- ข้อความ
- ประวัติศาสตร์
Tell me a little bit about yourself
Tell me a little bit about yourself, about your life? Where did you go to school, and what classes did you study? What helped prepare you to become the artist that you are today?
I was born an raised in Vancouver B.C., I enrolled at Capilano University in 2000 to commercial animation and graduated 2002 shortly after the towers, fell which meant no work was coming up to Cananda. I was stuck working in retail- where I excelled in receiving the most customer complaints in the history of the company. Seriously, I still hold that title. I didn't get my first job in the industry until a year later. Being forced to pound the pavement and coming up against constant rejection has given me a tougher skin than most artists when it comes to critique, and applying for new jobs.
How do you go about designing, and what goes through your mind, from start to end?
I'll read the script/manuscript and from there I'll scribble down a list of everything that'll need to be designed (in the beginning I will usually select one of the secondary background characters and work my way up the the principle characters).
I'll open up a file and the first brush pass I'll do is with a chisel tip marker. 7 or 8 versions of the same character side by side just playing with shapes and keeping it very rough and loose. From there I'll throw on another layer and start settling on face shape, costumes and general sillouette of the character before I start adding structure. At this point I'll probably cut one or two designs that aren't working, if I love them all I call in my wife to cut them for me. Once I add the structure to the character, I'll start darkening in the details, looking for opportunities to add a flourish here or there that accentuates a character trait. For example, if i were drawing Mr. Toad from "Wind in the Willows" I would add lily pad cuff links or brass fly-shaped buttons on his waistcoats. Fun things that won't always make the final design but keep me amused. Once the image is cleaned up I'll being to add the color. While I'm coloring I'm still tweaking the design, cleaning it up until something pressing like sleep or hunger force me to turn away.
What is a typical day for you, and who are the people you work with?
Typical day starts around 6:30 am with my son dragging me out of bed for breakfast, I'm usually out the door around 7:30am, at my desk around 8:15am. I'll check my emails then maybe do a few warm up sketches until about 9 am, from 9- 5 I could be doing anything from helping with designing a fun pack for an episode or doing board pulls, 5 rolls around and I'm off for home , family time till about 8pm, from 8pm until about 12am I'll usually be working on my blog, freelance design or a children's book, in bed by 12:15am then the whole thing starts over again. For television work, I generally work with my design supervisor, the director of the show and sometimes the owner of the studio. For publishing I deal with my agent, the editor and the art director of the publishing house.
What are some of the things that you have worked on?
I have worked in TV animation for the last 7 years on shows like Total Drama Island, League of Super Evil, Jimmy Two Shoes, Grossology, and Ed Edd and Eddy. I have put in my time on shows such as, Chaotic, Latin American Barbie (also known as My Scene Barbie in spanish), Being Ian. My first book is "One Zany Zoo" written by Lori Degman, published by Simon & Schuster.
Is there a design you have done that you are most happy with?
Ha ha, no. I'm happy with my designs for about 24 hours before I start picking them apart and wanting to redo them …and if I have time I do. That being said I have a fondness for my fox boy design, my man with the long mustache, and the bed-guarding triceratops.
What projects are you working on now? (if you can tell us)
I'm illustrating a children's book for Penguin/Dial books that will be out late next year,
and I'm helping design another season of Total Drama Island. Anything else and they take my first born (and I'm kind of fond of him).
Who are some of your favorite artists out there?
Ronald Searle, Quinten Blake, Peter de Seve, Tom Orbe, Chuck Jones, and William Joyce. I'm also a huge collector and fan of the artists in Pixar's "Art of …" books.
Could you talk about your process in coloring your art, as well as the types of tools or media that you use?
Out of a lack of space in our previous dwelling I went digital. Trying to keep it looking traditional I will paint in pretty much by hand with the brush tool in Sketchbook. After the colors are blocked, I'll add in little highlights and shadows if I feel the design needs it. Now that I have elbow room I've been able to pick up water colors again which has been a great change of pace.
What part of designing is most fun and easy, and what is most hard?
The most fun and easier is the exploration, playing with shapes and adding color at the end on the tightened design. The most challenging part for me is stopping. If deadlines and exhaustion didn't exist I don't know if I would ever be able to produce a final product.
What are some of the things that you do to keep yourself creative?
Drawing people on the bus in the morning on the way to work helps me loosen up, I also have a list at my desk of things I thought were cool when I was 8 (22 years later everything on that list is still cool), I select a few of them and start to draw. The drawing will usually end up on my blog in one form or another. One of the best tools I've found has been playing with my son, he's 3 and his ideas have been some of the most fun to draw.
What are some of your favorite designs which you have seen?
Randall Bogs from Monsters Inc., Mr. Incredible and all the characters in the Disney short Pigs is Pigs; it just has great graphic looking designs but is still dimensional. The Bull from a Bully for Bugs from Looney Tunes and most recently Chuckles from Toy Story 3.
What is your most favorite subject to draw? And why?
Monsters, birds, kids, people on the bus- the freakier the better. I think Monsters is pretty self explanatory they're totally awesome, bird's are naturally funny with how they can move their long necks, I feel they're just ripe for caricature. Any one who has a kid can attest to this- kids are hilarious. How they move, how they dress, their awkward proportions, everything about them is so extreme. As for people on the bus I can say that 90 percent of the characters I've designed that are human have been pulled by someone I've seen on the bus or in a coffee shop. A friend of mine use to say drawing from the people around you makes them stick in your brain and just adds to your arsenal as a designer, and he's 100 percent correct.
What inspired you to become an Artist?
It was an episode of Tiny Toons (don't laugh), Buster bunny was explaining I think to the mouse character how cartoons are made, anyway after I found out that your full time job could be making cartoons that was it for me. My grades plummeted since they didn't hand out marks for the doodles in the margins.
What are some of the neat things you have learned from other artists that you have worked with or seen?
Changing mediums when you get stuck on a design, if you're working mostly digitally I find you can really tighten up, a fellow designer recommended to change mediums, paper pen/maker something to help shake you up.
What wisdom could you give us, about being an Artist? Do you have any tips you could give?
Keep a sketchbook on you at all times, use it when ever you can and don't be afraid to make mistakes. Cameras also come in handy when there just isn't time to catch with a pen what you see. Love drawing but don't fall in love with every drawing. Don't get cocky, there is always someone better than you and there is always someone willing to take your job if you get lazy.
If people would like to contact you, how would you like to be contacted?
My blog has my contact info, http:jackomtablet.blogspot.com
Finally, do you have any of your art work for sale (sketchbook, prints, or anything) for people that like your work can know where and when to buy it?
