1. Lecture Postwar European Art2. E

1. Lecture Postwar European Art
2. European Responses to American Abstraction• Like their American contemporaries, European artists are heavily affected by the war.• In addition, European artists begin to respond to American abstraction. – Europeans had become familiar with Abstract Expressionism through the many exhibitions co- sponsored by the American government and sent abroad.
3. Postwar European Art• While America benefitted from the war, Europe was decimated.• Cities were nearly totally destroyed or leveled by the war.• Millions of lives were lost: – Over 60 million lives, 2.5⅟ of the world’s populations was lost. • An estimated 6 million Jews were exterminated as part of Nazi campaign • France lost 567,600 lives • Britain lost 670,000 lives • Japan lost 1,555,308 lives • America 418,500 lives • Soviet Union 23,400,000 lives
4. Postwar European ArtOn October 8, 1952 President Dwight D. Eisenhowerremarked: “Our aim in the Cold War is not conquering of territory or subjugation by force. Our aim is more subtle, more pervasive, more complete. We are trying to get the world, by peaceful means, to believe the truth. That truth is that Americans want a world at peace, a world in which all people shall have opportunity for maximum individual development. The means we shall employ to spread this truth are often called "psychological." Don’t be afraid of that term just because it’s a five-dollar, five-syllable word. "Psychological warfare" is the struggle for the minds and wills of men.”• Abstract Expressionism would become a tool in this campaign, part of the psychological warfare touting American democracy and way of living.
5. Postwar European Art• Eisenhower’s approach has been labeled “dynamic conservatism”.• The United States used its leverage-its economic stability to launch a campaign to stave off the influence of Communism.• The United States with its wealth attempts to buy anti-Communist allegiance from those countries hurt most (and in threat of falling to Communism) through various postwar assistance programs.
6. Postwar European Art• Part of the anti-Communist effort was a campaign that advertised the pleasures of democracy.• The Central Intelligence Agency launched what can best be described as a cultural campaign to fight Communism employing music, the visual and performing arts, literature, even home and appliance design to sell democracy to European countries.• The Congress for Cultural Freedom was in place by 1950. – Congress for Cultural Freedom sponsored art specifically targeted at the Soviet Union promoting art it had banned. – The thought was if a government could allow artists to create in such a free way, and show that to the world, the message received would be pro-American, that American freedom was a freedom of the individual, with the emphasis on every-man-for- himself.
7. Congress for Cultural Freedom• In 1952 The Congress for Cultural Freedom sponsored the "Masterpieces Festival" of modern art. – “On display will be masterpieces that could not have been created nor whose exhibition would be allowed by such totalitarian regimes as Nazi Germany or present day Soviet Russia and her satellites." – The primary art of this exhibition and a number of other widely publicized art extravaganzas during the fifties was Abstract Expressionism. – Nelson Rockefeller, whose family sat on the board of several NYC museums, purchased over 2500 pieces of Abstract Expressionist art and used these paintings to help in the campaign and to eventually decorate the lobbies of Chase Manhattan banks.
8. Congress for Cultural Freedom• CIA sponsored international exhibitions – In 1942, the Museum of Modern Art, in conjunction with the State Department, organizes “The Road to Victory,” a photography exhibition featuring the work of Edward J. Steichen, with text by Carl Sandburg. • The underlying theme was America had to win the war. – According to President Eisenhower MoMA was the fortress of freedom and democracy: • "As long as artists are at liberty to feel with high personal intensity, as long as our artists are free to create with sincerity and conviction, there will be a healthy controversy and progress in art….How different it is in tyranny, when artists are made the slaves and tools of the state; when artists become chief propagandists of a cause, progress is arrested and creation and genius are destroyed." • Modern art, in Eisenhower’s estimation, was a "pillar of liberty.” – 1953/4 exhibition "Twelve Contemporary American Painters and Sculptors” travels to Europe via the Musée d’Art Moderne in Paris. – Also organized by MoMA, the show “New American Painting” would travel internationally throughout 1958-59.
