Art Nouveau style was particularly

Art Nouveau style was particularly associated with France, where it was called variously Style Jules Verne, Le Style Métro (after Hector Guimard's iron and glass subway entrances), Art belle époque, and Art fin de siècle (49.85.11). In Paris, it captured the imagination of the public at large at the 1900 Exposition Universelle, the last and grandest of a series of fairs organized every eleven years from 1798. Various structures showcased the innovative style, including the Porte Monumentale entrance, an elaborate polychromatic dome with electronic lights designed by René Binet (1866–1911); the Pavillon Bleu, a restaurant alongside the Pont d'Iena at the foot of the Eiffel Tower featuring the work of Gustave Serrurier-Bovy (1858–1910) (1981.512.4); Art Nouveau Bing, a series of six domestic interiors which included Symbolist art (26.228.5); and the pavilion of the Union Centrale des Arts Décoratifs, an organization dedicated to the revival and modernization of the decorative arts as an economic stimulus and expression of national identity which offered an important display of decorative objects (1991.182.2; 26.228.7; 1988.287.1a,b). Sharing elements of the French Rococo (and its nineteenth-century revivals), including stylized motifs derived from nature, fantasy, and Japanese art, the furnishings exhibited were produced in the new taste and yet perpetuated an acclaimed tradition of French craftsmanship. The use of luxury veneers and finely cast gilt mounts in the furniture of leading cabinetmakers Georges de Feure (1868–1943), Louis Majorelle (1859–1926), Édouard Colonna (1862–1948), and Eugène Gaillard (1862–1933) indicated the Neo-Rococo influence of François Linke (1855–1946) (26.228.5).

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

สไตล์ Art Nouveau มีความสัมพันธ์กับฝรั่งเศสโดยเฉพาะอย่างยิ่งที่มันถูกเรียกว่าแตกต่างสไตล์ Jules Verne เลอสไตล์รถไฟใต้ดิน (หลังจาก Hector Guimard เหล็กและทางเข้าสถานีรถไฟใต้ดินแก้ว) ศิลปะ Epoque เบลล์และ Art ครีบเดอsiècle (49.85.11) ในปารีสก็บันทึกจินตนาการของประชาชนที่มีขนาดใหญ่ที่ 1900 นิทรรศการแซลที่ผ่านมาและที่ยิ่งใหญ่ของชุดของงานแสดงสินค้าที่จัดขึ้นทุกสิบเอ็ดปี 1798 จากโครงสร้างต่าง ๆ จัดแสดงรูปแบบนวัตกรรมรวมทั้งทางเข้าอนุสาวรีย์ Porte เป็นน้ำวนที่ซับซ้อน โดมกับไฟอิเล็กทรอนิกส์การออกแบบโดยRené Binet (1866-1911); Pavillon Bleu ร้านอาหารข้าง Pont d'Iénaที่เท้าของหอไอเฟลที่มีการทำงานของกุสตาฟ Serrurier-Bovy ที่ (1858-1910) (1981.512.4); อาร์ตนูโว Bing ชุดของการตกแต่งภายในหกประเทศซึ่งรวมถึงศิลปะ Symbolist (26.228.5); และศาลาของสหภาพ Centrale des Arts Décoratifsที่องค์กรที่อุทิศตนเพื่อการฟื้นฟูและความทันสมัย​​ของศิลปะการตกแต่งเป็นกระตุ้นเศรษฐกิจและการแสดงออกของเอกลักษณ์ประจำชาติที่นำเสนอการแสดงที่สำคัญของวัตถุตกแต่ง (1991.182.2; 26.228.7; 1988.287 .1a b) ร่วมกันองค์ประกอบของโรโคโคฝรั่งเศส (และฟื้นฟูศตวรรษที่สิบเก้าของมัน) รวมทั้งลวดลายเก๋ที่ได้มาจากธรรมชาติจินตนาการและศิลปะญี่ปุ่น, ตกแต่งจัดแสดงมีการผลิตในรสชาติใหม่และยังชุลมุนเป็นประเพณีที่ได้รับรางวัลของงานฝีมือฝรั่งเศส การใช้เนียร์หรูหราประณีตและโยนม้าทองในเฟอร์นิเจอร์ของ cabinetmakers นำจอร์เดอ Feure (1868-1943), หลุยส์ Majorelle (1859-1926), Édouardโคลอน (1862-1948) และEugèneเกลลาร์ (1862-1933) ที่ระบุ อิทธิพลนีโอโรโคโคของFrançois Linke (1855-1946) (26.228.5)

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

สไตล์อาร์ตนูโวโดยเฉพาะอย่างยิ่งที่เกี่ยวข้องกับ ฝรั่งเศส ที่ถูกเรียกว่า นานาเนกสไตล์ Jules Verne , เลอสไตล์ M é TRO ( หลังจากที่เฮคเตอร์ guimard เหล็กและกระจกทางเข้ารถไฟใต้ดิน ) , ศิลปะ Belle é poque และศิลปะ ฟิน เดอ ซี ( 49.85.11 è cle ) ในปารีส มันจับจินตนาการของประชาชนในการแสดงออกสากลขนาดใหญ่ที่ 1900 ,และสุดท้ายที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของชุดของงานแสดงสินค้าที่จัดทุกๆ 11 ปี 1798 . โครงสร้างต่างๆ จัดแสดงในรูปแบบใหม่ รวมถึง ปอร์ monumentale ทางเข้าซับซ้อน polychromatic โดมกับอิเล็กทรอนิกส์ไฟออกแบบโดย Ren éบิเนต์ ( 1866 – 1911 ) ; บลูพาวิลเลี่ยน ,ร้านอาหารข้างพาน d'iena ที่เท้าของหอไอเฟลที่มีผลงานของกุสตาฟ serrurier โบวี่ ( 1858 – 1910 ) ( 1981.512.4 ) ; Art Nouveau Bing , ชุดของ 6 ประเทศซึ่งรวมการตกแต่งภายใน Symbolist ศิลปะ ( 26.228.5 ) ; และศาลาของสหภาพนานาชาติ coratifs des Arts D é ,องค์กรทุ่มเทเพื่อการฟื้นฟูและความทันสมัยของศิลปะการตกแต่ง เป็นการกระตุ้นเศรษฐกิจ และแสดงออกถึงเอกลักษณ์แห่งชาติ ซึ่งได้รับการแสดงที่สำคัญของตกแต่ง ( 1991.182.2 ; 26.228.7 ; 1988.287.1a , B ) แบ่งปันองค์ประกอบของฝรั่งเศส ( ศตวรรษที่ Rococo และ revivals ) รวมถึงสุกใสลวดลายที่มาจากธรรมชาติ , แฟนตาซี , และญี่ปุ่นศิลปะตกแต่งจัดแสดงถูกผลิตในรสชาติใหม่ และยังเป็นประเพณีที่ perpetuated รางวัลฝีมือชาวฝรั่งเศส การใช้วีเนียร์ที่หรูหราและประณีต หล่อทอง mounts ในเฟอร์นิเจอร์ชั้นนำของ cabinetmakers Georges de feure ( 1868 – 1943 ) , หลุยส์ Majorelle ( 1859 – 1926 ) É douard โคลอนนา ( 1862 – 1948 )eug è ne และเกลลาร์ด ( 1862 – 1933 ) พบนีโอ Rococo อิทธิพลของฟรองซัวส์ LINKE ( 1853 – 1946 ) ( 26.228.5 )