Although he matured as an abstract

Although he matured as an abstract painter, Man Ray eventually disregarded the traditional superiority painting held over photography and happily moved between different forms. Dada and Surrealism were important in encouraging this attitude; they also persuaded him that the idea motivating a work of art was more important than the work of art itself.
For Man Ray, photography often operated in the gap between art and life. It was a means of documenting sculptures that never had an independent life outside the photograph, and it was a means of capturing the activities of his avant-garde friends. His work as a commercial photographer encouraged him to create fine, carefully composed prints, but he would never aspire to be a fine art photographer in the manner of his early inspiration, Alfred Stieglitz.
André Breton once described Man Ray as a 'pre-Surrealist', something which accurately describes the artist's natural affinity for the style. Even before the movement had coalesced, in the mid 1920s, his work, influenced by Marcel Duchamp, had Surrealist undertones, and he would continue to draw on the movement's ideas throughout his life. His work has ultimately been very important in popularizing Surrealism.

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

แม้ว่าเขาจะครบกำหนดเป็นจิตรกรนามธรรมชายเรย์ปัดทิ้งในที่สุดภาพที่เหนือกว่าแบบดั้งเดิมจัดขึ้นในช่วงการถ่ายภาพอย่างมีความสุขและเคลื่อนย้ายระหว่างรูปแบบที่แตกต่างกัน Dada และ Surrealism มีความสำคัญในการส่งเสริมให้ทัศนคติแบบนี้; พวกเขายังชักชวนให้เขาคิดว่าการสร้างแรงจูงใจในการทำงานศิลปะเป็นสิ่งที่สำคัญกว่างานศิลปะของตัวเอง.
สำหรับชายเรย์, ถ่ายภาพการดำเนินการมักจะอยู่ในช่องว่างระหว่างศิลปะและชีวิต มันเป็นวิธีการของการจัดเก็บเอกสารในรูปปั้นที่ไม่เคยมีชีวิตที่เป็นอิสระภาพนอกและมันก็เป็นวิธีการจับภาพกิจกรรมของเพื่อนที่เปรี้ยวจี๊ดของเขา ผลงานของเขาเป็นช่างภาพในเชิงพาณิชย์ได้รับการสนับสนุนให้เขาสร้างดี, พิมพ์ประกอบด้วยอย่างระมัดระวัง แต่เขาจะไม่ต้องการที่จะเป็นช่างภาพงานศิลปะในลักษณะของแรงบันดาลใจในช่วงต้นของอัลเฟรด Stieglitz.
Andréเบรอตงเคยเล่าเรย์แมนเป็น 'ก่อน Surrealist 'สิ่งที่ถูกต้องอธิบายความสัมพันธ์ของธรรมชาติของศิลปินสำหรับรูปแบบ แม้กระทั่งก่อนที่การเคลื่อนไหวได้รวมตัวกันในช่วงกลางทศวรรษ 1920 การทำงานของเขาได้รับอิทธิพลจากคลื่น Duchamp มีแฝง Surrealist และเขาจะยังคงวาดบนความคิดของการเคลื่อนไหวตลอดชีวิตของเขา ผลงานของเขาได้รับในท้ายที่สุดสิ่งที่สำคัญมากในการที่นิยมชมชอบสถิตยศาสตร์

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

แม้ว่าเขาจะโตขึ้นเป็นจิตรกรนามธรรม พวกเรย์ก็ปัดแบบเหนือกว่าภาพวาดจัดขึ้นผ่านการถ่ายภาพและมีความสุขอยู่ระหว่างรูปแบบที่แตกต่างกัน Dada และลัทธิเหนือจริงสำคัญในการส่งเสริมทัศนคตินี้ พวกเขายังชักชวนเขา เป็นความคิดที่กระตุ้นการทำงานของศิลปะเป็นสิ่งสำคัญมากกว่างานศิลปะนั่นเอง
ชายเรย์ถ่ายภาพมักจะดำเนินการในช่องว่างระหว่างศิลปะและชีวิต มันเป็นวิธีการสร้างรูปปั้นที่ไม่มีชีวิตอิสระนอกภาพถ่าย และมันเป็นวิธีการจับภาพกิจกรรมเพื่อนเปรี้ยวจี๊ดของเขา งานของเขาเป็นช่างภาพเชิงพาณิชย์ สนับสนุนให้เขาสร้างดี ละเอียด รอบคอบ ประกอบด้วยภาพพิมพ์แต่เขาไม่เคยปรารถนาที่จะเป็นช่างภาพศิลปะในลักษณะของแรงบันดาลใจในวัยเด็กของเขา อัลเฟรด สติ๊กลิตส์ .
อังเดร เบรตันเคยอธิบายแมนเรย์เป็น ' ก่อน Surrealist ' , สิ่งที่ถูกต้องกล่าวถึงศิลปิน affinity ธรรมชาติสไตล์ ก่อนจะเคลื่อนไหวได้รวมตัวกันในช่วงกลางปี ค.ศ. 1920 , ผลงานของเขามีอิทธิพลโดยมาร์เซลมี undertones Surrealist , ดัชแชมพ์และเขาจะยังคงวาดการเคลื่อนไหวของความคิดตลอดชีวิตของเขา ผลงานของเขาได้ในที่สุด สำคัญมากในความนิยมของเหมือนฝัน .