Sure! : http://colinjackstore.blogspot.com/ prints are available there, I will also be releasing a sketchbook eventually but not for another year at the earliest.
I was born an raised in Vancouver B.C., I enrolled at Capilano University in 2000 to commercial animation and graduated 2002 shortly after the towers, fell which meant no work was coming up to Cananda. I was stuck working in retail- where I excelled in receiving the most customer complaints in the history of the company. Seriously, I still hold that title. I didn't get my first job in the industry until a year later. Being forced to pound the pavement and coming up against constant rejection has given me a tougher skin than most artists when it comes to critique, and applying for new jobs.
How do you go about designing, and what goes through your mind, from start to end?
I'll read the script/manuscript and from there I'll scribble down a list of everything that'll need to be designed (in the beginning I will usually select one of the secondary background characters and work my way up the the principle characters).
I'll open up a file and the first brush pass I'll do is with a chisel tip marker. 7 or 8 versions of the same character side by side just playing with shapes and keeping it very rough and loose. From there I'll throw on another layer and start settling on face shape, costumes and general sillouette of the character before I start adding structure. At this point I'll probably cut one or two designs that aren't working, if I love them all I call in my wife to cut them for me. Once I add the structure to the character, I'll start darkening in the details, looking for opportunities to add a flourish here or there that accentuates a character trait. For example, if i were drawing Mr. Toad from "Wind in the Willows" I would add lily pad cuff links or brass fly-shaped buttons on his waistcoats. Fun things that won't always make the final design but keep me amused. Once the image is cleaned up I'll being to add the color. While I'm coloring I'm still tweaking the design, cleaning it up until something pressing like sleep or hunger force me to turn away.
What is a typical day for you, and who are the people you work with?
Typical day starts around 6:30 am with my son dragging me out of bed for breakfast, I'm usually out the door around 7:30am, at my desk around 8:15am. I'll check my emails then maybe do a few warm up sketches until about 9 am, from 9- 5 I could be doing anything from helping with designing a fun pack for an episode or doing board pulls, 5 rolls around and I'm off for home , family time till about 8pm, from 8pm until about 12am I'll usually be working on my blog, freelance design or a children's book, in bed by 12:15am then the whole thing starts over again. For television work, I generally work with my design supervisor, the director of the show and sometimes the owner of the studio. For publishing I deal with my agent, the editor and the art director of the publishing house.
What are some of the things that you have worked on?
I have worked in TV animation for the last 7 years on shows like Total Drama Island, League of Super Evil, Jimmy Two Shoes, Grossology, and Ed Edd and Eddy. I have put in my time on shows such as, Chaotic, Latin American Barbie (also known as My Scene Barbie in spanish), Being Ian. My first book is "One Zany Zoo" written by Lori Degman, published by Simon & Schuster.
Is there a design you have done that you are most happy with?
Ha ha, no. I'm happy with my designs for about 24 hours before I start picking them apart and wanting to redo them …and if I have time I do. That being said I have a fondness for my fox boy design, my man with the long mustache, and the bed-guarding triceratops.
What projects are you working on now? (if you can tell us)
I'm illustrating a children's book for Penguin/Dial books that will be out late next year,
and I'm helping design another season of Total Drama Island. Anything else and they take my first born (and I'm kind of fond of him).
Who are some of your favorite artists out there?
Ronald Searle, Quinten Blake, Peter de Seve, Tom Orbe, Chuck Jones, and William Joyce. I'm also a huge collector and fan of the artists in Pixar's "Art of …" books.
Could you talk about your process in coloring your art, as well as the types of tools or media that you use?
Out of a lack of space in our previous dwelling I went digital. Trying to keep it looking traditional I will paint in pretty much by hand with the brush tool in Sketchbook. After the colors are blocked, I'll add in little highlights and shadows if I feel the design needs it. Now that I have elbow room I've been able to pick up water colors again which has been a great change of pace.
What part of designing is most fun and easy, and what is most hard?
The most fun and easier is the exploration, playing with shapes and adding color at the end on the tightened design. The most challenging part for me is stopping. If deadlines and exhaustion didn't exist I don't know if I would ever be able to produce a final product.
What are some of the things that you do to keep yourself creative?
Drawing people on the bus in the morning on the way to work helps me loosen up, I also have a list at my desk of things I thought were cool when I was 8 (22 years later everything on that list is still cool), I select a few of them and start to draw. The drawing will usually end up on my blog in one form or another. One of the best tools I've found has been playing with my son, he's 3 and his ideas have been some of the most fun to draw.
What are some of your favorite designs which you have seen?
Randall Bogs from Monsters Inc., Mr. Incredible and all the characters in the Disney short Pigs is Pigs; it just has great graphic looking designs but is still dimensional. The Bull from a Bully for Bugs from Looney Tunes and most recently Chuckles from Toy Story 3.
What is your most favorite subject to draw? And why?
Monsters, birds, kids, people on the bus- the freakier the better. I think Monsters is pretty self explanatory they're totally awesome, bird's are naturally funny with how they can move their long necks, I feel they're just ripe for caricature. Any one who has a kid can attest to this- kids are hilarious. How they move, how they dress, their awkward proportions, everything about them is so extreme. As for people on the bus I can say that 90 percent of the characters I've designed that are human have been pulled by someone I've seen on the bus or in a coffee shop. A friend of mine use to say drawing from the people around you makes them stick in your brain and just adds to your arsenal as a designer, and he's 100 percent correct.
What inspired you to become an Artist?
It was an episode of Tiny Toons (don't laugh), Buster bunny was explaining I think to the mouse character how cartoons are made, anyway after I found out that your full time job could be making cartoons that was it for me. My grades plummeted since they didn't hand out marks for the doodles in the margins.
What are some of the neat things you have learned from other artists that you have worked with or seen?
Changing mediums when you get stuck on a design, if you're working mostly digitally I find you can really tighten up, a fellow designer recommended to change mediums, paper pen/maker something to help shake you up.
What wisdom could you give us, about being an Artist? Do you have any tips you could give?
Keep a sketchbook on you at all times, use it when ever you can and don't be afraid to make mistakes. Cameras also come in handy when there just isn't time to catch with a pen what you see. Love drawing but don't fall in love with every drawing. Don't get cocky, there is always someone better than you and there is always someone willing to take your job if you get lazy.
If people would like to contact you, how would you like to be contacted?
My blog has my contact info, http:jackomtablet.blogspot.com
Finally, do you have any of your art work for sale (sketchbook, prints, or anything) for people that like your work can know where and when to buy it?
Sure! : http://colinjackstore.blogspot.com/ prints are available there, I will also be releasing a sketchbook eventually but not for another year at the earliest.
