Inductees: Carlos Santana (guitar,

Inductees: Carlos Santana (guitar, vocals; born July 20, 1947), Jose Chepito Areas (timbales; born July 25, 1946), David Brown (bass; Feb. 15, 1947 - September 4, 2000), Mike Carabello (congas; born November 18,1947), Gregg Rolie (keyboards, lead vocals; born June 17, 1947), Michael Shrieve (drums; born July 6, 1949)

Guitarist Carlos Santana is one of rock’s true virtuosos and guiding lights. Since 1966, he has led the group that bears his surname, selling over 30 million albums and performing before 13 million people. Though numerous musicians have passed through Santana’s ranks, the continuing presence of Carlos Santana at the helm has insured high standards. From the earliest days, when Santana first overlaid Afro-Latin rhythms upon a base of driving blues-rock, they have been musical sorcerers. The melodic fluency and kineticism of Santana’s guitar solos and the piercing, sustained tone that is his signature have made him one of rock’s standout instrumentalists. Coupled with the polyrhythmic fury of drums, congas and timbales, the sound of Santana in full flight is singularly exciting. Underlying it all is Santana’s belief that music should “create a bridge so people can have more trust and hope in humanity.”

The son of an accomplished mariachi violinist, Carlos Santana was born in Autlan de Navarro, Mexico, in 1947. As a young violin prodigy, he performed with his father’s band on the streets of Tijuana and then switched to guitar after hearing blues and rock and roll on the radio. By the early Sixties, the Santana family had relocated to San Francisco. Carlos formed the first version of Santana in 1966. As the Santana Blues Band, they played the clubs and ballrooms of that city during the glory years of the Haight-Ashbury scene. By the time Santana took the stage at Woodstock in 1969, the group had settled into its classic lineup of Carlos Santana, Gregg Rolie, David Brown, Mike Carabello, Jose Chepito Areas, and Michael Shrieve (drums). Santana’s riveting performance at Woodstock in August 1969 made them one of the festival’s surprise hits. There was great anticipation when the debut album Santana was released in October. It shot to Number Four and yielded two hit singles: “Jingo” and “Evil Ways.”

Santana’s star further ascended when the Woodstock film and soundtrack album, which contained their fiery rendition of “Soul Sacrifice,” were released in 1970. The group reached its popular zenith later that year with Abraxas and its hit singles, “Black Magic Woman/Gypsy Queen” and “Oye Como Va.” Santana III (1971) kept the momentum going with songs like “No One to Depend On” and “Everybody’s Everything.” At this point, Santana had it all: underground credibility, mainstream popularity, gold albums, hit singles, a well-earned reputation as a dynamic live band, and a unique sound that drew upon Latin, rock and jazz influences. At this juncture, the original six-man group was augmented by second guitarist Neal Schon (who later formed Journey with keyboardist Gregg Rolie) and percussionist Coke Escovedo.

The year 1972 found Santana moving in a more experimental direction with Caravanserai. Personnel changes followed as Carlos Santana began functioning as both bandleader and solo artist. Drawing from the jazz world, he worked with vocalist Leon Thomas, guitarist John McLaughlin, saxophonist Wayne Shorter, percussionist Airto Moreira, bassist Stanley Clarke, keyboardist Herbie Hancock, and drummer Billy Cobham, among others. At the same time, the Santana band periodically re-embraced its Latin-rock roots on such albums as Amigos (1976), Festival (1977), Moonflower (1977) and Zebop! (1981). Musicians who made notable contributions to Santana after the dissolution of the original lineup include keyboardist Tom Coster, bassist Doug Rauch and percussionist Armando Peraza. Santana’s early-Seventies transition is well-documented on Lotus, recorded at a 1973 concert in Japan.

Carlos Santana personally programmed and supervised the release of a career-spanning anthology, Viva Santana, in 1988. Santana ended his 22-year tenure at Columbia Records in 1990. He moved to Polygram, where he released Milagro (1992) and Sacred Fire-Live in South America (1993). But the best was yet to come. Carlos Santana again switched labels to Arista Records, where he enjoyed one of the most incredible comebacks in rock history. With input and encouragement from then-president Clive Davis and participation from popular young artists like Rob Thomas (of Matchbox 20), Lauryn Hill and Everlast, Santana cut Supernatural (1999). A genuine phenomenon, Supernatural has sold 21 million copies and launched #1 hits in “Smooth” and “Maria, Maria.”

