Swiss graphic design and “the Swiss

Swiss graphic design and “the Swiss Style” are crucial elements in the history of modernism. During the 1920s and ’30s, skills traditionally associated with Swiss industry, particularly pharmaceuticals and mechanical engineering, were matched by those of the country’s graphic designers, who produced their advertising and technical literature. These pioneering graphic artists saw design as part of industrial production and searched for anonymous, objective visual communication. They chose photographic images rather than illustration, and typefaces that were industrial-looking rather than those designed for books. Written by noted design authority Richard Hollis, this lavishly illustrated volume looks at the uniquely clear graphic language developed by such Swiss designers as Theo Ballmer, Max Bill, Adrian Frutiger, Karl Gerstner, Armin Hoffman, Ernst Keller, Herbert Matter, Josef Müller-Brockmann, and Jan Tschichold. The style of these artists received worldwide admiration for its formal discipline: images and text were organized by geometrical grids. Adopted internationally, the grid and sans serif typefaces such as Helvetica became the classic emblems of Swiss graphic design. Showcasing design work across a range of media, including posters, magazines, exhibition displays, brochures, advertisements, books, and film, this essential book shows how many of the Swiss designers’ modernist elements remain an indispensable part of today’s graphic language.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

การออกแบบกราฟิกชาวสวิสและ "สไตล์สวิส" เป็นองค์ประกอบสำคัญในประวัติศาสตร์ของสมัย ในช่วงทศวรรษ 1920 และ '30s ทักษะประเพณีที่เกี่ยวข้องกับอุตสาหกรรมสวิสยาโดยเฉพาะอย่างยิ่งวิศวกรรมเครื่องกลและถูกจับคู่โดยบรรดานักออกแบบกราฟิกของประเทศผู้ผลิตโฆษณาและวรรณกรรมเทคนิคของพวกเขาศิลปินเหล่านี้กราฟิกเป็นผู้บุกเบิกการออกแบบที่เห็นเป็นส่วนหนึ่งของการผลิตภาคอุตสาหกรรมและค้นหาระบุวัตถุประสงค์การสื่อสารภาพ พวกเขาเลือกที่จะถ่ายภาพมากกว่าภาพและรูปแบบอักษรที่ได้รับการอุตสาหกรรมที่กำลังมองหามากกว่าผู้ที่ได้รับการออกแบบสำหรับหนังสือ เขียนโดยตั้งข้อสังเกตว่าผู้มีอำนาจในการออกแบบริชาร์ด Hollis,เล่มนี้แสดงให้เห็นอย่างหรูหรามีลักษณะที่ภาษากราฟิกที่ชัดเจนไม่ซ้ำกันได้รับการพัฒนาโดยนักออกแบบชาวสวิสเช่นธีโอ Ballmer, สูงสุดบิลเดรียน Frutiger, คาร์ล Gerstner, Armin ฮอฟแมน, เอิร์นส์เคลเลอร์, เฮอร์เบิร์เรื่อง josef Müller-Brockmann และมกราคม tschichold สไตล์ของศิลปินเหล่านี้ที่ได้รับความชื่นชมทั่วโลกสำหรับการมีระเบียบวินัยอย่างเป็นทางการ: ภาพและข้อความที่ถูกจัดขึ้นโดยกริดเรขาคณิตเป็นบุตรบุญธรรมในต่างประเทศตารางและ Sans serif แบบอักษรเช่น Helvetica กลายเป็นสัญลักษณ์คลาสสิกของการออกแบบกราฟิกชาวสวิส การจัดแสดงผลงานการออกแบบในช่วงของสื่อรวมทั้งโปสเตอร์, นิตยสาร, การแสดงนิทรรศการ, โบรชัวร์, โฆษณา, หนังสือและภาพยนตร์,ที่สำคัญหนังสือเล่มนี้แสดงให้เห็นว่าหลายองค์ประกอบสมัยใหม่ออกแบบสวิส 'ยังคงเป็นส่วนสำคัญของภาษากราฟิกของวันนี้

