At Bangkok's Luk Thung bars, the performers' clothing and dancing are  การแปล - At Bangkok's Luk Thung bars, the performers' clothing and dancing are  ไทย วิธีการพูด

At Bangkok's Luk Thung bars, the pe


At Bangkok's Luk Thung bars, the performers' clothing and dancing are just as wild as the music.

Khao San Road’s bars and clubs might paint a different picture, but the most popular form of music in Thailand is actually Luk Thung, or Thai country music.

You’re most likely to come across it in Bangkok during a taxi ride as many drivers -- who typically come from up-country –- keep their radio stations set to listen to a steady stream of Luk Thung and its folk music cousin, Mor Lam.

Here's a guide to the history of Thai country music and where to experience it in Bangkok, proving that a night of loud, rowdy entertainment does not have to preclude new cultural experiences.

The music might sound jarringly foreign at first but that’s the point, no?
What are Luk Thung and Mor Lam?

Luk Thung developed in the early 20th century in central Thailand in the provinces just north of Bangkok. Suphanburi province in particular became the Memphis of Luk Thung, producing multiple hitmakers in the 1960s including the "Thai Elvis" Suraphol Sombatcharoen, the most influential Thai country musician of that era.

panpipeAn Isaan man plays a "vot," a circular panpipe used in the traditional Mor Lam music. (Click here to hear a traditional Luk Thung song by Suraphol Sombatcharoen.)

Drawing from both traditional Thai folk music and foreign influences, Luk Thung has been compared to Western country music. Its roots, the crooning and the contents of the songwriting make this an apt comparison, but in terms of sound modern Luk Thung is more similar to power pop ballads than anything else.

Not unlike U.S. country music, Luk Thung songs today -- often backed by electronic instruments and electric guitars -- are very different from what they were during the genre's golden age in the 1960s. But they still retain enough of their traditional flavor to distinguish themselves from Westernized modern Thai pop.

More on CNNGo: Thailand's blond-haired, blue-eyed Luk Thung crooner

Mor Lam's roots are older and originate in the northeast Thailand region known as Isaan, which has close ties to Laos. The music derives from a tradition of singers relating a tale of woe over a melody provided by the khene, a mouth organ made of bamboo pipes of different sizes, among other instruments.

While Luk Thung singers are crooners, the Mor Lam (expert singer) is a fast-paced storyteller, inflecting generic accounts of unrequited love with social commentary and bawdy humor.(Click here to hear an Isaan musician playing the khene in the fast-paced lam peun style of Mor Lam.)

In recent years there has been a great deal of cross-pollination between Mor Lam and Luk Thung. Both now share many of the same popular singers, and are played on the same radio stations. The fact that Luk Thung is more popular throughout the country means that many Mor Lam singers sing both to increase their appeal.

The lyrics for both forms of music deal with similar subject matter: the hardships of rural life, leaving behind the love of your life in the village to come work in the city and missing home cooking.

The songwriting isn’t particularly inspiring, but nevertheless it resonates strongly with Bangkok’s Isaan community. And obviously, unless you speak Thai it won’t be a factor in your night.
The performances/venues

Several music halls in Bangkok host daily performances of these traditional forms of Thai music, and on weekends they become packed with homesick migrant workers who become more and more boisterous as the night progresses.

The venues are usually set up with a raised stage at the front with rows of tables throughout the rest of the music hall. There isn’t a proper dance floor. Rather, people will first sit down and eat a meal while listening to the first few performers of the night, who will generally start things off with a slower tempo.

Mor LamAs the whiskey bottles empty, inhibitions disappear at Isaan Tur Tur.Different singers and dancers get up on stage while the backing band stays the same. As more food and alcohol gets consumed the music keeps pace with the audience’s inebriation, and soon the crowd is on their feet dancing.

The beats get faster and the lyrics start to get lewd and vulgar. The on-stage dancers' costumes, already loud to begin with, shift from frilly and innocent to erotic. This isn't the result of modernization. Mor Lam in particular has always had a racy, sensual element.

Everyone is ready to enjoy themselves and act silly and they’re more than happy to help tourists join in on the fun as well. In fact, you might find yourself with more than a few willing dance partners.

To experience it for yourself, check out the following popular venues that are closest to the center of the city. Showing up on the later side of the evening is recommended. You’ll take away a memory that, for better or for worse, will stay with you for a very long time.

Isaan Tawandaeng
0/5000
จาก: -
เป็น: -
ผลลัพธ์ (ไทย) 1: [สำเนา]
คัดลอก!
ที่ของกรุงเทพมหานครลูกทุ่งบาร์ ของนักแสดงเสื้อผ้าและเต้นรำได้เพียงว่าป่าเป็นเพลงท่องเที่ยวบาร์และคลับอาจระบายสีรูปภาพต่าง ๆ แต่แบบที่นิยมมากที่สุดเพลงไทยเป็นจริงลูกทุ่ง หรือเพลงลูกทุ่งไทยคุณมักจะเจอมันในกรุงเทพระหว่างนั่งแท็กซี่เป็นสถานีวิทยุของตนตั้งฟังของเพลงพื้นบ้านลูกพี่ลูกน้อง ลำ Mor และความมั่นคงกระแสข้อมูลของลูกทุ่งเก็บโปรแกรมควบคุมจำนวนมาก -ซึ่งมักจากไปยังต่างจังหวัด--แนะนำประวัติความเป็นมาของเพลงลูกทุ่งไทยและพบในกรุงเทพมหานคร พิสูจน์ว่า คืนของความบันเทิงดัง มากไม่ต้องห้ามวัฒนธรรมประสบการณ์ใหม่ได้อาจเสียงเพลงต่างประเทศ jarringly ในตอนแรกแต่ที่ เป็นจุด ไม่ลูกทุ่งและลำ Mor คืออะไรลูกทุ่งพัฒนาในศตวรรษที่ 20 ต้นในภาคกลางในจังหวัดเพียงจากกรุงเทพมหานคร จังหวัดสุพรรณบุรีเป็น Memphis ของลูกทุ่ง ผลิต hitmakers หลายในปี 1960 โดยเฉพาะรวมทั้ง "ไทยเอลวิส" สุรพลสมบัติเจริญ นักดนตรีไทยประเทศมีอิทธิพลที่สุดของยุคนั้นpanpipeAn คนอีสานเล่นเป็น "vot," panpipe วงกลมที่ใช้ในดนตรี Mor ลำ (คลิกที่นี่ฟังเพลงลูกทุ่งแบบดั้งเดิม โดยสุรพลสมบัติเจริญ)วาดจากดนตรีพื้นบ้านไทยและมีอิทธิพลต่อต่างประเทศ ลูกทุ่งได้ถูกเมื่อเทียบกับประเทศตะวันตกเพลง รากของมัน การ crooning และเนื้อหาของ songwriting ที่ให้เปรียบเทียบความฉลาด แต่ในแง่ของเสียง ทันสมัยลูกทุ่งเป็นมากขึ้นเหมือนกับไฟป๊อปบัลลาดส์กว่าอะไรไม่แตกต่างจากเพลงในประเทศสหรัฐอเมริกา ลูกทุ่งเพลงวันนี้ — มักจะได้รับการสนับสนุน โดยเครื่องมืออิเล็กทรอนิกส์และกีต้าร์ไฟฟ้า - มีความแตกต่างจากสิ่งที่พวกเขาในช่วงยุคทองของประเภทในปี 1960 แต่พวกเขายังคงรักษารสชาติดั้งเดิมของพวกเขาเพียงพอเพื่อแยกตัวเองจาก Westernized ป๊อปไทยทันสมัยข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับ CNNGo: ไทย blond-haired ตาสีฟ้าลูกทุ่ง croonerราก Mor ลำเก่า และเริ่มต้นในประเทศไทยภูมิภาคตะวันออกเฉียงเหนือเรียกว่าอีสาน