9. Postwar European Art
10. Postwar European ArtPablo Picasso (1881-1973)• Like American artists, European artists embrace existentialist philosophy.• As many did after World War I, artists returned to conventional subjects and forms of art.• Artists within The School of Paris, like Picasso re

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

1. บรรยายศิลปะยุโรปสมัยหลังสงคราม2. ตอบยุโรปกับอเมริกัน Abstraction• เช่นพวกอเมริกันของพวกเขา ศิลปินยุโรปจะหนักกระทบ war. •นอกจากนี้ ศิลปินยุโรปเริ่มตอบสนองการนามธรรมอเมริกัน -ชาวยุโรปได้กลายเป็นคุ้นเคยกับนามธรรม Expressionism ผ่านต่าง ๆ นิทรรศการ co-สนับสนุน โดยรัฐบาลอเมริกัน และส่งต่างประเทศ3. สมัยหลังสงครามยุโรป Art• ในขณะที่อเมริการับประโยชน์จากสงคราม ยุโรปถูก decimated. •เมืองเกือบทั้งหมดถูกทำลาย หรือปรับระดับ โดย• war. ล้านชีวิตได้หายไป: -กว่า 60 ล้าน ชีวิต 2.5⅟ ของประชากรในโลกไม่สูญหาย •เป็นชาวยิว 6 ล้านโดยประมาณถูก exterminated เป็นส่วนหนึ่งของแคมเปญนาซี•ฝรั่งเศสแพ้ 567,600 อยู่ราชอาณาจักรสูญ 670,000 ชีวิตญี่ปุ่นสูญเสีย 1,555,308 อยู่อเมริกา 418,500 ชีวิต•สหภาพโซเวียต 23,400,000 ชีวิต•••4. สมัยหลังสงครามยุโรป ArtOn 8 ตุลาคม 1952 ประธานไวท์ D. Eisenhowerremarked: "เป้าหมายของเราในสงครามเย็นคือไม่ชนะดินแดนหรือเข้า โดยแรง เป้าหมายของเราคือละเอียดมาก แพร่หลายมากขึ้น สมบูรณ์มากขึ้น เรากำลังพยายามที่จะได้โลก สันติวิธี เชื่อความจริง ความจริงคือ ว่า ชาวอเมริกันต้องการโลกที่สงบสุข โลกที่ทุกคนจะมีโอกาสสำหรับการพัฒนาแต่ละสูงสุด หมายความว่าเราจะใช้ในการแพร่กระจายความจริงนี้มักเรียกว่า "จิตวิทยา" ไม่ต้องกลัวว่าระยะเพียง เพราะมันเป็นคำที่ห้าดอลลาร์ 5 พยางค์ "สงครามจิตวิทยา" เป็นการต่อสู้เพื่อจิตใจและพินัยกรรมของผู้ชาย" • Expressionism นามธรรมจะกลายเป็น เครื่องมือในแคมเปญนี้ ส่วนหนึ่งของสงครามจิตวิทยาที่มลทินประชาธิปไตยอเมริกันและวิถีชีวิต5 วิธีการโรงแรมยุโรป Art• Eisenhower สมัยหลังสงครามได้รับป้าย "อนุรักษนิยมแบบไดนามิก" . •สหรัฐอเมริกาเสถียรภาพทางเศรษฐกิจของของเลเวอเรจที่ใช้ในการรณรงค์ในการกำจัดอิทธิพลของคอมมิวนิสต์•พยายามซื้อความจงรักภักดีต่อต้านคอมมิวนิสต์จากประเทศสหรัฐอเมริกามากที่สุดเจ็บมากที่สุด (และ ในคุกคามของคอมมิวนิสต์ล้ม) ผ่านโปรแกรมช่วยเหลือสมัยหลังสงครามต่าง ๆ6. สมัยหลังสงครามยุโรป Art• ส่วนของความพยายามต่อต้านคอมมิวนิสต์คือ แคมเปญที่โฆษณาความสุขของประชาธิปไตย•สำนักข่าวกรองกลางที่เปิดตัวว่าที่ดีที่สุดสามารถอธิบายไว้ว่าเป็นแคมเปญวัฒนธรรมการต่อสู้คอมมิวนิสต์ใช้เพลง ภาพ และศิลปะ วรรณกรรม แม้กระทั่งออกแบบบ้านและเครื่องใช้ไฟฟ้าขายประชาธิปไตยไปประเทศในยุโรป•การประชุมที่อิสระทางวัฒนธรรมได้ในสถานที่โดย 1950 -การประชุมวัฒนธรรมอิสระสนับสนุนศิลปะโดยเฉพาะการกำหนดเป้าหมายที่สหภาพโซเวียตส่งเสริมศิลปะมันมีแบน -คิดเป็นถ้ารัฐบาลให้ศิลปินสร้างในลักษณะฟรี และแสดงว่า โลก ข้อความที่ได้รับจะเป็นอเมริกันโป ว่า อเมริกันเสรีภาพเป็นเสรีภาพของแต่ละบุคคล ด้วยการเน้นบนทุก-คน-สำหรับ - ตัวเอง7. การประชุมสำหรับ Freedom• ทางวัฒนธรรมในปี 1952 การประชุมวัฒนธรรมอิสระสนับสนุน "งานชิ้นเอก" ของศิลปะสมัยใหม่ – "บนจอแสดงผลจะเป็นผลงานชิ้นเอกที่ไม่มีการสร้าง หรือแสดงสินค้าที่จะได้รับอนุญาต โดยเช่นระบอบเผด็จเป็นนาซีเยอรมนี หรือวันมีโซเวียตรัสเซีย และดาวเทียมของเธอ" – ศิลปะหลักของนิทรรศการนี้และจำนวนอื่น ๆ extravaganzas ศิลปะเผยแพร่กันอย่างแพร่หลายในการแบกรับ Expressionism นามธรรม -เนลสันร็อคกี้เฟลเลอร์ ตระกูลส.คณะ NYC เมืองเก่า ซื้อชิ้น 2500 กว่าศิลปะนามธรรม Expressionist และใช้ภาพเหล่านี้ เพื่อช่วยในการรณรงค์ และในที่สุดอ่าโถงของธนาคารเชสแมนฮัตตัน8. การประชุมสำหรับนิทรรศการนานาชาติวัฒนธรรม Freedom• CIA สนับสนุน – ในปี 1942 พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ ร่วมกับกระทรวงการ จัดระเบียบ "ถนนเพื่อชัยชนะ นิทรรศการภาพถ่ายที่มีการทำงานของ Edward J. Steichen กับข้อความโดย Carl แซนด์เบิร์ก •แบบถูกอเมริกามีการชนะสงคราม – ตามประธานาธิบดี Eisenhower MoMA คือป้อมปราการของเสรีภาพและประชาธิปไตย: • "ตราบใดที่ศิลปินอยู่ที่เสรีภาพรู้สึก มีเข้มส่วนตัวสูง ตราบใดที่ศิลปินของเรามีอิสระในการสร้างความจริงใจและความเชื่อมั่น จะมีการถกเถียงเพื่อสุขภาพและความคืบหน้าใน art...How ที่แตกต่างกันอยู่ใน tyranny เมื่อทำศิลปินทาสและเครื่องมือของรัฐ เมื่อศิลปินกลายเป็น propagandists ประธานของสาเหตุ จับความก้าวหน้า และสร้างและอัจฉริยะจะถูกทำลายนิ้ว•ทันสมัย ศิลปะในการประเมินของ Eisenhower เป็น "หลักการของเสรีภาพ." – 1953/4 นิทรรศการ "สิบสองร่วมสมัยอเมริกันจิตรกรและประติมากรรม" เดินทางไปยุโรปผ่านศิลปะพิพิธ Moderne ในปารีส – จัด MoMA แสดง "จิตรกรรมอเมริกันใหม่" จะเดินทางต่างประเทศตลอดปี 1958-599 ศิลปะยุโรปสมัยหลังสงคราม10 •ระดับสมัยหลังสงครามยุโรป ArtPablo ปิกัสโซ (1881-1973) เช่นศิลปินอเมริกัน ยุโรปศิลปินโอบกอดปรัชญาอัตถิภาวนิยม. •เป็นจำนวนมากไม่ได้หลังจากโลกสงคราม I ศิลปินกลับไปเรื่องเดิม และรูปแบบของมาตรา•ศิลปินภายในโรงเรียนของปารีส เช่นปิกัสโซอีกครั้ง

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

1. การบรรยายสงครามศิลปะยุโรป
2 คำตอบยุโรปอเมริกันที่เป็นนามธรรม•ชอบโคตรอเมริกันศิลปินยุโรปได้รับผลกระทบอย่างหนักจากสงคราม. •นอกจากนี้ศิลปินยุโรปเริ่มต้นในการตอบสนองต่อสิ่งที่เป็นนามธรรมอเมริกัน - ยุโรปได้กลายเป็นที่คุ้นเคยกับการสรุป Expressionism ผ่านการจัดนิทรรศการจำนวนมากร่วมรับการสนับสนุนจากรัฐบาลอเมริกันและส่งไปต่างประเทศ.
