Outfits from the Alexander McQueen autumn/winter 2010 collection, at Paris fashion week Photograph: Catwalking.com
For fifteen minutes today, in a grand Paris drawing room with soaring white ceilings gloriously flounced with gilt, Alexander McQueen came back to life.
When the first model walked into the room, there was an audible intake of breath. Four weeks after the designer's death, the collection he had been working on was finally unveiled. And his spirit was right there — in the skullcap of bandages dissected by a mohican of lacquered feathers, in the fierce black boots with gold angels sculpted into the heels, in the muscular power of the tight crimson bodice and the way the pleated and ruffled skirt appeared to have come not from the past or the future but from some other dimension where the two meet. Every piece was cut on the stand by McQueen, the audience was told beforehand; once the clothes appeared, there could have been no doubt.
Of the outfits, 16 were 80% finished — they were completed by his team and seen for the first time today. The collection was truly spectacular; the mood, in the face of the evidence of what fashion has lost, was bleak.
There is no precedent or protocol for staging a catwalk show which serves also as memorial service. Seven tiny presentations are being held. Altogether, around 70 people will see the clothes. The audience at today's first presentation — a handful of fashion editors and Robert Polet, the boss of Gucci Group — were ushered into a grand parqueted salon.
October 2009's McQueen catwalk show, the last one at which he took a bow, was about the future. It took evolution and the prospect of ecological meltdown as starting points for digitalised reptile-skin prints and freakish "armadillo" shoes subsequently made famous by Lady Gaga. Models were pursued along the catwalk by vast tracked cameras which live-streamed the show on to the internet.
By bittersweet contrast his unfinished last collection, looked to Byzantine art, to eternity and to angels. In folds of double duchesse satin, in a short dress tightly waisted and extravagantly swagged at the hip, could be glimpsed the infant Jesus from Jean Fouquet's 1450 painting of the Virgin and Child, digitally captured and engineered to fit the piece. A pale silk chiffon gown, curves as sculpted as a Greek marble goddess yet so gossamer light it swept the floor in silence, bore the faces of angels and the wings of doves; on the back was the outline of angel wings. In the work of master carver Grinling Gibbons, McQueen found details which he translated into crocodile shoes with gilded wooden heels hand-carved into elaborate columns of twisted ivy festooned with acorns. A red cape, cut away to reveal the flowing, Madonna-esque robe beneath, seemed to echo how, in Botticelli's Cestello Annunciation, Mary is pushing open her virgin-blue cape with her arm to reveal a red dress beneath.
There were chill moments, such as when the Paris sunlight caught the sculpted heel of an ankle boot revealing a carving of a broken skull. The skull had come to be something of a McQueen trademark, but here it appeared crushed. Elsewhere, McQueen's interest in 15th century art seemed to dwell on the Netherlandish solemnity of Hugo van der Goes and the early surrealism of Heironymus Bosch. But there were also Botticelli and Foquet's sweet-faced Madonnas and peachy cherubs. A coat tailored from lacquered gold feathers was probably another nod to Gibbons, whose lifelike carvings of feathered birds have long been much marvelled at. But in the context it could not fail but to call to mind the story of Icarus, who flew too close to the sun.
This was the last ever collection by Lee Alexander McQueen, but it will not be the last collection to bear the Alexander McQueen name. A week after the designer's death, Polet announced that the label would continue. "We believe in the future of the brand," he told reporters. There has been no announcement as to who will replace McQueen. Reports at the weekend that Gucci Group were in discussions with the experimental young British designer Gareth Pugh were flatly denied by both Pugh and Gucci. The in-house design team are working on finishing menswear and diffusion line collections which were under way before McQueen's death.
If there is to be an Alexander McQueen show in October, then a new designer would need to be appointed soon, but a one-season hiatus may well be called for. The fashion industry's gaze rests on Sarah Burton, head of design at the label, who worked closely with McQueen for 16 years since joining at the age of 20. She is now the most senior member of the remaining five-strong design team. Sources at Gucci are adamant that no decision has as yet been made. Until now, all efforts have been directed at finishing this collection. As one of his team said at today's show, "we just wanted to do Lee proud."