Santana’s resurgence culminated with a sweep of the 42nd Annual Grammy Awards on February 23, 2000. That night, Santana and Supernatural won Grammys in nine categories: Record of the Year and Song of the Year ("Smooth"); Album of the Year and Best Rock Album (Supernatural); Best Pop Collaboration With Vocals ("Smooth," with Rob Thomas); Best Pop Instrumental ("El Farol"); Best Rock Performance by a Duo or Group ("Put Your Lights On,” with Everlast); Best Rock Instrumental ("The Calling,” with Eric Clapton); and Best Rock Performance by a Duo or Group with Vocals ("Maria Maria"). Beyond all the awards and sales, Supernatural carried a higher meaning for Carlos Santana. As he told Rolling Stone, “It’s a personal invitation from me to people: remember your divinity.”

- See more at: https://rockhall.com/inductees/santana/bio/#sthash.YtxXv7ps.dpuf

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

Inductees: ซานตานา Carlos (กีตาร์ ร้องประสาน เกิด 20 กรกฎาคม 1947) โฮ Chepito พื้นที่ (timbales เกิด 25 กรกฎาคม 1946), David Brown (เบส 15 ก.พ. 1947 - 4 กันยายน 2000), ไมค์ Carabello (congas เกิดพฤศจิกายน 18,1947), เกร็ก Rolie (คีย์บอร์ด ร้องนำ เกิด 17 june, 1947) Michael Shrieve (กลอง เกิด 6 กรกฎาคม 1949)ซานตานา Carlos guitarist เป็นหนึ่ง virtuosos จริงของร็อคและแนวทางไฟ พ.ศ. 1966 เขาได้นำกลุ่มที่นามสกุลของเขา หมีขาย 30 ล้านอัลบั้ม และทำก่อน 13 ล้านคน แม้ว่านักดนตรีจำนวนมากผ่านยศของซานตานา ซานตานา Carlos ก็ต่อเนื่องในโอกาสมีประกันมาตรฐานสูง จากวันแรกสุด เมื่อซานตานาต้อง overlaid อัฟโฟร-ละตินแบบตามฐานของขับรถ blues-rock พวกเขาได้นักมายากลดนตรี แคล่วดนตรีและ kineticism solos ของซานตานากีตาร์และเสียงเจาะ sustained ที่ลายเซ็นของเขาได้ทำให้เขา instrumentalists สวนของหินอย่างใดอย่างหนึ่ง ควบคู่ไปกับความโกรธ polyrhythmic กลอง congas และ timbales เสียงของซานตานาในเที่ยวบินเต็มรูปแบบเป็น singularly ตื่นเต้น ต้นแบบทั้งหมดเป็นความเชื่อของซานตานาที่เพลงควร "สร้างสะพานเพื่อให้คนได้ขึ้นใจ และหวังว่าในมนุษย์"บุตรการสำเร็จ mariachi violinist, Carlos ซานตานาเกิดใน Autlan de Navarro เม็กซิโก ใน เป็นโพรดิจีหนุ่มไวโอลิน เขาทำกับวงของบิดาของเขาบนท้องถนนของจัว และสลับกับกีต้าร์หลังจากฟังบลูส์และร็อคแอนด์โรลในวิทยุ โดยอายุ ครอบครัวซานตานาได้ย้ายไป San Francisco Carlos รุ่นแรกของซานตานาที่ก่อตั้งขึ้นใน 1966 เป็นวง Blues ซานตานาจะเล่นคลับและทางการเมืองในช่วงปีรุ่งโรจน์ของฉาก Haight-Ashbury โดยเวลาซานตานาเอาระยะที่ Woodstock ใน 1969 กลุ่มได้แล้วเป็นของรุ่นคลาสสิกของ Carlos ซานตานา เกร็ก Rolie, David Brown ไมค์ Carabello โฮ Chepito พื้นที่ และ Michael Shrieve (กลอง) ของซานตานา riveting ประสิทธิภาพที่ Woodstock ในเดือน 1969 สิงหาคมได้ไปชมเทศกาลแปลกใจอย่างใดอย่างหนึ่ง มีความคาดหมายมากเมื่อออกอัลบั้มเปิดตัวซานตานาในเดือนตุลาคม ยิงหมายเลข 4 และหาเตียงตีสอง: "Jingo" และ "ลักษณะชั่ว"ซานตานาของดาวแถมยังเพิ่มเติม เมื่อ Woodstock ภาพยนตร์และเพลงอัลบั้ม ซึ่งประกอบด้วย rendition ความคะนองของ "จิตบูชา" ถูกปล่อยออกมาในปี 1970 กลุ่มถึงสุดยอดความนิยมภายหลังปี Abraxas และเตียงเดี่ยวเตียงตี, "ไสยผู้หญิง/ยิปซีควีน" และ "Oye Como Va." ซานตานา III (1971) เก็บไว้โมเมนตัมไป ด้วยเพลงเช่น "ไม่ให้ขึ้นบน" และ "ทุกคนที่เป็นทุกอย่าง" จุดนี้ ซานตานาได้ทั้งหมด: ใต้ความน่าเชื่อถือ ความสำคัญ อัลบั้มทอง โสด มีชื่อเสียงได้รับเชิญเป็นวงดนตรีแบบไดนามิก และเสียงเฉพาะที่วาดตามภาษาละติน ร็อค และแจ๊สที่มีอิทธิพลต่อการเข้าชม ที่นี้ juncture กลุ่ม 6 คนเดิมถูกขยาย โดยสอง guitarist Schon นีล (ซึ่งภายหลังเกิดการเดินทางกับ keyboardist เกร็ก Rolie) และ percussionist Escovedo โค้กปี 1972 พบซานตานาในทิศทางขึ้นทดลองกับสถานีคาราวาน การเปลี่ยนแปลงบุคลากรตาม Carlos ซานตานาเริ่มทำงานเป็นศิลปิน bandleader และโซ เขาวาดจากแจ๊ส ทำงาน กับ vocalist Leon Thomas, guitarist จอห์นแมคลาฟลิน saxophonist Wayne Shorter, percussionist Airto Moreira, bassist สแตนลีย์คลาร์ก keyboardist แฮนค็อก ตีกลอง Billy Cobham หมู่คนอื่น ๆ ในเวลาเดียวกัน วงดนตรีซานตานาเป็นระยะ ๆ อีกครั้งกอดรากของร็อคละตินในอัลบั้มดังกล่าวเป็นอมิโกส์ (1976), งานเทศกาล (1977), Moonflower (1977) และ Zebop (1981) นักดนตรีที่ทำผลงานโดดเด่นกับซานตานาหลังจากยุบรุ่นเดิม รวม ถึง keyboardist Coster ทอม bassist Doug Rauch percussionist Peraza ด็อกเตอร์อาร์มานโด ของซานตานา-Seventies ก่อนเปลี่ยนเป็นห้องเอกสารบนโลตัส บันทึกที่คอนเสิร์ต 1973 ในญี่ปุ่นซานตานา Carlos ตัวโปรแกรม และแบบมีผู้สอนของรัฐอาชีพเทนนิส วีซานตานา 1988 ซานตานาสิ้นสุดอายุงาน 22 ปีของเขาที่โคลัมเบียเรเคิดส์ในปี 1990 เขาย้ายไป Polygram ที่เขาปล่อย Milagro (1992) และศักดิ์สิทธิ์ไฟอาศัยอยู่ในอเมริกาใต้ (1993) แต่ส่วนยังไม่มา ซานตานา Carlos สลับป้ายห้องระเบียน ที่เขาเพลิดเพลินหนึ่ง comebacks เหลือเชื่อมากที่สุดในประวัติศาสตร์ร็อกอีกครั้ง ป้อนข้อมูลและให้กำลังใจจากนั้นประธานไคลฟ์ Davis และมีส่วนร่วมจากศิลปินสาวยอดนิยมเช่น Rob Thomas ของเล่น 20), Lauryn Hill และ Everlast ซานตานาตัดอภินิหาร (1999) ขาย 21 ล้านสำเนา และเปิดชม #1 "เรียบ" และ "มาเรีย มาเรีย" ปรากฏการณ์ของแท้ เหนือธรรมชาติรีเซอร์เจนซ์ของซานตานา culminated กับกวาดของรางวัลแกรมมี่ประจำปี 42 บน 23 กุมภาพันธ์ 2000 คืน ซานตานาและเหนือชนะ Grammys ในเก้าประเภท: บันทึกของปีและเพลงแห่งปี ("เรียบ"); อัลบั้มของปีและอัลบั้มร็อคสุด (เหนือ); ส่วนป๊อปร่วมกับร้องประสาน ("เรียบ กับ Rob Thomas); สุดป๊อปบรรเลง ("El Farol"); สุดหิน โดย Duo หรือกลุ่ม ("ใส่ไฟของคุณ กับ Everlast); ส่วนร็อคเพลงบรรเลง ("การโทรศัพท์ กับ Eric Clapton); และหินที่สุด โดย Duo หรือกลุ่ม ด้วยเสียงร้อง ("มาเรียมาเรีย") นอกเหนือจากทุกรางวัลการขาย เหนือดำเนินความหมายสูงสำหรับ Carlos ซานตานา ทุกทีที่หินกลิ้ง, "เป็นการเชิญบุคคลจากคน: divinity คุณจำ"-ดูเพิ่มเติมได้ที่: https://rockhall.com/inductees/santana/bio/#sthash.YtxXv7ps.dpuf

