Bathers at Asnières (French: Une Ba

Bathers at Asnières (French: Une Baignade, Asnières) is an oil-on-canvas painting by the French artist Georges Pierre Seurat, the first of his two masterpieces on the monumental scale. The canvas is of a suburban, but placid Parisian riverside scene. Isolated figures, with their clothes piled sculpturally on the riverbank, together with trees, austere boundary walls and buildings, and the River Seine are presented in a formal layout. A combination of complex brushstroke techniques, and a meticulous application of contemporary colour theory bring to the composition a sense of gentle vibrancy and timelessness.

Seurat completed the painting of Bathers at Asnières in 1884, when he was twenty-four years old. He applied to the jury of the Salon of the same year to have the work exhibited there, but the jury rejected it. The Bathers continued to puzzle many of Seurat’s contemporaries, and the picture was not widely acclaimed until many years after the death of the artist at the age of just thirty-one. An appreciation of the painting’s merits grew during the twentieth century, and today it hangs in the National Gallery, London, where it is considered one of the highlights of the gallery’s collection of paintings.[1]

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

Bathers ที่ Asnières (ฝรั่งเศส: Une Baignade, Asnières) เป็นภาพวาดน้ำมันบนผ้าใบที่ศิลปินฝรั่งเศสจอร์จ Pierre Seurat ครั้งแรกของเขาผลงานมาสเตอร์พีซทำสองบนมาตราส่วนอนุสาวรีย์ ผืนผ้าใบเป็นของชานเมือง แต่พลาซิดปารีสริมฉาก แยกตัวเลข เสื้อผ้าของชั้นบนฝั่งแม่น้ำ พร้อมต้นไม้ น่ากลัวขอบผนัง อาคาร sculpturally และแซนแม่น้ำจะนำเสนอในรูปแบบทาง การรวมกันของเทคนิค brushstroke ที่ซับซ้อน และประยุกต์ทฤษฎีร่วมสมัยสีที่พิถีพิถันให้องค์ประกอบความรู้สึกสัมผัสที่อ่อนโยนและ timelessness

Seurat เสร็จสมบูรณ์ภาพ Bathers ที่ Asnières ใน 1884 เมื่อเขาอายุยี่สิบสี่ปี เขากับคณะของร้านของปีเดียวกันเพื่อให้งานที่จัดแสดงมี แต่คณะที่ปฏิเสธมัน Bathers ที่ยังคงปริศนาหลาย contemporaries ของ Seurat และรูปภาพได้ไม่รางวัลอย่างกว้างขวางจนถึงหลายปีหลังจากการตายของศิลปินอายุเพียงสามสิบหนึ่ง ได้ชื่นชมบุญของจิตรกรรมที่เติบโตในช่วงศตวรรษยี่สิบ และวันนี้มันค้างในหอศิลป์แห่งชาติ ลอนดอน ที่มันถือเป็นหนึ่งในไฮไลท์ของเก็บชุดของภาพวาด[1]

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ผู้อาบในกลุ่มผลิตภัณฑ์ . RES ( ฝรั่งเศส : une baignade è res เป็นผลิตภัณฑ์ , น้ำมันบนผ้าใบ ) เป็นภาพวาดโดยศิลปินฝรั่งเศสชอร์ชปิแยร์เซอราต์ แรกของผลงานชิ้นเอกของเขา 2 ในระดับมาก ผ้าใบเป็นชานเมือง แต่สงบเงียบ ปารีเซียง ริเวอร์ไซด์ ฉาก แยกร่าง กับเสื้อผ้าของพวกเขาซ้อนทางแกะสลักบนตลิ่ง พร้อมกับต้นไม้ กำแพงขอบเขตเอาจริงเอาจัง และอาคารและแม่น้ำ Seine จะถูกนำเสนอในรูปแบบที่เป็นทางการ การรวมกันของเทคนิครอยที่ซับซ้อน และการพิถีพิถันของทฤษฎีสีองค์ประกอบร่วมสมัยให้ความรู้สึกตื่นเต้นที่อ่อนโยนและ timelessness .

เซอราต์เสร็จ ภาพวาดของผู้อาบเป็นผลิตภัณฑ์ที่ res . ในปี 1884 เมื่อเขาอายุได้ 24 ปีเขาใช้คณะลูกขุนของร้านของปีเดียวกันมีงานจัดแสดงที่นั่น แต่คณะลูกขุนปฏิเสธมัน มีผู้อาบยังคงปริศนามากมายของ Seurat ก็โคตร และภาพที่ได้รางวัลอย่างกว้างขวาง จนหลายปีต่อมาหลังจากการเสียชีวิตของศิลปินที่อายุแค่ 31 การแข็งค่าของภาพวาดบุญปลูกในช่วงศตวรรษที่ยี่สิบและวันนี้มันแฮงค์ในหอศิลป์แห่งชาติ ลอนดอน ซึ่งถือว่าเป็นหนึ่งในไฮไลท์ของแกลลอรี่คอลเลกชันของภาพ [ 1 ]