ซึ่งมีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับลาว เพลงมาจากประเพณีของนักร้องที่เกี่ยวข้องกับเรื่องของ woe ผ่านทำนองเพลงโดยแคน อวัยวะปากที่ทำจากท่อไม้ไผ่ขนาดต่าง ๆ ในหมู่เครื่องมืออื่น ๆในขณะที่นักร้องลูกทุ่ง crooners ลำ Mor (นักร้องใช้) คือ storyteller โต inflecting บัญชีทั่วไปของความรักที่ยังไม่ชำระมีการวิพากษ์วิจารณ์สังคมและอารมณ์ขัน bawdy (คลิกที่นี่ฟังนักดนตรีอีสานการเล่นแคนที่แบบ peun ลำโตของ Mor ลำ)ในปีที่ผ่านมา ได้มีการผสมเกสรระหว่าง Mor ลำและลูกทุ่งมาก ทั้งตอนนี้มากมายนักเหมือนกับที่ใช้ร่วมกัน และเล่นในสถานีวิทยุเดียวกัน ความจริงที่ว่าลูกทุ่งนิยมมากขึ้นทั่วประเทศหมายความ ว่า หลายลำ Mor นักร้องทั้งสองเพื่อเพิ่มความดึงดูดใจเนื้อเพลงในรูปแบบของเพลงเรื่องคล้ายเรื่อง: ความยากลำบากของชีวิตในชนบท ทิ้งอยู่เบื้องหลังความรักของชีวิตของคุณในหมู่บ้านมาทำงานในเมืองและทำอาหารภายในบ้านหายไปSongwriting ที่ไม่แรงบันดาลใจโดยเฉพาะอย่างยิ่ง แต่อย่างไรก็ตาม มัน resonates อย่างยิ่งกับชุมชนอีสานในกรุงเทพฯ และแน่นอน ถ้าคุณพูดภาษาไทย ไม่ตัวในยามค่ำคืนของคุณแสดง/สถานหลายเพลงฮอลล์ในกรุงเทพโฮสต์ทุกสมรรถนะของแบบฟอร์มเหล่านี้ดั้งเดิม ของดนตรีไทย และวันหยุดสุดสัปดาห์จะเป็นเต็มไป ด้วยแรงงานข้ามชาติเมนูที่เป็นอึกทึกมากเป็นยะคืนสถานมักจะถูกตั้งค่า ด้วยขั้นยกด้านหน้ามีแถวของตารางตลอดเหลือมิวสิคฮอลล์ ไม่มีฟลอร์เต้นรำที่เหมาะสม ค่อนข้าง คนจะก่อนนั่งลง และกินอาหารฟังคือสองสามแรกของคืน ซึ่งโดยทั่วไปเริ่มต้นสิ่งปิด ด้วยจังหวะช้าMor LamAs ขวดวิสกี้ว่าง inhibitions หายไปที่อีสาน Tur Tur.Different นักร้อง และนักเต้นตื่นขึ้นบนเวทีในขณะที่วงสำรองยังคงเหมือนเดิม ได้รับอาหารและเครื่องดื่มแอลกอฮอล์มากใช้รักษาเพลงก้าวกับ inebriation ของผู้ชม และเร็ว ๆ นี้ ฝูงชนอยู่บนเท้าของพวกเขาเต้นรำเต้นได้รับเร็วขึ้น และเนื้อเพลงเริ่มต้นจะได้รับการสอน และหยาบคาย แต่งกายของนักเต้น on-stage เสียงดังแล้วจะเริ่มต้นด้วย เปลี่ยนจาก frilly และบริสุทธิ์เพื่อเร้าอารมณ์ นี้ไม่ใช่ผลของความทันสมัย Mor ลำโดยเฉพาะผมองค์ประกอบโชว์ กระตุ้นความรู้สึกทุกคนพร้อมที่จะเพลิดเพลินกับตัวเอง และทำโง่ และจะมากกว่ายินดีที่จะช่วยนักท่องเที่ยวเข้าร่วมในความสนุกเช่น ในความเป็นจริง คุณอาจพบว่าตัวเอง มีหลายคู่เต้นเต็มสัมผัสมันด้วยตัวคุณเอง เช็คสถานที่ยอดนิยมดังต่อไปนี้ที่ใกล้เคียงกับศูนย์กลางของเมือง แสดงบนด้านหลังของตอนเย็นแนะนำ คุณจะเก็บหน่วยความจำที่ สำหรับดีขึ้น หรือแย่ ลง จะอยู่ กับคุณเป็นเวลานานอีสานญี่ปุ่น
การแปล กรุณารอสักครู่..
ผลลัพธ์ (ไทย) 2:[สำเนา]
คัดลอก!

