CUTOUT ANIMATIONCutout animation is

CUTOUT ANIMATION
Cutout animation is the simplest way of using drawings to create action.
· Cutout work, where the action of animating is done directly under the camera, carries a
high personal charge. It is in a sense miming, since the animator is using only his or her
judgment and experience to achieve the action. The great master of cutout, Yuri
Norstein, was once asked to what extent he used electronic controls on the special
rostrum he had made for himself. He rejected them completely, and to explain why, he
made an eloquent gesture, tapping his forehead and running his finger from there down
his own arm to his hand.
· This direct connection between brain and hand is the spirit of cutout animation. There are
two other advantages for a solo animator.
· First, you need many fewer drawings; the pieces that make up a single figure can be
used to create movement that might require hundreds of drawings and cels.
· Second, the cut out pieces are likely to be designed and made by the animators
themselves.
· The range of subject is almost as wide as for any animation technique, stretching from
robust gag-based action to something as delicate and sophisticated as Norstein's, "Tale
of Tales". It is true that there are limitations.
· Fluid movement, particularly in perspective, is not easy to achieve with flat puppets, and
cutout will not usually sustain lengths of more than five minutes.
· Close-ups of faces don't work well, which makes dialogue requiring lip-sync less common,
though it is achievable.
· A mimed story is most typical.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

คัตเอาท์ภาพเคลื่อนไหวคัตเอาท์ภาพเคลื่อนไหวเป็นวิธีที่ง่ายที่สุดของการใช้ภาพวาดเพื่อสร้างการดำเนินการ· งานคัตเอาท์ ที่ทำการทำให้เคลื่อนไหวดำเนินการภายใต้กล้อง ดำเนินการค่าธรรมเนียมส่วนบุคคลสูง มันเป็นความรู้สึก miming เนื่องจากเป็นการใช้เฉพาะของเขาหรือเธอคำพิพากษาและประสบการณ์เพื่อให้การดำเนินการ ดีแบบของคัตเอาท์ YuriNorstein ถูกถามไหนเขาใช้ควบคุมอิเล็กทรอนิกส์ในพิเศษเพียงครั้งเดียวrostrum กระทำตน เขาปฏิเสธอย่างสมบูรณ์ และอธิบายเหตุผล เขาทำการโน้มน้าว แตะหน้าผากของเขา และใช้นิ้วของเขาจากลงแขนของเขาเองกับมือของเขา· นี้เชื่อมต่อโดยตรงระหว่างสมองและมือคือ จิตวิญญาณของคัตเอาท์ภาพเคลื่อนไหว มีสองอื่น ๆ ประโยชน์สำหรับเป็นเดี่ยว· แรก คุณต้องวาดน้อยมาก ชิ้นส่วนที่ประกอบขึ้นเป็นตัวเลขเดียวสามารถใช้ในการสร้างความเคลื่อนไหวที่อาจต้องการภาพวาดและ cels· ที่สอง ตัดออกมาชิ้นมักจะออกแบบ และทำ โดย animators ที่ตัวเอง· ช่วงของเรื่องจะเกือบมากมายสำหรับเทคนิคที่ใช้ในการเคลื่อนไหวใด ๆ ยืดจากแข็งแกร่งโดยปิดปากการกระทำบางสิ่งบางอย่างที่ละเอียดอ่อน และซับซ้อนเป็น Norstein ของ "เรื่องของนิทาน" มันเป็นความจริงที่มีข้อจำกัด· ไม่ใช่เรื่องง่ายเพื่อให้บรรลุกับหุ่นกระบอกแบน เคลื่อนไหว โดยเฉพาะอย่างยิ่งในมุมมอง และคัตเอาท์จะไม่มักจะรักษาความยาวมากกว่า 5 นาที· ถ่ายใบหน้าไม่ทำงานด้วย ซึ่งช่วยให้การเจรจาต้อง lip-sync น้อยทั่วไปแม้ว่าจะเป็นทำได้· เรื่อง mimed เป็นปกติมากที่สุด

