The style was the first major artis

The style was the first major artistic stylistic movement in which mass-produced graphics (as opposed to traditional forms of printmaking, which were not very important for the style) played a key role, often techniques of colour printing developed relatively recently.

A key influence was the Paris-based Czech artist Alphonse Mucha, who produced a lithographed poster, which appeared on 1 January 1895 in the streets of Paris as an advertisement for the play Gismonda by Victorien Sardou, featuring Sarah Bernhardt.[21] It popularised the new artistic style and its creator to the citizens of Paris. Initially named Style Mucha, (Mucha Style), his style soon became known as Art Nouveau in France.[22] Mucha's work has continued to experience periodic revivals of interest for illustrators and artists. Interest in Mucha's distinctive style experienced a strong revival during the 1960s with a general interest in Art Nouveau.[23]

However, Art Nouveau was not limited to Mucha's style solely but was interpreted differently by artists from around the world as the movement spread. Artists such as Gustav Klimt, Charles Rennie Mackintosh, Jan Toorop, René Lalique, Antoni Gaudí and Louis Comfort Tiffany, created Art Nouveau works in their own manner.[5][24] Magazines like Jugend helped publicise the style in Germany, especially as a graphic artform, while the Vienna Secessionists influenced art and architecture throughout Austria-Hungary.

Two-dimensional Art Nouveau pieces were painted, drawn, and printed in popular forms such as advertisements, posters, labels, magazines, and the like. Japanese wood-block prints, with their curved lines, patterned surfaces, contrasting voids, and flatness of visual plane, also inspired Art Nouveau. Some line and curve patterns became graphic clichés that were later found in works of artists from many parts of the world.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

แบบแรกหลักศิลปะเป็นสำนวนความเคลื่อนไหวที่กราฟิกมวลผลิต (ตรงข้ามกับรูปแบบดั้งเดิมของอน ซึ่งไม่สำคัญมากสำหรับลักษณะ) บทบาทสำคัญ มักเทคนิคการพิมพ์สีพัฒนาค่อนข้างล่าสุดได้อิทธิพลสำคัญปารีสตามเช็กศิลปิน Alphonse Mucha ผู้ผลิตโปสเตอร์ lithographed ซึ่งปรากฏใน 1 มกราคมปีค.ศ. 1895 เพื่อในปารีสเป็นการโฆษณาสำหรับเล่น Gismonda โดย Victorien Sardou แห่งซาราห์แบร์นฮาร์ด [21] มัน popularised แบบศิลปะใหม่และเป็นผู้สร้างเพื่อประชาชนของปารีส ตอนแรกตั้งชื่อสไตล์ Mucha, (สไตล์ Mucha), สไตล์ของเขาเร็ว ๆ นี้กลายเป็นว่าศิลปะสมัยใหม่ในประเทศฝรั่งเศส [22] Mucha ทำงานได้อย่างต่อเนื่องเพื่อประสบการณ์ revivals งวดน่าสนใจสำหรับวาดและศิลปิน สนใจในสไตล์โดดเด่นของ Mucha ประสบการณ์ฟื้นฟูแข็งแรงในช่วงปี 1960 มีความสนใจทั่วไปในศิลปะสมัยใหม่ [23]อย่างไรก็ตาม ศิลปะสมัยใหม่ไม่จำกัดลักษณะของ Mucha เพียง แต่ถูกตีแตก โดยศิลปินจากทั่วโลกเป็นการแพร่กระจายความเคลื่อนไหว ศิลปินเช่นกุสตาฟ Klimt ชาร์ลเรนนีแม็กอินทอช Jan Toorop เรอเนโค Gaudí นี และ Louis คอมฟอร์ททิฟฟา นี สร้างงานศิลปะสมัยใหม่ในลักษณะของตนเอง [5] [24] นิตยสารเช่น Jugend ช่วย publicise แบบในเยอรมนี เป็น artform กราฟิก โดยเฉพาะอย่างยิ่งในขณะที่ Secessionists เวียนนามีอิทธิพลต่อศิลปะและสถาปัตยกรรมทั่วจักรวรรดิออสเตรีย-ฮังการีเป่าสองชิ้นถูกทาสี วาด พิมพ์ออก มาในรูปแบบที่นิยมเช่นโฆษณา โปสเตอร์ ป้าย นิตยสาร ความหมาย ญี่ปุ่นพิมพ์บล็อกไม้ มีเส้นโค้ง พื้นผิวลวดลาย voids บริการ และเรียบของเครื่องบินภาพ ยังแรงบันดาลใจจากศิลปะสมัยใหม่ บางรูปแบบเส้นและเส้นโค้งเป็น สำนวนซ้ำ ๆ ซาก ๆ กราฟิกที่พบในภายหลังในงานของศิลปินจากหลายส่วนของโลก

