The Success of the Prêt-à-PorterEm

The Success of the Prêt-à-Porter
Emerging as new personalities in the perpetuation of jet-set leisure chic in America and throughout Europe, many Italians took their cue from early twentieth-century European avant-garde artists like the Bauhaus' Paul Klee, Sonia Delaunay, and Cubist-inspired Russian Constructivist Liubov Popova, while others broke new ground with individual conceptions and creations of postmodernism. Though often attributed to 1970s designers Armani, Versace, and Missoni, the Italian prêt-à-porter industry developed by mid-century from a necessity for high-end mass marketing, and thrived on late-century global overconsumption. Italian fashion relies on an adherence to the markings of a rich cultural heritage (reflected most prominently in tributes to the luxury of the Italian Renaissance), an instinctive progression toward the globalization of fashion via various modernist aesthetics, and an ability to reinvent image ideals through advertising and promotion.


Italian Fashion, Then and Now
Demonstrated by the doublecloth wool textiles of Simonetta as much as the brilliant kaleidoscope knits of Missoni and Caprese-manufactured "Pucci" prints, the textiles of Italy have been as relevant in the last fifty years to the success of the country's commerce as they were in the fourteenth century, as embodied by the scarlati1 wools of Venice, the twelfth-century Florentine feronnerie,2 and even the Renaissance-reminiscent velvets of Mariano Fortuny in the 1920s and '30s. Italy boasts the invention of eyeglasses, or roidi da ogli, as early as 1300, and currently promotes the largest conglomerate of licensed designer sunglasses worldwide. Italian manufacturers are undeniably responsible for some of the most professional and refined leather and fur craftsmanship of the twentieth century; Trussardi and Furla, both family companies founded in the early 1900s, are modeled after Italy's thirteenth-century calegheri3 guilds and promote the most coveted leather goods in fashion, while Fendi has been a longtime purveyor of intricately pieced and dyed furs, now to a nearly fiendish clientele.


Alongside a natural ability to reinterpret the artisanship of historic Italy, the design school of the last quarter century has exhibited a prolific capacity to modernize both image and product. Giorgio Armani became the face of gender equality and refined glamour with his unstructured men's tailoring and heavily built women's garments in the late 1970s. Miuccia Prada reinvented her family's then-staid company with high-end sportswear and pioneered trends toward technology-inspired minimalism by the early 1990s. Tom Ford re-created the nearly deceased Gucci company into an iconic brand name, promoting the house as the face of sleek modernity and an almost ruthless chic. With Milan and Tuscany as saturated production centers, and Venice, Rome, Sicily, and Florence as inspirational landmarks in the evolution of the Italian aesthetic, the growth and influence of Italian fashion is ever present and "Made in Italy" is one of the most recognizable stamps of quality and innovation in contemporary fashion.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

ความสำเร็จของคอลเลคชั่นเซ็ตกระเป๋า
เกิดขึ้นเป็นบุคลิกใหม่ในการทำให้เป็นอมตะของเจ็ทชุดพักเก๋ไก๋ ในอเมริกา และยุโรป ชาวอิตาเลียนหลายเอาสัญลักษณ์ของพวกเขาจากต้นยี่สิบศตวรรษยุโรปโอ่โถงศิลปินเช่นการแสวง ' Paul Klee โซเนีย Delaunay และแรงบันดาลใจทาวน์รัสเซียแบบสร้างสรรค์นิยม Liubov Popova ขณะที่คนอื่น ยากจนใหม่พื้นดิน conceptions ละและสร้างสรรค์ของ postmodernism แม้ว่ามักจะเกิดจากการออกแบบของทศวรรษ 1970 อามานี ตพา และมิสโซนิ อิตาลีคอลเลคชั่นàกระเป๋าอุตสาหกรรมพัฒนา โดยศตวรรษกลางจากความจำเป็นในการตลาดโดยรวมสูง และการฟื้นตัวในปลายศตวรรษโลก overconsumption แฟชั่นอิตาลีอาศัยบนที่ติดกับเครื่องหมายของมรดกทางวัฒนธรรมที่หลากหลาย (ประจำส่วนใหญ่จึง tributes กับความหรูหราของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอิตาลี), ความก้าวหน้าภาวะบอบบางต่อโลกาภิวัตน์ของแฟชั่นผ่านสุนทรียภาพต่าง ๆ วิธี และความสามารถในการกลับภาพอุดมคติผ่านการโฆษณาและส่งเสริม