0/5000
บอกฉันหน่อยเกี่ยวกับตัวเอง เกี่ยวกับชีวิตของคุณ ที่ไม่ได้ไปโรงเรียน และเรียนอะไรไม่ได้คุณศึกษา สิ่งช่วยเตรียมความพร้อมเป็น ศิลปินที่คุณมีวันนี้ผมเกิดที่ยกในแวนคูเวอร์บี ฉันลงทะเบียนที่มหาวิทยาลัย Capilano 2000 เพื่อเคลื่อนไหวทางการค้า และศึกษา 2002 หลังจากที่อาคาร ลดลงมือซึ่งหมายถึง ทำงานไม่ได้มาอัพ Cananda ฉันถูกจมอยู่ในปลีก - ผมนนท์ในการรับลูกค้าร้องเรียนมากที่สุดในประวัติศาสตร์ของบริษัทที่ อย่างจริงจัง ฉันยังคงค้างไว้ที่ชื่อเรื่อง ฉันไม่ได้งานแรกในอุตสาหกรรมจนถึงปีต่อมา การบังคับปอนด์การ pavement มาขึ้นกับการปฏิเสธคงได้ให้ฉันผิวรุนแรงกว่าศิลปินมากที่สุดเมื่อมันมาถึงวิจารณ์ และใช้สำหรับงานใหม่วิธีทำคุณไปเกี่ยวกับการออกแบบ และอะไรไปถึงจิต จากเริ่มสิ้นสุดฉันจะอ่านสคริปต์/ฉบับ และจาก ฉันจะเขียนลงรายการทุกอย่างที่จะต้องออกแบบ (ในการเริ่มต้น ผมจะมักจะเลือกหนึ่งอักขระรองพื้น และทำวิธีของฉันขึ้นตัวหลัก)ฉันจะเปิดแฟ้ม และผ่านแปรงแรกที่จะทำเป็นเครื่องหมายแนะนำสิ่ว 7 หรือ 8 รุ่นของอักขระเดียวเคียงข้างเพียงเล่นกับรูปทรง และทำให้มันหยาบมาก และหลวม จาก ฉันจะโยนบนเลเยอร์อื่น และเริ่มการตกตะกอนในรูปร่างของใบหน้า เครื่องแต่งกาย และ sillouette ทั่วไปของตัวละครก่อนฉันเริ่มเพิ่มโครงสร้าง จุดนี้ ผมจะคงตัดแบบหนึ่ง หรือสองที่ไม่ทำงาน ถ้าฉันรักพวกเขาฉันโทรในภรรยาของฉันสำหรับฉันตัดพวกเขาทั้งหมด เมื่อฉันเพิ่มโครงสร้างอักขระ ฉันจะเริ่มต้น darkening ในรายละเอียด มองหาโอกาสในการเพิ่มการอวดที่นี่ หรือมีที่แต่ละท่านติดอักขระ ตัวอย่าง ถ้าฉันถูกวาดนายคางคกจาก "ลมในระลึก" ฉันจะเพิ่มแผ่นลิลลี่วางการเชื่อมโยงหรือปุ่มรูปแมลงวันทองเหลืองบนสาของเขา สิ่งสนุกที่ไม่เสมอทำให้การออกแบบขั้นสุดท้าย แต่ให้ฉันเพลิดเพลิน เมื่อล้างรูป ฉันจะเป็นการเพิ่มสี ในขณะที่ฉันกำลังระบายสี ฉันกำลังยังคง tweaking แบบ ทำความสะอาดจนถึงบางสิ่งบางอย่างกดเช่นที่นอนหรือหิวบังคับฉันสะบัดวันทั่วไปสำหรับคุณคืออะไร และคือคนที่คุณทำงานกับใครเริ่มในวันปกติรอบ 6:30 น.กับลูกลากผมออกจากเตียงสำหรับอาหารเช้า ฉันมักจะออกประตูรอบ 7:30 น. ที่โต๊ะของฉันรอบ 8:15 am ฉันจะตรวจสอบอีเมล์ของฉัน แล้วอาจไม่อบอุ่นกี่ค่าร่างจนเกี่ยวกับน. 9 จาก 9 - 5 ผมไม่ได้ทำอะไรจากการช่วยออกแบบสนุกแพ็คสำหรับการตอน หรือทำบอร์ดดึง ม้วน 5 รอบ และฉันออกจากบ้าน ครอบครัวเวลาจนเกี่ยวกับน. จาก 8 น.เกี่ยวกับ 12 น. ผมจะมักจะทำงานบนบล็อกของฉันทางออกหรือหนังสือสำหรับเด็ก เตียงโดย 12:15 น. แล้วสิ่งทั้งหมดเริ่มต้นมากกว่าอีก สำหรับการทำงานโทรทัศน์ ฉันโดยทั่วไปงานกับฉันออกแบบผู้ควบคุม ผู้อำนวยการแสดงและบางครั้งเจ้าของสตูดิโอ สำหรับการประกาศ ฉันจัดการกับตัวแทนของฉัน บรรณาธิการ และกรรมการศิลปะบ้านประกาศสิ่งที่คุณใช้งานมีอะไรบ้างฉันได้ทำงานใน 7 ปีที่ผ่านมาในรายการเช่น เกาะรวมละคร ลีซุปเปอร์ความชั่วร้าย จิมมี่ 2 รองเท้า ทุบตีสัตว์ ระวัง และ Ed Edd และ Eddy เคลื่อนไหวทีวี ฉันได้ใส่ในเวลาในการแสดงเช่น Chaotic ตุ๊กตาบาร์บี้ริกา (เรียกอีกอย่างว่าฉันฉากตุ๊กตาบาร์บี้ในสเปน), เอียนกำลัง สมุดบัญชีเล่มแรกของฉันคือ "หนึ่ง Zany สวนสัตว์" เขียน โดย Lori Degman เผยแพร่ โดย Simon & Schusterมีแบบที่คุณทำให้คุณมีความสุขมากที่สุดด้วยฮา ฮา ไม่ ฉันมีความสุข ด้วยการออกแบบของฉันประมาณ 24 ชั่วโมงก่อนเริ่มรับกัน และต้องการทำซ้ำนั้น... และถ้ามีเวลาทำ ที่ถูกกล่าวมี fondness สำหรับการออกแบบของฉันเด็กจิ้งจอก ผู้ชายของฉันกับ mustache ยาว ไทรเซอราทอปส์รักษาเตียงโครงการคืออะไรคุณทำงานในตอนนี้ (ถ้าคุณสามารถบอกเรา)ฉันกำลังแสดงหนังสือเด็กหนังสือเพนกวิน/โทรศัพท์ที่จะออกปลายปีหน้าและมาช่วยออกแบบฤดูกาลอื่นรวมละครเกาะ อะไรและพวกเขาจะเกิดของฉันก่อน (และฉันชอบชนิดของเขา)ของศิลปินที่ชื่นชอบของคุณค่ะคือใครโรนัลด์ Searle, Quinten เบลก ปีเตอร์เด Seve, Tom Orbe ชัคโจนส์ ก William Joyce ฉันยังเก็บขนาดใหญ่และพัดลมของศิลปินในหนังสือ "ศิลปะของ..." ของพิกซาร์คุณสามารถพูดคุยเกี่ยวกับกระบวนการในการระบายสีศิลปะของคุณ รวมทั้งชนิดของเครื่องมือหรือสื่อที่คุณใช้จากการขาดพื้นที่ในการอยู่อาศัยของเราก่อนหน้านี้ ฉันไปดิจิตอล พยายามให้มันมองแบบผมจะสีในมากสวยด้วยมือ ด้วยเครื่องมือแปรงใน Sketchbook หลังจากถูสี ฉันจะเพิ่มในเงาและไฮไลท์เล็กน้อยถ้ารู้สึกว่าการออกแบบต้อง หลังจากที่มีศอกห้องผมเคยได้รับน้ำสีอีกแล้วดีเปลี่ยนก้าวส่วนของการออกแบบเป็นเรื่องง่าย และสนุกสนานมากที่สุด และยากที่สุดคืออะไรสนุกมากที่สุด และง่ายคือ สำรวจ เล่นกับรูปทรง และเพิ่มสีที่สิ้นสุดในการออกแบบ tightened หยุดท้าทายที่สุดสำหรับฉัน ถ้ากำหนดเวลาและจุดประสงค์ ไม่ได้มีอยู่ ฉันไม่รู้ว่าถ้าฉันจะเคยสามารถผลิตผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้ายสิ่งที่คุณทำเพื่อให้ตัวเองความคิดสร้างสรรค์คืออะไรDrawing people on the bus in the morning on the way to work helps me loosen up, I also have a list at my desk of things I thought were cool when I was 8 (22 years later everything on that list is still cool), I select a few of them and start to draw. The drawing will usually end up on my blog in one form or another. One of the best tools I've found has been playing with my son, he's 3 and his ideas have been some of the most fun to draw.What are some of your favorite designs which you have seen?Randall Bogs from Monsters Inc., Mr. Incredible and all the characters in the Disney short Pigs is Pigs; it just has great graphic looking designs but is still dimensional. The Bull from a Bully for Bugs from Looney Tunes and most recently Chuckles from Toy Story 3.What is your most favorite subject to draw? And why?Monsters, birds, kids, people on the bus- the freakier the better. I think Monsters is pretty self explanatory they're totally awesome, bird's are naturally funny with how they can move their long necks, I feel they're just ripe for caricature. Any one who has a kid can attest to this- kids are hilarious. How