Next, Heidegger writes of art's abi

Next, Heidegger writes of art's ability to set up an active struggle between "Earth" and "World."[10] "World" represents meaning which is disclosed, not merely the sum of all that is ready-to-hand for one being but rather the web of significant relations in which Dasein, or human being(s), exist (a table, for example, as part of the web of signification, points to those who customarily sit at it, the conversations once had around it, the carpenter who made it, and so on - all of which point to further and further things). So a family unit could be a world, or a career path could be a world, or even a large community or nation. "Earth" means something like the background against which every meaningful "worlding" emerges. It is outside (unintelligible to) the ready-to-hand. Both are necessary components for an artwork to function, each serving unique purposes. The artwork is inherently an object of "world", as it creates a world of its own; it opens up for us other worlds and cultures, such as worlds from the past like the ancient Greek or medieval worlds, or different social worlds, like the world of the peasant, or of the aristocrat. However, the very nature of art itself appeals to "Earth", as a function of art is to highlight the natural materials used to create it, such as the colors of the paint, the density of the language, or the texture of the stone, as well as the fact that everywhere an implicit background is necessary for every significant explicit representation. In this way, "World" is revealing the unintelligibility of "Earth", and so admits its dependence on the natural "Earth". This reminds us that concealment (hiddenness) is the necessary precondition for unconcealment (aletheia), i.e. truth. The existence of truth is a product of this struggle—the process of art—taking place within the artwork.

Heidegger uses the example of a Greek temple to illustrate his conception of world and earth. Such works as the temple help in capturing this essence of art as they go through a transition from artworks to art objects depending on the status of their world. Once the culture has changed, the temple no longer is able to actively engage with its surroundings and becomes passive—an art object. He holds that a working artwork is crucial to a community and so must be able to be understood. Yet, as soon as meaning is pinned down and the work no longer offers resistance to rationalization, the engagement is over and it is no longer active. While the notion appears contradictory, Heidegger is the first to admit that he was confronting a riddle—one that he did not intend to answer as much as to describe in regard to the meaning of art.