ที่บางกอกบาร์ลูกทุ่งเสื้อผ้าของนักแสดงและการเต้นเป็นเพียงป่าเป็นเพลง. ข้าวสารบาร์ถนนและสโมสรอาจวาดภาพที่แตกต่างกัน แต่รูปแบบที่นิยมมากที่สุดของเพลงในประเทศไทยเป็นจริงลูกทุ่งหรือเพลงลูกทุ่ง . คุณส่วนใหญ่มีแนวโน้มที่จะเจอมันในกรุงเทพฯระหว่างนั่งรถแท็กซี่คนขับรถเป็นจำนวนมาก - ผู้ที่มักจะมาจากต่างจังหวัด - เก็บสถานีวิทยุของพวกเขาพร้อมที่จะฟังกระแสของลูกทุ่งและญาติของดนตรีพื้นบ้านของตน หมอลำ. นี้เป็นคำแนะนำกับประวัติศาสตร์ของประเทศเพลงไทยและสถานที่ที่จะได้สัมผัสกับมันในกรุงเทพฯพิสูจน์ว่าคืนดัง, บันเทิงนักเลงไม่ต้องดักคอประสบการณ์ทางวัฒนธรรมใหม่. เพลงอาจจะฟัง jarringly ต่างประเทศในตอนแรก แต่ที่ จุดไม่? อะไรคือลูกและทุ่งหมอลำ? ลูกทุ่งพัฒนาในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ในภาคกลางของประเทศไทยในจังหวัดทางตอนเหนือของกรุงเทพฯ จังหวัดสุพรรณบุรีโดยเฉพาะอย่างยิ่งกลายเป็นเมมฟิสของลูกทุ่งผลิต hitmakers หลายในปี 1960 รวมทั้ง "เอลวิสไทย" สุรพล Sombatcharoen, นักดนตรีที่มีอิทธิพลมากที่สุดของประเทศไทยในยุคนั้น. คนอีสาน panpipeAn เล่น "vot" panpipe กลมที่ใช้ในการ เพลงหมอลำแบบดั้งเดิม (คลิกที่นี่เพื่อฟังเพลงลูกทุ่งแบบดั้งเดิมโดยสุรพล Sombatcharoen.) การวาดภาพจากทั้งดนตรีพื้นบ้านไทยและอิทธิพลจากต่างประเทศ, ทุ่งลูกได้รับเมื่อเทียบกับเพลงคันทเวสเทิร์ รากของมันเห่กล่อมและเนื้อหาของการแต่งเพลงนี้ทำให้การเปรียบเทียบฉลาด แต่ในแง่ของลูกที่ทันสมัยเสียงทุ่งมากขึ้นคล้ายกับเพลงบัลลาดอำนาจป๊อปมากกว่าสิ่งอื่นใด. ไม่แตกต่างจากเพลงประเทศสหรัฐอเมริกาเพลงลูกทุ่งวันนี้ - ได้รับการสนับสนุนมักจะ โดยเครื่องมืออิเล็กทรอนิกส์และกีต้าร์ไฟฟ้า - มีความแตกต่างจากสิ่งที่พวกเขาในช่วงยุคทองของประเภทในปี 1960 แต่พวกเขายังคงรักษาเพียงพอของรสชาติดั้งเดิมของพวกเขาที่จะแยกตัวออกมาจากป๊อปไทยตะวันตกที่ทันสมัย. เพิ่มเติมเกี่ยวกับ CNNGo: ไทยสีบลอนด์ที่มีผม, ตาสีฟ้าลูกทุ่ง crooner รากหมอลำเป็นรุ่นเก่าและเกิดในภาคตะวันออกเฉียงเหนือภาคของประเทศไทยที่เรียกว่าอีสานซึ่ง มีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับลาว เพลงมาจากประเพณีของนักร้องที่เกี่ยวข้องกับเรื่องของความฉิบหายมากกว่าทำนองให้โดย khene ออร์แกนปากที่ทำจากท่อไม้ไผ่ขนาดแตกต่างกันในหมู่เครื่องมืออื่น ๆ . ในขณะที่นักร้องลูกทุ่งที่มี crooners, หมอลำ (ผู้เชี่ยวชาญนักร้อง) เป็นนักเล่าเรื่องอย่างรวดเร็ว inflecting บัญชีทั่วไปของความรักที่ไม่สมหวังกับความเห็นทางสังคมและอารมณ์ขันชั่ว. (คลิกที่นี่เพื่อฟังนักดนตรีอีสานเล่น