แฟชั่นอิตาลี แล้ว และตอนนี้
แสดง โดยสิ่งทอผ้าขนสัตว์ doublecloth ของ Simonetta เท่า knits kaleidoscope ที่สดใสของคุณเล่นกอล์ฟมั้ยและผลิต Caprese "Pucci" พิมพ์ สิ่งทอของอิตาลีได้เป็นเกี่ยวข้องกับห้าสิบปีความสำเร็จของการพาณิชย์ของประเทศเป็นพวกในศตวรรษที่จวน เป็น embodied โดย wools scarlati1 ของเวนิส feronnerie ฟลอรองตีนโอ twelfth ศตวรรษ2 และแม้การเตือนความทรงจำเรอเนสซองซ์ velvets ของมาเรียโน Fortuny ในปี 1920 และ ' 30s อิตาลีมีการประดิษฐ์แว่นตา หรือ roidi ดา ogli ก่อนที่เป็น 1300 และส่งเสริมหินกรวดมนที่ใหญ่ที่สุดของลิขสิทธิ์แว่นทั่วโลกในปัจจุบัน ผู้ผลิตอิตาลีรับผิดชอบดี ๆ บางสุดมืออาชีพ และรับหนังและขนสัตว์ฝีมือของศตวรรษที่ยี่สิบ Trussardi Furla บริษัททั้งครอบครัวก่อตั้งขึ้นในช่วงภาพกลาย จำลองหลังจากสมาคม thirteenth ศตวรรษ calegheri3 ของอิตาลี และหนังโลภมากที่สุดในแฟชั่น ส่งเสริม ในขณะที่เฟนดิได้ purveyor longtime pieced ประณีต และย้อมหนังสัตว์ ตอนนี้กับความโหดร้ายเกือบลูกค้า


ควบคู่ไปกับความเป็นธรรมชาติการ reinterpret artisanship ประวัติศาสตร์อิตาลี วิชาออกแบบศตวรรษไตรมาสสุดท้ายได้จัดแสดงกำลังการผลิตลูกให้ทั้งรูปและผลิตภัณฑ์ อามานี Giorgio กลายเป็น ใบหน้าของเพศความเสมอภาคและนอร์เวย์รับเป็นคนไม่มีโครงสร้างปรับปรุงและเสื้อผ้าของผู้หญิงสร้างขึ้นมากในปลายทศวรรษที่ 1970 Miuccia Prada นวัตกรรมใหม่ ๆ ของครอบครัวบริษัทนั้น staid กีฬาสูงและบุกเบิกการสร้างแนวโน้มโดยมีแรงบันดาลใจจากเทคโนโลยีโดยช่วงปี 1990 ทอมฟอร์ดใหม่สร้างบริษัทกุชชี่ผู้เกือบเป็นชื่อแบรนด์โดดเด่น ส่งเสริมบ้านเป็นหน้าเงาความทันสมัยและเก๋ไก๋เป็นหินเกือบ มิลานและทัสคานีเป็น ศูนย์ผลิตอิ่มตัว และเวนิส โรม อิตาลี และฟลอเรนซ์เป็นสถานที่สร้างแรงบันดาลใจในการวิวัฒนาการของสุนทรียศาสตร์แห่งอิตาลี เจริญเติบโตและอิทธิพลของแฟชั่นอิตาลีจะคงอยู่ และ "ทำในอิตาลี" เป็นหนึ่งของแสตมป์โด่งดังที่สุดของคุณภาพและนวัตกรรมแฟชั่นร่วมสมัย

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ความสำเร็จของ PR ê T - ล่าสุด - Porter
 เกิดใหม่เป็นบุคคลใหม่ในการทําให้เป็นนิจของชุดสันทนาการเก๋ในสหรัฐอเมริกาและทั่วยุโรป , อิตาเลี่ยนมากเอาคิวของพวกเขาจากต้นศตวรรษที่ยี่สิบยุโรปเปรี้ยวจี๊ดศิลปินเหมือน Bauhaus ' Paul Klee ซอนย่าเนย์ และแรงบันดาลใจจากรัสเซียลูกบาศก์คอนส liubov Popova ,ขณะที่คนอื่นทำพื้นใหม่ด้วยแนวความคิดของแต่ละบุคคลและการสร้างของแนวคิดหลังสมัยใหม่ . แต่มักจะเกิดจาก 1970 ผู้ออกแบบ Armani , Versace และ Missoni , อิตาลีê PR T ต้นทุนอุตสาหกรรม พอร์เตอร์ ที่พัฒนาโดยกลางศตวรรษที่จากความจำเป็นสำหรับตลาดมวลสูงและเติบโตบนโลก overconsumption ปลายศตวรรษที่แฟชั่นอิตาลีอาศัยตามร่องรอยของมรดกทางวัฒนธรรม ( สะท้อนให้เห็นอย่างเด่นชัดมากที่สุดในบรรณาการเพื่อความหรูหราของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอิตาลี ) , สัญชาตญาณความก้าวหน้าที่มีต่อโลกาภิวัตน์ของแฟชั่นทางสุนทรียศาสตร์สมัยใหม่ต่างๆ และความสามารถในการบูรณาการความคิดภาพผ่านการโฆษณาและส่งเสริมการขาย



