INTRODUCTION
Listening skills have been conceptualized as the brain’s ability to perceive and analyse music, heard aurally. Pratt (1990) states, ‘Aural perception is self-evidently indispensable in musical activity’ (p. 1) and Karpinski (2000) concurs, suggesting that, without aural skills, musicians are ‘usually condemned to thinking about music, without learning to think in music’ (p. 4). Listening skills help people sing or play music, to improvise and compose, and to identify elements of music such as rhythmic features, scale patterns or chord progressions. When allied to an ability to read music, they enable performers to hear mentally, what they see in the score.
Listening skills can be assessed. The music General Certificate in Secondary education (the main public examination for 16-year olds in England) requires students to notate melodic pitches: given a score which contains the melody with one or more bars missing, the candidates are asked to listen to the music and to notate the missing bars. (The rhythm of the missing notes is provided, above the stave.) My research aimed to help a group of students to do this better, by using computer technology. My research question was, ‘how can I teach students the listening skills necessary to notate the music they hear?’
Computer technology is widely used in music education and can enable teaching methods to move from a teacher-centred approach to ‘a more interactive and learner-centred approach’ (Ho, 2004). Good use of music technology can increase student motivation and enable them to make better use of their time (Mills and Murray, 2000). It can encourage critical responses to music, heard aurally (Greher, 2004). I hoped it might assist students, learning to notate the music they heard.
METHODS
My approach was a type of action research, conceptualized as research, undertaken by practitioners into their own practice, in order to improve it (Elliott, 1991). The study was undertaken in a mixed Comprehensive school of approximately 1200 students on the outskirts of a small town in Southern England. I worked with a group of twelve students, aged 14-15. I visited the school on six occasions and, on each occasion I worked with half the group at a time. The other students worked with the Head of Music (HoM), and we swapped students half way through the lesson. Each lesson was planned in the light of the previous one, the research proceeding as follows:
INTRODUCTION
Listening skills have been conceptualized as the brain’s ability to perceive and analyse music, heard aurally. Pratt (1990) states, ‘Aural perception is self-evidently indispensable in musical activity’ (p. 1) and Karpinski (2000) concurs, suggesting that, without aural skills, musicians are ‘usually condemned to thinking about music, without learning to think in music’ (p. 4). Listening skills help people sing or play music, to improvise and compose, and to identify elements of music such as rhythmic features, scale patterns or chord progressions. When allied to an ability to read music, they enable performers to hear mentally, what they see in the score.
Listening skills can be assessed. The music General Certificate in Secondary education (the main public examination for 16-year olds in England) requires students to notate melodic pitches: given a score which contains the melody with one or more bars missing, the candidates are asked to listen to the music and to notate the missing bars. (The rhythm of the missing notes is provided, above the stave.) My research aimed to help a group of students to do this better, by using computer technology. My research question was, ‘how can I teach students the listening skills necessary to notate the music they hear?’
Computer technology is widely used in music education and can enable teaching methods to move from a teacher-centred approach to ‘a more interactive and learner-centred approach’ (Ho, 2004). Good use of music technology can increase student motivation and enable them to make better use of their time (Mills and Murray, 2000). It can encourage critical responses to music, heard aurally (Greher, 2004). I hoped it might assist students, learning to notate the music they heard.
METHODS
My approach was a type of action research, conceptualized as research, undertaken by practitioners into their own practice, in order to improve it (Elliott, 1991). The study was undertaken in a mixed Comprehensive school of approximately 1200 students on the outskirts of a small town in Southern England. I worked with a group of twelve students, aged 14-15. I visited the school on six occasions and, on each occasion I worked with half the group at a time. The other students worked with the Head of Music (HoM), and we swapped students half way through the lesson. Each lesson was planned in the light of the previous one, the research proceeding as follows:
การแปล กรุณารอสักครู่..

