In his books Origins and Development of Kinetic Art and Art, Action and Participation, Popper showed how Kinetic Art played an important part in pioneering the unambiguous use of optical movement and in fashioning links between science, technology, art and the environment.[6] Popper has been a champion of the humanizing effects of such an interdisciplinary synthesis.
Key to his initial thinking and activities as an aesthetician, cultural theorist, curator, teacher, and art critic was his encounter in the early 1950s with the kinetic artist (and author of the book Constructivism), George Rickey. He subsequently encountered the artists Nicolas Schoffer and Frank Malina, whose works were based on first or second-hand scientific knowledge. Also Op Art in the early 1960s had a powerful effect on him. Indeed Op proved to be a strong predecessor to what he is calling Virtual Art in that Op Art called attention to the spectator's individual, constructive, and changing perceptions - and thus called upon the spectator to transfer the creative act increasingly upon him or herself. Op beckons forth a consideration of the enlargement of the audience's participatory role; both in regard to the perception of meaning and actual physical changes to the work of art. Popper also has had many personal encounters in Paris with Groupe de Recherche d’Art Visual, Carlos Cruz-Diez, Yaacov Agam, Jesus-Rafael Soto and Victor Vasarely which proved to have had a substantial impact on his view of art and art history
ในหนังสือของเขากำเนิดและพัฒนาการของศิลปะและศิลปะจลน์ , การกระทำและการมีส่วนร่วม , popper แสดงว่าเรือพ่วงเล่นเป็นส่วนสำคัญในการบุกเบิกและใช้เคลื่อนไหวแสงชัดเจนในการสร้างการเชื่อมโยงระหว่างวิทยาศาสตร์ เทคโนโลยี และศิลปะสิ่งแวดล้อม . [ 6 ] ตกใจได้เป็นแชมป์ของ humanizing ผลของการสังเคราะห์สหวิทยาการ
คีย์คิดเริ่มต้นของเขาและกิจกรรมเป็น aesthetician , วัฒนธรรมนักทฤษฎี คุณผู้ดูแล ครู และนักวิจารณ์ศิลปะถูกพบในช่วงต้นทศวรรษ 1950 กับศิลปินพลังงานจลน์ ( และผู้เขียนของพยัคฆ์ร้ายหนังสือ ) , จอร์จ Rickey . ต่อมาเขาพบศิลปินนิโคลัส เชิฟเฟอร์และแฟรงค์ มาลีน่า ที่มีผลงานเป็นครั้งแรก หรือมือสอง บนพื้นฐานความรู้ทางวิทยาศาสตร์นอกจากนี้ สหกรณ์ศิลปะในช่วงต้นทศวรรษที่ 1960 มีผลที่มีประสิทธิภาพบนเขา จริงที่พิสูจน์แล้วว่าเป็นบรรพบุรุษที่แข็งแกร่งกับสิ่งที่เขาเรียกศิลปะเสมือนจริงใน OP ศิลปะเรียกความสนใจของผู้ชมแต่ละคน สร้างสรรค์ และเปลี่ยนแปลงการรับรู้ - และดังนั้นจึงเรียกร้องการกระทำที่สร้างสรรค์ขึ้นบนเขาหรือตัวเองOP beckons ออกมาพิจารณาขยายบทบาทการมีส่วนร่วมของผู้ชม ทั้งในเรื่องการรับรู้ความหมายและการเปลี่ยนแปลงทางกายภาพที่เกิดขึ้นจริงกับงานศิลปะ ตกใจ ยังมีหลายส่วนที่พบในปารีสกับ Groupe เดอ ภาพในดาร์ คาร์ลอสครูซ Diez yaacov agam , ,พระเยซูราฟาเอลโซโต และ ฟิลิปป์ ลาห์ม ซึ่งพิสูจน์แล้วว่ามีผลกระทบอย่างมากในมุมมองของเขาของศิลปะและประวัติศาสตร์ศิลปะ
การแปล กรุณารอสักครู่..