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

เอาท์ภาพเคลื่อนไหว
ภาพเคลื่อนไหว Cutout เป็นวิธีที่ง่ายของการใช้ภาพวาดที่จะสร้างการกระทำ.
·การทำงานของเครื่องตัดกระแสไฟฟ้าที่การกระทำของการเคลื่อนไหวจะทำโดยตรงภายใต้กล้องอุ้ม
ค่าใช้จ่ายส่วนบุคคลสูง มันอยู่ในความรู้สึกล้อเลียนเนื่องจากเคลื่อนไหวคือการใช้คนเดียวของเขาหรือเธอ
ตัดสินและประสบการณ์เพื่อให้เกิดการดำเนินการ ต้นแบบที่ดีของ cutout, ยูริ
Norstein ถูกถามครั้งเดียวสิ่งที่ขอบเขตที่เขาใช้ในการควบคุมอิเล็กทรอนิกส์ในพิเศษ
พลับพลาเขาทำเพื่อตัวเอง เขาปฏิเสธพวกเขาอย่างสมบูรณ์และจะอธิบายว่าทำไมเขา
ทำท่าทางฝีปากแตะหน้าผากของเขาและทำงานนิ้วของเขาจากที่นั่นลง
แขนของเขาที่จะมือของเขา.
·นี้เชื่อมต่อโดยตรงระหว่างสมองและมือคือจิตวิญญาณของการเคลื่อนไหว cutout มี
สองข้อได้เปรียบอื่น ๆ สำหรับการเคลื่อนไหวเดี่ยว.
·เป็นครั้งแรกคุณจะต้องวาดภาพน้อยลงหลาย; ชิ้นที่ทำขึ้นเป็นรูปเดียวที่สามารถ
ใช้ในการสร้างการเคลื่อนไหวที่อาจต้องหลายร้อยภาพวาดและ cels.
·ประการที่สองตัดออกเป็นชิ้น ๆ มีแนวโน้มที่จะได้รับการออกแบบและทำโดยนิเมชั่น
ของตัวเอง.
·ช่วงของเรื่องเกือบจะเป็น กว้างเป็นเทคนิคภาพเคลื่อนไหวใด ๆ ที่ยื่นออกมาจาก
การดำเนินการตามกฏหมายที่แข็งแกร่งที่จะเป็นสิ่งที่ละเอียดอ่อนและซับซ้อนเช่น Norstein ของ "เรื่อง
ของเรื่อง " มันเป็นความจริงว่ามีข้อ จำกัด .
·การเคลื่อนไหวของเหลวโดยเฉพาะอย่างยิ่งในมุมมองไม่ง่ายที่จะประสบความสำเร็จกับหุ่นแบนและ
cutout มักจะไม่รักษาความยาวกว่าห้านาที.
·ปิดอัพของใบหน้าไม่ทำงานได้ดี ซึ่งจะทำให้การเจรจาต้องลิปซิงค์พบได้น้อยกว่า
ถึงแม้ว่ามันจะทำได้.
·หน้าแป้นแล้นเป็นเรื่องปกติมากที่สุด

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

คัตคัตภาพเคลื่อนไหวภาพเคลื่อนไหว
เป็นวิธีที่ง่ายที่สุดของการใช้ภาพวาดเพื่อสร้างการกระทำ
cutout ด้วยงานที่กระทำาโดยตรงภายใต้การเคลื่อนไหวกล้อง , อุ้ม
สูงส่วนบุคคลฟรี มันอยู่ในความรู้สึกล้อเลียนตั้งแต่อนิเมเตอร์ใช้ เฉพาะของเขาหรือเธอและประสบการณ์เพื่อให้บรรลุ
พิพากษาการกระทำ ต้นแบบที่ดีของยูริ
norstein cutout , ,เคยถามสิ่งที่ขอบเขตที่เขาใช้ควบคุมอิเล็กทรอนิกส์บนเวทีพิเศษ
เขาทำเพื่อตัวเขาเอง เขาปฏิเสธอย่างสิ้นเชิง และอธิบายว่าทำไมเขา
ทําท่าฝีปากแตะหน้าผากของเขา และใช้นิ้วของเขาจากตรงนั้นลงมา
แขนของตัวเอง มือของเขา
ด้วยนี้การเชื่อมต่อโดยตรงระหว่างสมองกับมือคือจิตวิญญาณของ cutout ภาพเคลื่อนไหว มี
สองข้อได้เปรียบอื่น ๆสำหรับเดี่ยว AE .
ด้วยครั้งแรก คุณต้องมีจำนวนภาพวาด ; ชิ้นส่วนที่ประกอบขึ้นเป็นรูปเดียวที่สามารถใช้เพื่อสร้างการเคลื่อนไหว
ที่อาจต้องใช้หลายร้อยภาพวาดและับชม .
ด้วยที่สอง ตัดชิ้นมีแนวโน้มที่จะได้รับการออกแบบและสร้างโดยแอนิเมชั่

ตัวเอง ด้วยช่วงของเรื่องเกือบจะกว้างเท่าสำหรับภาพเคลื่อนไหว เทคนิค , ยืดจาก
การกระทำบางอย่างที่แข็งแกร่งตามมุขละเอียดอ่อนและซับซ้อนเป็น norstein , " นิทาน
นิทาน " มันเป็นความจริงว่ามีข้อจำกัด
เคลื่อนไหวของของเหลวด้วย โดยเฉพาะอย่างยิ่งในมุมมองที่ไม่ง่ายที่จะบรรลุกับหุ่นแบนๆ และมักจะรักษา
cutout จะไม่ยาวเกินห้านาที
ปิด ups ด้วยใบหน้าไม่ทำงานได้ดี ซึ่งทำให้การเจรจาต้องลิปซิงค์
น้อยทั่วไปแม้ว่าจะประสบผลสำเร็จ ด้วยเรื่องที่เป็น mimed

ทั่วไปมากที่สุด