“All I want to save is my paintings,” Gustave Courbet wrote from Ornans to his friend Jules Castagnary on February 9, 1873.[1] The artist was rightly worried that the French Chamber would decide to seize all his real estate and personal assets to finance the reconstruction of the Vendôme Column. A prominent member of the Paris Commune, Courbet had played a fundamental role in the destruction of that symbol of Napoleonic Rule. Immediately after the event, in 1871, the Versailles War Council had sentenced him to a fine of five hundred francs and six months imprisonment. Subsequently, the new government of the Third Republic wanted to make him financially responsible for the Column’s reconstruction. While Courbet was of the opinion that he could not be punished twice for the same offense, he nevertheless immediately took the necessary precautions to safeguard his property. In another letter to Castagnary, he wrote, “we will be decentralizing and it won’t matter much if I do not live in France.”[2] In the midst of these turbulent months Courbet was making ambitious plans for an exposition complète[3] of his works at the 1873 World Exposition in Vienna. International exposure was certainly one of his motivations; getting his work out of France may have been another one. It is unclear how he hoped to realize his plans, although he did manage to get his programmatic paintings The Artist’s Studio (fig. 1) and A Burial at Ornans (1850, Musée d’Orsay, Paris) shipped to Vienna. These monumental paintings, together with nine others, were neither exhibited in the French pavilion of the World Exposition nor in any other Exposition-related venue. Instead, they were presented in a show organized by the now-obscure Österreichischer Kunstverein (Austrian Art Association). Under what circumstances this occurred and how Courbet’s works were received in Vienna is what this article proposes to explore. This brief but crucial period of Courbet’s career provides an opportunity to better understand the role of art dealers and art associations in transnational exhibition practices of the late 19th century.
In the early 1870s, during a period when Paris was characterized by violent political conflict between Republicans and Monarchists, Vienna, the imperial capital on the Danube, developed into the leading artistic center in central Europe. The Austro-Hungarian monarchy was enjoying a never-before-experienced economic boom that made itself felt in a general spirit of optimism on the art market and gave rise to an enormous amount of building activity. The Viennese Ringstraße, one of the largest building sites in Europe at the time, was gradually taking shape. Even today, representative buildings such as the Court Opera, Court Museums, Parliament, and Stock Exchange give an impression of the euphoria of the period. Half a century after the Congress of Vienna, it appeared that Austria had, once again, found a cultural mission in Europe. At the high point of the liberal era of the so-called Gründerzeit the country had great hopes for the 1873 World Exposition—the fifth to be held and the first in a German-speaking country.
Initially, it was uncertain that France would actually take part in the Vienna World Exposition because of its unstable political and economic situation. But France once again showed that it was prepared to defend its reputation as the cultural nation par excellence. Its number of fine arts exhibits far exceeded those of any other country. France presented 1,573 of the total of 6,600 works displayed; it was followed by Germany with 1,026 and Austria with 869. The 247 medals France was awarded trumped those of both the host country and the German Reich.