Influence and criticism[edit]
A main influence on Heidegger's conception of art was Friedrich Nietzsche. In Nietzsche's The Will to Power, Heidegger struggled with his notions about the dynamic of truth and art. Nietzsche contends that art is superior to truth, something Heidegger eventually disagrees with not because of the ordered relationship Nietzsche puts forth but because of the philosopher's definition of truth itself, one he claims is overly traditional. Heidegger, instead, questioned traditional artistic methods. His criticism of museums, for instance, has been widely noted. Critics of Heidegger claim that he employs circuitous arguments and often avoids logical reasoning under the ploy that this is better for finding truth. (In fact, Heidegger is employing a revised version of the phenomenological method; see the hermeneutic circle). Meyer Schapiro argued that the Van Gogh boots discussed are not really peasant boots but those of Van Gogh himself, a detail that would undermine Heidegger's reading.[11] During the 1930s mentions of soil carried connotations which are lost for later readers (see Blood and Soil). Problems with both Heidegger and Schapiro's texts are further discussed in Jacques Derrida's Restitutions - On Truth to Size[12] and in the writing of Babette Babich. A recent refutation of Schapiro's critique has been given by Iain Thomson (2011). Heidegger's notions about art have made a relevant contribution to discussions on artistic truth. For example, Gadamer uses Heidegger's work in his book Truth and Method.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

ถัดไป Heidegger เขียนของศิลปะของความสามารถในการตั้งค่าการต่อสู้ที่ใช้งานอยู่ระหว่าง "โลก" และ "โลก" [10] "โลก" แทนความหมายที่เปิดเผย ไม่เพียงแต่ผลรวมของทั้งหมดที่พร้อมการมือหนึ่งมีแต่เป็นเว็บของความสัมพันธ์อย่างมีนัยสำคัญที่ Dasein หรือ human being(s) มี (ตาราง ตัวอย่าง เป็นส่วนหนึ่งของเว็บของ signification จุดที่ customarily นั่งได้ สนทนาครั้งมีรอบ ช่างไม้ที่ทำ และอื่น ๆ - ทั้งหมดชี้ไปที่เพิ่มเติม และเพิ่มเติมสิ่งที่) ดังนั้น หน่วยครอบครัวอาจเป็นโลก หรืออาจเป็นอาชีพ โลก หรือแม้แต่ชุมชนขนาดใหญ่ หรือประเทศ "ดิน" หมายความว่า สิ่งที่ต้องการประกอบกับที่ "worlding" ทุกความหมายขึ้น มันอยู่นอก (unintelligible การ) พร้อมการมือ ทั้งสองมีส่วนประกอบที่จำเป็นสำหรับงานศิลปะการทำงาน แต่ละบริการเพื่อวัตถุประสงค์เฉพาะ งานศิลปะเป็นความวัตถุของ "โลก" เป็นสร้างโลกของตัวเอง เปิดค่าเกี่ยวกับโลกและวัฒนธรรม เช่นโลกจากอดีตเช่นกรีกโบราณ หรือโลกยุคกลาง หรือสังคมโลกที่แตกต่าง เช่นโลก ของชาวนา หรืออริสโตแครทอื่น ๆ อย่างไรก็ตาม ธรรมชาติของศิลปะเองมากดึงดูดให้ "โลก" เป็นฟังก์ชันของศิลปะ เน้นวัสดุธรรมชาติไว้เพื่อสร้างมัน สีของสี ความหนาแน่นของภาษา หรือพื้นผิวของหิน เป็นความจริงทุกพื้นนัยว่าจำเป็นสำหรับการนำเสนอชัดเจนทุกอย่างมีนัยสำคัญ ด้วยวิธีนี้ "โลก" คือเปิดเผย unintelligibility ของ "โลก" และเพื่อ ยอมรับการพึ่งพาธรรมชาติ "โลก" นี่นึกว่า สอดแนม (hiddenness) เป็นเงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับ unconcealment (aletheia), เช่นความจริง การดำรงอยู่ของความจริงเป็นผลิตภัณฑ์ของการต่อสู้นี้ — กระบวนการศิลปะ — การตำแหน่งภายในงานศิลปะHeidegger ใช้อย่างวัดกรีกเพื่อแสดงแนวความคิดของเขาโลกและโลก งานดังกล่าวเป็นวัดช่วยในการจับนี้สาระสำคัญของศิลปะพวกเขาไปผ่านช่วงการเปลี่ยนภาพจากงานศิลปะขึ้นอยู่กับสถานะของโลกของพวกเขา เมื่อมีการเปลี่ยนแปลงวัฒนธรรม วัดไม่สามารถมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันกับสภาพแวดล้อม และจะแฝงตัววัตถุศิลปะ เขาถือว่า เป็นงานศิลปะที่ทำการชุมชน และเพื่อ ต้องการที่จะเข้าใจ ยัง ทันทีเป็นตรึงความหมายลง และทำงานไม่มีความต้านทานการ rationalization ความผูกพันที่อยู่เหนือ และอยู่ไม่ ในขณะที่ความขัดแย้งปรากฏ Heidegger เป็นครั้งแรกที่ยอมรับว่า เขาได้เผชิญปัญหาลับสมองโดยที่เขาไม่ได้ตั้งใจตอบมากเป็นอธิบายเรื่องความหมายของศิลปะอิทธิพลและวิจารณ์ [แก้ไข]อิทธิพลหลักในความคิดของ Heidegger ศิลปะ Nietzsche ฟรีดริช ในของ Nietzsche จะอำนาจ Heidegger ต่อสู้กับความเข้าใจของเขาเกี่ยวกับไดนามิกของความจริงและศิลปะ Nietzsche contends ที่ ศิลปะได้ความจริง สิ่งที่ Heidegger ก็ไม่เหมาะกับไม่ใช่เป็น เพราะความสัมพันธ์สั่ง Nietzsche ทำให้มา แต่เนื่องจากคำจำกัดความของนักปราชญ์ของจริงเอง หนึ่งเขาอ้างว่า เป็นแบบดั้งเดิมมากเกินไป Heidegger แทน ไต่สวนวิธีศิลปะดั้งเดิม เขาวิจารณ์ของพิพิธภัณฑ์ เช่น มีการอย่างกว้างขวางไว้ นักวิจารณ์ของ Heidegger อ้างว่า เขาใช้อาร์กิวเมนต์เข้า และมักจะหลีกเลี่ยงเหตุผลตรรกะภายใต้พลอยที่ว่า นี้จะดีกว่าสำหรับการค้นหาความจริง (ในความเป็นจริง Heidegger ได้ใช้รุ่นปรับปรุงของวิธี phenomenological ดูกลม hermeneutic) Meyer Schapiro โต้เถียงกล่าวถึงรองเท้าตู้เซฟไม่จริง ๆ รองเท้าชาวนาแต่ของตู้เซฟตัวเอง รายละเอียดที่จะทำลายของ Heidegger อ่าน [11] ในระหว่างการกล่าวถึง 1930s ของดินดำเนินการหมายถึงที่หายไปสำหรับผู้อ่านในภายหลัง (ดูเลือดและดิน) เกี่ยวกับ Heidegger และของ Schapiro จะกล่าวถึงเพิ่มเติม ใน Jacques Derrida Restitutions - ความจริงในขนาด [12] และ ในการเขียน Babette Babich มีการกำหนด refutation ล่าสุดของของ Schapiro วิจารณ์ โดยทอมเอียน (2011) ความเข้าใจของ Heidegger เกี่ยวกับศิลปะทำร่วมสนทนาเกี่ยวข้องบนความจริงทางศิลปะ ตัวอย่าง Gadamer ใช้งานของ Heidegger ในหนังสือความจริงของเขาและวิธีการ

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ถัดไปไฮเดกเกอร์เขียนถึงความสามารถในศิลปะของการตั้งค่าการต่อสู้ที่ใช้งานระหว่าง "โลก" และ "โลก." [10] "โลก" แสดงให้เห็นถึงความหมายซึ่งเป็นที่เปิดเผยไม่ได้เป็นเพียงผลรวมของทุกอย่างที่มีความพร้อมต่อการมือสำหรับคนหนึ่ง แต่เว็บของความสัมพันธ์อย่างมีนัยสำคัญในการที่ Dasein หรือมนุษย์ (s), อยู่ (ตารางตัวอย่างเช่นเป็นส่วนหนึ่งของเว็บของความหมายที่ชี้ไปยังผู้ที่ปรกติที่มันนั่งสนทนาเคยมีรอบ ๆ ช่างไม้ที่ทำมันและอื่น ๆ - ทั้งหมดที่จุดที่จะส่งเสริมและสิ่งต่อไป) ดังนั้นครอบครัวอาจจะเป็นโลกหรือเส้นทางอาชีพอาจจะเป็นโลกหรือแม้กระทั่งชุมชนขนาดใหญ่หรือประเทศ "โลก" หมายถึงสิ่งที่ต้องการพื้นหลังกับที่ทุกคนที่มีความหมาย "worlding" โผล่ออกมา มันอยู่นอก (ไม่ฉลาดให้) พร้อมที่จะมือ ทั้งสองเป็นองค์ประกอบที่จำเป็นสำหรับงานศิลปะที่จะทำงานแต่ละวัตถุประสงค์ให้บริการที่ไม่ซ้ำกัน เป็นงานศิลปะที่โดยเนื้อแท้วัตถุของ "โลก" ที่จะสร้างโลกของตัวเอง; จะเปิดขึ้นสำหรับเราในโลกและวัฒนธรรมอื่น ๆ เช่นโลกจากที่ผ่านมาเช่นเดียวกับโลกในยุคกลางหรือภาษากรีกโบราณหรือแตกต่างกันทางสังคมโลกเช่นโลกของชาวนาหรือขุนนาง แต่ธรรมชาติของศิลปะที่ตัวเองสนใจให้ "โลก" เป็นหน้าที่ของศิลปะคือการเน้นวัสดุธรรมชาติที่ใช้ในการสร้างมันขึ้นมาเช่นสีของสีที่มีความหนาแน่นของภาษาหรือพื้นผิวของหิน เช่นเดียวกับความจริงที่ว่าทุกพื้นหลังนัยเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับทุกการแสดงอย่างชัดเจนอย่างมีนัยสำคัญ ด้วยวิธีนี้ "โลก" ไม่สามารถจะเข้าใจเปิดเผยของ "โลก" และเพื่อให้ยอมรับการพึ่งพาธรรมชาติ "โลก" นี้เตือนเราว่าปกปิด (hiddenness) เป็นเงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับการ unconcealment (Aletheia) คือความจริง การดำรงอยู่ของความจริงเป็นผลิตภัณฑ์ของกระบวนการต่อสู้-ของศิลปะที่เกิดขึ้นภายในงานศิลปะ. ไฮเดกเกอร์ใช้ตัวอย่างของวิหารกรีกแสดงให้เห็นถึงความคิดของเขาและแผ่นดินโลก ผลงานดังกล่าวเป็นความช่วยเหลือวัดในการจับสาระสำคัญของศิลปะนี้ที่พวกเขาไปผ่านการเปลี่ยนแปลงจากงานศิลปะเพื่อศิลปะวัตถุขึ้นอยู่กับสถานะของโลกของพวกเขา เมื่อวัฒนธรรมมีการเปลี่ยนแปลงวัดไม่สามารถที่จะแข็งขันส่วนร่วมกับสภาพแวดล้อมและกลายเป็นแบบพาสซีฟศิลปะวัตถุ เขาถือได้ว่าศิลปะเป็นสิ่งสำคัญในการทำงานให้กับชุมชนและอื่น ๆ จะต้องสามารถที่จะเข้าใจ แต่ทันทีที่ความหมายที่ถูกตรึงและการทำงานไม่ได้มีความต้านทานต่อการลบล้างความผูกพันที่มีมากกว่าและจะไม่มีการใช้งานอีกต่อไป ในขณะที่ความคิดที่ปรากฏขัดแย้งไฮเดกเกอร์เป็นครั้งแรกที่จะยอมรับว่าเขากำลังเผชิญหน้ากับปริศนาหนึ่งที่เขาไม่ได้ตั้งใจที่จะตอบมากที่สุดเท่าที่จะอธิบายในเรื่องที่เกี่ยวกับความหมายของศิลปะ. อิทธิพลและการวิจารณ์ [แก้ไข] อิทธิพลหลักใน ความคิดของไฮเดกเกอร์ของศิลปะเป็นฟรีดริชนิท ในของนิทจะมีอำนาจไฮเดกเกอร์ต่อสู้กับความคิดของเขาเกี่ยวกับพลวัตของความจริงและศิลปะ นิทเชื่อว่าศิลปะจะดีกว่าความเป็นจริงสิ่งที่ไฮเดกเกอร์ในที่สุดก็ไม่เห็นด้วยกับไม่ได้เพราะความสัมพันธ์นิทมีคำสั่งออกมาทำให้ แต่เป็นเพราะความหมายของปรัชญาของความเป็นจริงของตัวเองหนึ่งที่เขาอ้างว่าเป็นแบบดั้งเดิมมากเกินไป ไฮเดกเกอร์แทนที่จะถามวิธีการทางศิลปะแบบดั้งเดิม วิจารณ์ของพิพิธภัณฑ์ตัวอย่างเช่นได้รับการตั้งข้อสังเกตกันอย่างแพร่หลาย นักวิจารณ์ของไฮเดกเกอร์อ้างว่าเขาจ้างข้อโต้แย้งวกวนและมักจะหลีกเลี่ยงการให้เหตุผลเชิงตรรกะภายใต้วิธีการที่ว่านี้จะดีกว่าสำหรับการค้นหาความจริง (ในความเป็นจริงไฮเดกเกอร์เป็นพนักงานรุ่นปรับปรุงของวิธีปรากฏการณ์ดูวงกลม hermeneutic) เมเยอร์ Schapiro ถกเถียงกันอยู่ว่ารองเท้าแวนโก๊ะกล่าวถึงไม่ได้รองเท้าชาวนาจริงๆ แต่คนของแวนโก๊ะตัวเองรายละเอียดที่จะบ่อนทำลายการอ่านของไฮเดกเกอร์. [11] ในช่วงทศวรรษที่ 1930 กล่าวถึงดินดำเนินการความหมายที่จะหายไปสำหรับผู้อ่านในภายหลัง (ดูเลือดและ ดิน) ปัญหาที่มีทั้งไฮเดกเกอร์และข้อความของ Schapiro ที่จะกล่าวถึงต่อไปในฌาคส์แดริด้า Restitutions - เมื่อวันที่ความจริงจะขนาด [12] และในการเขียนของ Babette Babich การพิสูจน์ที่ผ่านมาของการวิจารณ์ Schapiro ได้รับการกำหนดโดยเลนทอมสัน (2011) ความคิดของไฮเดกเกอร์เกี่ยวกับศิลปะได้ทำผลงานที่เกี่ยวข้องกับการอภิปรายเกี่ยวกับความจริงของศิลปะ ตัวอย่างเช่น Gadamer ใช้การทำงานของไฮเดกเกอร์ในหนังสือความจริงและวิธีการของเขา

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ต่อไป ไฮเดกเกอร์เขียนศิลปะของความสามารถในการตั้งค่าการต่อสู้อยู่ระหว่าง " โลก " และ " โลก " [ 10 ] " โลก " แสดงถึงความหมายซึ่งถูกเปิดเผย ไม่ใช่แค่ผลรวมของทั้งหมดพร้อมที่จะมือ 1 ถูก แต่เว็บของความสัมพันธ์ที่สำคัญ dasein หรือมนุษย์ ( s ) มีอยู่ ( ตาราง ตัวอย่างเช่นเป็นส่วนหนึ่งของเว็บความหมาย จุดที่มักมานั่งที่การสนทนาเมื่อมีรอบ ช่างไม้ที่ทำมัน , และอื่น ๆ -- ทั้งหมดของจุดที่เพิ่มเติม และเพิ่มเติมสิ่ง ) เพื่อให้หน่วยในครอบครัวอาจเป็นโลกหรือเส้นทางอาชีพอาจเป็นโลก หรือแม้กระทั่งชุมชนหรือประเทศขนาดใหญ่ . " โลก " หมายถึงอะไร เช่น พื้นหลังกับที่ทุกความหมาย " worlding " โผล่ออกมา มันอยู่ข้างนอก ( โง่ ) พร้อมมือทั้งสองเป็นองค์ประกอบที่จำเป็นสำหรับงานศิลปะที่ฟังก์ชัน แต่ละบริการวัตถุประสงค์ที่ไม่ซ้ำกัน งานศิลปะเป็นอย่างโดยเนื้อแท้วัตถุของ " โลก " ที่สร้างโลกของตัวเอง เปิดขึ้นสำหรับเรา โลกอื่น ๆ และ วัฒนธรรม เช่น โลก จากอดีต เช่น กรีก หรือยุคโลกหรือสังคมโลกที่แตกต่างกัน เหมือนโลกของชาวนา หรือ ของขุนนาง อย่างไรก็ตามเป็นศิลปะที่ธรรมชาติเองทำให้ " โลก " เป็นฟังก์ชันของศิลปะจะเน้นวัสดุธรรมชาติที่ใช้ในการสร้าง เช่น สี แสง สี ความหนาแน่นของภาษา หรือพื้นผิวของหิน รวมทั้งความจริงที่ว่าทุกพื้นหลังแยกเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับทุกแทน อย่างชัดเจน ที่สำคัญ ในวิธีนี้" โลก " เปิดเผย unintelligibility ของ " โลก " และเพื่อให้ยอมรับการพึ่งพาธรรมชาติ " โลก " นี้เตือนเราว่า การปกปิด ( hiddenness ) เป็นเงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับ unconcealment ( เลเธีย ) นั่นคือความจริง การดำรงอยู่ของความจริงเป็นผลิตภัณฑ์ของกระบวนการต่อสู้ของศิลปะที่เกิดขึ้นภายในงานศิลปะ .

ไฮเดกเกอร์ใช้ตัวอย่างของวิหารกรีก เพื่อแสดงให้เห็นถึงความคิดของเขา โลก และ โลก ผลงาน เช่น วัด ช่วยในการจับสาระสำคัญของศิลปะนี้เป็นพวกเขาไปผ่านการเปลี่ยนแปลงจากงานศิลปะศิลปะวัตถุขึ้นอยู่กับสถานะของโลกของพวกเขา เมื่อวัฒนธรรมมีการเปลี่ยนแปลง วัดไม่สามารถมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันกับสภาพแวดล้อมและกลายเป็นเรื่อยๆวัตถุภาพตัดปะเขาถือว่า งานศิลปะ งานเป็นสิ่งสำคัญให้กับชุมชนและเพื่อให้สามารถเข้าใจ แต่ทันทีที่ความหมายคือทำงาน และทำงานไม่มีความต้านทานการ rationalization หมั้นแล้วมันไม่ทำงาน ในขณะที่ความคิดปรากฏเชิงไฮเดกเกอร์เป็นครั้งแรก ต้องยอมรับว่า เขาเผชิญหน้ากับปัญหาที่เขาไม่ได้ตั้งใจจะตอบเท่าที่อธิบายเกี่ยวกับความหมายของศิลปะ

และมีอิทธิพลต่อการวิจารณ์ [ แก้ไข ]
เป็นหลักที่มีอิทธิพลต่อความคิดของไฮเดกเกอร์ของศิลปะคือดัสติน ฮอฟแมน . ในนิทจะอำนาจ ไฮเดกเกอร์ ต่อสู้กับความคิดของเขาเกี่ยวกับพลวัตของความจริงและศิลปะNietzsche เชื่อว่าศิลปะเหนือความจริง บางอย่างก็ไม่เห็นด้วยกับ ไฮเดกเกอร์ไม่ใช่เพราะสั่งความสัมพันธ์นิททำให้ออกมาแต่เพราะนักปราชญ์การนิยามความจริงตัวเอง หนึ่งเขาอ้างว่าสุดเหวี่ยงแบบดั้งเดิม ไฮเดกเกอร์แทน ถามวิธีการศิลปะแบบดั้งเดิม เขาวิจารณ์ของพิพิธภัณฑ์ เช่น ได้รับอย่างกว้างขวางไว้นักวิจารณ์ของไฮเดกเกอร์อ้างว่าเขาใช้อาร์กิวเมนต์อ้อมค้อมและมักจะหลีกเลี่ยงการให้เหตุผลเชิงตรรกะภายใต้แผนแบบนี้ดีกว่า เพื่อค้นหาความจริง ( ในความเป็นจริง ไฮเดกเกอร์ใช้รุ่นปรับปรุงของวิธีการ ; เชิงปรากฏการณ์วิทยาเห็นวงกลมของ ) เมเยอร์ ชาปิโรแย้งว่า Van Gogh รองเท้ากันไม่ได้จริงๆ แต่พวกชาวนารองเท้าแวนโก๊ะเองรายละเอียดที่จะทำลายไฮเดกเกอร์อ่าน [ 11 ] ในช่วงทศวรรษที่ 1930 กล่าวถึงดินอุ้ม connotations ซึ่งจะหายไปสำหรับผู้อ่านในภายหลัง ( ดูเลือดและดิน ) ปัญหามีทั้งไฮเดกเกอร์และ ชาปิโรเป็นข้อความเพิ่มเติม กล่าวใน restitutions ฌาคส์ แดร์ริดา - ความจริงขนาด [ 12 ] และเขียน Babette babich .คำโต้แย้งล่าสุดของ ชาปิโรเป็นบทวิจารณ์ที่ได้รับโดย Iain ทอมสัน ( 2011 ) ไฮเดกเกอร์เป็นช่องเกี่ยวกับศิลปะได้ทําประโยชน์ที่เกี่ยวข้องกับการอภิปรายเกี่ยวกับความจริงที่สวยงาม ตัวอย่างเช่น กาดาเมอร์ใช้ไฮเดกเกอร์งานความจริงในหนังสือของเขาและวิธีการ