Paul Cézanne completed his composit

Paul Cézanne completed his composition Still Life with Plaster Cast in 1894 and as well as being one of the last paintings he completed in his career, it is one of his more famous still lifes.

This work is often seen as one of the most radical compositions that Cézanne produced due to its abstract tendencies that heralded the coming of the Cubist movement.

In Still Life with Plaster Cast there is a clear distorting of the image. A dirty white colored plaster cast of a young boy with no arms is stood on a table among some fruit. The armless plaster cast (a plaster cast of cupid) is stood next to a painting of a bowl that appears to be holding two onions. However there is a blue cloth that appears to drape down from the picture of the bowl to the table. In fact, there are two blue cloths in the painting. Cézanne was playing with the complex nature of art and reality and he enjoyed expanding true images.

Cézanne's Still Life with Plaster Cast was also unusual because of its subject matter choice. Not only was it a still life diverging from reality, but it was also mixing the mystical with the ordinary. The relationship between the natural and the mystical had been dealt with before (for example in Botticelli's Primavera) but Cézanne added a new element with his abstract tendencies.

After criticism and refusal to enter his works in mainstream exhibitions in 1895 Cézanne agreed with art dealer Ambroise Vollard to show his pieces in a solo exhibition. The showcase was very popular with a new audience who liked what he was doing in the studio.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

Paul Cézanne เสร็จบทประพันธ์ของเขายังคงดำเนินชีวิต ด้วยเฝือก ใน 1894 และเช่นกันเป็นภาพสุดท้ายที่เขาเสร็จสมบูรณ์ในอาชีพของเขา เป็นหนึ่งในสิ่งมีชีวิตยังคงที่มีชื่อเสียงของเขามักจะเห็นงานนี้เป็นหนึ่งในผลิต Cézanne เนื่องจากแนวโน้มของนามธรรมที่ยกย่องว่า ที่มาของการเคลื่อนไหวทาวน์จนรุนแรงมากที่สุดในชีวิตยังมีเฝือก มีการล้าง distorting รูปอยู่ ความสกปรกสีขาวสีเฝือกของชายหนุ่มที่มีแขนไม่มียืนบนโต๊ะระหว่างผลไม้บาง หล่อปูนปลาสเตอร์ armless (เป็นเฝือกของกามเทพ) จะยืนอยู่ถัดจากภาพวาดของชามที่จะถือสองหอม อย่างไรก็ตาม มีผ้าสีน้ำเงินที่ drape ลงจากภาพถ้วยลงในตาราง ในความเป็นจริง มีเสื้อสองสีน้ำเงินในภาพ Cézanne ถูกเล่นกับธรรมชาติซับซ้อนของศิลปะ และความเป็นจริงและเขาชอบขยายภาพจริงของ Cézanne ยังคงดำเนินชีวิต ด้วยเฝือกนั้นยังผิดปกติเนื่องจากการเลือกเรื่อง ไม่เพียงมีชีวิตยังคงเถรจากความเป็นจริง แต่มันถูกยังผสมลึกลับกับปกติ ความสัมพันธ์ระหว่างธรรมชาติและลึกลับที่มีการจัดการก่อน (เช่นในพรีม่าวีร่าของ Botticelli) แต่ Cézanne เพิ่มองค์ประกอบใหม่กับแนวโน้มของนามธรรมหลังจากวิจารณ์และให้ป้อนผลงานในนิทรรศการสำคัญในปีค.ศ. 1895 เพื่อ Cézanne ตกลงกับตัวแทนจำหน่ายศิลปะ Ambroise Vollard แสดงชิ้นของเขาในนิทรรศการเดี่ยว จุดนิยมมากกับผู้ชมใหม่ที่ชอบสิ่งที่เขาได้ทำในสตูดิโอ

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ปอลเซซานเสร็จองค์ประกอบของเขายังคงมีชีวิตพร้อมกับโยนพลาสเตอร์ในปี 1894 และเช่นเดียวกับการเป็นหนึ่งในภาพวาดที่ผ่านมาเขาเสร็จในอาชีพของเขาก็เป็นหนึ่งในที่มีชื่อเสียงมากของเขาสิ่งมีชีวิตยังคง. งานนี้มักจะเห็นว่าเป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่ร้ายแรงที่สุด ที่Cézanneผลิตอันเนื่องมาจากแนวโน้มนามธรรมที่ประกาศการมาถึงของการเคลื่อนไหว Cubist. ในยังคงมีชีวิตพร้อมกับโยนพลาสเตอร์ที่มีการบิดเบือนความชัดเจนของภาพ ฉาบปูนสีขาวสกปรกหล่อของชายหนุ่มที่มีแขนไม่ได้ยืนอยู่บนโต๊ะในหมู่ผลไม้บางอย่าง หล่อปูนปลาสเตอร์แขน (เฝือกของกามเทพ) จะยืนอยู่ถัดจากภาพวาดของชามที่ปรากฏที่จะถือสองหัวหอม แต่มีผ้าสีฟ้าที่ปรากฏพับลงมาจากภาพของชามในตารางที่ ในความเป็นจริงมีสองผ้าสีฟ้าในภาพ Cézanneกำลังเล่นกับธรรมชาติที่ซับซ้อนของศิลปะและความเป็นจริงและเขาสนุกกับการขยายภาพที่แท้จริง. Cézanneของยังคงมีชีวิตพร้อมกับโยนพลาสเตอร์ก็ยังผิดปกติของทางเลือกเพราะเรื่องของ ไม่เพียง แต่มันเป็นชีวิตที่ยังคงแยกจากความเป็นจริง แต่มันก็ยังผสมลึกลับกับสามัญ ความสัมพันธ์ระหว่างธรรมชาติและความลึกลับที่ได้รับการจัดการกับก่อน (เช่นใน Botticelli ของ Primavera) แต่Cézanneเพิ่มองค์ประกอบใหม่ที่มีแนวโน้มที่เป็นนามธรรมของเขา. หลังจากวิจารณ์และปฏิเสธที่จะเข้าสู่การทำงานของเขาในการจัดนิทรรศการที่สำคัญในปี 1895 Cézanneเห็นด้วยกับพ่อค้างานศิลปะ Ambroise Vollard ที่จะแสดงชิ้นของเขาในการแสดงนิทรรศการเดี่ยว การแสดงเป็นที่นิยมมากกับผู้ชมใหม่ที่ชอบสิ่งที่เขาทำในสตูดิโอ

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

พอล เซซานน์ เสร็จการประพันธ์ของเขายังคงมีชีวิตด้วยปูนปลาสเตอร์หล่อใน 1894 และรวมทั้งเป็นหนึ่งในล่าสุดภาพวาดเขาเสร็จในอาชีพของเขา มันเป็นหนึ่งในที่มีชื่อเสียงของเขามากกว่าภาพนิ่ง

งานนี้มักจะเห็นเป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่รุนแรงที่สุดที่เซซานน์ผลิต เนื่องจากแนวโน้มของเวกเตอร์ ที่ heralded การมาถึงของลูกบาศก์เคลื่อนไหว

ในชีวิตกับพลาสเตอร์หล่อมีชัดเจน การบิดเบือนของภาพ สกปรกสีขาวสีพลาสเตอร์หล่อของเด็กหนุ่มไร้แขน ยืนบนโต๊ะของผลไม้ การ armless ปูนปลาสเตอร์หล่อ ( หล่อรูปของกามเทพ ) ยืนอยู่ข้างๆ ภาพวาดของชามที่ปรากฏจะถือสองหัวหอมอย่างไรก็ตาม มีผ้าสีฟ้าที่ปรากฏแขวนลงมาจากภาพ ของ ชาม โต๊ะ ในความเป็นจริง มี 2 สีฟ้าผ้าในจิตรกรรม เซซานน์เคยเล่นกับธรรมชาติ ศิลปะ และ ความเป็นจริง และเขาชอบขยายจริงภาพ

เซซานน์ยังชีวิตด้วยปูนปลาสเตอร์หล่อก็ไม่ธรรมดา เพราะทางเลือกในเรื่องของไม่เพียง แต่มันเป็นชีวิตการแยกจากความเป็นจริง แต่มันก็ผสมลึกลับกับธรรมดา ความสัมพันธ์ระหว่างธรรมชาติและลึกลับได้ถูกจัดการก่อน ( ตัวอย่างเช่นในบอตติเชลลีก็ Primavera ) แต่ เซซานน์เพิ่มองค์ประกอบใหม่ที่มีแนวโน้มบทคัดย่อของเขา

หลังจากวิจารณ์และปฏิเสธที่จะระบุผลงานในนิทรรศการหลักใน 1895 เซซานน์เห็นด้วยกับศิลปะตัวแทนจำหน่าย ambroise vollard แสดงชิ้นในนิทรรศการเดี่ยว . การแสดงที่เป็นที่นิยมมากกับผู้ชมใหม่ที่ชอบสิ่งที่เขาทำในสตูดิโอ