they move, how they dress, their awkward proportions, everything about them is so extreme. As for people on the bus I can say that 90 percent of the characters I've designed that are human have been pulled by someone I've seen on the bus or in a coffee shop. A friend of mine use to say drawing from the people around you makes them stick in your brain and just adds to your arsenal as a designer, and he's 100 percent correct.What inspired you to become an Artist?It was an episode of Tiny Toons (don't laugh), Buster bunny was explaining I think to the mouse character how cartoons are made, anyway after I found out that your full time job could be making cartoons that was it for me. My grades plummeted since they didn't hand out marks for the doodles in the margins.What are some of the neat things you have learned from other artists that you have worked with or seen?Changing mediums when you get stuck on a design, if you're working mostly digitally I find you can really tighten up, a fellow designer recommended to change mediums, paper pen/maker something to help shake you up.What wisdom could you give us, about being an Artist? Do you have any tips you could give?Keep a sketchbook on you at all times, use it when ever you can and don't be afraid to make mistakes. Cameras also come in handy when there just isn't time to catch with a pen what you see. Love drawing but don't fall in love with every drawing. Don't get cocky, there is always someone better than you and there is always someone willing to take your job if you get lazy.If people would like to contact you, how would you like to be contacted?My blog has my contact info, http:jackomtablet.blogspot.comFinally, do you have any of your art work for sale (sketchbook, prints, or anything) for people that like your work can know where and when to buy it?
Sure! : http://colinjackstore.blogspot.com/ prints are available there, I will also be releasing a sketchbook eventually but not for another year at the earliest.
Sure! : http://colinjackstore.blogspot.com/ prints are available there, I will also be releasing a sketchbook eventually but not for another year at the earliest.
การแปล กรุณารอสักครู่..
Tell me a little bit about yourself, about your life? Where did you go to school, and what classes did you study? What helped prepare you to become the artist that you are today?
I was born an raised in Vancouver B.C., I enrolled at Capilano University in 2000 to commercial animation and graduated 2002 shortly after the towers, fell which meant no work was coming up to Cananda. I was stuck working in retail- where I excelled in receiving the most customer complaints in the history of the company. Seriously, I still hold that title. I didn't get my first job in the industry until a year later. Being forced to pound the pavement and coming up against constant rejection has given me a tougher skin than most artists when it comes to critique, and applying for new jobs.
How do you go about designing, and what goes through your mind, from start to end?
I'll read the script/manuscript and from there I'll scribble down a list of everything that'll need to be designed (in the beginning I will usually select one of the secondary background characters and work my way up the the principle characters).
I'll open up a file and the first brush pass I'll do is with a chisel tip marker. 7 or 8 versions of the same character side by side just playing with shapes and keeping it very rough and loose. From there I'll throw on another layer and start settling on face shape, costumes and general sillouette of the character before I start adding structure. At this point I'll probably cut one or two designs that aren't working, if I love them all I call in my wife to cut them for me. Once I add the structure to the character, I'll start darkening in the details, looking for opportunities to add a flourish here or there that accentuates a character trait. For example, if i were drawing Mr. Toad from "Wind in the Willows" I would add lily pad cuff links or brass fly-shaped buttons on his waistcoats. Fun things that won't always make the final design but keep me amused. Once the image is cleaned up I'll being to add the color. While I'm coloring I'm still tweaking the design, cleaning it up until something pressing like sleep or hunger force me to turn away.
What is a typical day for you, and who are the people you work with?
Typical day starts around 6:30 am with my son dragging me out of bed for breakfast, I'm usually out the door around 7:30am, at my desk around 8:15am. I'll check my emails then maybe do a few warm up sketches until about 9 am, from 9- 5 I could be doing anything from helping with designing a fun pack for an episode or doing board pulls, 5 rolls around and I'm off for home , family time till about 8pm, from 8pm until about 12am I'll usually be working on my blog, freelance design or a children's book, in bed by 12:15am then the whole thing starts over again. For television work, I generally work with my design supervisor, the director of the show and sometimes the owner of the studio. For publishing I deal with my agent, the editor and the art director of the publishing house.
What are some of the things that you have worked on?
I have worked in TV animation for the last 7 years on shows like Total Drama Island, League of Super Evil, Jimmy Two Shoes, Grossology, and Ed Edd and Eddy. I have put in my time on shows such as, Chaotic, Latin American Barbie (also known as My Scene Barbie in spanish), Being Ian. My first book is "One Zany Zoo" written by Lori Degman, published by Simon & Schuster.
Is there a design you have done that you are most happy with?
Ha ha, no. I'm happy with my designs for about 24 hours before I start picking them apart and wanting to redo them …and if I have time I do. That being said I have a fondness for my fox boy design, my man with the long mustache, and the bed-guarding triceratops.
What projects are you working on now? (if you can tell us)
I'm illustrating a children's book for Penguin/Dial books that will be out late next year,
and I'm helping design another season of Total Drama Island. Anything else and they take my first born (and I'm kind of fond of him).
Who are some of your favorite artists out there?
Ronald Searle, Quinten Blake, Peter de Seve, Tom Orbe, Chuck Jones, and William Joyce. I'm also a huge collector and fan of the artists in Pixar's "Art of …" books.
Could you talk about your process in coloring your art, as well as the types of tools or media that you use?
Out of a lack of space in our previous dwelling I went digital. Trying to keep it looking traditional I will paint in pretty much by hand with the brush tool in Sketchbook. After the colors are blocked, I'll add in little highlights and shadows if I feel the design needs it. Now that I have elbow room I've been able to pick up water colors again which has been a great change of pace.
What part of designing is most fun and easy, and what is most hard?
The most fun and easier is the exploration, playing with shapes and adding color at the end on the tightened design. The most challenging part for me is stopping. If deadlines and exhaustion didn't exist I don't know if I would ever be able to produce a final product.
What are some of the things that you do to keep yourself creative?
Drawing people on the bus in the morning on the way to work helps me loosen up, I also have a list at my desk of things I thought were cool when I was 8 (22 years later everything on that list is still cool), I select a few of them and start to draw. The drawing will usually end up on my blog in one form or another. One of the best tools I've found has been playing with my son, he's 3 and his ideas have been some of the most fun to draw.
What are some of your favorite designs which you have seen?
Randall Bogs from Monsters Inc., Mr. Incredible and all the characters in the Disney short Pigs is Pigs; it just has great graphic looking designs but is still dimensional. The Bull from a Bully for Bugs from Looney Tunes and most recently Chuckles from Toy Story 3.
What is your most favorite subject to draw? And why?
Monsters, birds, kids, people on the bus- the freakier the better. I think Monsters is pretty self explanatory they're totally awesome, bird's are naturally funny with how they can move their long necks, I feel they're just ripe for caricature. Any one who has a kid can attest to this- kids are hilarious. How they move, how they dress, their awkward proportions, everything about them is so extreme. As for people on the bus I can say that 90 percent of the characters I've designed that are human have been pulled by someone I've seen on the bus or in a coffee shop. A friend of mine use to say drawing from the people around you makes them stick in your brain and just adds to your arsenal as a designer, and he's 100 percent correct.
What inspired you to become an Artist?
It was an episode of Tiny Toons (don't laugh), Buster bunny was explaining I think to the mouse character how cartoons are made, anyway after I found out that your full time job could be making cartoons that was it for me. My grades plummeted since they didn't hand out marks for the doodles in the margins.
What are some of the neat things you have learned from other artists that you have worked with or seen?
Changing mediums when you get stuck on a design, if you're working mostly digitally I find you can really tighten up, a fellow designer recommended to change mediums, paper pen/maker something to help shake you up.
What wisdom could you give us, about being an Artist? Do you have any tips you could give?
Keep a sketchbook on you at all times, use it when ever you can and don't be afraid to make mistakes. Cameras also come in handy when there just isn't time to catch with a pen what you see. Love drawing but don't fall in love with every drawing. Don't get cocky, there is always someone better than you and there is always someone willing to take your job if you get lazy.
If people would like to contact you, how would you like to be contacted?
My blog has my contact info, http:jackomtablet.blogspot.com
Finally, do you have any of your art work for sale (sketchbook, prints, or anything) for people that like your work can know where and when to buy it?
Sure! : http://colinjackstore.blogspot.com/ prints are available there, I will also be releasing a sketchbook eventually but not for another year at the earliest.
I was born an raised in Vancouver B.C., I enrolled at Capilano University in 2000 to commercial animation and graduated 2002 shortly after the towers, fell which meant no work was coming up to Cananda. I was stuck working in retail- where I excelled in receiving the most customer complaints in the history of the company. Seriously, I still hold that title. I didn't get my first job in the industry until a year later. Being forced to pound the pavement and coming up against constant rejection has given me a tougher skin than most artists when it comes to critique, and applying for new jobs.
How do you go about designing, and what goes through your mind, from start to end?
I'll read the script/manuscript and from there I'll scribble down a list of everything that'll need to be designed (in the beginning I will usually select one of the secondary background characters and work my way up the the principle characters).
I'll open up a file and the first brush pass I'll do is with a chisel tip marker. 7 or 8 versions of the same character side by side just playing with shapes and keeping it very rough and loose. From there I'll throw on another layer and start settling on face shape, costumes and general sillouette of the character before I start adding structure. At this point I'll probably cut one or two designs that aren't working, if I love them all I call in my wife to cut them for me. Once I add the structure to the character, I'll start darkening in the details, looking for opportunities to add a flourish here or there that accentuates a character trait. For example, if i were drawing Mr. Toad from "Wind in the Willows" I would add lily pad cuff links or brass fly-shaped buttons on his waistcoats. Fun things that won't always make the final design but keep me amused. Once the image is cleaned up I'll being to add the color. While I'm coloring I'm still tweaking the design, cleaning it up until something pressing like sleep or hunger force me to turn away.
What is a typical day for you, and who are the people you work with?
Typical day starts around 6:30 am with my son dragging me out of bed for breakfast, I'm usually out the door around 7:30am, at my desk around 8:15am. I'll check my emails then maybe do a few warm up sketches until about 9 am, from 9- 5 I could be doing anything from helping with designing a fun pack for an episode or doing board pulls, 5 rolls around and I'm off for home , family time till about 8pm, from 8pm until about 12am I'll usually be working on my blog, freelance design or a children's book, in bed by 12:15am then the whole thing starts over again. For television work, I generally work with my design supervisor, the director of the show and sometimes the owner of the studio. For publishing I deal with my agent, the editor and the art director of the publishing house.
What are some of the things that you have worked on?
I have worked in TV animation for the last 7 years on shows like Total Drama Island, League of Super Evil, Jimmy Two Shoes, Grossology, and Ed Edd and Eddy. I have put in my time on shows such as, Chaotic, Latin American Barbie (also known as My Scene Barbie in spanish), Being Ian. My first book is "One Zany Zoo" written by Lori Degman, published by Simon & Schuster.
Is there a design you have done that you are most happy with?
Ha ha, no. I'm happy with my designs for about 24 hours before I start picking them apart and wanting to redo them …and if I have time I do. That being said I have a fondness for my fox boy design, my man with the long mustache, and the bed-guarding triceratops.
What projects are you working on now? (if you can tell us)
I'm illustrating a children's book for Penguin/Dial books that will be out late next year,
and I'm helping design another season of Total Drama Island. Anything else and they take my first born (and I'm kind of fond of him).
Who are some of your favorite artists out there?
Ronald Searle, Quinten Blake, Peter de Seve, Tom Orbe, Chuck Jones, and William Joyce. I'm also a huge collector and fan of the artists in Pixar's "Art of …" books.
Could you talk about your process in coloring your art, as well as the types of tools or media that you use?
Out of a lack of space in our previous dwelling I went digital. Trying to keep it looking traditional I will paint in pretty much by hand with the brush tool in Sketchbook. After the colors are blocked, I'll add in little highlights and shadows if I feel the design needs it. Now that I have elbow room I've been able to pick up water colors again which has been a great change of pace.
What part of designing is most fun and easy, and what is most hard?
The most fun and easier is the exploration, playing with shapes and adding color at the end on the tightened design. The most challenging part for me is stopping. If deadlines and exhaustion didn't exist I don't know if I would ever be able to produce a final product.
What are some of the things that you do to keep yourself creative?
Drawing people on the bus in the morning on the way to work helps me loosen up, I also have a list at my desk of things I thought were cool when I was 8 (22 years later everything on that list is still cool), I select a few of them and start to draw. The drawing will usually end up on my blog in one form or another. One of the best tools I've found has been playing with my son, he's 3 and his ideas have been some of the most fun to draw.
What are some of your favorite designs which you have seen?
Randall Bogs from Monsters Inc., Mr. Incredible and all the characters in the Disney short Pigs is Pigs; it just has great graphic looking designs but is still dimensional. The Bull from a Bully for Bugs from Looney Tunes and most recently Chuckles from Toy Story 3.
What is your most favorite subject to draw? And why?
Monsters, birds, kids, people on the bus- the freakier the better. I think Monsters is pretty self explanatory they're totally awesome, bird's are naturally funny with how they can move their long necks, I feel they're just ripe for caricature. Any one who has a kid can attest to this- kids are hilarious. How they move, how they dress, their awkward proportions, everything about them is so extreme. As for people on the bus I can say that 90 percent of the characters I've designed that are human have been pulled by someone I've seen on the bus or in a coffee shop. A friend of mine use to say drawing from the people around you makes them stick in your brain and just adds to your arsenal as a designer, and he's 100 percent correct.
What inspired you to become an Artist?
It was an episode of Tiny Toons (don't laugh), Buster bunny was explaining I think to the mouse character how cartoons are made, anyway after I found out that your full time job could be making cartoons that was it for me. My grades plummeted since they didn't hand out marks for the doodles in the margins.
What are some of the neat things you have learned from other artists that you have worked with or seen?
Changing mediums when you get stuck on a design, if you're working mostly digitally I find you can really tighten up, a fellow designer recommended to change mediums, paper pen/maker something to help shake you up.
What wisdom could you give us, about being an Artist? Do you have any tips you could give?
Keep a sketchbook on you at all times, use it when ever you can and don't be afraid to make mistakes. Cameras also come in handy when there just isn't time to catch with a pen what you see. Love drawing but don't fall in love with every drawing. Don't get cocky, there is always someone better than you and there is always someone willing to take your job if you get lazy.
If people would like to contact you, how would you like to be contacted?
My blog has my contact info, http:jackomtablet.blogspot.com
Finally, do you have any of your art work for sale (sketchbook, prints, or anything) for people that like your work can know where and when to buy it?
Sure! : http://colinjackstore.blogspot.com/ prints are available there, I will also be releasing a sketchbook eventually but not for another year at the earliest.
การแปล กรุณารอสักครู่..
บอกฉันเล็กน้อยเกี่ยวกับตัวเอง เกี่ยวกับชีวิตของคุณ คุณเคยเรียนที่ไหน และเรียนอะไรคุณศึกษา ? สิ่งที่ช่วยเตรียมความพร้อมให้คุณเป็นศิลปินที่คุณมีวันนี้ ?