A note given to each of the audience read, "each piece is unique, as was he." As the 16th outfit disappeared from the catwalk, the audience sat in silence, not yet ready for the spell to be broken. The sound of clapping began backstage, and spread. There is no doubt McQueen's final collection was a triumph. But there seems little to rejoice in when there is no one to congratulate.
ชุดเหย้าจากคอลเลกชันอเล็กซานเดอร์ร่วมมือระหว่างศิลปินไทยฤดูใบไม้ร่วง/ฤดูหนาว 2010 ในช่วงวันหยุดสุดสัปดาห์ Paris ที่ทันสมัยรูป catwalking.com
for สิบห้านาทีวันนี้ในห้อง Grand Paris วาด ภาพ ที่พร้อมด้วยเพดานทรงสูงสีขาวพร้อมด้วยสีทองมีความ ภาคภูมิ flounced อเล็กซานเดอร์ร่วมมือระหว่างศิลปินไทยกลับมาสู่ชีวิต.
เมื่อรุ่นแรกที่เดินเข้ามาในห้องที่มีการ บริโภค ด้วยเสียงที่งดงามจนแทบต้องหยุดหายใจของ. สี่สัปดาห์หลังจากการตายของนักออกแบบคอลเลคชั่นที่เขาทำงานในการเป็นส่วนหนึ่งในท้ายที่สุด และวิญญาณของเขาก็อยู่ในหมวกแรบไบแล้วตรงที่ของผ้าพันแผล dissected โดยพวกอินเดียนแดงโม - ฮิแค็นซึ่งมีขนนกเคลือบเงามันวาวในรองเท้าบู๊ตสีดำอย่างรุนแรงที่พร้อมด้วยสีทองอมรแกะสลักลงในส้นเท้าในกล้ามเนื้อที่ตึงตัวของเสื้อรัดรูปสีแดงเข้มและวิธีที่กระโปรงจีบนี้ไม่พอใจและจะได้มาไม่ใช่จากที่ผ่านมาหรือในอนาคตแต่จากมิติอื่นๆบางอย่างที่สองที่พบ ทุกชิ้นก็ถูกตัดออกบนแท่นวางโดยร่วมมือระหว่างศิลปินไทยผู้เข้าฟังการประชุมได้มีคนบอกว่าทราบล่วงหน้าเมื่อเสื้อผ้าที่มาปรากฏตัวก็จะไม่มีข้อสงสัย.
ของเสื้อผ้าชุดนี้16 เป็น 80% เสร็จแล้วมันก็เสร็จสมบูรณ์โดยทีมงานของเขาและเห็นเป็นครั้งแรกในวันนี้ คอลเลคชั่นที่น่าตื่นตาตื่นใจอย่างแท้จริงเป็นอารมณ์ที่อยู่ในหน้าที่ของหลักฐานที่แฟชั่นได้สูญเสียก็มืดมน.
ไม่มีโปรโตคอลหรือเคยเกิดขึ้นมาก่อนสำหรับการจัดแสดงโชว์ทางเดินแคบบนที่สูงซึ่งจัดให้บริการด้วยบริการ Memorial 7 การนำเสนอพรีเซนเทชั่นขนาดเล็กจะถูกจัดขึ้น รวมทั้งสิ้น 70 คนจะเห็นเสื้อผ้าที่ผู้เข้าฟังการประชุมได้ด้วยการนำเสนอครั้งแรกของวันนี้ - หยิบมือหนึ่งของบรรณาธิการแฟชั่นและ Robert polet หัวหน้าของ, Gucci ,กลุ่ม - ได้รับเข้าสู่ Grand ปาร์เก้ลามิเนตร้านเสริมสวย.