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ออกแบบกราฟิกที่สวิสและ "สไตล์สวิส" เป็นองค์ประกอบที่สำคัญในประวัติศาสตร์สมัย ในช่วงปี 1920 และ ' 30s ทักษะซึ่งเกี่ยวข้องกับอุตสาหกรรมสวิส โดยเฉพาะอย่างยิ่งยาและวิศวกรรมเครื่องกล ถูกจับคู่ โดยผู้ออกของกราฟิกแบบ ผู้ผลิตผู้ประกอบการโฆษณา และเทคนิค บุกเบิกศิลปินกราฟิกเหล่านี้เห็นออกแบบเป็นส่วนหนึ่งของอุตสาหกรรมการผลิต และค้นหาวัตถุประสงค์ แบบนิเทศ พวกเขาเลือกถ่ายภาพมากกว่าภาพ ประกอบ และ typeface ที่มีอุตสาหกรรมมอง มากกว่าที่ออกแบบมาสำหรับหนังสือ เขียน โดยหน่วยงานออกตามริชาร์ด Hollis นี้ซึ่งอธิบายลักษณะเสียงที่พัฒนา โดยนักออกแบบเช่นสวิส Ballmer ที ตั๋วสูงสุด เอเดรียน Frutiger คาร์ล Gerstner, Armin แมน เอิร์นสท์เคลเลอร์ เฮอร์เบิร์ตเรื่อง เซฟ Müller Brockmann และ Jan Tschichold ภาษากราฟิกเอกลักษณ์ชัดเจน ลักษณะของศิลปินเหล่านี้ได้รับการชื่นชมทั่วโลกสำหรับระเบียบวินัยของทาง: ภาพและข้อความที่ถูกจัดระเบียบตาม geometrical กริด รับรองในระดับสากล typefaces กริดและ sans serif เช่นเฮลเวติกาเป็น สัญลักษณ์คลาสสิกของการออกแบบกราฟิกที่สวิส งานออกแบบ showcasing ข้ามช่วงของสื่อ โปสเตอร์ นิตยสาร แสดงนิทรรศการ โบรชัวร์ โฆษณา หนังสือ และ ภาพยนตร์ หนังสือสำคัญนี้แสดงจำนวนขององค์ประกอบวิธีออกแบบสวิสเซอร์แลนด์ยังคงเป็นส่วนสำคัญของวันนี้ภาษากราฟิก

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

การออกแบบกราฟิกสวิสและ"สไตล์ Swiss "มีองค์ประกอบที่สำคัญในประวัติศาสตร์ของความคิดสมัยใหม่ ในระหว่างปี 1920 และ' 30 S ทักษะในแบบดั้งเดิมที่เกี่ยวข้องกับอุตสาหกรรมโดยเฉพาะชาวสวิสและยาวิศวกรรมเครื่องกลก็ตรงกันโดยผู้ออกแบบ ภาพ กราฟิกของประเทศไทยที่ผลิตได้ทางด้านวรรณกรรมและการโฆษณาทางด้านเทคนิคที่ศิลปินกราฟิกคิดค้นขึ้นนี้เห็นการออกแบบในส่วนของการผลิต ภาค อุตสาหกรรมและค้นหาสำหรับการสื่อสารด้านการแสดง ภาพ แบบไม่ระบุชื่อโดยมีวัตถุประสงค์ พวกเขาเลือก ภาพ การถ่าย ภาพ มากกว่าแบบอักษรและ ภาพ ประกอบที่อยู่ในอุตสาหกรรมกำลังมองหามากกว่าผู้ที่ได้รับการออกแบบมาสำหรับหนังสือ เขียนโดยริชาร์ด hollis แห่งการออกแบบระบุไว้ระดับเสียงอย่างหรูหราแห่งนี้มีลักษณะที่แสดง ภาษา ภาพ กราฟิกชัดเจนอย่างมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวที่ได้รับการพัฒนาขึ้นมาโดยนักออกแบบชาวสวิสเช่น Theo ระหว่าง Max ร่างพระราชบัญญัติเอเดรียน frutiger Karl gerstner armin Hoffman Estates , Ernst Keller Herbert เรื่อง Josef müller-brockmann tschichold และม.ค. สไตล์ของศิลปินเหล่านี้ได้รับความชื่นชมจากทั่วโลกสำหรับการมีวินัยอย่างเป็นทางการของข้อความและ ภาพ ได้จัดขึ้นโดยเครือข่ายเลขาคณิตกริดที่นำมาใช้ในระดับสากลและแบบอักษร Sans Serif เช่น, Helvetica กลายเป็นตราคลาสสิคของการออกแบบกราฟิกสวิส งานออกแบบโดดเด่นในด้านของสื่อรวมทั้งโปสเตอร์นิตยสารแสดงจัดแสดงนิทรรศการโบรชัวร์โฆษณาหนังสือและ ภาพยนตร์หนังสือที่สำคัญนี้จะแสดงวิธีการจำนวนมากของส่วนประกอบแบบสมัยใหม่ของนักออกแบบชาวสวิสยังคงอยู่ส่วนที่ขาดไม่ได้ของ ภาษา ภาพ กราฟิกของวันนี้