ผมเกิดขึ้นในแวนคูเวอร์ BC ผมเข้าเรียนที่มหาวิทยาลัยใน capilano 2000 ภาพเคลื่อนไหวในเชิงพาณิชย์และจบการศึกษา 2545 หลังจากอาคารลดลง ซึ่งหมายถึงไม่มีงานมาอัพ Cananda .ผมติดทำงานในการค้าปลีก - ที่ฉันเก่งรับข้อร้องเรียนของลูกค้ามากที่สุดในประวัติศาสตร์ของบริษัท จริงๆนะ ฉันยังคงค้างไว้ที่ชื่อ ฉันไม่ได้รับงานแรกของฉันในอุตสาหกรรมจนปีต่อมา ถูกบังคับให้ต้องทุบทางเท้า และมาถึง กับการปฏิเสธอย่างต่อเนื่องได้ ให้ผิวได้มากกว่าศิลปินมากที่สุดเมื่อมันมาถึงการวิจารณ์และการประยุกต์ใช้งานใหม่
อย่างไรคุณไปเกี่ยวกับการออกแบบ และสิ่งที่จะผ่านใจของคุณ ตั้งแต่เริ่มต้นจนจบ
ผมจะอ่านบท / ต้นฉบับและจากที่นั่น ฉันก็จะเขียนลงในรายการของทุกอย่างที่ต้องออกแบบ ( ในตอนแรกผมจะเลือกหนึ่งในตัวละครหลังมัธยมศึกษาและทำงานทางของฉันขึ้น
ตัวละครหลัก )ผมจะเปิดแฟ้มและแปรงก่อนส่งผมจะทำมันด้วยสิ่วปลายเครื่องหมาย 7 หรือ 8 รุ่น ด้านข้างตัวเดียวกัน ข้างๆ แค่เล่นกับรูปทรงและการรักษามันลำบากมากและหลวม จากที่นั่น ข้าจะโยนบนชั้นอื่นและเริ่มจ่ายเงินบนใบหน้า เครื่องแต่งกาย และ sillouette ทั่วไปของตัวละครก่อนจะเริ่มเพิ่มโครงสร้างณจุดนี้ผมอาจจะตัดหนึ่งหรือสองแบบที่ไม่ทำงาน ถ้าฉันรักพวกเขาทั้งหมด ผมเรียกภรรยาเพื่อตัดพวกเขาสำหรับฉัน เมื่อฉันเพิ่มโครงสร้างตัวละคร ผมจะเริ่มมืดลงในรายละเอียด มองหาโอกาสที่จะเพิ่มรุ่งเรืองที่นี่หรือมีตัวละครที่เน้นคุณลักษณะที่ ตัวอย่างเช่น ถ้าผมเป็นแบบคุณคางคกจาก " ลมใน Willows " ฉันจะเพิ่มแผ่นลิลลี่การเชื่อมโยงข้อมือ หรือ บินรูปปุ่มบน waistcoats ของเขา กิจกรรมสนุก ๆที่จะไม่ทำให้การออกแบบขั้นสุดท้าย แต่ให้ฉันอารมณ์ดี เมื่อภาพที่ถูกทำความสะอาดแล้วผมจะถูกเพิ่มสี ในขณะที่ฉันกำลังระบายสีผมยังปรับเปลี่ยนการออกแบบ ทำความสะอาด จนมีบางอย่างกดชอบนอน หรือ ความ หิว บังคับให้ฉันเปลี่ยนไป
.อะไรคือวันปกติสำหรับคุณและที่เป็นคนที่คุณทำงานด้วย
ปกติวันเริ่มต้นประมาณ 6 : 30 น. กับลูกชายของฉันลากฉันออกจากเตียง สำหรับอาหารเช้า ผมมักจะออกประตูรอบน. ที่โต๊ะของฉันอยู่ที่ . ฉันจะตรวจสอบอีเมลของฉันแล้วบางทีทำภาพร่างอุ่นน้อยจนประมาณ 9 โมงจาก 9 - 5 ผมสามารถทำอะไรให้กับการออกแบบแพ็คสนุกสำหรับละครหรือทำบอร์ดดึง 5 ม้วนไปรอบ ๆและผมออกจากบ้านเวลาประมาณ 2 ทุ่ม จนถึงครอบครัว จากสองทุ่มจนถึงประมาณเที่ยงคืน ผมมักจะอยู่ทำงานในบล็อกของฉัน , หนังสือเด็กออกแบบหรือในเตียง โดย 12:15am แล้วทุกอย่างจะเริ่มต้นใหม่อีกครั้ง สำหรับงานโทรทัศน์ฉันมักจะทำงานร่วมกับหัวหน้างานการออกแบบของฉัน , ผู้อำนวยการของการแสดงและบางครั้งเจ้าของสตูดิโอ เผยแพร่ฉันจัดการกับตัวแทนของฉัน , บรรณาธิการและผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของสำนักพิมพ์
ว่ามีบางสิ่งที่คุณต้องทำ ?
ผมได้ทำงานในโทรทัศน์ภาพเคลื่อนไหวตลอด 7 ปีในการแสดง เช่น ละครเกาะรวมลีกซูเปอร์ชั่วร้าย จิมมี่ grossology สอง , รองเท้าและเอ็ด EDD และเอ็ดดี้ ฉันได้ใส่ในเวลาของฉันบนแสดงเช่น วุ่นวาย ละตินอเมริกา ตุ๊กตาบาร์บี้ ( ที่รู้จักกันเป็นตุ๊กตาบาร์บี้ฉากของฉันในภาษาสเปน ) , เอียน หนังสือเล่มแรกของฉันคือ " ตัวตลกสวนสัตว์ " เขียนโดย ลอริ degman ตีพิมพ์โดยไซมอน&ที่สุด
มีการออกแบบที่คุณได้ทำที่คุณมีความสุขมากที่สุดด้วย
ฮ่าๆ
ผมเกิดขึ้นในแวนคูเวอร์ BC ผมเข้าเรียนที่มหาวิทยาลัยใน capilano 2000 ภาพเคลื่อนไหวในเชิงพาณิชย์และจบการศึกษา 2545 หลังจากอาคารลดลง ซึ่งหมายถึงไม่มีงานมาอัพ Cananda .ผมติดทำงานในการค้าปลีก - ที่ฉันเก่งรับข้อร้องเรียนของลูกค้ามากที่สุดในประวัติศาสตร์ของบริษัท จริงๆนะ ฉันยังคงค้างไว้ที่ชื่อ ฉันไม่ได้รับงานแรกของฉันในอุตสาหกรรมจนปีต่อมา ถูกบังคับให้ต้องทุบทางเท้า และมาถึง กับการปฏิเสธอย่างต่อเนื่องได้ ให้ผิวได้มากกว่าศิลปินมากที่สุดเมื่อมันมาถึงการวิจารณ์และการประยุกต์ใช้งานใหม่
อย่างไรคุณไปเกี่ยวกับการออกแบบ และสิ่งที่จะผ่านใจของคุณ ตั้งแต่เริ่มต้นจนจบ
ผมจะอ่านบท / ต้นฉบับและจากที่นั่น ฉันก็จะเขียนลงในรายการของทุกอย่างที่ต้องออกแบบ ( ในตอนแรกผมจะเลือกหนึ่งในตัวละครหลังมัธยมศึกษาและทำงานทางของฉันขึ้น
ตัวละครหลัก )ผมจะเปิดแฟ้มและแปรงก่อนส่งผมจะทำมันด้วยสิ่วปลายเครื่องหมาย 7 หรือ 8 รุ่น ด้านข้างตัวเดียวกัน ข้างๆ แค่เล่นกับรูปทรงและการรักษามันลำบากมากและหลวม จากที่นั่น ข้าจะโยนบนชั้นอื่นและเริ่มจ่ายเงินบนใบหน้า เครื่องแต่งกาย และ sillouette ทั่วไปของตัวละครก่อนจะเริ่มเพิ่มโครงสร้างณจุดนี้ผมอาจจะตัดหนึ่งหรือสองแบบที่ไม่ทำงาน ถ้าฉันรักพวกเขาทั้งหมด ผมเรียกภรรยาเพื่อตัดพวกเขาสำหรับฉัน เมื่อฉันเพิ่มโครงสร้างตัวละคร ผมจะเริ่มมืดลงในรายละเอียด มองหาโอกาสที่จะเพิ่มรุ่งเรืองที่นี่หรือมีตัวละครที่เน้นคุณลักษณะที่ ตัวอย่างเช่น ถ้าผมเป็นแบบคุณคางคกจาก " ลมใน Willows " ฉันจะเพิ่มแผ่นลิลลี่การเชื่อมโยงข้อมือ หรือ บินรูปปุ่มบน waistcoats ของเขา กิจกรรมสนุก ๆที่จะไม่ทำให้การออกแบบขั้นสุดท้าย แต่ให้ฉันอารมณ์ดี เมื่อภาพที่ถูกทำความสะอาดแล้วผมจะถูกเพิ่มสี ในขณะที่ฉันกำลังระบายสีผมยังปรับเปลี่ยนการออกแบบ ทำความสะอาด จนมีบางอย่างกดชอบนอน หรือ ความ หิว บังคับให้ฉันเปลี่ยนไป
.อะไรคือวันปกติสำหรับคุณและที่เป็นคนที่คุณทำงานด้วย
ปกติวันเริ่มต้นประมาณ 6 : 30 น. กับลูกชายของฉันลากฉันออกจากเตียง สำหรับอาหารเช้า ผมมักจะออกประตูรอบน. ที่โต๊ะของฉันอยู่ที่ . ฉันจะตรวจสอบอีเมลของฉันแล้วบางทีทำภาพร่างอุ่นน้อยจนประมาณ 9 โมงจาก 9 - 5 ผมสามารถทำอะไรให้กับการออกแบบแพ็คสนุกสำหรับละครหรือทำบอร์ดดึง 5 ม้วนไปรอบ ๆและผมออกจากบ้านเวลาประมาณ 2 ทุ่ม จนถึงครอบครัว จากสองทุ่มจนถึงประมาณเที่ยงคืน ผมมักจะอยู่ทำงานในบล็อกของฉัน , หนังสือเด็กออกแบบหรือในเตียง โดย 12:15am แล้วทุกอย่างจะเริ่มต้นใหม่อีกครั้ง สำหรับงานโทรทัศน์ฉันมักจะทำงานร่วมกับหัวหน้างานการออกแบบของฉัน , ผู้อำนวยการของการแสดงและบางครั้งเจ้าของสตูดิโอ เผยแพร่ฉันจัดการกับตัวแทนของฉัน , บรรณาธิการและผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของสำนักพิมพ์
ว่ามีบางสิ่งที่คุณต้องทำ ?
ผมได้ทำงานในโทรทัศน์ภาพเคลื่อนไหวตลอด 7 ปีในการแสดง เช่น ละครเกาะรวมลีกซูเปอร์ชั่วร้าย จิมมี่ grossology สอง , รองเท้าและเอ็ด EDD และเอ็ดดี้ ฉันได้ใส่ในเวลาของฉันบนแสดงเช่น วุ่นวาย ละตินอเมริกา ตุ๊กตาบาร์บี้ ( ที่รู้จักกันเป็นตุ๊กตาบาร์บี้ฉากของฉันในภาษาสเปน ) , เอียน หนังสือเล่มแรกของฉันคือ " ตัวตลกสวนสัตว์ " เขียนโดย ลอริ degman ตีพิมพ์โดยไซมอน&ที่สุด
มีการออกแบบที่คุณได้ทำที่คุณมีความสุขมากที่สุดด้วย
ฮ่าๆ
การแปล กรุณารอสักครู่..
ภาษาอื่น ๆ
การสนับสนุนเครื่องมือแปลภาษา: กรีก, กันนาดา, กาลิเชียน, คลิงออน, คอร์สิกา, คาซัค, คาตาลัน, คินยารวันดา, คีร์กิซ, คุชราต, จอร์เจีย, จีน, จีนดั้งเดิม, ชวา, ชิเชวา, ซามัว, ซีบัวโน, ซุนดา, ซูลู, ญี่ปุ่น, ดัตช์, ตรวจหาภาษา, ตุรกี, ทมิฬ, ทาจิก, ทาทาร์, นอร์เวย์, บอสเนีย, บัลแกเรีย, บาสก์, ปัญจาป, ฝรั่งเศส, พาชตู, ฟริเชียน, ฟินแลนด์, ฟิลิปปินส์, ภาษาอินโดนีเซี, มองโกเลีย, มัลทีส, มาซีโดเนีย, มาราฐี, มาลากาซี, มาลายาลัม, มาเลย์, ม้ง, ยิดดิช, ยูเครน, รัสเซีย, ละติน, ลักเซมเบิร์ก, ลัตเวีย, ลาว, ลิทัวเนีย, สวาฮิลี, สวีเดน, สิงหล, สินธี, สเปน, สโลวัก, สโลวีเนีย, อังกฤษ, อัมฮาริก, อาร์เซอร์ไบจัน, อาร์เมเนีย, อาหรับ, อิกโบ, อิตาลี, อุยกูร์, อุสเบกิสถาน, อูรดู, ฮังการี, ฮัวซา, ฮาวาย, ฮินดี, ฮีบรู, เกลิกสกอต, เกาหลี, เขมร, เคิร์ด, เช็ก, เซอร์เบียน, เซโซโท, เดนมาร์ก, เตลูกู, เติร์กเมน, เนปาล, เบงกอล, เบลารุส, เปอร์เซีย, เมารี, เมียนมา (พม่า), เยอรมัน, เวลส์, เวียดนาม, เอสเปอแรนโต, เอสโทเนีย, เฮติครีโอล, แอฟริกา, แอลเบเนีย, โคซา, โครเอเชีย, โชนา, โซมาลี, โปรตุเกส, โปแลนด์, โยรูบา, โรมาเนีย, โอเดีย (โอริยา), ไทย, ไอซ์แลนด์, ไอร์แลนด์, การแปลภาษา.
- test and evaluation workers
- วัฒนธรรมทางด้านภาษา ภาษาของเวียดนามในช่
- Wanna keep mommy out of prison?I've got
- ฉันอยากนั่ง
- Wanna keep mommy out of prison?I've got
- คุณคิดว่าวันพุธหรือวันพฤหัสบดีดี
- รายการสินค้า
- deter
- เพราะอะไรที่คุณชอบสาวไทย
- C. Lack of a comprehensive business plan
- Are we sescape?
- If you know there’s a restaurant you wan
- เมื่อวานฉันได้ยืมจักรยานเพื่อนของฉันเพื่
- เอกชัย
- Cleaning dishes
- Listen to music ..exercise .. Write a st
- ฉันมีธุระสำคัญมาก
- what if its painless
- lucky strike
- ฉันชอบซีดีเพลง
- Protect the Nation's transportation syst
- พวกเราจะไม่ทำการบ้านของพวกเราพรุ่งนี้
- Fruit washing, inspection and handling s
- New product development