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

รูปแบบเป็นครั้งแรกที่สำคัญการเคลื่อนไหวโวหารศิลปะที่กราฟิกมวลผลิต (เมื่อเทียบกับรูปแบบดั้งเดิมของภาพพิมพ์ที่ไม่สำคัญมากสำหรับรูปแบบ) มีบทบาทสำคัญมักจะใช้เทคนิคการพิมพ์สีที่ได้รับการพัฒนาค่อนข้างเร็ว ๆ นี้. อิทธิพลที่สำคัญ เป็นศิลปินเช็กปารีสตามอัลฟองส์ Mucha ผู้ผลิตโปสเตอร์ lithographed ซึ่งปรากฏบน 1 มกราคม 1895 ในถนนของกรุงปารีสเป็นโฆษณาสำหรับ Gismonda เล่นโดย Victorien Sardou เนื้อเรื่องซาร่าห์แบร์นฮาร์ด. [21] มันนิยมใหม่ศิลปะ รูปแบบและผู้สร้างพลเมืองชาวปารีส ชื่อแรกสไตล์ Mucha (Mucha สไตล์) สไตล์ของเขาเร็ว ๆ นี้กลายเป็นที่รู้จักอาร์ตนูโวในฝรั่งเศส. [22] การทำงานของ Mucha ได้อย่างต่อเนื่องจะได้สัมผัสกับการฟื้นฟูระยะที่น่าสนใจสำหรับนักวาดภาพและศิลปิน ที่น่าสนใจในสไตล์ที่โดดเด่นของ Mucha ประสบการณ์การฟื้นตัวที่แข็งแกร่งในช่วงปี 1960 ที่มีความสนใจในอาร์ตนูโว. [23] อย่างไรก็ตามอาร์ตนูโวไม่ได้ จำกัด อยู่กับรูปแบบของ Mucha แต่เพียงผู้เดียว แต่ถูกตีความแตกต่างกันโดยศิลปินจากทั่วโลกในขณะที่การเคลื่อนไหวของการแพร่กระจาย ศิลปินเช่นกุสตาฟคลิมท์, ชาร์ลส์ฝนเรนนี่ ม.ค. Toorop, René Lalique, Antoni Gaudíและหลุยส์ปลอบทิฟฟานี่สร้างอาร์ตนูโวทำงานในลักษณะของตัวเอง. [5] [24] นิตยสารเช่น Jugend ช่วยเผยแพร่รูปแบบในประเทศเยอรมนีโดยเฉพาะอย่างยิ่ง artform กราฟิกในขณะที่เวียนนา Secessionists อิทธิพลศิลปะและสถาปัตยกรรมตลอดออสเตรียฮังการี. สองมิติอาร์ตนูโวชิ้นเป็นภาพวาดวาดและพิมพ์ในรูปแบบที่นิยมเช่นโฆษณา, โปสเตอร์, ป้าย, นิตยสารและไม่ชอบ ภาพพิมพ์แกะไม้บล็อกญี่ปุ่นที่มีเส้นโค้งของพวกเขาพื้นผิวลวดลายช่องว่างความแตกต่างและความเรียบของเครื่องบินภาพยังเป็นแรงบันดาลใจอาร์ตนูโว บางเส้นและรูปแบบโค้งกลายเป็นclichésกราฟิกที่พบในภายหลังในผลงานของศิลปินจากหลายส่วนของโลก

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

รูปแบบแรกคือสาขาศิลปะรูปแบบการเคลื่อนไหวที่เป็นกราฟิก ( ตรงข้ามกับรูปแบบดั้งเดิมของภาพพิมพ์ ซึ่งไม่ได้สำคัญมากสำหรับสไตล์ ) มีบทบาทสำคัญ บ่อยครั้งที่เทคนิคการพิมพ์สีพัฒนาค่อนข้างเร็ว ๆ นี้

เป็นอิทธิพลสำคัญคือปารีสตามศิลปินสาธารณรัฐเช็ก อัลฟองเซ่ มู ที่ผลิต lithographed โปสเตอร์ ,ซึ่งปรากฏบน 1 มกราคม 1895 ในถนนของปารีสเป็นโฆษณาสำหรับ gismonda เล่นโดยวิคต รียน ซาร์ดูเนื้อเรื่องกาตาร์แอร์เวย์ . [ 21 ] ความนิยมใหม่และรูปแบบศิลปะของผู้สร้างเพื่อประชาชนของปารีส ตอนแรกชื่อสไตล์มู ( มูสไตล์ ) , รูปแบบนี้ได้กลายเป็นที่รู้จักกันเป็นศิลปะแบบฝรั่งเศส[ 22 ] มูทำงานอย่างต่อเนื่องเพื่อประสบการณ์ที่น่าสนใจสำหรับชาว revivals เป็นระยะ และศิลปิน ความสนใจในสไตล์ที่โดดเด่นของประสบการณ์การฟื้นฟูมูแรงในช่วงทศวรรษที่ 1960 ที่มีความสนใจทั่วไปใน Art Nouveau [ 23 ]

แต่แบบอาร์ตนูโว คือไม่ จำกัด แต่เพียงผู้เดียว แต่เป็นสไตล์ของมูตีความแตกต่างกัน โดยศิลปินจากทั่วโลกเช่นการเคลื่อนไหวกระจายศิลปิน เช่น กุสตาฟ คลิมท์ การ์ตูนสายลับ แจน ทูรอฟ , Ren é lalique อนุดิษฐ์ นาครทรรพ , หลุยส์ความสบายของทิฟฟานี่ สร้างผลงานศิลปะ Nouveau ในลักษณะของตนเอง . [ 5 ] [ 24 ] นิตยสาร jugend ช่วยเผยแพร่สไตล์เยอรมัน โดยเฉพาะอย่างยิ่งเป็น artform กราฟิก ในขณะที่กรุงเวียนนา secessionists อิทธิพลศิลปะและสถาปัตยกรรม ตลอด

ออสเตรียฮังการีสองมิติแบบอาร์ตนูโว ชิ้นที่ถูกวาด , วาด , และพิมพ์ออกมาในรูปแบบที่นิยมเช่นโฆษณา , โปสเตอร์ , ป้าย , นิตยสาร , และชอบ พิมพ์บล็อกไม้ญี่ปุ่น ด้วยเส้นสายโค้ง ลวดลาย พื้นผิว ตัดช่องว่างและความเรียบของระนาบภาพและแรงบันดาลใจจาก Art Nouveau .บางเส้นและลวดลายโค้งเป็นกราฟิกสำนักนายกรัฐมนตรี s ที่พบในภายหลังในผลงานของศิลปินจากหลายส่วนของโลก