In Thailand, traditional theatre an

In Thailand, traditional theatre and modern theatre are categorized separately from
each other. While traditional theatre still performs in traditional ways in which dance
and music are used as the main elements to tell a story, the term ‘modern theatre’ or
Lakhon Wethi Samai Mai refers to theatre which is performed in Western theatre’s
style.
The awareness of the dominance of the influence of western theatre on Thai theatre
has encouraged some Thai artists to look for native Thai material in order to create an
identity for modern Thai theatre. These artists claim that translated western plays are
inaccessible to Thai audiences due to cultural differences, and so turn to their own
cultural theatre roots. These artists share a similar interest in Thai traditional theatre;
they believe that traditional dramatic literature could better communicate with Thai
audiences than western plays. Therefore, they adapt traditional literature to be
performed on the modern stage: in addition to a text, some traditional theatrical
elements are also applied in their performances
Thus, the purpose of this paper is to examine the different methods used by
contemporary Thai artists to approach traditional literatures. By drawing on examples
of adaptations of traditional Thai literature, I aim to show the potential of traditional
literature to become an efficient source for the creation of a contemporary Thai script
and how adaptation of traditional play could not only be the initial step in creating an
identity for the modern Thai theatre, but also a significant way to prompt Thai
playwrights to discover an originality for their contemporary scripts that avoids a
predominant reliance on the Western theatre.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

ในประเทศไทย โรงละครดั้งเดิมและโรงละครที่ทันสมัยการจัดประเภทแยกต่างหากจากกันและกัน ในขณะที่โรงละครดั้งเดิมยังคงดำเนินการในวิธีดั้งเดิมในการเต้นและเพลงใช้เป็นองค์ประกอบหลักในการแจ้งเรื่อง คำว่า 'โรงละครสมัยใหม่' หรือละคร Wethi สมัยใหม่หมายถึงละครที่ดำเนินในละครตะวันตกลักษณะการรับรู้ของการครอบงำมีอิทธิพลของการละครตะวันตกในละครไทยมีกำลังใจบางศิลปินไทยเพื่อค้นหาวัสดุภาษาไทยเพื่อสร้างความรหัสประจำตัวสำหรับละครไทยที่ทันสมัย ศิลปินเหล่านี้อ้างว่า บทละครตะวันตกแปลเป็นไม่สามารถเข้าถึงไปยังผู้ชมไทยแตกต่างทางวัฒนธรรม และเปิดให้กับตนเองละครวัฒนธรรมราก ศิลปินเหล่านี้ร่วมกันสนใจเหมือนในละครดั้งเดิมไทยพวกเขาเชื่อว่า วรรณคดีดั้งเดิมอย่างดีสามารถสื่อสารกับไทยผู้ชมกว่าบทละครตะวันตก ดังนั้น พวกเขาปรับวรรณกรรมดั้งเดิมจะดำเนินการในขั้นตอนที่ทันสมัย: นอกจากข้อความ บางแบบละครองค์นี้ยังใช้ในการแสดงของพวกเขาดังนั้น วัตถุประสงค์ของเอกสารนี้คือการ ตรวจสอบวิธีการต่าง ๆ ที่ใช้ศิลปินไทยร่วมสมัยกับวิธีดั้งเดิม literatures ด้วยตัวอย่างของท้องของวรรณคดีไทยโบราณ ฉันมีจุดมุ่งหมายเพื่อแสดงศักยภาพของดั้งเดิมวรรณกรรมเป็น แหล่งมีประสิทธิภาพสำหรับการสร้างสคริปต์ไทยร่วมสมัยand how adaptation of traditional play could not only be the initial step in creating anidentity for the modern Thai theatre, but also a significant way to prompt Thaiplaywrights to discover an originality for their contemporary scripts that avoids apredominant reliance on the Western theatre.