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

inductees: Carlos Santana (กีตาร์ร้อง; ประสูติ 20 กรกฎาคม 1947), โฮเซ่ Chepito พื้นที่ (ทิมเบ; ประสูติ 25 กรกฎาคม 1946) เดวิดบราวน์ (เบส; 15 กุมภาพันธ์ 1947 - 4 กันยายน 2000), ไมค์ Carabello (congas ; ประสูติพฤศจิกายน 18,1947), เกร็ก Rolie (คีย์บอร์ดนักร้องนำ; ประสูติ 17 มิถุนายน 1947), ไมเคิล Shrieve (กลอง; ประสูติ 6 กรกฎาคม 1949) กีตาร์ Carlos Santana เป็นหนึ่งในหิน virtuosos จริงและไฟแนวทาง ตั้งแต่ปี 1966 เขาได้นำกลุ่มที่หมีนามสกุลของเขาขายกว่า 30 ล้านอัลบั้มและการดำเนินการก่อนที่ 13 ล้านคน แม้ว่านักดนตรีจำนวนมากได้ผ่านการจัดอันดับของซานตา, การแสดงตนอย่างต่อเนื่องของคาร์ลอสซานตาที่หางเสือของผู้ประกันตนที่ได้มาตรฐานระดับสูง จากวันแรกเมื่อ Santana แรกวางทับจังหวะแอฟริกาละตินขึ้นจากฐานของการขับรถบลูส์ร็อคที่พวกเขาได้รับพ่อมดดนตรี คล่องแคล่วไพเราะและ kineticism ของซานตาโซโลกีตาร์และเจาะเสียงอย่างยั่งยืนที่มีลายเซ็นของเขาได้ทำให้เขาเป็นหนึ่งในหิน instrumentalists ยอดเยี่ยม ควบคู่ไปกับความโกรธ polyrhythmic ของกลอง congas และทิมเบเสียง Santana ในเที่ยวบินเต็มรูปแบบเป็นที่น่าตื่นเต้นแปลกประหลาด อ้างอิงมันทั้งหมดเป็นความเชื่อของซานตาว่าเพลงควรจะ "สร้างสะพานเพื่อให้ประชาชนสามารถมีความไว้วางใจมากขึ้นและหวังว่าในความเป็นมนุษย์." ลูกชายของอาชีที่ประสบความสำเร็จนักไวโอลินที่ Carlos Santana เกิดใน Autlan de Navarro, เม็กซิโก, ในปี 1947 ในฐานะที่เป็นหนุ่มสาว อัจฉริยะไวโอลินที่เขาทำกับวงดนตรีของพ่อของเขาบนถนนของ Tijuana แล้วเปลี่ยนไปหลังจากที่ได้ยินกีตาร์บลูส์และร็อกแอนด์โรลในรายการวิทยุ โดยหกต้นครอบครัว Santana ได้ย้ายไปอยู่ที่ซานฟรานซิ คาร์ลอที่เกิดขึ้นรุ่นแรกของซานตาในปี 1966 ในฐานะที่เป็นบลูส์ Santana วงดนตรีที่พวกเขาเล่นในสโมสรและห้องบอลรูมของเมืองที่อยู่ในช่วงปีที่สง่าราศีของฉาก