Expanding the Creative Process: The Where and
How of Creativity
When approached in a wider perspective, the creative process
can be seen as a phenomenon that emerges in many different
contexts and in different ways. Even in the arts and sciences,
historically the privileged contexts for creativity, there are many
different ways in which creativity manifests. Most of
the eminent creative individuals studied by psychologists did
their work essentially alone. They were scientists, novelists,
mathematicians, painters, and poets. Poets, novelists, and
painters can do their work almost entirely on their own, if we
limit our scope to the production of the actual poem, rather
than its distribution and dissemination. But what of the
performing arts, where theater or musical groups have to
work together to create a performance, or songwriting teams
or software development? It is interesting to note that much of
the impetus for a more social psychological approach to the
study of creativity came because the initial research was not
addressing all the dimensions of creative work. In R&D labs or
theater productions, collaboration is essential. Many scholarly
articles these days are coauthored, which makes writing and
research a collaborative process. As innovation has increasingly
become a core competence for business in the twenty-first
century, there is a need to understand creativity in the context
of relationships, organizational structures, and more broadly, a
series of environments.
การขยายกระบวนการความคิดสร้างสรรค์ : สถานที่และวิธีการสร้างสรรค์
เมื่อเข้าหาในมุมมองที่กว้างขึ้น , กระบวนการที่สร้างสรรค์
สามารถเห็นเป็นปรากฏการณ์ที่ปรากฏในบริบทที่แตกต่างกัน
มากมาย และในวิธีที่แตกต่างกัน แม้ในศิลปะและวิทยาศาสตร์
ในอดีตบริบทสิทธิพิเศษสำหรับความคิดสร้างสรรค์ มีหลายวิธีแตกต่างกัน
ที่แสดงออกความคิดสร้างสรรค์ ที่สุดของ
ตระหง่านสร้างสรรค์บุคคลการศึกษาโดยนักจิตวิทยาได้
ผลงานเป็นหลักเพียงอย่างเดียว พวกเขาเป็นนักวิทยาศาสตร์ นักเขียน
นักคณิตศาสตร์ , จิตรกร , กวีและ . กวี นักเขียนและจิตรกร
สามารถทำงานเกือบทั้งหมดของตนเอง ถ้าเรา
จำกัดขอบเขตของเราเพื่อการผลิตของบทกวีที่เกิดขึ้นจริงมากกว่า
กว่าการแพร่กระจายและการแพร่กระจาย แต่สิ่งที่ของ
ศิลปะการแสดงที่โรงละครหรือกลุ่มดนตรีต้อง
ทำงานร่วมกันเพื่อสร้างผลงาน หรือ songwriting ทีม
หรือการพัฒนาซอฟต์แวร์ ? เป็นที่น่าสนใจที่จะทราบว่ามาก
แรงผลักดันให้วิธีการทางจิตวิทยาสังคมมากขึ้น
การศึกษาความคิดสร้างสรรค์มาเพราะการวิจัยครั้งแรกไม่ได้
ที่อยู่ทุกมิติของการสร้างสรรค์งาน R & D Labs หรือ
การผลิตละคร , ความร่วมมือเป็นสิ่งจำเป็นบทความวิชาการ
หลายวันเหล่านี้มี coauthored ซึ่งทำให้การเขียน
วิจัยกระบวนการร่วมกัน เป็นนวัตกรรมมากขึ้น
กลายเป็นความสามารถหลักสำหรับธุรกิจในศตวรรษที่ 21
, มีความต้องการที่จะเข้าใจความคิดสร้างสรรค์ในบริบท
ความสัมพันธ์ โครงสร้างองค์การและมากขึ้น ,
ชุดของสภาพแวดล้อม
การแปล กรุณารอสักครู่..