3 ศิลปะสงครามยุโรป•ในขณะที่อเมริกาได้รับประโยชน์จากสงครามยุโรปยับเยิน•เมืองเกือบทั้งหมดถูกทำลายหรือปรับระดับจากสงคราม•ล้านคนเสียชีวิต: -.. กว่า 60 ล้านชีวิต2.5⅟ของประชากรของโลกก็หายไป •ประมาณ 6 ล้านชาวยิวถูกฆ่าเป็นส่วนหนึ่งของการรณรงค์นาซี•ฝรั่งเศสสูญเสียชีวิต 567,600 •อังกฤษสูญเสียชีวิต 670,000 •ญี่ปุ่นสูญเสียชีวิต 1,555,308 •อเมริกา 418,500 ชีวิต•สหภาพโซเวียต 23,400,000 ชีวิต
4 หลังยุโรป ArtOn 8 ตุลาคม 1952 ประธานาธิบดีดไวต์ดี Eisenhowerremarked: "เป้าหมายของเราอยู่ในช่วงสงครามเย็นไม่ได้พิชิตดินแดนหรือการปราบปรามโดยการบังคับ เป้าหมายของเราคือที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นแพร่หลายมากขึ้นที่สมบูรณ์มากขึ้น เราพยายามที่จะได้รับโลกโดยสันติวิธีที่จะเชื่อความจริง ความจริงนั่นคือว่าชาวอเมริกันต้องการโลกที่สงบสุข, โลกที่ทุกคนจะได้มีโอกาสในการพัฒนาบุคคลสูงสุด หมายความว่าเราจะต้องจ้างที่จะแพร่กระจายความจริงข้อนี้มักจะถูกเรียกว่า "จิตวิทยา". ไม่ต้องกลัวคำว่าเพียงเพราะมันเป็นห้าดอลลาร์ห้าคำพยางค์ "สงครามจิตวิทยา" คือการต่อสู้เพื่อจิตใจและความรู้สึกนึกคิดของมนุษย์. "•สรุป Expressionism จะกลายเป็นเครื่องมือในการรณรงค์นี้เป็นส่วนหนึ่งของสงครามจิตวิทยามลทินประชาธิปไตยชาวอเมริกันและวิถีชีวิต.
5 วิธีการสงครามศิลปะยุโรป•ไอเซนฮาวได้รับการระบุว่าเป็น "อนุรักษนิยมไดนามิก". •สหรัฐอเมริกาที่ใช้งัดมันเสถียรภาพทางเศรษฐกิจในการเปิดตัวแคมเปญเพื่อขจัดอิทธิพลของลัทธิคอมมิวนิสต์ได้. •ประเทศสหรัฐอเมริกาที่มีความพยายามมากมายที่จะซื้อต่อต้านคอมมิวนิสต์ ความจงรักภักดีจากประเทศเหล่านั้นทำร้ายที่สุด (และในการคุกคามของลัทธิคอมมิวนิสต์ล้มลงไป) ผ่านโครงการความช่วยเหลือต่างๆหลัง.
6 สงครามศิลปะยุโรป•ส่วนหนึ่งของความพยายามต่อต้านคอมมิวนิสต์เป็นแคมเปญที่มีโฆษณาความสุขของประชาธิปไตย. •สำนักข่าวกรองกลางเปิดตัวสิ่งที่สามารถดีที่สุดจะอธิบายเป็นแคมเปญทางวัฒนธรรมที่จะต่อสู้กับลัทธิคอมมิวนิสต์เพลงจ้างทัศนศิลป์และศิลปะการแสดงวรรณกรรม แม้กระทั่งบ้านและการออกแบบเครื่องใช้ไฟฟ้าที่จะขายประชาธิปไตยไปยังประเทศยุโรป•สภาคองเกรสเพื่ออิสรภาพทางวัฒนธรรมในสถานที่โดยปี 1950. - สภาคองเกรสเพื่ออิสรภาพทางวัฒนธรรมศิลปะการสนับสนุนเป้าหมายที่เฉพาะเจาะจงในการส่งเสริมศิลปะสหภาพโซเวียตมันได้ห้าม - ความคิดคือถ้ารัฐบาลสามารถช่วยให้ศิลปินที่จะสร้างในลักษณะฟรีและแสดงให้เห็นว่าในโลกใบนี้มีข้อความที่ได้รับจะเป็นโปรชาวอเมริกันที่เสรีภาพอเมริกันเสรีภาพของบุคคลที่มีความสำคัญในการ every- มนุษย์เผื่อตัวเอง.