ตุลาคม 2009 ของทางเดินแคบบนที่สูงที่แสดงร่วมมือระหว่างศิลปินไทยคนสุดท้ายที่ซึ่งเขาเอาธนูที่มาในอนาคตได้มันก็วิวัฒนาการและความหวังของระบบนิเวศซื้อขายโครงการอสังหาริมทรัพย์เป็นจุดเริ่มต้นสำหรับ digitalised สัตว์เลื้อยคลาน - ผิวพิมพ์และความว่องไว"ตัวนิ่ม"รองเท้า ภายหลัง สร้างชื่อเสียงโดยเลดี้พกพาความคลั่งไคล้. บางรุ่นมีไล่ตามไปตามทางเดินแคบบนที่สูงที่ถูกติดตามโดยกล้องขนาดใหญ่ซึ่งเป็นที่อยู่ - สตรีมแสดงบนอินเทอร์เน็ต.
ในทางตรงกันข้าม/คอลเลคชั่นล่าสุดยังไม่เสร็จสมบูรณ์ของเขามองไปถึงศิลปะ Byzantineในชั่วกัลปาวสานและเทพธิดา. ในสามารถพับเก็บได้ของซาติน duchesse เตียงนอนเดี่ยวขนาดใหญ่หนึ่งเตียงในชุดกระโปรงสั้นที่)สะเอวสูงให้แน่นและสุรุ่ยสุร่าย swagged ที่สะโพกที่ไม่สามารถเป็นทุ่งหญ้าพระเยซูทารกจากของ Jean Fouquet ' s พร้อมตั้งเวลา 1450 งานจิตรกรรมของหมู่เกาะเวอร์จิน(สหรัฐอเมริกา)และจับเด็กด้วยระบบดิจิตอลและได้รับการออกแบบเพื่อความเหมาะสมส่วนที่. เสื้อชุดผ้าไหมชีฟองสีอ่อนปรับตามความโค้งมนที่แกะสลักหินอ่อนเป็นเทพธิดากรีกที่แต่ก็เบาๆใยบัวกวาดพื้นที่ในความเงียบอยู่ทางหันหน้าเข้าหาที่กรุงเทพฯและปีกของนกพิราบที่ด้านหลังมีร่างของปีกนางฟ้า ในงานของ grinling ชะนีมีดบางนายร่วมมือระหว่างศิลปินไทยพบรายละเอียดซึ่งเขาแปลเป็นรองเท้าจระเข้พร้อมด้วยส้นเท้าทำจากไม้เคลือบทองมือ - แกะสลักในคอลัมน์ซับซ้อนของไอวี่แบบสายคู่บิดเกลียวระโยงระยางพร้อมด้วย acornsCape สีแดงที่ถูกตัดออกไปเพื่อแสดงให้เห็นถึงน้ำไหลที่เสื้อคลุม Madonna - ในทำนองใต้ดูเหมือนจะสะท้อนออกไปได้อย่างไรในการแจ้งเตือนการ cestello ของ Botticelli , Michelangelo ,แมรี่เป็นการผลักดันให้เปิด Cape Virgin - สีฟ้าของเธอกับแขนของเธอที่จะแสดงให้เห็นถึงชุดสีแดงที่อยู่ใต้.
มีอยู่หลายครั้งเพื่อความเพลิดเพลินใจเช่นเมื่อแสงแดด Paris ที่ติดอยู่บริเวณส้นเท้าแกะสลักที่ข้อเท้าของรองเท้าที่เผยให้เห็นงานแกะสลักที่ของหัวกะโหลกแตกหัวกะโหลกมาเป็นบางสิ่งบางอย่างของเครื่องหมายการค้าร่วมมือระหว่างศิลปินไทยแต่ที่นี่มันบดขยี้ ในที่อื่นๆสนใจร่วมมือระหว่างศิลปินไทยศิลปะในศตวรรษที่ 15 ดูเหมือนจะอาศัยอยู่ในถมึงทึง netherlandish ของอูโกแวนเดอร์จะสว่างขึ้นและประหลาดใจช่วงต้นของ heironymus Bosch แต่มีรสหวานถูกคลุมเอาไว้หน้าของ Botticelli , Michelangelo , foquet และ cherubs peachy และเสื้อที่ออกแบบจากขนนกสีทองเคลือบเงามันวาวน่าจะเป็น NOD อื่นเพื่อชะนีซึ่งมีชีวิตเหมือนงานแกะสลักของนกรอยต่อมีการพากันประหลาดใจท่านเป็นทุกข์มากที่ยาว แต่ในบริบทที่ไม่ได้เกิดความล้มเหลวแต่ในการรำลึกถึงเรื่องราวของ icarus ซึ่งบินไปอยู่ใกล้กับแสงแดดที่.