khene ในลำอย่างรวดเร็วสไตล์ peun ของหมอลำ.) ในปีที่ผ่านมาได้มีการ จัดการที่ดีของการผสมเกสรข้ามระหว่างหมอลำและลูกทุ่ง ตอนนี้ทั้งสองร่วมกันหลายนักร้องที่เป็นที่นิยมเหมือนกันและจะเล่นในสถานีวิทยุเดียวกัน ความจริงที่ว่าลูกทุ่งเป็นที่นิยมมากขึ้นทั่วประเทศหมายความว่านักร้องหลายคนร้องเพลงหมอลำทั้งเพื่อเพิ่มอุทธรณ์ของพวกเขา. เนื้อเพลงทั้งในรูปแบบของการจัดการเพลงที่มีเรื่องที่คล้ายกัน: ความยากลำบากของชีวิตในชนบทที่ออกจากที่อยู่เบื้องหลังความรักในชีวิตของคุณ ในหมู่บ้านที่จะมาทำงานในเมืองและหายไปปรุงอาหารที่บ้าน. การแต่งเพลงไม่ได้สร้างแรงบันดาลใจโดยเฉพาะอย่างยิ่ง แต่อย่างไรก็ตามมันสะท้อนอย่างมากกับกรุงเทพฯชุมชนอีสาน และเห็นได้ชัดถ้าคุณพูดภาษาไทยก็จะไม่เป็นปัจจัยในการคืนของคุณ. การแสดง / สถานที่จัดงานหลายสถาบันดนตรีในกรุงเทพฯเป็นเจ้าภาพการแสดงประจำวันของรูปแบบดั้งเดิมเหล่านี้ดนตรีไทยและในวันหยุดสุดสัปดาห์ที่พวกเขากลายเป็นที่เต็มไปด้วยแรงงานข้ามชาติคิดถึงบ้านที่กลายเป็น มากขึ้นและอาสาสมัครมากขึ้นเป็นคืนดำเนิน. สถานที่มักจะตั้งค่ากับเวทียกที่ด้านหน้ากับแถวของตารางตลอดเวลาที่เหลือของห้องโถงเพลง ไม่มีฟลอร์เต้นรำที่เหมาะสม แต่คนกลุ่มแรกที่จะนั่งลงและกินอาหารในขณะที่ฟังนักแสดงไม่กี่ครั้งแรกของคืนที่โดยทั่วไปจะเริ่มต้นสิ่งปิดด้วยจังหวะที่ช้าลง. Mor Lamas ขวดวิสกี้ที่ว่างเปล่าหายไปยับยั้งที่นักร้องอีสาน Tur Tur.Different และ นักเต้นที่ได้รับการขึ้นแสดงบนเวทีในขณะที่กลุ่มผู้สนับสนุนยังคงเหมือนเดิม ในฐานะที่เป็นอาหารมากขึ้นและได้รับการบริโภคเครื่องดื่มแอลกอฮอล์เพลงช่วยให้ทันกับความมึนเมาของผู้ชมและในไม่ช้าฝูงชนอยู่บนเท้าของพวกเขาเต้น. เต้นได้เร็วขึ้นและเนื้อเพลงที่เริ่มได้รับลามกและหยาบคาย เครื่องแต่งกายนักเต้นบนเวที 'ดังแล้วที่จะเริ่มต้นกับเปลี่ยนจากครุยและบริสุทธิ์กาม นี้ไม่ได้เป็นผลมาจากการสร้างสรรค์สิ่งใหม่ ๆ หมอลำโดยเฉพาะอย่างยิ่งได้เคยมีชีวิตชีวาองค์ประกอบราคะ. ทุกคนมีความพร้อมที่จะสนุกกับตัวเองและการกระทำที่โง่และพวกเขากำลังมีความสุขมากกว่าที่จะช่วยให้นักท่องเที่ยวเข้าร่วมสนุกได้เป็นอย่างดี ในความเป็นจริงคุณอาจพบว่าตัวเองมีมากกว่าไม่กี่คู่ค้ายินดีเต้นรำ. เพื่อรับประสบการณ์ด้วยตัวคุณเองให้ตรวจสอบสถานที่ได้รับความนิยมต่อไปนี้ที่อยู่ใกล้กับใจกลางเมือง การแสดงขึ้นที่ด้านหลังของตอนเย็นจะแนะนำ คุณจะได้นำมาใช้หน่วยความจำที่ดีขึ้นหรือแย่ลงจะอยู่กับคุณเป็นเวลานานมาก. อีสานตะวันแดง











