Haight-Ashbury ตามเวลาที่ซานตาเอาเวทีที่สต๊อคในปี 1969 ในกลุ่มที่ได้นั่งลงเล่นตัวจริงที่คลาสสิกของ Carlos Santana, เกร็ก Rolie เดวิดบราวน์, ไมค์ Carabello โฆเซ Chepito พื้นที่และไมเคิล Shrieve (กลอง) Santana ประสิทธิภาพโลดโผนสต๊อคในสิงหาคม 1969 ทำให้พวกเขาเป็นหนึ่งในเทศกาลเพลงฮิตความประหลาดใจ มีความคาดหวังก็คือตอนที่เปิดตัวอัลบั้ม Santana ได้รับการปล่อยตัวในเดือนตุลาคม มันยิงจำนวนที่สี่และให้ผลสองซิงเกิ้ลฮิต "Jingo" และ "ความชั่วร้ายวิธี." ดาวซานตาต่อไปเสด็จขึ้นเมื่อภาพยนตร์เรื่องสต๊อคและอัลบั้มซาวด์แทร็กที่มีความหมายคะนองของพวกเขา "เสียสละวิญญาณ" ได้รับการปล่อยตัวในปี 1970 กลุ่ม ถึงสุดยอดนิยมในปีต่อมากับ Abraxas และซิงเกิ้ลฮิตของ "เมจิกสีดำผู้หญิง / ยิปซีควีน" และ "Oye Como Va." ซานตาน่า III (1971) ยังคงโมเมนตัมไปเหมือนกับเพลง "ไม่มีใครที่จะขึ้นอยู่กับ" และ " . ทุกคนทุกอย่าง "ณ จุดนี้ซานตามีมันทั้งหมด: ความน่าเชื่อถือใต้ดินหลักนิยม, อัลบั้มทองตีซิงเกิ้ลที่มีชื่อเสียงที่ได้รับเป็นวงดนตรีสดแบบไดนามิกและเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ที่ดึงละตินร็อคและอิทธิพลของดนตรีแจ๊ส ในช่วงหัวเลี้ยวหัวต่อนี้เดิมกลุ่มหกคนถูกเติมโดยสองมือกีต้าร์โอนีล Schon (ผู้เดินทางที่เกิดขึ้นภายหลังที่มีคีย์บอร์ดเกร็ก Rolie) และ percussionist โค้ก Escovedo. ในปี 1972 พบว่าซานตาไปในทิศทางที่ทดลองกับคาราวาน การเปลี่ยนแปลงบุคลากรปฏิบัติตาม Carlos Santana เริ่มทำงานเป็นทั้งหัวหน้าวงและศิลปินเดี่ยว การวาดภาพจากโลกดนตรีแจ๊สเขาทำงานร่วมกับนักร้องลีออนโทมัสกีตาร์จอห์นกิ้นแซ็กโซโฟนเวย์นสั้น, percussionist Airto อิเบสสแตนลี่ย์คล๊าร์คคีย์บอร์ด Herbie Hancock และกลองบิลลี่คอบหมู่คนอื่น ๆ ในขณะเดียวกันวง Santana เป็นระยะ ๆ อีกครั้งกอดรากภาษาละตินร็อคที่มีต่ออัลบั้มเช่นมีโก้ (1976), เทศกาล (1977) Moonflower (1977) และ Zebop! (1981) นักดนตรีที่ทำผลงานโดดเด่นให้กับซานตาหลังจากการสลายตัวของผู้เล่นตัวจริงเดิมรวมถึงคีย์บอร์ดทอมคอสเตอร์เบสดั๊ก Rauch percussionist และอาร์มันโด Peraza การเปลี่ยนแปลงในช่วงต้นยุคซานตาเป็นอย่างดีเอกสารเกี่ยวกับโลตัสบันทึกในปี 1973 การแสดงคอนเสิร์ตในประเทศญี่ปุ่น. Carlos Santana โปรแกรมเองและดูแลการเปิดตัวของกวีนิพนธ์อาชีพทอดวีวาซานตาในปี 1988 ซานตาสิ้นสุดวาระการดำรงตำแหน่ง 22 ปีของเขาที่มหาวิทยาลัยโคลัมเบีย ประวัติในปี 1990 เขาย้ายไปโพลีที่เขาปล่อย Milagro (1992) และ Sacred ไฟสดในอเมริกาใต้ (1993) แต่ที่ดีที่สุดคือยังมาไม่ถึง Carlos Santana เปลี่ยนอีกครั้งฉลากเมล็ดข้าวประวัติที่เขามีความสุขหนึ่งในคัมแบคที่น่าทึ่งที่สุดในประวัติศาสตร์ร็อค ด้วยการป้อนข้อมูลและให้กำลังใจจากนั้นประธานไคลฟ์เดวิสและมีส่วนร่วมจากศิลปินหนุ่มที่นิยมเช่นร็อบโธมั (จาก Matchbox 20) Lauryn Hill และ Everlast ซานตาตัดอภินิหาร (1999) ปรากฏการณ์ของแท้อภินิหารมียอดขาย 21 ล้านเล่มและเปิดตัวฮิตอันดับ 1 ใน "เรียบ" และ "มาเรียมาเรีย." การฟื้นตัวของซานตา culminated กับกวาดที่ 42 ประจำปีรางวัลแกรมมี่เมื่อวันที่ 23 กุมภาพันธ์ 2000 คืนนั้น Santana และอภินิหาร ได้รับรางวัลแกรมมี่ในเก้าประเภท: บันทึกแห่งปีและเพลงแห่งปี ("เรียบ"); อัลบั้มแห่งปีและอัลบั้มร็อคที่ดีที่สุด (อภินิหาร); สุดป๊อปร่วมกับนักร้อง ("มู" กับร็อบโธมั); เครื่องมือที่ดีที่สุดป๊อป ("El Farol"); ผลงานของร็อคที่ดีที่สุดโดยเป็นคู่หรือกลุ่ม ("ใส่ไฟของคุณใน" กับ Everlast); ร็อคที่ดีที่สุดมีประโยชน์ ("เรียก" กับ Eric Clapton); และร็อคที่ดีที่สุดการทำงานเป็นคู่หรือกลุ่มนักร้อง ("มาเรียมาเรีย") นอกเหนือจากรางวัลทั้งหมดและการขาย, การดำเนินอภินิหารความหมายที่สูงขึ้นสำหรับ Carlos Santana ในขณะที่เขาบอกโรลลิงสโตน "มันเป็นคำเชิญบุคคลจากฉันไปคน: จำได้ว่าเป็นพระเจ้าของคุณ." - ดูเพิ่มเติมได้ที่: https://rockhall.com/inductees/santana/bio/#sthash.YtxXv7ps.dpuf