บทนำ
ทักษะการฟังมีแนวคิดเป็นสมองของความสามารถในการสังเกตและวิเคราะห์เพลง ได้ยิน aurally . แพรตต์ ( 1990 ) รัฐ ' การฟังการรับรู้ตนเองว่าขาดไม่ได้ในกิจกรรมดนตรี ' ( หน้า 1 ) karpinski ( 2000 ) concurs บอกว่าไม่มีทักษะการฟัง นักดนตรี ' มักจะประณามการคิดดนตรี โดยไม่ต้องเรียนรู้ที่จะคิดในเพลง ' ( หน้า 4 )ทักษะการฟังช่วยให้คนร้องหรือเล่นเพลง การเรียบเรียงและเขียน และเพื่อระบุองค์ประกอบของดนตรี เช่น มีจังหวะ ลวดลาย ขนาด หรือ ก้าวหน้าคอร์ด เมื่อพันธมิตรจะสามารถอ่านเพลงที่พวกเขาช่วยให้นักแสดงฟังใจ สิ่งที่พวกเขาเห็นในคะแนน
ทักษะการฟังสามารถประเมินเพลงทั่วไปใบรับรองการศึกษาระดับมัธยมศึกษา ( หลักการตรวจสอบสาธารณะสำหรับ 16 ปี olds ในอังกฤษ ) ต้องใช้นักเรียนหมายเหตุแคมป์ไพเราะ : ได้รับคะแนนซึ่งมีทำนองด้วยหนึ่งหรือมากกว่าบาร์หายไป ผู้สมัครจะถูกถามเพื่อฟังเพลงและ notate ขาดหายไปบาร์ ( จังหวะของโน้ตที่หายไปให้เหนือชั้น .) งานวิจัยมุ่งช่วยเหลือกลุ่มนักเรียนเพื่อทำมันให้ดีขึ้นโดยการใช้เทคโนโลยีคอมพิวเตอร์ คำถามการวิจัยของฉัน ' ฉันสามารถสอนทักษะการฟังที่จำเป็นเพื่อหมายเหตุ เพลงที่เขาฟัง '
เทคโนโลยีคอมพิวเตอร์ที่ใช้กันอย่างแพร่หลายในการศึกษาดนตรีและสามารถเปิดใช้งานวิธีสอนที่จะย้ายจากครูเป็นศูนย์กลางแนวทาง ' มากขึ้นโต้ตอบและผู้เรียนเป็นสำคัญ ( โฮ2004 ) ใช้ประโยชน์จากเทคโนโลยีดนตรีสามารถเพิ่มแรงจูงใจนักเรียนและช่วยให้พวกเขาเพื่อให้ใช้ดีกว่าของเวลาของพวกเขา ( โรงงานและ เมอร์เรย์ , 2000 ) มันสามารถกระตุ้นการตอบสนองต่อวิกฤติเพลงได้ยิน aurally ( greher , 2004 ) ฉันหวังว่ามันอาจจะช่วยให้นักเรียนเรียนรู้หมายเหตุ เพลงที่เขาได้ยิน
ฉันเป็นวิธีการวิธีการประเภทของการวิจัยเชิงปฏิบัติการ แนวคิดและการวิจัยที่ดำเนินการโดยผู้ปฏิบัติงานในการปฏิบัติของตนเอง เพื่อปรับปรุง ( Elliott , 1991 ) การศึกษาดำเนินการในโรงเรียนที่ครอบคลุมรวมประมาณ 1 , 200 คน ในเขตชานเมืองของเมืองเล็ก ๆในภาคใต้ของประเทศอังกฤษ ผมทำงานกับนักเรียนกลุ่มสิบสองอายุ 14-15 . ผมเข้าเยี่ยมชมโรงเรียนในหกครั้ง และในแต่ละครั้งผมทำงานกับครึ่งหนึ่งของกลุ่มในเวลานักเรียนคนอื่น ๆทำงานกับหัวหน้าของเพลง ( ห ) , และเราสลับนักเรียนครึ่งทางผ่านบทเรียน แต่ละบทเรียนเป็นแผนในแสงของเดิม , การวิจัยดำเนินการดังนี้
การแปล กรุณารอสักครู่..