การแปล กรุณารอสักครู่..
ผลลัพธ์ (ไทย) 3:[สำเนา]
คัดลอก!

ที่กรุงเทพฯลูกทุ่งบาร์ ของนักแสดง เสื้อผ้า และการเต้นก็เป็นป่าเป็นเพลง

ถนนข้าวสารของบาร์และคลับอาจจะวาดภาพที่แตกต่างกัน แต่ที่นิยมมากที่สุดในรูปแบบของดนตรีในประเทศไทยเป็นลูกทุ่ง หรือไทย

ประเทศเพลงคุณมักจะเจอได้ในเขตกรุงเทพมหานคร ระหว่างขับรถเป็นหลายไดรเวอร์ -- ที่มักจะมาจากประเทศ–ให้สถานีวิทยุของพวกเขาตั้งฟังกระแสลูกทุ่งและเพลงลูกพี่ลูกน้อง หมอลำ

นี่เป็นคู่มือกับประวัติศาสตร์ของประเทศที่ไทยโหลดเพลง ประสบการณ์ในกรุงเทพ พิสูจน์ว่า เมื่อคืนเสียงดังสนุกบันเทิงไม่ต้องดักคอประสบการณ์ทางวัฒนธรรมใหม่

เพลงที่อาจจะฟัง jarringly ต่างประเทศที่แรก แต่นั่นไม่ใช่ประเด็นครับ
พวกลูกทุ่ง และหมอลำ ?

ลูกทุ่งพัฒนาขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ในภาคกลางในจังหวัดทางตอนเหนือของกรุงเทพฯ จังหวัดสุพรรณบุรีโดยเฉพาะอย่างยิ่งกลายเป็นของลูกทุ่งเมมฟิส ,การผลิตหลาย hitmakers ในปี 1960 รวมทั้งไทย " เอลวิส " สุรพล สมบัติเจริญ , ที่มีอิทธิพลมากที่สุดในประเทศไทย นักดนตรีในยุคนั้น คนเล่น

panpipean อีสาน " โหวด " วงกลม panpipe ใช้ในหม้อโบราณลำโหลดเพลง ( คลิกที่นี่ เพื่อฟังแบบลูกทุ่งเพลงของสุรพล สมบัติเจริญ )

รูปวาดจากทั้งไทยและดนตรีพื้นบ้านต่างประเทศมีอิทธิพลลูกทุ่งที่ได้รับเมื่อเทียบกับดนตรีตะวันตก ประเทศ เป็นรากของ crooning และเนื้อหาของการแต่งเพลงนี้ทำให้การเปรียบเทียบที่ฉลาด แต่ในแง่ของทุ่งลูกสมัยใหม่ เสียงก็เหมือนบอสพาวเวอร์ป๊อปกว่าสิ่งอื่น .

ไม่แตกต่างจากสหรัฐอเมริกา ประเทศเพลงลูกทุ่งเพลงวันนี้ . . . . มักจะได้รับการสนับสนุนโดยเครื่องมืออิเล็กทรอนิกส์และกีต้าร์ไฟฟ้า -- มีมากแตกต่างจากสิ่งที่พวกเขามีช่วงยุคทองในช่วงทศวรรษที่ 1960 แนวเพลง แต่พวกเขายังคงรักษารสชาติแบบดั้งเดิมของพวกเขามากพอที่จะแยกตัวเองจากชาวตะวันตกป๊อปไทยสมัยใหม่

เพิ่มเติมใน cnngo : ที่มีผมสีบลอนด์ตาสีฟ้าลูกทุ่งประเทศไทย

ครูเนอร์รากเป็นหมอลำเก่า และอยู่ในเขตภาคตะวันออกเฉียงเหนือ เรียกว่า ภาคอีสาน ซึ่งมีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับลาว เพลงที่มาจากประเพณีของนักร้องที่เกี่ยวกับเรื่องราวของความฉิบหายมากกว่าทำนองโดยเคน , ออร์แกนปากทำจากไม้ไผ่ ท่อขนาดต่าง ๆ ในมืออื่น ๆ .

ตอนที่ crooners ลูกทุ่งนักร้อง ,มีหมอลำ ( ผู้เชี่ยวชาญด้านนักร้อง ) เป็นผู้เล่าเรื่องอย่างรวดเร็ว , การผันคำทั่วไปบัญชีของความรักที่ไม่สมหวังกับการวิจารณ์สังคม และตลกลามกขำขัน ( คลิกที่นี่ เพื่อฟังอีสานนักดนตรีเล่นแคนในอย่างรวดเร็ว ลำปืนสไตล์หมอลำ )

ใน ปี ล่าสุด ได้มีการจัดการที่ดีของการผสมข้ามระหว่างหมอลำและ ลูกทุ่ง . ทั้งสองร่วมกันจำนวนมากนิยมนักร้องและเล่นบนวิทยุเดียวกัน ความจริงที่ว่าลูกทุ่งเป็นที่นิยมมากขึ้นทั่วประเทศหมายความว่าส่วนมากหมอลำนักร้องร้องเพลงทั้งเพื่อเพิ่มอุทธรณ์ของพวกเขา .

เนื้อเพลง ทั้งรูปแบบของการจัดการเพลงที่คล้ายกันเรื่อง : ความลำบากของชีวิตชนบท ทิ้งความรักของชีวิตของคุณในหมู่บ้านไปทำงานในเมือง และไปที่บ้าน

อาหารที่แต่งเพลงไม่เร้าใจ แต่อย่างไรก็ตาม มันสะท้อนอย่างมากกับชุมชนอีสานในกรุงเทพฯ และแน่นอน ถ้าคุณพูดภาษาไทยไม่ได้เป็นปัจจัยในของคุณคืน การแสดง / เรียน


หลายเพลงหอพักในกรุงเทพทุกวัน การแสดงของโฮสต์เหล่านี้รูปแบบดั้งเดิมของดนตรีไทยและในวันหยุดพวกเขาจะเต็มไปด้วยคิดถึงบ้านแรงงานข้ามชาติที่มากขึ้นและอึกทึกมากกว่าเป็นการดําเนินคืน

สถานที่จะตั้งด้วยการยกเวทีที่ด้านหน้ากับแถวของตารางตลอดที่เหลือของห้องโถงดนตรี ไม่มีชั้นเต้นรำที่เหมาะสม แต่คนก่อนจะนั่งลงและกินอาหารขณะฟังไม่กี่แสดงแรกของคืนซึ่งโดยทั่วไปจะเริ่มต้นสิ่งปิดด้วยจังหวะช้า