แฟชั่นอิตาลีแล้วและตอนนี้ แสดงให้เห็นโดย doublecloth ขนสัตว์สิ่งทอของ simonetta เท่าที่ลานตาสดใสของ Missoni ถักและผลิต " พิมพ์ Caprese ปุชชี่ " สิ่งทอของอิตาลีได้รับที่เกี่ยวข้องในห้าสิบปีก่อนเพื่อความสำเร็จของการค้าของประเทศที่พวกเขาในศตวรรษที่สิบสี่เป็น embodied โดย scarlati1 ขนสัตว์ของเวนิส ศตวรรษที่สิบสอง feronnerie Florentine ,2 และแม้แต่ Renaissance ชวน velvets ของ Mariano fortuny ในปี ค.ศ. 1920 และ ' 30s อิตาลีมีการประดิษฐ์แว่นตา หรือ roidi ดา ogli แต่เช้าเป็น 1300 และขณะนี้สนับสนุนที่ใหญ่ที่สุดของนักออกแบบแว่นตากันแดดบริษัทได้รับใบอนุญาตทั่วโลกผู้ผลิตที่อิตาลีปฏิเสธไม่ได้รับผิดชอบบางส่วนของมืออาชีพมากที่สุดและการกลั่นหนังและขนสัตว์ฝีมือของศตวรรษที่ 20 ; และ furla ทรุสซาร์ดี ทั้งครอบครัว บริษัท ก่อตั้งขึ้นในช่วงต้นปี 1900 เป็น modeled หลังจากอิตาลีศตวรรษที่สิบสาม calegheri3 กิลด์และส่งเสริมโลภมากที่สุดหนังสินค้าแฟชั่นในขณะที่ Fendi ได้เป็นเจ้าของประณีตและย้อม pieced กันจากหนังตอนนี้ลูกค้าเกือบโหดเหี้ยม


ข้างธรรมชาติ ความสามารถในการตีความงานช่างศิลปกรรมประวัติศาสตร์ของอิตาลี , โรงเรียนออกแบบแห่งศตวรรษไตรมาสสุดท้ายได้แสดงความสามารถอุดมสมบูรณ์ทันสมัยทั้งภาพและผลิตภัณฑ์Giorgio Armani เป็นใบหน้าของความเสมอภาคทางเพศ และบริสุทธิ์ เสน่ห์ของเขาที่ไม่มีชายและหญิงเสื้อผ้าตัดเย็บแน่นหนา สร้างขึ้นในปี 1970 . Miuccia Prada อัตชีวประวัติของครอบครัวของเธอแล้ว บริษัท สุขุมกับชุดระดับ high - end และบุกเบิกแนวโน้มต่อเทคโนโลยีแรงบันดาลใจจากศิลปะโดยในช่วงต้นทศวรรษที่ 1990ทอม ฟอร์ด กำลังสร้าง เกือบตาย กุชชี่ บริษัทเป็นชื่อแบรนด์ที่โดดเด่น , การส่งเสริมบ้านเป็นใบหน้าของความทันสมัย เก๋ไก๋ และ เกือบ โหดเหี้ยม เก๋ กับมิลานและ Tuscany เป็นไขมันอิ่มตัว การผลิต ศูนย์ และ เวนิส โรม ซิซิลี และฟลอเรนซ์ จึงเป็นแรงบันดาลใจในการวิวัฒนาการของอิตาลี สุนทรียะการเจริญเติบโตและอิทธิพลของแฟชั่นอิตาลีอยู่ตลอดเวลา และ " อิตาลี " เป็นหนึ่งของแสตมป์ที่รู้จักมากที่สุดของคุณภาพและนวัตกรรมแฟชั่นร่วมสมัย