แห่งนี้เป็นคอลเลคชั่นล่าสุดเคยมีมาโดย Lee อเล็กซานเดอร์ร่วมมือระหว่างศิลปินไทยแต่จะไม่มีการรวบรวมสุดท้ายที่จะทนได้อเล็กซานเดอร์ร่วมมือระหว่างศิลปินไทยที่ชื่อ หนึ่งสัปดาห์หลังจากการตายของนักออกแบบ polet ประกาศว่าป้ายที่จะดำเนินการต่อหรือไม่ "เราเชื่อว่าในอนาคตของแบรนด์ที่เขาบอกนักข่าว ไม่มีการประกาศเป็นการร่วมมือระหว่างศิลปินไทยที่จะเข้ามาแทนที่รายงานในช่วงวันหยุดสุดสัปดาห์ที่, Gucci ,กลุ่มอยู่ในการสนทนาด้วย gareth pugh นักออกแบบชาวอังกฤษหนุ่มทดลองที่ถูกปฏิเสธโดย pugh และ, Gucci ,ทั้งแบน ทีมงานการออกแบบในที่พักที่มีการทำงานในการตกแต่งคอลเลคชั่นสายแพร่และ menswear ซึ่งอยู่ใต้ทางก่อนการตายของร่วมมือระหว่างศิลปินไทย.
หากมีการร่วมมือระหว่างศิลปินไทยอเล็กซานเดอร์แสดงในเดือนตุลาคมจากนั้นนักออกแบบรุ่นใหม่ที่จะมีความจำเป็นต้องใช้จะได้รับการแต่งตั้งในเร็วๆนี้แต่ช่องโหว่หนึ่งฤดูกาลที่อาจจะเรียกว่าสำหรับความเป็นอยู่ที่ดี อุตสาหกรรมแฟชั่นของการจ้องมองวางอยู่บนหัวซาราห์ Burton ในการออกแบบที่ฉลากที่ทำงานร่วมกันอย่างใกล้ชิดกับร่วมมือระหว่างศิลปินไทยเป็นเวลา 16 ปีนับตั้งแต่การเข้าร่วมที่มีอายุต่ำกว่า 20 เธอเป็นสมาชิกอาวุโสสูงสุดของทีมงานการออกแบบห้า - Strong ที่เหลืออยู่แหล่งที่, Gucci ,มีใจหินที่ไม่มีการตัดสินใจได้รับการทำเป็นไม่ จนกว่าจะถึงวันนี้ความพยายามทั้งหมดได้รับการตกแต่งที่คอลเลคชั่นนี้ เป็นหนึ่งในทีมงานของเขาว่า"ที่แสดงให้เห็นในวันนี้"เราเพียงต้องการที่จะทำ Lee ภาคภูมิใจ "
ที่บันทึกไว้ด้วยว่าให้ไปถึงผู้ฟังที่อ่าน"แต่ละชิ้นมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวเป็นเขา"เป็นเสื้อผ้า 16 ที่หายตัวไปจากทางเดินแคบบนที่สูงที่ผู้ชมที่นั่งอยู่ในความเงียบไม่พร้อมสำหรับการสะกดคำที่จะหัก. เสียงปรบมือก็เริ่มหลังเวทีและกระจายตัวอยู่โดยรอบพื้นที่ ไม่ต้องสงสัยเลยว่าคอลเลคชั่นรอบสุดท้ายของร่วมมือระหว่างศิลปินไทยเป็นชัยชนะ แต่ดูเหมือนมีเพียงเล็กน้อยเท่านั้นที่จะมีความสุขในเมื่อไม่มีใครแสดงความยินดีกับ
การแปล กรุณารอสักครู่..