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

inductees : คาร์ลอส ซานตาน่า ( กีตาร์ , ร้อง ; เกิดวันที่ 20 กรกฎาคม 1947 ) , โจเซ่ chepito พื้นที่ ( ทิมบาลีส์ ; เกิด 25 กรกฎาคม 1946 ) , เดวิด บราวน์ ( เบส ; 15 กุมภาพันธ์ 2490 - 4 กันยายน 2000 ) , ไมค์ carabello ( ระหว่าง ; เกิดวันที่ 181947 ) , เกร็ก Rolie ( คีย์บอร์ด , ร้องนำ ; เกิด เดือนมิถุนายน 17 , 1947 ) , ไมเคิล shrieve ( กลอง เกิดวันที่ 6 กรกฎาคม 2492 )

กีต้าร์ Carlos Santana เป็นหินก็จริง virtuosos และชี้นำไฟตั้งแต่ปี 1966 เขาได้เป็นผู้นำกลุ่มที่หมีชื่อของเขาขายได้มากกว่า 30 ล้านอัลบั้มและการแสดงก่อน 13 ล้านคน ถึงแม้ว่านักดนตรีมากมายได้ผ่านซานทาน่าอันดับการปรากฏตัวของ Carlos Santana ที่หางเสือมีประกันมาตรฐาน จากวันแรก เมื่อ ซานทาน่า ก่อนหุ้มแอฟริกาจังหวะละตินบนฐานของการขับขี่ บลูส์ร็อคพวกเขาได้รับเพลงพ่อมด เคียงกับเพลงของ Santana กีตาร์ ร้องนำ และไคเนติซิสม์และเจาะ , ยั่งยืน เสียง ที่ลายเซ็นของเขาทำให้เขาเป็นหนึ่งในหินเป็น standout instrumentalists . บวกกับความโกรธ polyrhythmic ของกลอง และระหว่างทิมบาลีส์ เสียงของ Santana ในเที่ยวบินเต็มน่าตื่นเต้นที่มี .ต้นแบบมันคือซานทาน่าเชื่อว่าดนตรีควร " สร้างสะพานเพื่อให้ผู้คนสามารถมีความไว้วางใจมากขึ้นและความหวังของมนุษยชาติ . "

ลูกชายได้ไวโอลิน mariachi , คาร์ลอส ซานตานา เกิดใน ทลาน ดี นาวาร์โร เม็กซิโก ในปี 1947 . เป็นอัจฉริยะไวโอลินเด็กเขาปฏิบัติกับพ่อเขาวง บนถนน ของ ทิจัวน่า แล้วเปลี่ยนกีตาร์บลูส์ร็อคและโรล และหลังจากที่ได้ยินในวิทยุ จากอายุหกสิบเศษต้นครอบครัว Santana ได้ย้ายไปซานฟรานซิสโก คาร์ลอสก่อตั้งรุ่นแรกของ Santana ใน 1966 . เป็น Santana วงดนตรีบลูส์ที่พวกเขาเล่นในคลับและห้องบอลรูมของเมืองในสง่าราศีปีของโรงแรม Ashbury ฉากโดยเวลาที่ Santana เอาขั้นตอนที่ Woodstock ในปี 1969 กลุ่มได้ตัดสินเป็นรุ่นคลาสสิกของ Carlos Santana เกร็ก Rolie เดวิด บราวน์ ไมค์ carabello โจเซ่ chepito พื้นที่ และไมเคิล shrieve ( กลอง ) ซานทาน่าโลดโผนการแสดงที่ Woodstock ในเดือนสิงหาคม 1969 ทำให้พวกเขาหนึ่งในงานเซอร์ไพรส์ฮิตมีความคาดหมายมากเมื่อเปิดตัวอัลบั้ม Santana ถูกปล่อยออกมาในเดือนตุลาคม มันยิงหมายเลขสี่ และจากสองซิงเกิ้ลฮิต " jingo " และ " อกุศล "

ซานทาน่าดาวเพิ่มเติมขึ้นเมื่อวูดสต็อกภาพยนตร์และเพลงอัลบั้ม ซึ่งมีการแสดงที่เร่าร้อนของพวกเขา " บวงสรวงดวงวิญญาณ " ได้รับการปล่อยตัวใน 1970กลุ่มถึงจุดสุดยอดเป็นที่นิยมต่อมาในปีนั้นด้วย abraxas และตีเดี่ยว " มนต์ดำหญิงยิปซีควีน " และ " oye como เอส " Santana III ( 1971 ) รักษาโมเมนตัมไปกับเพลงเช่น " ไม่มีใครให้พึ่งพา " และ " ทุกคนทุกอย่าง . " ณจุดนี้ ซานทาน่า มีทั้งหมด : ใต้ดินเงิน หลักนิยม อัลบั้ม ทองตีเดี่ยวได้รับชื่อเสียงดีเป็นแบบไดนามิกวงดนตรีสดและเอกลักษณ์เสียงที่วาดเมื่อละตินร็อคและอิทธิพลดนตรีแจ๊ส ที่จุดเชื่อมต่อนี้ เดิม 6 คน กลุ่มที่สองเพิ่ม โดยมือกีต้าร์นีลชัน ( ที่ภายหลังรูปแบบการเดินทางกับเกร็ก Rolie ปลาย ) และมือกลอง โค้ก escovedo

ปี 1972 พบซานตาน่าย้ายในทิศทางที่ทดลองกับเกวียน .การเปลี่ยนแปลงของพนักงานตาม ขณะที่คาร์ลอส ซานตาน่าเริ่มทํางานเป็นทั้ง bandleader และศิลปินเดี่ยว การวาดภาพจากโลกแจ๊ส เขาเคยทำงานกับนักร้อง ลีออน โทมัส มือกีตาร์จอห์นแม็กลาฟลิน saxophonist , เวย์นสั้น มือกลองไอร์โต โมไรร่าเบส สแตนลีย์คลาร์ก , ปลาย , เฮอร์บี แฮนค็อก และมือกลอง บิลลี่ ค็อบเฮิ่ม ในหมู่คนอื่น ๆ ใน เวลาเดียวกันโดย Santana วงเป็นระยะ ๆ จะกอดหินรากภาษาละตินในอัลบั้ม เช่น โกส ( 1976 ) , เทศกาล ( 1977 ) , ดอกพระจันทร์ ( 1977 ) และ zebop ! ( 1981 ) นักดนตรีที่เป็นหน้าเป็นตาให้กับ Santana หลังจากการสลายตัวของ lineup เดิมรวมถึงคีตกวีทอม โคสเตอร์ดั๊กมือกลองและเบสตัวแทน , อาร์มันโด peraza . ซานทาน่ายุคต้นการเปลี่ยนแปลงข้อมูลบนดอกบัวบันทึกใน 2516 คอนเสิร์ตในญี่ปุ่น

Carlos Santana ส่วนตัวโปรแกรมการปล่อยอาชีพสแปกวีนิพนธ์ , สเว Santana ใน 1988 ซานทาน่าสิ้นสุดอายุ 22 ปีของเขาที่ Columbia Records ในปี 1990 เขาย้ายไป polygram ที่เขาปล่อย milagro ( 1992 ) และไฟศักดิ์สิทธิ์อยู่ในทวีปอเมริกาใต้ ( 1993 ) แต่ที่ดีที่สุดคือยังมาไม่ถึงCarlos Santana อีกครั้งสลับป้ายเพื่อประวัติที่เขาชอบหนึ่งของอิที่น่าทึ่งที่สุดในประวัติศาสตร์ร็อค ด้วยการป้อนข้อมูลและกำลังใจจากท่านประธานไคลฟ์ เดวิส และการมีส่วนร่วมจากศิลปินหนุ่มที่ได้รับความนิยมอย่าง ร็อบ โทมัส ( ของ Matchbox 20 ) , ลอรีนฮิลล์และ Everlast ซานทาน่าตัดเหนือธรรมชาติ ( 1999 ) ปรากฏการณ์ของแท้เรื่องขายได้ 21 ล้านเล่ม และเปิด# 1 ฮิต " เรียบ " และ " มาเรีย มาเรีย "

ซานทาน่าเป็ง culminated กับกวาดของ 42 ประจำปีรางวัลแกรมมี่กุมภาพันธ์ 23 , 2000 คืนนั้น ซานทาน่า และเหนือธรรมชาติจะแกรมมี่ในเก้าประเภท : บันทึกแห่งปีและเพลงแห่งปี ( " เรียบ " ) ; อัลบั้มแห่งปีและอัลบั้มร็อคยอดเยี่ยม ( เหนือธรรมชาติ )ความร่วมมือกับนักร้องป๊อปที่ดีที่สุด ( " เนียน " กับ Rob Thomas ) ; ที่ดีที่สุดป๊อปบรรเลง ( " เอล farol " ) ; การแสดงร็อคที่ดีที่สุดโดยศิลปินคู่หรือกลุ่มยอดเยี่ยม ( " ใส่ไฟ " กับ Everlast ) ; ร็อคที่ดีที่สุดเครื่องมือ ( " เรียก " กับ Eric Clapton ) ; และงานหินที่ดีที่สุดโดย คู่หรือกลุ่มด้วยเสียง ( " มาเรียมาเรีย " ) นอกเหนือจากทุกรางวัล และ ขายเหนือธรรมชาติถือความหมายที่สูงขึ้นสำหรับ คาร์ลอส ซานทาน่า ตามที่เขาบอกว่า หินกลิ้ง , " มันเป็นคำเชิญส่วนบุคคลจากฉันคน : จำพระเจ้าของคุณ . "

ดูเพิ่มเติมได้ที่ : https : / / rockhall . com / inductees / / ชีวภาพ / # sthash.ytxxv7ps.dpuf ซานทาน่า