[4] Edmond du Sommerard, the French delegate to the Exposition responsible for the fine arts, encouraged private collectors and art dealers to supply works. He even had restrictions on loans from the Musée du Luxembourg lifted.[5] Austrian critics considered this another proof of centuries-old exemplary state support for the arts in France. Decades later, Ludwig Hevesi still reported, full of admiration, how Léon Gambetta, notwithstanding the extreme political distress following Napoleon III’s defeat at the battle of Sedan, had created a French art ministry: “He considered Antonin Proust just as important as the finance minister who had to secure the billions. The aim was to assure France of its leading role in art after it no longer marched in the vanguard of politics.”[6]
" ทั้งหมดที่ฉันต้องการบันทึกเป็นภาพวาดของฉัน " ผักหวานบ้านเขียนจาก ornans เพื่อนจูลส์ castagnary บน 9 กุมภาพันธ์ 1870 [ 1 ] ศิลปินอย่างกังวลว่า หอการค้าฝรั่งเศสตัดสินใจที่จะยึดทั้งหมดของเขาอสังหาริมทรัพย์และสินทรัพย์ส่วนบุคคล การเงิน การฟื้นฟูของคอลัมน์เป็นการค้าค่ะ สมาชิกเด่นของคอมมูนปารีสCourbet ได้เล่นบทบาทพื้นฐานในการทำลายสัญลักษณ์ของการปกครองของนโปเลียน . ทันทีหลังจากเหตุการณ์ในปี 1871 , สภาแห่งแวร์ซายส์ สงครามก็ถูกลงโทษปรับห้าร้อยฟรังก์ และจำคุก 6 เดือน ต่อมา รัฐบาลใหม่ของประเทศที่สาม อยากให้ผู้รับผิดชอบทางการเงินเพื่อฟื้นฟูของคอลัมน์ในขณะที่ Courbet เป็นมีความเห็นว่าเขาอาจถูกลงโทษสองครั้งในความผิดเดียวกัน แต่เขาได้ทันทีเอาคำเตือนเพื่อปกป้องทรัพย์สินของเขา ในจดหมายอีกฉบับหนึ่ง เพื่อ castagnary เขาเขียนว่า " เราจะ decentralizing และมันไม่สำคัญอะไรมากถ้าผมไม่ได้อาศัยอยู่ในฝรั่งเศส" [ 2 ] ในท่ามกลางเหล่านี้ป่วนเดือน Courbet กำลังวางแผนทะเยอทะยานสำหรับการแสดงออก คอมเพล็กซ์è te [ 3 ] ผลงานของเขาที่ 1873 งานมหกรรมโลกในเวียนนา นานาชาติเผยถูกแน่นอนหนึ่งในแรงจูงใจของเขา ทำให้งานของเขาออกมาจากฝรั่งเศสอาจได้รับอีกหนึ่ง มันยังไม่ชัดเจนว่าเขาหวังที่จะตระหนักถึงแผนของเขาแม้ว่าเขาจัดการของเขาในการเขียนโปรแกรมภาพสตูดิโอของศิลปิน ( รูปที่ 1 ) และงานศพที่ ornans ( 1850 , พิพิธภัณฑ์ออร์แซ , ปารีส ) จัดส่งไปเวียนนา ภาพวาดที่ยิ่งใหญ่เหล่านี้ ด้วยกันกับเก้าคนและจัดแสดงในพาวิลเลี่ยน ฝรั่งเศส ของงานมหกรรมโลก หรืออื่น ๆที่เกี่ยวข้องกับมหกรรมงาน แทนพวกเขาถูกเสนอในรายการที่จัดโดยตอนนี้ปิดบังÖ sterreichischer kunstverein ( สมาคมศิลปะออสเตรีย ) ภายใต้สถานการณ์นี้เกิดขึ้นและวิธีการทำงานของ Courbet ได้รับในเวียนนาเป็นสิ่งที่บทความนี้เสนอการสํารวจสั้นๆแต่สำคัญระยะเวลาของ Courbet อาชีพมีโอกาสที่จะเข้าใจบทบาทของผู้ค้าและสมาคมศิลปะในนิทรรศการศิลปะในการปฏิบัติของปลายศตวรรษที่ 19
ใน 1870s ต้นในเวลาที่ปารีสมีลักษณะรุนแรง ความขัดแย้งทางการเมืองระหว่างพรรครีพับลิ และ อัศวิน เวียนนา เมืองหลวงของจักรวรรดิในแม่น้ำดานูบ ,พัฒนาให้เป็นศูนย์ศิลปะชั้นนำในยุโรปกลาง การ austro ฮังการีกษัตริย์ได้เพลิดเพลินกับที่ไม่เคยมีประสบการณ์มาก่อนเศรษฐกิจบูม ที่ทำให้ตัวเองรู้สึกวิญญาณทั่วไปของการมองโลกในแง่ดีในตลาดศิลปะและให้เพิ่มขึ้นมหาศาลของกิจกรรมอาคาร ชาวเวียนนา ringstra ß E , หนึ่งที่ใหญ่ที่สุดเว็บไซต์อาคารในยุโรปในเวลานี้ คือค่อยๆสละรูปร่าง แม้วันนี้ตัวแทน อาทิ อาคารศาลโอเปร่า , พิพิธภัณฑ์ศาล รัฐสภา และตลาดหลักทรัพย์ให้มีความประทับใจในความเคลิบเคลิ้มของระยะเวลา ครึ่งศตวรรษหลังจากการประชุมที่เวียนนา ออสเตรีย ปรากฏว่ามี อีกครั้ง พบว่าภารกิจทางวัฒนธรรมในยุโรปที่จุดสูงสุดของยุคเสรีนิยมที่เรียกว่า Gr ü nderzeit ประเทศมีความหวังที่ดีสำหรับ 1873 World Exposition 5 ที่จะจัดขึ้น และครั้งแรกในประเทศที่พูดภาษาเยอรมัน
ตอนแรกก็ไม่แน่ใจว่าฝรั่งเศสจะใช้เวลาส่วนหนึ่งในเวียนนา งานมหกรรมโลก เพราะสถานการณ์ทางการเมืองและเศรษฐกิจของเสถียร .แต่ฝรั่งเศสอีกครั้ง พบว่า มันพร้อมที่จะปกป้องชื่อเสียงของ บริษัท เป็นวัฒนธรรมของชาติ พาร์ ความเป็นเลิศ หมายเลขของวิจิตรศิลป์จัดแสดงไกลเกินเหล่านั้นของประเทศอื่น ฝรั่งเศสเสนอ 1573 จากทั้งหมด 6600 ทำงานแสดง ; มันเป็นตามด้วยเยอรมันและออสเตรียกับเราแล้ว .ที่ 247 เหรียญฝรั่งเศสได้รับรางวัล trumped ของทั้งสองประเทศเจ้าภาพ และเยอรมันเยอรมัน [ 4 ] เอ็ดมันด์ ดู sommerard , ผู้แทนฝรั่งเศสถึงการแสดงออกรับผิดชอบศิลปกรรมให้เอกชนพ่อค้าศิลปะสะสมและจัดหางาน เขามีข้อ จำกัด การกู้ยืมจากพิพิธภัณฑ์ออร์ du ลักเซมเบิร์กยกเลิก
การแปล กรุณารอสักครู่..
