที่เด็กจากร้านข้างถนนแด้งกี้ พวกเขาต้องได้รู้จักพวกเขาได้ทำสิ่งที่ดี ความสุขของพวกเขา saturates หน้าจอร้านดิสนีย์ที่ไม่ มีคุณลักษณะเคลื่อนไหวแรกมี resonated ชัยฟิล์ม เออร์เนสต์ Rister กล่าวในจดหมาย: "ฉันไม่บอกคุณจำนวนศิลปินกราฟิกคอมพิวเตอร์วันนี้มีบัญชีเคลื่อนไหวดิสนีย์: ภาพลวงตาของสิ่งมีชีวิตที่สถานีงานของตนได้" ทั้งหมดทันสมัยเคลื่อนไหวเนื้อหาในหนัง จาก Jabba ฮัทเพื่อ "ทอยสตอรี่ สปริงจากปีของการประดิษฐ์ที่ดิสนีย์ เขากล่าวว่า: " ใช้หลักการเดียวกันทุก และหลักการเหล่านั้นได้ทั้งหมดพบภายใต้หนึ่งหลังคา ทศวรรษที่ผ่านมา โดยพวงของหนุ่ม punks jazzed เกี่ยวกับการสร้างบางสิ่งบางอย่าง "และก็โกหกไม่
การแปล กรุณารอสักครู่..
ผลลัพธ์ (ไทย) 2:[สำเนา]
คัดลอก!
Pinocchio" is a parable for children, and generations have grown up remembering the words "Let your conscience be your guide" and "A lie keeps growing and growing until it's as plain as the nose on your face." The power of the film is generated, I think, because it is really about something. It isn't just a concocted fable or a silly fairy tale, but a narrative with deep archetypal reverberations. ("Cinderella," "Beauty and the Beast" and "The Lion King" share that quality, and so do the scenes involving Dumbo and his mother.)

Once we've grown up and learned, or ignored, the lessons of the film, why does it continue to have such appeal? It may be because of the grace of the drawing. Later Disney films would have comparable skill, but not the excitement of discovery. Is it possible to sense, through thousands of individual drawings by dozens of different artists, a collective creative epiphany? I think so. Disney's loyal animators had been there in the early days when Mickey Mouse cartoons were patronized by Hollywood as kid stuff from a dinky side-street shop. They must have known they were making something great. Their joy saturates the screen.

What the Disney shop did with its first animated features has resonated through film history. Ernest Rister says in a letter: "I cannot tell you how many of today's computer graphics artists have the book Disney Animation: The Illusion of Life at their work stations." All modern animated content in movies, from Jabba the Hut to "Toy Story," springs from those years of invention at Disney, he says: "The same principles apply everywhere, and those principles were all discovered under one roof, decades ago by a bunch of young punks jazzed up about creating something."

And that's no lie.
การแปล กรุณารอสักครู่..
ผลลัพธ์ (ไทย) 3:[สำเนา]
คัดลอก!
พินอคคิโอ " เป็นคำอุปมาสำหรับเด็กและลูกหลานได้เติบโตขึ้นเพื่อระลึกถึงคำพูด " ให้สติของคุณเป็นไกด์ของคุณ " และ " การโกหกยังคงเติบโต และเติบโตจนมันเป็นวันธรรมดาจมูกบนใบหน้าของคุณ . " พลังของภาพยนตร์ที่ถูกสร้างขึ้น ฉันคิดว่า เพราะมันเป็นเรื่องเกี่ยวกับอะไร ไม่ใช่แค่เป็นผู้แต่งนิทานหรือเทพนิยายเซ่อแต่เรื่องเล่ากับ reverberations ตามแบบฉบับของลึก ( " ซินเดอเรลล่า " โฉมงามกับเจ้าชายอสูร " และ " สิงโต " ร่วมกัน ว่า คุณภาพ และทำฉากที่เกี่ยวข้องกับ Dumbo และแม่ของเขา )

เมื่อเราโตขึ้นและเรียนรู้หรือละเว้น บทเรียนจากภาพยนตร์ ทำไมยังคงมีการอุทธรณ์ดังกล่าวหรือไม่ มันอาจเป็นเพราะพระคุณของการวาดภาพ ต่อมาดิสนีย์ภาพยนตร์จะมีทักษะเทียบเท่าแต่ความตื่นเต้นของการค้นพบ มันเป็นไปได้ที่จะรู้สึกผ่านพันของภาพวาดบุคคลโดยนับสิบของศิลปินต่าง ๆ ร่วมกันสร้างสรรค์นิมิต ? ฉันคิดว่างั้น ดิสนีย์ซื่อสัตย์นิเมชั่นได้รับมันในวันแรกเมื่อ มิกกี้เมาส์การ์ตูนถูกอุปถัมภ์โดย Hollywood เป็นเด็กของจากร้านข้างถนน ร้าน . พวกเขาต้องรู้ว่าพวกเขากำลังทำสิ่งที่ยิ่งใหญ่ความสุขของพวกเขา saturates จอ

อะไรร้าน Disney ทำ ด้วยคุณสมบัติที่มี resonated แรกเคลื่อนไหวผ่านประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ เออร์เนสต์ริสเตอร์กล่าวในจดหมาย : " ฉันไม่สามารถบอกคุณกี่ของคอมพิวเตอร์ในวันนี้มีศิลปินกราฟิกภาพเคลื่อนไหวหนังสือ Disney : ภาพลวงตาของชีวิต ที่สถานีงานของพวกเขา . " ทั้งหมดที่ทันสมัยภาพยนตร์เนื้อหาในหนัง จากแจ๊บบ้าเดอะฮัท " ของเล่น" สปริงจากหลายปีของการประดิษฐ์ที่ Disney , เขากล่าวว่า : " ใช้หลักเดียวกันทุกแห่ง และหลักการที่ถูกค้นพบภายใต้หนึ่งหลังคา ทศวรรษที่ผ่านมา โดยกลุ่มวัยรุ่น jazzed ขึ้นเกี่ยวกับการสร้างบางอย่าง "


และที่ไม่โกหก
การแปล กรุณารอสักครู่..
 
ภาษาอื่น ๆ
การสนับสนุนเครื่องมือแปลภาษา: กรีก, กันนาดา, กาลิเชียน, คลิงออน, คอร์สิกา, คาซัค, คาตาลัน, คินยารวันดา, คีร์กิซ, คุชราต, จอร์เจีย, จีน, จีนดั้งเดิม, ชวา, ชิเชวา, ซามัว, ซีบัวโน, ซุนดา, ซูลู, ญี่ปุ่น, ดัตช์, ตรวจหาภาษา, ตุรกี, ทมิฬ, ทาจิก, ทาทาร์, นอร์เวย์, บอสเนีย, บัลแกเรีย, บาสก์, ปัญจาป, ฝรั่งเศส, พาชตู, ฟริเชียน, ฟินแลนด์, ฟิลิปปินส์, ภาษาอินโดนีเซี, มองโกเลีย, มัลทีส, มาซีโดเนีย, มาราฐี, มาลากาซี, มาลายาลัม, มาเลย์, ม้ง, ยิดดิช, ยูเครน, รัสเซีย, ละติน, ลักเซมเบิร์ก, ลัตเวีย, ลาว, ลิทัวเนีย, สวาฮิลี, สวีเดน, สิงหล, สินธี, สเปน, สโลวัก, สโลวีเนีย, อังกฤษ, อัมฮาริก, อาร์เซอร์ไบจัน, อาร์เมเนีย, อาหรับ, อิกโบ, อิตาลี, อุยกูร์, อุสเบกิสถาน, อูรดู, ฮังการี, ฮัวซา, ฮาวาย, ฮินดี, ฮีบรู, เกลิกสกอต, เกาหลี, เขมร, เคิร์ด, เช็ก, เซอร์เบียน, เซโซโท, เดนมาร์ก, เตลูกู, เติร์กเมน, เนปาล, เบงกอล, เบลารุส, เปอร์เซีย, เมารี, เมียนมา (พม่า), เยอรมัน, เวลส์, เวียดนาม, เอสเปอแรนโต, เอสโทเนีย, เฮติครีโอล, แอฟริกา, แอลเบเนีย, โคซา, โครเอเชีย, โชนา, โซมาลี, โปรตุเกส, โปแลนด์, โยรูบา, โรมาเนีย, โอเดีย (โอริยา), ไทย, ไอซ์แลนด์, ไอร์แลนด์, การแปลภาษา.

Copyright ©2025 I Love Translation. All reserved.

E-mail: