Three 100-foot bays that are each f

Three 100-foot bays that are each fronted by a barrel-vaulted portico comprise the main facade to the west, where the central entrance is marked by it’s glazing and recession from the rest of the facade. The building is punctuated by three courtyards, allowing for more light, air flow and relationships between interior and exterior spaces.

© Parker
Completely modern in it’s revivalist detail and lack of ornament, the hints of Roman architecture include the grand arches and vaults. These were made possible by the use of concrete, travertine and white oak, all the key materials of the project. Most of the galleries are located on the upper floor, to allow for most natural lighting. Air ducts and mechanical services are located in the spaces where edges of vaults come close to meeting.

© Parker
Kay Kimbell and his wife Velma Fuller set up the Kimbell Art Foundation in 1935 as an established art institute. Upon his death in 1964, they had collected one of the best selections of old masters, and so the estate was bequeathed to the foundation with the intentions of building a first class museum. A “Policy Statement” by the foundation director Richard Brown set clear guidelines regarding the new building as a work of art.

© Andreas Praefcke
He specified that “natural light should play a vital part” in the design, and interviewed many architects including Marcel Breuer, Mies van der Rohe, Pier Luigi Nervi, Gordon Bunshaft, and Edward Larrabee Barnes, but commission was awarded to Kahn in late 1966. The two couldn’t have been a better pair, as Brown had always admired Kahn’s emphasis on natural light.

© Renzo Piano
Architect Renzo Piano has been hired to design an add-on structure to the existing museum, with the intentions of providing extra gallery spaces that will be used for classrooms and studios. The auditorium is acoustically impressive and considerably large. Interestingly enough, most enter the building through what he considered the back entrance to the east. With the new proposed deadline, the new building and garage act as a block against entering this way, and it will direct visitors to the intentional entrance. The new project is not attached to the Kahn building, but it respects its scale, plan and materiality while also exploring it’s more open and transparent character.

Architect: Louis Kahn
Location: Fort Worth, Texas, United States
Project Year: 1967-1972
References: Kimbell Art Museum, Patricia Cummings, Michael Brawne
Photographs: Andreas Praefcke, Zereshke, Flickr- username: grabadonut, Parker, David Rifkind, Yale University Press

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

อ่าว 100 ฟุตสามที่แต่ละโดยโก้ที่ vaulted บาร์เรลประกอบด้วยซุ้มหลักทางตะวันตก ที่เข้ากลางถูกทำเครื่องหมาย ด้วยกระจกและน้ำมันเชื้อเพลิงส่วนเหลือให้มัน อาคารเป็น punctuated โดยสามสนามหญ้า ให้แสง อากาศไหล และความสัมพันธ์ระหว่างช่องว่างภายใน และภายนอก© ปาร์คเกอร์หมดสมัยของ revivalist ละเอียดและขาดเครื่องประดับ คำแนะนำของสถาปัตยกรรมโรมันประกอบด้วยอาร์แกรนด์เชส vaults เหล่านี้ได้ทำการได้ โดยใช้คอนกรีต travertine และไวท์ โอ๊ค วัสดุที่สำคัญทั้งหมดของโครงการ ส่วนใหญ่ของหอศิลป์ตั้งอยู่บนชั้น เพื่อให้แสงธรรมชาติมากที่สุด ท่ออากาศและบริการเครื่องจักรกลอยู่ในช่องว่างที่ขอบของ vaults มาใกล้ประชุม© ปาร์คเกอร์Kimbell เคย์และภรรยา Fuller ลูกโป่งตั้งมูลนิธิศิลปะ Kimbell ในปี 1935 เป็นสถาบันศิลปะขึ้น เมื่อเขาตายในปี 1964 พวกเขาได้รวบรวมเลือกแบบเก่าที่สุดอย่างใดอย่างหนึ่ง และดังนั้น อสังหาริมทรัพย์ถูก bequeathed มูลนิธิมีความตั้งใจสร้างพิพิธภัณฑ์ชั้น เป็น "นโยบาย" โดยผู้อำนวยการมูลนิธิริชาร์ดสีน้ำตาลกำหนดแนวทางที่ชัดเจนเกี่ยวกับอาคารใหม่เป็นศิลปกรรม© Andreas Praefckeเขาระบุว่า "แสงธรรมชาติควรเล่นส่วนสำคัญ" ในการออกแบบ และสัมภาษณ์สถาปนิกจำนวนมากรวมถึง Marcel Breuer, Mies แวนราคา der Rohe ท่า Luigi Nervi, Gordon Bunshaft และเอ็ดเวิร์ด Larrabee Barnes แต่คณะกรรมการได้รับรางวัลกับคาห์นเป็นสาย ทั้งสองไม่ได้คู่ที่ดี เป็นสีน้ำตาลจะได้ชื่นชมของคาห์นเน้นแสงธรรมชาติ© Renzo Pianoสถาปนิก Renzo Piano มีการจ้างงานการออกแบบโครงสร้างเพิ่มเติมเป็นพิพิธภัณฑ์ที่มีอยู่ มีของให้เก็บเพิ่มพื้นที่ที่จะใช้ในห้องเรียนและห้องพัก ห้องประชุมเป็น acoustically ประทับ ใจมากมาก เรื่องน่าสนใจพอ มากที่สุดใส่อาคารผ่านสิ่งที่เขาพิจารณาทางเข้าด้านหลังทิศตะวันออก เวลาที่เสนอใหม่ อาคารใหม่และโรงจอดรถทำเป็นบล็อกกับการป้อนด้วยวิธีนี้ และมันจะตรงกับเข้ามิ คาห์นที่อาคารไม่แนบโครงการใหม่ แต่มันเคารพสเกล แผน ความ materiality ขณะยัง สำรวจมันเปิด และโปร่งใสมากขึ้นอักขระสถาปนิก: Louis คาห์นสถานที่ตั้ง: ฟอร์ทเวิร์ธ รัฐเทกซัส สหรัฐอเมริกาโครงการปี: 1967-1972อ้างอิง: พิพิธภัณฑ์ศิลปะ แพทริเซีย Cummings, Michael Brawneรูปถ่าย: Andreas Praefcke, Zereshke, Flickr ชื่อผู้ใช้: grabadonut ปาร์คเกอร์ David Rifkind กดมหาวิทยาลัยเยล

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

สามอ่าว 100 ฟุตที่แต่ละลังถึงระเบียงบาร์เรลโค้งประกอบด้วยอาคารหลักไปทางทิศตะวันตกที่เข้ากลางถูกทำเครื่องหมายโดยมันเป็นกระจกและภาวะเศรษฐกิจถดถอยจากส่วนที่เหลือของอาคาร อาคารที่คั่นด้วยสามลานเพื่อให้แสงมากขึ้น, การไหลของอากาศและความสัมพันธ์ระหว่างพื้นที่ภายในและภายนอก©ปาร์คเกอร์ที่ทันสมัยอย่างสมบูรณ์ในมันเป็นรายละเอียดการฟื้นฟูและการขาดเครื่องประดับ, คำแนะนำของสถาปัตยกรรมโรมันรวมถึงซุ้มประตูใหญ่และห้องใต้ดิน เหล่านี้ได้ทำไปได้โดยการใช้คอนกรีต travertine และไม้โอ๊คสีขาวทั้งหมดวัสดุที่สำคัญของโครงการ ส่วนใหญ่ของแกลเลอรี่ตั้งอยู่บนชั้นบนเพื่อให้แสงธรรมชาติมากที่สุด ท่ออากาศและบริการเครื่องจักรกลที่ตั้งอยู่ในพื้นที่ที่ขอบของห้องใต้ดินมาใกล้เคียงกับการประชุม©ปาร์คเกอร์เคย์ Kimbell และภรรยาของเขาเวลฟุลเลอร์ตั้งค่า Kimbell มูลนิธิศิลปะในปี 1935 เป็นสถาบันศิลปะที่จัดตั้งขึ้น เรื่องการตายของเขาในปี 1964 พวกเขาได้เก็บรวบรวมเลือกหนึ่งในสิ่งที่ดีที่สุดของเจ้านายเก่าและอื่น ๆ ที่ดินที่เป็นพินัยกรรมให้กับมูลนิธิด้วยความตั้งใจของการสร้างพิพิธภัณฑ์ชั้นแรก "นโยบาย" โดยผู้อำนวยการมูลนิธิริชาร์ดบราวน์ที่กำหนดแนวทางที่ชัดเจนเกี่ยวกับการก่อสร้างอาคารใหม่เป็นงานศิลปะ© Andreas Praefcke เขาระบุว่า "แสงธรรมชาติควรจะเล่นเป็นส่วนสำคัญ" ในการออกแบบและการสัมภาษณ์สถาปนิกหลายคนรวมทั้งคลื่น Breuer , Mies van der Rohe ท่าเรือ Luigi Nervi กอร์ดอน Bunshaft และเอ็ดเวิร์ด Larrabee บาร์นส์ แต่คณะกรรมการได้รับรางวัลคาห์นในช่วงปลายปี 1966 ทั้งสองอาจไม่ได้รับการจับคู่ที่ดีขึ้นในขณะที่บราวน์ได้รับการยกย่องมักจะเน้นคาห์นในแสงธรรมชาติ©เรนโซเปียโนสถาปนิกเรนโซเปียโนได้รับการว่าจ้างในการออกแบบโครงสร้าง add-on กับพิพิธภัณฑ์ที่มีอยู่ให้มีความตั้งใจในการให้พื้นที่แกลลอรี่พิเศษที่จะใช้สำหรับการเรียนและสตูดิโอ ประชุมเป็นเสียงที่น่าประทับใจและมีขนาดใหญ่มาก น่าสนใจพอส่วนใหญ่เข้าไปในอาคารผ่านสิ่งที่เขาคิดว่าทางเข้าด้านหลังไปทางทิศตะวันออก ด้วยการกำหนดเส้นตายที่เสนอใหม่อาคารใหม่และการกระทำที่จอดรถเป็นบล็อกต่อเข้าด้วยวิธีนี้และมันจะนำผู้เข้าชมไปยังประตูทางเข้าโดยเจตนา โครงการใหม่ที่ไม่ยึดติดกับอาคารคาห์น แต่ก็เคารพขนาดของแผนงานและความสำคัญในขณะที่ยังมีการสำรวจก็เปิดกว้างมากขึ้นและตัวอักษรโปร่งใสสถาปนิก: หลุยส์คาห์นที่อยู่: ฟอร์ตเวิร์ ธ เท็กซัส, สหรัฐอเมริกาโครงการปี: 1967-1972 อ้างอิง : Kimbell พิพิธภัณฑ์ศิลปะแพทริเซีคัมมิ่งส์, ไมเคิลไหลจนภาพ: Andreas Praefcke, Zereshke ชื่อผู้ใช้ Flickr-: grabadonut ปาร์กเกอร์, เดวิด Rifkind, สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเยล

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

สาม 100 เท้า อ่าวที่แต่ละด้านหน้าบาร์เรลไม้บริเวณประกอบด้วยซุ้มหลักฝั่งตะวันตก ที่ประตูกลางมีการทำเครื่องหมายโดยเป็นกระจกถดถอยและจากส่วนที่เหลือของซุ้ม . อาคารที่เป็น punctuated โดยสามสไตล์ ช่วยให้แสงมากขึ้น การไหลของอากาศและความสัมพันธ์ระหว่างพื้นที่ภายในและภายนอก


สงวนลิขสิทธิ์ ปาร์คเกอร์ที่ทันสมัยได้อย่างสมบูรณ์ในรายละเอียดการฟื้นฟูและขาดเครื่องประดับ , คําแนะนําของสถาปัตยกรรมโรมันได้แก่ โค้ง และตู้นิรภัย เหล่านี้ได้ถูกทำให้เป็นไปได้โดยการใช้คอนกรีต , travertine และไม้โอ๊คสีขาว วัสดุทั้งหมดที่สำคัญของโครงการ ที่สุดของแกลเลอรี่ตั้งอยู่บนชั้นบน เพื่อให้แสงสว่างจากธรรมชาติมากที่สุดท่ออากาศและบริการเครื่องจักรกลอยู่ในช่องว่างที่ขอบของใต้ดินมาปิดการประชุม ปาร์คเกอร์

สงวนลิขสิทธิ์ เค คิมเบล เมีย เวลม่า ฟูลเลอร์ตั้งคิมเบลมูลนิธิศิลปะในปี 1935 เป็นก่อตั้งสถาบันศิลปะ . เมื่อเขาเสียชีวิตใน 1964 , พวกเขาได้รวบรวมหนึ่งในการเลือกที่ดีที่สุดของโทเก่าดังนั้น ที่ดินถูกมอบไว้ให้กับมูลนิธิกับความตั้งใจของการสร้างพิพิธภัณฑ์ชั้นหนึ่ง " แถลงนโยบาย " โดย ผอ. มูลนิธิริชาร์ดบราวน์กำหนดแนวทางที่ชัดเจนเกี่ยวกับอาคารใหม่เป็นงานศิลปะ


เขาสงวนลิขสิทธิ์ Andreas praefcke ระบุว่า " แสงควรจะเล่นส่วน " ที่สำคัญในการออกแบบ และสัมภาษณ์สถาปนิก Marcel Breuer รวมทั้ง ,Mies van der โรห์ , Pier Luigi nervi กอร์ดอน บันชาร์ฟท และเอ็ดเวิร์ดลาร์ราบี บาร์นส์ แต่คณะกรรมการได้รางวัลคาห์นในปลายปีค . ทั้งสองไม่ได้เป็นคู่ดีกว่า เป็นสีน้ำตาลมักจะชื่นชมคาห์นก็เน้นแสงธรรมชาติ เรนโซ เปียโน

สงวนลิขสิทธิ์เรนโซ เปียโน ถูกจ้างสถาปนิกออกแบบโครงสร้างที่มีอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ด้วยความตั้งใจให้เป็นภาพพิเศษ ที่ จะ ใช้ สำหรับห้องเรียนและสตูดิโอ หอประชุมเป็นเสียงที่น่าประทับใจและมากมาก ที่น่าสนใจพอ ส่วนใหญ่เข้าอาคารผ่านสิ่งที่เขาถือว่าเป็นทางเข้าไปทางทิศตะวันออก กับใหม่ เสนอกำหนด อาคารใหม่ และโรงรถเป็นบล็อกกับเข้าด้วยวิธีนี้และจะโดยตรงผู้เข้าชมไปยังทางเข้าโดยเจตนา โครงการใหม่ไม่ติดกับอาคาร คาน แต่ก็เคารพในมาตราส่วนของ แผน และสาระสำคัญในขณะที่ยังสำรวจมันเปิดมากขึ้น และตัวละครโปร่งใส สถาปนิกหลุยส์คาห์น


: ที่ตั้ง : Fort Worth , Texas , สหรัฐอเมริกา : 1967-1972 โครงการปี

อ้างอิง : พิพิธภัณฑ์ศิลปะคิมเบล แพทริเซีย คัมมิงส์ ไมเคิลบรอว์น
ภาพ :แอนเดรียส praefcke zereshke , Flickr , - ผู้ใช้ : grabadonut ปาร์คเกอร์ เดวิด ริฟคินด์


















, สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัย