what was the most valuable lesson-w

what was the most valuable lesson-whether in the classroom, during a crit, or from a fellow student-that you learned in school? why? who taught it to you? Two experiences stand out from my first year of graduate school. They rest back-to-back in my mind. but in reality they were probably experienced at distinct point in the year. they helped me to understand what embodied making might be-to see the differences between a thing and a picture of a thing; and, perhaps most important, how to work with my own hands.
the first look place during my first graduate school critique, for which i had made a pretty terrible installation in my studio, a kind of exploded room as if it was frozen in time-furniture stuck out from the walls, and everything was painted white. i thought it was capital A art. Everyone agreed the project was pretty awful, which was hard enough to admit after so much effort, and the ask myself one of my peers' questions: "How this is a demonstration? how is this an experience for us?"
the second conversation, also with a fellow student, came a few months later. i had covered a suit in toothpicks and was deliberating what to do with it. Should it be on the floor? On the wall? On a hanger? Melinda Hunt patiently listened and then reminded me that it was a coat and i was body and said,simply, "why don't you wear it?"

in art school,did you learn how to sustain yourself as an artist, both creatively and professionally? did you feel prepared to be an artist when you graduated? I don't know whether i felt prepared; i think i was all too aware of the holes in my knowledge and in my inability to be articulate about my work. i was, like everyone graduating, overwhelmed by the prospect of balancing the making of work and making a living. actually, i don't think that has changed too much- it's not a challenge that goes away. but was i did feel prepared of balancing for was having a studio practice; i knew what the meant to me. i knew that my studio was in the books i was reading and in the flea markets and junk stores i visited. i knew i liked to look at object and that the forms i created came as a process of response to a situation. i was just coming to understand, as i graduated, that a studio is a state of mind and not a physical location.

what matters most in art making for you? Did art school have anything to do with you coming to understand this?
what matters most to me is paying attention. Art is the result of multiple acts of attention, and i hope that art making cultivates forms of listening. it seems to me that making allows one to create a situation to find what one needs to do in the world. It's a way to short-circuit your self-consciousness. i wait by keeping busy, by not worrying too much about whether a project is "good"
or began to realize how making something is very different form thinking about it. if you sit around and wait for an interesting idea, you will wait for a very long time. i now believe that making is a form of thinking; experiences are a set of questions that are a set of questions that propel me forward. they may be small questions , but they offer nourishment for the long term.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

คือบทเรียนมีค่าที่สุด-ไม่ว่าจะในห้องเรียน ใน ระหว่างอาหาร หรือ จากเพื่อนนักเรียน-ที่คุณได้เรียนรู้ในโรงเรียน ทำไม ใครสอนมันให้คุณ สองประสบการณ์โดดเด่นจากปีแรกของบัณฑิตวิทยาลัย พวกเขาเหลือใจทาเค แต่ในความเป็นจริง พวกเขาอาจมีประสบการณ์ที่แตกต่างจุดในปี ช่วยให้ฉันเข้าใจอะไรทำ embodied อาจจะไปเห็นความแตกต่างระหว่างสิ่งและภาพของสิ่ง และ บางทีอาจจะสำคัญที่สุด วิธีการทำงาน ด้วยมือของฉันเองดูแรกระหว่างฉันวิจารณ์บัณฑิตแรก ที่ลูกเคยติดตั้งแบบน่ากลัวสวยในสตูดิโอของฉัน ชนิดของห้องพักที่กระจายเป็นถ้ามันถูกแช่แข็งในเวลาเฟอร์นิเจอร์แพลมออกมาจากผนัง และทุกอย่างสีขาว ผมคิดว่า มันเป็นเมืองหลวงเป็นศิลปะ ทุกคนยอมรับโครงการถูกสวยมาก ซึ่งเป็นสิ่งที่ยากยอมรับหลังจากความพยายามมาก และถามตัวเองคำถามของเพื่อนของฉันอย่างใดอย่างหนึ่ง: "วิธีนี้เป็นการสาธิต วิธีคือนี้ประสบการณ์เรา การสนทนาที่สอง ยัง มีเพื่อนนักเรียน มากี่เดือนต่อมา ฉันมีครอบคลุมสูทในไม้จิ้มฟัน และแก้ไข deliberating จะทำอย่างไรกับมัน มันควรจะอยู่ชั้น บนผนังหรือไม่ บนที่แขวน ใช่ Melinda ล่าอดทนฟัง และเตือนฉันว่า มันเสื้อ และฉันร่างกาย และกล่าว ว่า แค่ "ทำไมไม่สวมใส่"ในโรงเรียนศิลปะ คุณเรียนรู้วิธีการรักษาตัวเองเป็นศิลปิน สร้างสรรค์ และอย่างมืออาชีพ รู้สึกเตรียมพร้อมที่จะเป็นศิลปินเมื่อคุณจบศึกษา ไม่ทราบว่า ผมรู้สึกเตรียม ผมคิดว่า ผมเกินไปตระหนักในหลุม ในความรู้ของฉัน และฉันไม่สามารถจะชัดเกี่ยวกับการทำงานของฉัน ได้ เหมือนทุกคนที่จบการศึกษา จม โดยโอกาสของการปรับสมดุลการทำงาน และการใช้ชีวิต จริง ฉันไม่คิดว่า ที่เปลี่ยนแปลงไปมาก-มันเป็นความท้าทายที่ไม่ แต่ ผมไม่รู้สึกเตรียมของดุลสำหรับมีการปฏิบัติสตูดิโอ รู้ความหมายให้ฉัน ฉันรู้ว่า สตูดิโอของ ในหนังสือที่กำลังอ่าน และตลาดหมัดและร้านค้าขยะที่ผมเข้าเยี่ยมชม ผมรู้ว่า ผมชอบการดูวัตถุ และว่า แบบฟอร์มที่สร้างมาเป็นกระบวนการของการตอบสนองกับสถานการณ์ที่ ผมกำลังจะเข้าใจถึง จบ ว่า สตูดิโอเป็นสภาวะของจิตใจและไม่มีสถานที่ทางกายภาพสิ่งสำคัญที่สุดในงานศิลปะที่ทำให้สำหรับคุณ โรงเรียนศิลปะได้อะไรที่จะทำกับคุณมาเข้าใจในเรื่องนี้สิ่งสำคัญที่สุดฉันจะสนใจ ศิลปะเป็นผลจากการกระทำหลายของความสนใจ และหวังว่างานศิลปะที่ทำเพาะการฟัง เหมือนว่าฉันที่ทำให้สร้างสถานการณ์เพื่อค้นหาสิ่งที่หนึ่งต้องทำในโลก มันเป็นวิธีการลัดวงจรของคุณ self-consciousness ฉันรอ โดยทำให้วุ่นวาย โดยไม่ต้องกังวลมากเกินไปไม่ว่าโครงการจะดี"or began to realize how making something is very different form thinking about it. if you sit around and wait for an interesting idea, you will wait for a very long time. i now believe that making is a form of thinking; experiences are a set of questions that are a set of questions that propel me forward. they may be small questions , but they offer nourishment for the long term.

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

สิ่งที่เป็นบทเรียนที่มีค่าที่สุดไม่ว่าในห้องเรียนในช่วง crit หรือจากนักเรียนที่เพื่อนคุณได้เรียนรู้ในโรงเรียน ทำไม? ที่สอนให้คุณ? สองประสบการณ์โดดเด่นจากปีแรกของบัณฑิต พวกเขาส่วนที่เหลือกลับไปกลับมาอยู่ในใจของฉัน แต่ในความเป็นจริงพวกเขาอาจจะมีประสบการณ์ที่จุดที่แตกต่างกันในปี พวกเขาช่วยให้ผมเข้าใจในสิ่งที่เป็นตัวแทนก็อาจจะทำให้การมองเห็นความแตกต่างระหว่างสิ่งที่และภาพของสิ่งนั้น และบางทีอาจจะสำคัญที่สุดวิธีการทำงานด้วยมือของฉันเอง.
สถานที่ดูครั้งแรกในระหว่างการวิจารณ์ครั้งแรกของฉันจบการศึกษาที่ฉันได้ทำการติดตั้งที่น่ากลัวสวยในสตูดิโอของชนิดของห้องระเบิดเป็นถ้ามันเป็นแช่แข็งในเวลา -furniture โผล่ออกมาจากผนังและทุกอย่างเป็นสีขาว ฉันคิดว่ามันเป็นทุนศิลปะ ทุกคนเห็นด้วยที่โครงการอันยิ่งใหญ่สวยซึ่งเป็นเรื่องยากพอที่จะยอมรับหลังจากความพยายามมากและถามตัวเองหนึ่งในคำถามที่เพื่อนของฉัน ': "วิธีนี้คือการสาธิตวิธีการนี้เป็นประสบการณ์สำหรับเรา"
การสนทนาที่สอง ยังมีเพื่อนนักเรียนมาไม่กี่เดือนต่อมา ฉันได้รับการคุ้มครองในชุดสูทไม้จิ้มฟันและได้รับการพิจารณาว่าจะทำอย่างไรกับมัน มันควรจะอยู่บนพื้น? บนผนัง? บนไม้แขวนเสื้อหรือไม่? เมลินดาล่าอดทนฟังแล้วทำให้ผมนึกถึงว่ามันเป็นเสื้อโค้ทและผมก็ร่างกายและกล่าวว่าเพียง "ทำไมคุณไม่สวมใส่มันได้หรือไม่"

ในโรงเรียนศิลปะที่คุณไม่ได้เรียนรู้วิธีที่จะรักษาตัวเองเป็นศิลปินทั้งสร้างสรรค์และ มืออาชีพ? คุณไม่รู้สึกว่าพร้อมที่จะเป็นศิลปินเมื่อคุณจบการศึกษา? ผมไม่ทราบว่าผมรู้สึกว่าเตรียม; ฉันคิดว่าฉันเป็นทุกคนตระหนักเกินไปของหลุมในความรู้ของฉันและฉันไม่สามารถที่จะเป็นปล้องเกี่ยวกับการทำงานของฉัน ฉันเป็นเหมือนคนจบการศึกษาจมโดยโอกาสของการสร้างความสมดุลระหว่างการทำของการทำงานและการทำมาหากินได้ อันที่จริงผมไม่คิดว่ามีการเปลี่ยนแปลงมากเกินไป much- มันไม่ได้เป็นความท้าทายที่จะไปออกไป แต่ผมรู้สึกว่าเตรียมของสมดุลได้มีการปฏิบัติที่สตูดิโอ; ฉันรู้ว่าสิ่งที่มีความหมายกับผม ผมรู้ว่าสตูดิโอของฉันอยู่ในหนังสือที่ผมอ่านและในตลาดนัดและร้านค้าขยะผมเข้าเยี่ยมชม ผมรู้ว่าผมชอบที่จะมองไปที่วัตถุและรูปแบบที่ผมสร้างขึ้นมาเป็นกระบวนการของการตอบสนองต่อสถานการณ์ที่ ฉันเป็นเพียงมาจะเข้าใจที่ผมจบการศึกษาที่สตูดิโอเป็นรัฐของจิตใจและไม่ได้เป็นสถานที่ตั้งทางกายภาพ.

สิ่งที่สำคัญที่สุดในการทำศิลปะสำหรับคุณ? โรงเรียนศิลปะไม่ได้มีอะไรที่จะทำกับคุณมาเข้าใจความนี้
สิ่งที่สำคัญที่สุดของผมจะให้ความสนใจ ศิลปะเป็นผลมาจากหลายการกระทำของความสนใจและผมหวังว่าศิลปะการทำ cultivates รูปแบบของการฟัง ดูเหมือนว่าฉันทำที่ช่วยให้หนึ่งในการสร้างสถานการณ์เพื่อค้นหาสิ่งที่หนึ่งต้องทำในโลก มันเป็นวิธีการลัดวงจรของตัวเองมีสติ ฉันรอโดยการเก็บรักษาไม่ว่างโดยไม่ต้องกังวลมากเกินไปเกี่ยวกับว่าโครงการคือ "ดี"
หรือเริ่มที่จะตระหนักถึงวิธีการทำสิ่งที่เป็นรูปแบบที่แตกต่างกันมากคิดเกี่ยวกับมัน ถ้าคุณนั่งรอบและรอความคิดที่น่าสนใจที่คุณจะรอเป็นเวลานานมาก ตอนนี้ผมเชื่อว่าการเป็นรูปแบบของการคิด; ประสบการณ์เป็นชุดของคำถามที่มีชุดของคำถามที่ฉันขับเคลื่อนไปข้างหน้า พวกเขาอาจจะคำถามเล็ก ๆ แต่พวกเขามีการบำรุงรักษาในระยะยาว

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

สิ่งที่มีค่ามากที่สุดบทเรียนว่าในชั้นเรียนระหว่าง Crit หรือจากเพื่อนนักเรียนที่เรียนในโรงเรียน ทำไม ? ใครสอนให้คุณ ? 2 ประสบการณ์โดดเด่นจากปีแรกของบัณฑิตวิทยาลัย พวกเขาพักผ่อนชนกันในจิตใจของฉัน แต่ในความเป็นจริงพวกเขาอาจมีประสบการณ์ที่แตกต่างกันจุดในปี มันช่วยให้ผมเข้าใจถึงการอาจจะเห็นความแตกต่างระหว่างเรื่องและรูปภาพเลย และอาจจะสำคัญที่สุด วิธีการทำงานด้วยมือของฉันเองครั้งแรกที่ดูสถานที่ในบทวิจารณ์บัณฑิตวิทยาลัยครั้งแรกของผม ซึ่งผมได้ทำการติดตั้งค่อนข้างน่ากลัวในสตูดิโอของฉัน , ชนิดของระเบิดห้องราวกับว่ามันถูกแช่แข็งในเวลาที่ติดอยู่ออกมาจากผนัง เฟอร์นิเจอร์ และทุกสิ่งที่ถูกทาสีขาว ฉันคิดว่ามันเป็นทุนที่เป็นศิลปะ ทุกคนยอมรับโครงการที่ค่อนข้างเลวร้าย ซึ่งเป็นเรื่องยากที่จะยอมรับว่า หลังจากที่ใช้ความพยายามมาก และถามตัวเองคำถามหนึ่งเพื่อนของฉัน " : " วิธีนี้เป็นการสาธิต ? นี่เป็นประสบการณ์ให้เรา ?การสนทนาที่สอง ยังมีเพื่อนนักศึกษามาไม่กี่เดือนต่อมา ฉันได้ครอบคลุมเหมาะกับไม้จิ้มฟัน และคิดจะทำอะไรกับมัน ควรบนพื้น บนผนัง ? ที่แขวน ? เมล่าอดทนฟังแล้วเตือนฉันว่ามันคือเสื้อและผมร่างกายและกล่าวเพียงว่า " ทำไมไม่ใส่มัน ?เรียนศิลปะ , คุณเรียนรู้วิธีการรักษาตัวเองเป็นศิลปิน ทั้งสร้างสรรค์และมืออาชีพ ? คุณรู้สึกว่าพร้อมที่จะเป็นศิลปินเมื่อคุณจบการศึกษา ? ผมไม่รู้ว่าผมรู้สึกว่า เตรียมไว้ ฉันคิดว่าฉันเป็นทั้งหมดเกินไปทราบของหลุมในความรู้ของฉันและในการไร้ความสามารถของฉันจะชัดเจนเรื่องงานของฉัน ผมก็เหมือนทุกคนที่จบ อย่างแน่นอน โดยโอกาสของการทำงานและการใช้ชีวิต จริงๆ แล้ว ฉันไม่คิดว่ามีการเปลี่ยนแปลงมากเกินไป มันไม่ท้าทาย ว่า ไป แต่ผมรู้สึกว่า ฝ่ายบริหารเตรียมพร้อมมีห้องซ้อม ผมรู้ว่าอะไรมีความหมายต่อผม ฉันรู้ว่าสตูดิโอของผมในหนังสือที่ผมอ่าน และในตลาดหมัดและร้านค้าขยะที่เข้าเยี่ยมชม ผมชอบมองวัตถุและรูปแบบที่ฉันสร้างมาเป็น กระบวนการของการตอบสนองต่อสถานการณ์ ฉันเพิ่งมาเข้าใจเมื่อฉันเรียนจบ ที่ สตูดิโอ เป็นสภาวะของจิตใจ และไม่ได้เป็นสถานที่ทางกายภาพสิ่งที่สำคัญที่สุดในศิลปะทำเพื่อคุณ ? ทำโรงเรียนศิลปะมีอะไรจะทำอย่างไรกับคุณจะเข้าใจเรื่องนี้สิ่งที่สำคัญที่สุดของฉันคือ ให้ความสนใจ ศิลปะ คือ ผลของการกระทำหลายแห่งให้ความสนใจ และผมหวังว่า ศิลปะทำให้มันรูปแบบการฟัง ดูเหมือนว่าการช่วยให้หนึ่งในการสร้างสถานการณ์เพื่อหาสิ่งที่หนึ่งต้องการที่จะทำในโลก มันเป็นวิธีที่จะทำให้ลัดวงจรในตนเองของคุณ ผมรอเก็บไม่ว่าง ไม่กังวลมากเกี่ยวกับว่าโครงการ“ดี”หรือเริ่มที่จะตระหนักถึงวิธีการทำสิ่งที่แตกต่างกันมากรูปแบบการคิดเกี่ยวกับมัน ถ้าคุณนั่งรอคิดที่น่าสนใจ คุณจะรอเป็นเวลานานมาก ผมเชื่อว่าการเป็นรูปแบบของการคิด ประสบการณ์เป็นชุดของคำถามที่เป็นชุดของคำถามที่ขับเคลื่อนฉันไปข้างหน้า พวกเขาอาจจะถามขนาดเล็ก แต่พวกเขาให้สารอาหารสำหรับระยะยาว