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ในประเทศไทยที่โรงละครแบบดั้งเดิมและโรงละครที่ทันสมัยมีการแบ่งประเภทแยกต่างหากจากแต่ละอื่น ๆ
ในขณะที่โรงละครแบบดั้งเดิมยังคงดำเนินการในรูปแบบดั้งเดิมที่เต้นและเพลงที่ใช้เป็นองค์ประกอบหลักในการบอกเล่าเรื่องราวของคำว่า 'โรงละครที่ทันสมัย' หรือ Lakhon Wethi สมัยเชียงใหม่หมายถึงโรงละครที่จะดำเนินการในโรงละครตะวันตกสไตล์. ความตระหนักในการที่ การครอบงำของอิทธิพลของตะวันตกในโรงละครโรงละครไทยได้สนับสนุนให้ศิลปินไทยบางส่วนที่จะมองหาวัสดุไทยพื้นเมืองเพื่อสร้างตัวตนสำหรับละครไทยสมัยใหม่ ศิลปินเหล่านี้อ้างว่าแปลบทละครตะวันตกไม่สามารถเข้าถึงได้ให้กับผู้ชมชาวไทยเนื่องจากความแตกต่างทางวัฒนธรรมและอื่น ๆ หันไปของตัวเองรากทางวัฒนธรรมโรงละคร ศิลปินเหล่านี้มีความสนใจคล้ายกันในโรงละครแผนไทยที่พวกเขาเชื่อว่าวรรณกรรมดั้งเดิมที่ดีขึ้นอย่างมากสามารถสื่อสารกับคนไทยผู้ชมกว่าละครตะวันตก ดังนั้นพวกเขาปรับตัวเข้ากับวรรณกรรมดั้งเดิมที่จะดำเนินการในขั้นตอนที่ทันสมัย: นอกเหนือไปจากข้อความบางละครแบบดั้งเดิมองค์ประกอบถูกนำมาใช้ในการแสดงของพวกเขาดังนั้นจุดประสงค์ของบทความนี้คือการตรวจสอบวิธีการที่แตกต่างกันที่ใช้โดยศิลปินไทยร่วมสมัยที่จะเข้าใกล้วรรณกรรมดั้งเดิม โดยการวาดภาพบนตัวอย่างของการปรับตัวของวรรณกรรมไทยที่ผมมุ่งมั่นที่จะแสดงศักยภาพของแบบดั้งเดิมวรรณกรรมที่จะกลายเป็นแหล่งที่มีประสิทธิภาพสำหรับการสร้างสคริปต์แบบไทยร่วมสมัยและวิธีการปรับตัวของการเล่นแบบดั้งเดิมอาจไม่เพียงแต่จะเป็นขั้นตอนแรกในการสร้างตัวตนสำหรับละครไทยที่ทันสมัย ​​แต่ยังเป็นวิธีที่สำคัญเพื่อให้ไทยนักเขียนบทละครที่จะค้นพบความคิดริเริ่มสำหรับสคริปต์ร่วมสมัยของพวกเขาที่หลีกเลี่ยงการพึ่งพาเด่นในละครตะวันตก

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ไทย , ละครแบบดั้งเดิมและโรงละครที่ทันสมัยซึ่งแยกต่างหากจาก
แต่ละอื่น ๆ ในขณะที่ละครแบบดั้งเดิมยังคงประสิทธิภาพในวิธีแบบดั้งเดิมที่และเพลง
เต้นที่ใช้เป็นองค์ประกอบหลักเพื่อบอกเรื่องราว คำว่า ' ละคร ' ทันสมัยหรือ
ละคร wethi สมัยใหม่ หมายถึง ละครที่แสดงในสไตล์ตะวันตกละคร

ความตระหนักของการปกครองของอิทธิพลของตะวันตกโรงละครในการละครไทย
ได้สนับสนุนศิลปินไทยบางมองหาวัสดุพื้นเมืองเพื่อสร้างเอกลักษณ์
ละครไทยสมัยใหม่ ศิลปินเหล่านี้อ้างว่าแปลตะวันตกเล่นเป็น
เข้าถึงผู้ชมชาวไทย เนื่องจากความแตกต่างทางวัฒนธรรมและเพื่อเปิดของตัวเอง
ทางวัฒนธรรมโรงภาพยนตร์รากศิลปินเหล่านี้แบ่งปันความสนใจที่คล้ายกันในไทยโรงละคร ;
พวกเขาเชื่อว่าวรรณกรรมการละครแบบดั้งเดิมสามารถติดต่อสื่อสารที่ดีกับไทย
ผู้ชมละครตะวันตก ดังนั้น จึงปรับแบบวรรณกรรมเป็น
แสดงบนเวทีสมัยใหม่ นอกจากข้อความองค์ประกอบละคร
บางแบบดั้งเดิมยังใช้ในการแสดงของพวกเขา
ดังนั้นการวิจัยครั้งนี้มีวัตถุประสงค์เพื่อศึกษาวิธีการต่าง ๆที่ใช้โดยศิลปินไทยร่วมสมัยวิธีการ
วรรณกรรมดั้งเดิม โดยวาดตัวอย่าง
การปรับตัววรรณกรรมแบบไทย เพื่อแสดงศักยภาพของวรรณกรรมดั้งเดิม
เป็นแหล่งที่มีประสิทธิภาพสำหรับการสร้างสคริปต์
ร่วมสมัยไทยและวิธีการการเล่นแบบดั้งเดิมอาจไม่เพียง แต่เป็นขั้นตอนแรกในการสร้างอัตลักษณ์ ในโรงหนัง
ไทยสมัยใหม่ แต่ยังเป็นวิธีที่สำคัญที่จะให้ไทย
บทละครค้นพบใหม่เอี่ยมของสคริปต์ที่หลีกเลี่ยงการร่วมสมัยเป็น
เด่นในโรงละครตะวันตก