7 สภาคองเกรสเพื่ออิสรภาพทางวัฒนธรรม•ใน 1952 สภาคองเกรสเพื่ออิสรภาพทางวัฒนธรรมได้รับการสนับสนุน "เทศกาลงานชิ้นเอก" ของศิลปะสมัยใหม่ - "บนจอแสดงผลจะเป็นผลงานชิ้นเอกที่ไม่ได้ถูกสร้างขึ้นมิได้มีการจัดนิทรรศการจะได้รับอนุญาตจากระบอบเผด็จการเช่นนาซีเยอรมนีหรือของขวัญวันโซเวียตรัสเซียและดาวเทียมของเธอ." - ศิลปะหลักของนิทรรศการนี้และอีกหลายเผยแพร่อย่างกว้างขวาง ทั่วกรุงศิลปะในช่วงห้าสิบก็สรุป Expressionism -. เนลสันเฟลเลอร์ซึ่งครอบครัวนั่งอยู่ในคณะกรรมการของพิพิธภัณฑ์นิวยอร์คหลายคนซื้อมากกว่า 2500 ชิ้นส่วนของศิลปะนามธรรม Expressionist และใช้ภาพเหล่านี้เพื่อช่วยในการรณรงค์และในที่สุดตกแต่งล็อบบี้ของเชสแมนฮัตตัน ธนาคาร.
8. สภาคองเกรสเพื่ออิสรภาพทางวัฒนธรรม•ซีไอเอได้รับการสนับสนุนการจัดนิทรรศการนานาชาติ - ในปี 1942 ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในการร่วมกับกระทรวงการต่างประเทศจัดงาน "ถนนไปสู่ชัยชนะ" ซึ่งเป็นนิทรรศการภาพถ่ายผลงานของเอ็ดเวิร์ดเจ Steichen ที่ . มีข้อความโดยคาร์ล Sandburg •รูปแบบภายใต้ถูกอเมริกาจะต้องชนะในสงคราม - ตามที่ประธานไอเซนฮาว MoMA ถูกป้อมปราการของเสรีภาพและประชาธิปไตย:. • "ตราบใดที่ศิลปินมีเสรีภาพที่จะรู้สึกมีความรุนแรงส่วนบุคคลสูงเป็นเวลานาน เป็นศิลปินของเรามีอิสระที่จะสร้างขึ้นด้วยความจริงใจและความเชื่อมั่นที่จะมีความขัดแย้งที่ดีต่อสุขภาพและความคืบหน้าในงานศิลปะ ... .How ที่แตกต่างกันมันมีอยู่ในการปกครองแบบเผด็จการเมื่อศิลปินที่ทำทาสและเครื่องมือของรัฐ; เมื่อศิลปินกลายเป็นหัวหน้าโฆษณาชวนเชื่อของสาเหตุความคืบหน้าการจับกุมและการสร้างอัจฉริยะและจะถูกทำลาย "•ศิลปะสมัยใหม่ในการประมาณค่าไอเซนฮาวร์เป็น" เสาหลักของเสรีภาพ.. "- 1953/4 นิทรรศการ" สิบสองร่วมสมัยชาวอเมริกันช่างทาสีและประติมากร "การเดินทาง ไปยังยุโรปผ่านทางพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในกรุงปารีส -.. นอกจากนี้ยังจัดโดย MoMA, การแสดง "นิวอเมริกันจิตรกรรม" จะไปเที่ยวต่างประเทศทั่ว 1958-1959
9. ศิลปะยุโรปหลัง
10 หลังยุโรป ArtPablo ปิกัสโซ (1881-1973) • เช่นเดียวกับศิลปินชาวอเมริกันศิลปินยุโรปโอบกอดปรัชญาอัตถิภาว. •เป็นจำนวนมากได้หลังสงครามโลกครั้งที่ศิลปินอาสาสมัครกลับไปแบบเดิมและรูปแบบของศิลปะ. •ศิลปินภายในโรงเรียนของกรุงปารีสเช่นปิกัสโซอีกครั้ง

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

1 . สอนศิลปะในยุโรปหลังสงคราม2 . ยุโรปการตอบสนองแต่ละนามธรรมอเมริกันชอบโคตรอเมริกันของพวกเขา ศิลปินยุโรปที่ได้รับผลกระทบอย่างหนักจากสงคราม บริการนอกจากนี้ ศิลปินยุโรปเริ่มตอบสนองกับนามธรรมของชาวอเมริกัน - ชาวยุโรปได้กลายเป็นคุ้นเคยกับลัทธิการแสดงออกทางนามธรรมผ่านหลายนิทรรศการร่วมสนับสนุน โดยรัฐบาลอเมริกันและส่งต่างประเทศ3 . หลังสงครามอเมริกา - ยุโรปศิลปะในขณะที่ benefitted จากสงครามยุโรปถูกทำลาย เมือง - เกือบถูก ทำลาย หรือ เลเวล โดยสงคราม . - ล้านชีวิตสูญหาย : – 60 ล้านชีวิต 2.5 ⅟ของประชากรของโลกหายไป - ประมาณ 6 ล้านชาวยิวถูกนาซีกวาดล้างเป็นส่วนหนึ่งของแคมเปญ - ฝรั่งเศส - อังกฤษเสียชีวิตไป 567600 670 , 000 ชีวิต - ญี่ปุ่นแพ้ 1555308 ชีวิตแต่ละชีวิตที่อเมริกา 418500 สหภาพโซเวียต 23400000 - ชีวิต4 . สงครามในยุโรป arton 8 ตุลาคม 2495 ประธานาธิบดีดไวต์ดี. eisenhowerremarked : " เป้าหมายของเราในสงครามเย็นไม่พิชิตดินแดนหรือการปราบปรามโดยใช้กำลัง เป้าหมายของเราคือ ละเอียด ยิ่งแพร่หลายมากขึ้นสมบูรณ์ยิ่งขึ้น เราพยายามที่จะทำให้โลกนี้โดยสันติวิธี การเชื่อความจริง ความจริงคือว่า คนอเมริกันต้องการโลกที่สงบสุข โลกที่ทุกคนจะได้รับโอกาสในการพัฒนาบุคคลสูงสุด หมายความว่าเราจะใช้เพื่อกระจายความจริงนี้มักจะเรียกว่า " จิต " ไม่กลัวคําว่าเพียงเพราะมันเป็นห้าดอลลาร์ ห้าพยางค์คำ” สงคราม " จิต คือ การต่อสู้เพื่อจิตใจและความรู้สึกนึกคิดของคน . " - กล่าวเปิดอก จะกลายเป็นเครื่องมือในแคมเปญนี้ เป็นส่วนหนึ่งของสงครามทางจิตวิทยา touting อเมริกันประชาธิปไตยและวิถีชีวิต5 . ศิลปะในยุโรปหลังสงครามของไอเซนฮาวร์ - วิธีการได้รับข้อความแบบไดนามิก " อนุรักษนิยม " - สหรัฐอเมริกาใช้ประโยชน์ของความมั่นคงทางเศรษฐกิจของการเปิดตัวแคมเปญเพื่อขจัดอิทธิพลของคอมมิวนิสต์ . - สหรัฐอเมริกากับความมั่งคั่งที่พยายามที่จะซื้อความจงรักภักดีต่อต้านคอมมิวนิสต์จากประเทศเหล่านั้นเจ็บปวดที่สุด ( และในการคุกคามของคอมมิวนิสต์ล้ม ) ความช่วยเหลือต่าง ๆหลังผ่านโปรแกรม6 . - ศิลปะสงครามยุโรปส่วนหนึ่งของความพยายามต่อต้านคอมมิวนิสต์ คือ แคมเปญโฆษณา ความรื่นรมย์ของประชาธิปไตย . - สำนักข่าวกรองกลางเปิดตัวแล้วจะดีที่สุดจะอธิบายการรณรงค์ทางวัฒนธรรมเพื่อต่อสู้กับคอมมิวนิสต์ โดยใช้ดนตรี ศิลปะการแสดง และทัศนศิลป์ วรรณกรรม การออกแบบ แม้บ้านและเครื่องใช้ไฟฟ้าขายประชาธิปไตยไปยังประเทศยุโรป - รัฐสภา วัฒนธรรมเสรีภาพอยู่ในสถานที่โดย 1950 และสภาวัฒนธรรมเสรีภาพสนับสนุนศิลปะเป้าหมายเฉพาะสหภาพโซเวียตส่งเสริมศิลปะมันก็ห้าม และคิดว่าหากรัฐบาลจะอนุญาตให้ศิลปินที่จะสร้างในลักษณะฟรีและแสดงให้โลกรู้ ข้อความที่ได้รับจะเป็น โปรอเมริกัน เสรีภาพที่อเมริกันเป็นเสรีภาพของบุคคล โดยเน้นมนุษย์ทุกคนสำหรับตัวเอง7 . รัฐสภา - อิสรภาพทางวัฒนธรรมใน 2495 รัฐสภาเพื่อเสรีภาพทางวัฒนธรรมสนับสนุน " งานเทศกาลศิลปะที่ทันสมัย - " บนจอแสดงผลจะเป็นผลงานชิ้นเอกที่ไม่อาจได้รับการสร้างขึ้นหรือที่แสดงนิทรรศการจะได้รับอนุญาตจากรัฐบาลเป็นเผด็จการนาซีเยอรมัน หรือปัจจุบันสหภาพโซเวียตและดาวเทียมของเธอ " และหลักศิลปะ นิทรรศการ และหลายอื่น ๆการเผยแพร่อย่างกว้างขวางในยุคศิลปะรางเป็นลัทธิการแสดงออกทางนามธรรม –เนลสันรอกกีเฟลเลอร์ ครอบครัวใครนั่งในคณะกรรมการของพิพิธภัณฑ์ NYC หลายซื้อกว่า 2 , 500 ชิ้นของนามธรรมศิลปะศิลปะและใช้ภาพวาดเหล่านี้ เพื่อช่วยในการรณรงค์และในที่สุดตกแต่งล็อบบี้ของธนาคารเชส แมนฮัตตัน8 . รัฐสภา - ซีไอเอเสรีภาพทางวัฒนธรรมสนับสนุนนิทรรศการนานาชาติและในปี 1942 , พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ ร่วมกับกระทรวงการต่างประเทศ จัด " ถนนสู่ชัยชนะ " นิทรรศการภาพถ่ายที่มีการทํางานของเอ็ดเวิร์ด เจ. สไตเคิ่น กับข้อความโดยคาร์ล Sandburg . บริการภายใต้ธีมอเมริกาต้องชนะในสงคราม ประธานาธิบดีไอเซนฮาวร์ ( ตามโมมาเป็นป้อมปราการของเสรีภาพและประชาธิปไตย : - " ตราบใดที่ศิลปินมีเสรีภาพที่จะรู้สึกกับความส่วนตัวสูง ตราบใดที่ศิลปินของเราฟรีเพื่อสร้างความจริงใจและความเชื่อมั่น จะมีการโต้เถียงเพื่อสุขภาพและความคืบหน้าในศิลปะ . . . . . . . แตกต่างกันอย่างไรมันเป็นทรราช เมื่อศิลปิน ทำทาสและเครื่องมือของรัฐ เมื่อศิลปินกลายเป็นหัวหน้า propagandists ของสาเหตุ ความคืบหน้าจะจับและการสร้างอัจฉริยะและถูกทำลาย . " - ศิลปะสมัยใหม่ในไอเซนฮาวร์ คือการเป็น " เสาหลักของเสรีภาพ " – 1953 / 4 นิทรรศการ " สิบสองร่วมสมัยชาวอเมริกันจิตรกรและประติมากร " เดินทางไปยุโรปผ่านทาง ที่พิพิธภัณฑ์ออร์ดาร์ร้านอาหารในปารีส และยังจัดโดย MoMA , แสดง " ภาพใหม่ " อเมริกันจะเดินทางต่างประเทศตลอด 1958-59 .9 . ศิลปะในยุโรปหลังสงคราม10 . สงครามในยุโรป artpablo ปิกัสโซ่ ( 1881-1973 ) - เหมือนศิลปินอเมริกัน , ศิลปินยุโรปยอมรับปรัชญานักปรัชญาอัตถิภาวะนิยม บวกมากแล้วหลังจากสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง ศิลปิน