หมอ Lamas วิสกี้ขวดเปล่า , ยับยั้งหายไปในภาคอีสาน เธอ เธอ นักร้องที่แตกต่างกันและนักเต้นขึ้นไปบนเวทีในขณะที่การสนับสนุนวงดนตรียังคงเดิม อาหารและเครื่องดื่มแอลกอฮอล์จะใช้ดนตรีช่วยให้ก้าวกับความมึนเมาของผู้ชม และในไม่ช้า ผู้ชมยืนขึ้นเต้น

เต้นได้เร็วขึ้นและเนื้อเพลงเริ่มลามกและหยาบคาย เครื่องแต่งกายนักเต้นบนเวที แล้วเสียงจะเริ่มต้นด้วยการเปลี่ยนจากสวยและบริสุทธิ์ เพื่อเร้าอารมณ์ นี่ไม่ใช่ผลของนวัตกรรม หมอลำโดยเฉพาะเสมอมีเผ็ดร้อนกระตุ้นธาตุ

ทุกคนพร้อมที่จะสนุกกับตัวเองและทำตัวโง่และพวกเขาจะมากกว่ายินดีที่จะช่วยให้นักท่องเที่ยวได้ร่วมสนุกด้วยในความเป็นจริงคุณอาจจะพบตัวเองที่มีมากกว่าไม่กี่เต็มใจเต้นคู่

ประสบการณ์ด้วยตัวเอง เช็คสถานที่ยอดนิยมที่ใกล้ศูนย์กลางของเมืองต่อไปนี้ แสดงขึ้นบนด้านหลังของเย็น แนะนำ คุณจะเอาความทรงจำนั้นสำหรับดีขึ้นหรือแย่ลง จะอยู่กับคุณเป็นเวลานานมาก

tawandaeng อีสาน
การแปล กรุณารอสักครู่..
 
ภาษาอื่น ๆ
การสนับสนุนเครื่องมือแปลภาษา: กรีก, กันนาดา, กาลิเชียน, คลิงออน, คอร์สิกา, คาซัค, คาตาลัน, คินยารวันดา, คีร์กิซ, คุชราต, จอร์เจีย, จีน, จีนดั้งเดิม, ชวา, ชิเชวา, ซามัว, ซีบัวโน, ซุนดา, ซูลู, ญี่ปุ่น, ดัตช์, ตรวจหาภาษา, ตุรกี, ทมิฬ, ทาจิก, ทาทาร์, นอร์เวย์, บอสเนีย, บัลแกเรีย, บาสก์, ปัญจาป, ฝรั่งเศส, พาชตู, ฟริเชียน, ฟินแลนด์, ฟิลิปปินส์, ภาษาอินโดนีเซี, มองโกเลีย, มัลทีส, มาซีโดเนีย, มาราฐี, มาลากาซี, มาลายาลัม, มาเลย์, ม้ง, ยิดดิช, ยูเครน, รัสเซีย, ละติน, ลักเซมเบิร์ก, ลัตเวีย, ลาว, ลิทัวเนีย, สวาฮิลี, สวีเดน, สิงหล, สินธี, สเปน, สโลวัก, สโลวีเนีย, อังกฤษ, อัมฮาริก, อาร์เซอร์ไบจัน, อาร์เมเนีย, อาหรับ, อิกโบ, อิตาลี, อุยกูร์, อุสเบกิสถาน, อูรดู, ฮังการี, ฮัวซา, ฮาวาย, ฮินดี, ฮีบรู, เกลิกสกอต, เกาหลี, เขมร, เคิร์ด, เช็ก, เซอร์เบียน, เซโซโท, เดนมาร์ก, เตลูกู, เติร์กเมน, เนปาล, เบงกอล, เบลารุส, เปอร์เซีย, เมารี, เมียนมา (พม่า), เยอรมัน, เวลส์, เวียดนาม, เอสเปอแรนโต, เอสโทเนีย, เฮติครีโอล, แอฟริกา, แอลเบเนีย, โคซา, โครเอเชีย, โชนา, โซมาลี, โปรตุเกส, โปแลนด์, โยรูบา, โรมาเนีย, โอเดีย (โอริยา), ไทย, ไอซ์แลนด์, ไอร์แลนด์, การแปลภาษา.

Copyright ©2026 I Love Translation. All reserved.

E-mail: