Although the twentieth century saw

Although the twentieth century saw the rise of women as professional musicians, the majority of composers and performers were, and still are, men. The music industry in the U.S. and Britain overwhelmingly reflects the values of a patriarchal society; the success or failure of a female artist is based largely on her physical appearance and gendered performance style. Blues, rock, and pop began as genres dominated by men, and thus included styles of dress, lyrics, and sound born of a male perspective. The history of these genres, then, is also a history of women seeking to locate their space within a predominately masculine musical environment.

Women are always judged, in part, on their image, and it is through the manipulation of this image that some women artists have been able to push the boundaries of gender identity. Women have been able to enter popular genres of music either by playing with the aesthetics of masculinity, or by playing into a male expectation of femininity. Sexuality, therefore, is a tool women continue to use to shape and reshape their place within popular music.

Pushing boundaries is a balancing act, however, and a contradictory process. In order to gain access to the world of popular music, a female artist must at once be pleasing her audience, and, at the same time, remain true to herself as a woman. A desire to be too much “one of the guys” can lead to identity problems and ultimately to self-destruction. An artist's use of irony or parody may run the risk of being mistaken for genuineness, causing her to be objectified. Working within the limits of popular music has proven difficult and dangerous for women. But due to the professionalism and inventiveness of many female performers, the space for women in popular music is being expanded and redefined.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

แม้ว่าศตวรรษที่ยี่สิบเห็นการเพิ่มขึ้นของผู้หญิงเป็นนักดนตรีมืออาชีพ ส่วนใหญ่ของคีตกวีและนักแสดงได้ และยังคง ผู้ชาย วงการเพลงในสหรัฐอเมริกาและสหราชอาณาจักร overwhelmingly สะท้อนให้เห็นถึงค่าของสังคม patriarchal ความสำเร็จหรือความล้มเหลวของศิลปินหญิงที่อยู่ในรูปลักษณ์และประสิทธิภาพ gendered สไตล์ของเธอมาก บลูส์ ร็อค และป๊อปเริ่มเป็นแนวครอบงำ โดยผู้ชาย และรวมดังนั้น ลักษณะของเครื่องแต่งกาย เนื้อเพลง และเสียงที่เกิดของมุมมองชาย ประวัติของแนวเหล่านี้ แล้ว เป็นประวัติของผู้หญิงที่กำลังหาเจ้าของพื้นที่ในการ predominately ผู้ชายดนตรีสภาพแวดล้อมผู้หญิงอยู่เสมอ พิจารณา ในส่วน จากภาพของพวกเขา และโดยการจัดการของรูปนี้ว่า ศิลปินหญิงบางได้สามารถผลักดันขอบเขตของเพศตน ผู้หญิงมีได้ใส่แนวนิยมของเพลง โดยการเล่นกับความสวยงามของความเป็นชาย หรือเล่นเป็นความคาดหวังเพศของผู้หญิง เพศ ดังนั้น เป็นเครื่องมือที่ผู้หญิงใช้ต่อรูปร่าง และเปลี่ยนตำแหน่งของพวกเขาภายในเพลงผลักดันขอบเขตเป็นการดุลทำ อย่างไรก็ตาม และกระบวนการขัดแย้ง เพื่อเข้าสู่โลกของดนตรียอดนิยม ศิลปินหญิงต้องครั้งตระการผู้ชมของเธอ และ พร้อมกัน อยู่ในตัวเองเป็นผู้หญิง A ต้องให้ มากเกินไป "หนึ่งคน" สามารถนำไปสู่การระบุปัญหาและการทำลายตนเอง ใช้ของศิลปินประชดหรือล้อเลียนอาจเสี่ยงต่อการถูกดาวตามปกติสำหรับ genuineness ทำให้เธอสามารถ objectified ทำงานภายในขีดจำกัดของเพลงได้พิสูจน์ยาก และอันตรายสำหรับผู้หญิง แต่ inventiveness ของนักแสดงหญิงมากมายและความเป็นมืออาชีพ พื้นที่สำหรับผู้หญิงในเพลงกำลังขยาย และโครงแบบอีกครั้ง

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

แม้ว่าศตวรรษที่ยี่สิบเห็นการเพิ่มขึ้นของผู้หญิงในฐานะนักดนตรีมืออาชีพส่วนใหญ่ของนักประพันธ์เพลงและนักแสดงเขาและยังคงเป็นผู้ชาย วงการเพลงในสหรัฐอเมริกาและสหราชอาณาจักรขาดลอยสะท้อนให้เห็นถึงค่านิยมของสังคมปิตาธิปไต; ความสำเร็จหรือความล้มเหลวของศิลปินหญิงส่วนใหญ่จะขึ้นอยู่กับลักษณะทางกายภาพของเธอและสไตล์การทำงานเพศ บลูส์ร็อคและป๊อปเริ่มเป็นประเภทครอบงำโดยคนและรวมถึงทำให้รูปแบบของการแต่งกายเพลงและเสียงที่เกิดจากมุมมองของชาย ประวัติความเป็นมาของประเภทเหล่านี้แล้วยังเป็นประวัติศาสตร์ของผู้หญิงที่กำลังมองหาที่จะหาพื้นที่ของพวกเขาในสภาพแวดล้อมทางดนตรีของผู้ชายมีอำนาจเหนือกว่า. ผู้หญิงจะตัดสินเสมอในส่วนที่ภาพของพวกเขาและมันก็ผ่านการจัดการภาพนี้ที่ผู้หญิงบางคน ศิลปินได้รับสามารถที่จะผลักดันขอบเขตของอัตลักษณ์ทางเพศ ผู้หญิงที่ได้รับสามารถที่จะเข้าสู่ประเภทที่นิยมของเพลงทั้งโดยการเล่นกับความงามของความเป็นชายหรือโดยการเล่นเป็นชายความคาดหวังของความเป็นผู้หญิง เพศจึงเป็นเครื่องมือที่ผู้หญิงยังคงใช้เพื่อรูปร่างและสถานที่ก่อร่างใหม่ของพวกเขาภายในเพลงยอดนิยม. ผลักดันขอบเขตคือการกระทำสมดุลอย่างไรและเป็นกระบวนการที่ขัดแย้ง เพื่อที่จะได้รับการเข้าถึงโลกของดนตรีที่เป็นที่นิยม, ศิลปินหญิงในครั้งเดียวจะต้องได้รับการชื่นชอบของผู้ชมของเธอและในขณะเดียวกันยังคงเป็นจริงกับตัวเองเป็นผู้หญิง ความปรารถนาที่จะมากเกินไป "ผู้ชายคนหนึ่ง" สามารถนำไปสู่ปัญหาตัวตนและท้ายที่สุดจะทำลายตนเอง การใช้งานของศิลปินของการประชดหรือล้อเลียนอาจจะเสี่ยงต่อการถูกเข้าใจผิดว่าเป็นความจริงแท้ที่ทำให้เธอได้รับการ objectified การทำงานภายในขอบเขตของเพลงที่เป็นที่นิยมได้รับการพิสูจน์ยากและอันตรายสำหรับผู้หญิง แต่เนื่องจากเป็นมืออาชีพและความเฉลียวฉลาดของนักแสดงหญิงหลายพื้นที่สำหรับผู้หญิงในเพลงยอดนิยมจะถูกขยายและนิยามใหม่

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

แม้ว่าศตวรรษที่ 20 เห็นการเพิ่มขึ้นของผู้หญิงเป็นนักดนตรีมืออาชีพส่วนใหญ่ของนักประพันธ์เพลงและนักแสดง และยังเป็นคน ธุรกิจดนตรีในสหรัฐอเมริกาและสหราชอาณาจักรขาดลอย สะท้อนให้เห็นถึงค่านิยมของสังคมที่ชายเป็นใหญ่ ความสําเร็จหรือความล้มเหลวของศิลปินหญิงตามไปในลักษณะทางกายภาพของเธอและสไตล์การแสดงเพศ . บลูส์ , ร็อคและป๊อปเริ่มเป็นประเภทครอบงำโดยผู้ชาย ดังนั้นการรวมของแต่งเนื้อเพลงและเสียงที่เกิดจากมุมมองของผู้ชาย ประวัติความเป็นมาของประเภทเหล่านี้แล้ว ยังมีประวัติของผู้หญิงที่กำลังมองหาเพื่อค้นหาพื้นที่ของพวกเขาในสภาพแวดล้อมที่ดนตรีผู้ชายเป็นส่วนใหญ่

ผู้หญิงมักจะตัดสินในส่วนที่เกี่ยวกับรูปภาพของพวกเขาและจากการจัดการของภาพนี้มีศิลปินหญิงได้รับสามารถที่จะผลักดันขอบเขตของเอกลักษณ์ทางเพศ ผู้หญิงที่ได้รับสามารถระบุประเภทความนิยมของเพลงเหมือนกัน โดยการเล่นกับสุนทรียศาสตร์ของความเป็นชาย หรือ โดยการเล่นในความคาดหวังของผู้ชายผู้หญิง เรื่องทางเพศ ดังนั้นเป็นเครื่องมือที่ผู้หญิงยังคงใช้รูปทรงและรูปร่างสถานที่ของพวกเขาในเพลงยอดนิยม

ผลักดันขอบเขตคือการกระทำความสมดุล , อย่างไรก็ตาม , และเชิงกระบวนการ ในการเข้าถึงโลกของดนตรี เป็นศิลปินหญิงต้องทันทีงามตาผู้ชมของเธอ และในเวลาเดียวกันยังคงเป็นจริงกับตัวเองที่เป็นผู้หญิงความปรารถนาที่จะเป็นมากเกินไป " พวก " สามารถนำไปสู่ปัญหาอัตลักษณ์และในที่สุดจะทำลายตนเอง ศิลปินใช้ประชดหรือล้อเลียน อาจเสี่ยงต่อการถูกเข้าใจผิดจริง ๆ ทำให้เธอต้อง objectified . ทำงานภายในขอบเขตของเพลงยอดนิยมได้พิสูจน์ยากและอันตรายสำหรับผู้หญิง แต่เนื่องจากการเป็นมืออาชีพและการประดิษฐ์ของนักแสดงหญิงมากมายพื้นที่สำหรับผู้หญิงในเพลงจะถูกขยายขึ้น